اناتولي ليادوف |

أناتولي ليادوف

لادوف. تهليل (دير. ليوبولد ستوكوفسكي)

... خصص لادوف نفسه بتواضع مجال المنمنمات - البيانو والأوركسترا - وعمل عليه بحب كبير وشمول حرفي وذوق ، صائغ من الدرجة الأولى وخبير في الأسلوب. عاش الجمال فيه حقًا في الشكل الروحي القومي الروسي. ب. أسافييف

ينتمي A. Lyadov إلى الجيل الأصغر من مجرة ​​رائعة من الملحنين الروس في النصف الثاني من القرن XNUMXth. أظهر نفسه كمؤلف موهوب وقائد ومعلم وموسيقي وشخصية عامة. في قلب أعمال لادوف توجد صور ملحمية روسية وفولكلور أغنية ، وخيال حكاية خرافية ، يتميز بكلمات مشبعة بالتأمل ، وإحساس خفي بالطبيعة ؛ توجد في أعماله عناصر من خصائص النوع والكوميديا. تتميز موسيقى Lyadov بالمزاج الخفيف والمتوازن ، وضبط النفس في التعبير عن المشاعر ، فقط من حين لآخر من خلال تجربة عاطفية ومباشرة. أولى لادوف اهتمامًا كبيرًا بتحسين الشكل الفني: السهولة والبساطة والأناقة والنسبة المتناغمة - هذه هي أعلى معاييره الفنية. كان عمل M. Glinka و A. Pushkin بمثابة نموذج مثالي بالنسبة له. لقد فكر لفترة طويلة في كل تفاصيل الأعمال التي قام بإنشائها ثم قام بتدوين التكوين بشكل نظيف ، تقريبًا بدون بقع.

الشكل الموسيقي المفضل ليادوف هو قطعة موسيقية صغيرة. قال الملحن مازحا إنه لا يستطيع الوقوف أكثر من خمس دقائق من الموسيقى. جميع أعماله هي منمنمات وموجزة وشحذ في الشكل. عمل لادوف صغير الحجم ، كانتاتا ، 12 مقطوعة موسيقية لأوركسترا سيمفونية ، 18 أغنية للأطفال على الكلمات الشعبية للصوت والبيانو ، 4 روايات رومانسية ، حوالي 200 ترتيب للأغاني الشعبية ، عدة جوقات ، 6 مقطوعات موسيقية للحجرة ، أكثر من 50 مقطوعة للبيانو .

ولد Lyadov في عائلة موسيقية. كان والده قائدًا في مسرح ماريانسكي. أتيحت الفرصة للصبي للاستماع إلى الموسيقى السمفونية في الحفلات الموسيقية ، وغالبًا ما يزور دار الأوبرا لجميع التدريبات والعروض. "لقد أحب Glinka وعرفها عن ظهر قلب. أعجب "Rogneda" و "جوديث" سيروف. على خشبة المسرح ، شارك في المواكب والحشد ، وعندما عاد إلى المنزل ، قام بتصوير رسلان أو فارلاف أمام المرآة. سمع ما يكفي من المغنين والجوقة والأوركسترا "، يتذكر ن. ريمسكي كورساكوف. ظهرت الموهبة الموسيقية في وقت مبكر ، وفي عام 1867 دخل لادوف البالغ من العمر أحد عشر عامًا معهد سانت بطرسبرغ الموسيقي. درس الكتابة العملية مع ريمسكي كورساكوف. ومع ذلك ، بسبب التغيب عن العمل وعدم الانضباط في عام 1876 ، تم طرده. في عام 1878 ، دخل Lyadov المعهد الموسيقي للمرة الثانية وفي نفس العام اجتاز الامتحان النهائي ببراعة. كعمل دبلوم ، تم تقديمه مع الموسيقى للمشهد الأخير من "العروس ميسينيان" من قبل ف. شيلر.

في منتصف السبعينيات. لادوف يلتقي أعضاء دائرة بالاكيرف. إليكم ما كتبه موسورجسكي عن أول لقاء معه: "... جديد ، بلا شك ، أصلي و روسي المواهب الشابة ... "كان للتواصل مع كبار الموسيقيين تأثير كبير على التطور الإبداعي لليادوف. يتسع نطاق اهتماماته: الفلسفة وعلم الاجتماع وعلم الجمال والطبيعية والأدب الكلاسيكي والحديث. كانت الحاجة الأساسية لطبيعته هي التفكير. "انزع من الكتاب ماذا تحتاج إلىوتطويره ككلوبعد ذلك ستعرف ما تعنيه اعتقدكتب لاحقًا إلى أحد أصدقائه.

منذ خريف عام 1878 ، أصبح ليادوف مدرسًا في معهد سانت بطرسبرغ الموسيقي ، حيث قام بتدريس التخصصات النظرية لفناني الأداء ، ومن منتصف الثمانينيات. كما أنه يدرّس في كنيسة الغناء. في مطلع السبعينيات والثمانينيات. بدأ Lyadov حياته المهنية كقائد في دائرة سان بطرسبرج لعشاق الموسيقى ، ثم أدى لاحقًا كقائد في الحفلات الموسيقية السيمفونية العامة التي أسسها A. Rubinstein ، وكذلك في حفلات السيمفونية الروسية التي أسسها M. Belyaev. كانت صفاته كقائد تحظى بتقدير كبير من قبل ريمسكي كورساكوف ، روبنشتاين ، ج. لاروش.

اتصالات Lyadov الموسيقية آخذة في التوسع. يلتقي P. تشايكوفسكي ، A. Glazunov ، Laroche ، يصبح عضوًا في Belyaevsky Fridayays. في الوقت نفسه ، اشتهر بكونه ملحنًا. منذ عام 1874 ، نُشرت أعمال لادوف الأولى: 4 رومانسيات ، مرجع سابق. 1 و "Spikers" المرجع. 2 (1876). تبين أن رومانسيز هو التجربة الوحيدة لليادوف في هذا النوع ؛ تم إنشاؤها تحت تأثير "Kuchkists". "Spikers" هو أول تكوين بيانو ليادوف ، وهو عبارة عن سلسلة من القطع الصغيرة والمتنوعة ، مجتمعة في دورة كاملة. تم تحديد طريقة عرض Lyadov هنا بالفعل - العلاقة الحميمة والخفة والأناقة. حتى أوائل القرن العشرين. كتب ليادوف ونشر 1900 مؤلفا. معظمها عبارة عن قطع بيانو صغيرة: intermezzos ، أرابيسك ، مقدمات ، ارتجالية ، رسومات ، مازوركاس ، رقصات الفالس ، إلخ. حاز صندوق Snuffbox الموسيقي على شعبية واسعة ، حيث يتم إعادة إنتاج صور لعالم الدمى المتحركة بدقة وتطور خاصين. من بين المقدمات ، المقدمة في المرجع B الصغرى. تبرز بشكل خاص. 50 ، لحنها قريب جدًا من اللحن الشعبي "وما هو قاس في العالم" من مجموعة M. Balakirev "11 أغنية شعبية روسية".

تشمل أكبر الأعمال للبيانو دورتين من الاختلافات (حول موضوع الرومانسية Glinka "Venetian Night" وموضوع بولندي). من أشهر المسرحيات قصة "عن العصور القديمة". هذا العمل قريب من الصفحات الملحمية لأوبرا غلينكا "روسلان وليودميلا" وسيمفونية "بوجاتيرسكايا" لأ. بورودين. عندما صنع لادوف في عام 2 نسخة أوركسترالية من أغنية "عن الأيام الخوالي" ، هتف في. ستاسوف ، بعد أن سمعه: "الحقيقي أكورديون لقد نحتت هنا ".

في نهاية الثمانينيات. تحول Lyadov إلى الموسيقى الصوتية وأنشأ 80 مجموعات من أغاني الأطفال بناءً على نصوص النكات الشعبية والقصص الخيالية والجوقات. أطلق C.Cui على هذه الأغاني "لآلئ صغيرة في أفضل حالاتها ، وتشطيب نهائي".

منذ نهاية التسعينيات. يشارك Lyadov بشغف في معالجة الأغاني الشعبية التي جمعتها بعثات الجمعية الجغرافية. 90 مجموعات للصوت والبيانو تبرز بشكل خاص. وفقًا لتقاليد Balakirev و Rimsky-Korsakov ، يستخدم Lyadov على نطاق واسع تقنيات تعدد الأصوات subvocal. وفي هذا الشكل من الإبداع الموسيقي ، تتجلى سمة ليادوف النموذجية - الحميمية (يستخدم الحد الأدنى من الأصوات التي تشكل نسيجًا شفافًا خفيفًا).

بحلول بداية القرن العشرين. أصبح لادوف أحد الموسيقيين الروس الرائدين والموثوقين. في المعهد الموسيقي ، تنتقل إليه دروس نظرية وتركيبية خاصة ، ومن بين طلابه س. بروكوفييف ، إن مياسكوفسكي ، ب. أسافييف ، وآخرين. يمكن وصف سلوك ليادوف في عام 1905 ، خلال فترة الاضطرابات الطلابية ، بالجرأة والنبل. بعيدًا عن السياسة ، انضم دون قيد أو شرط إلى المجموعة القيادية من المعلمين الذين احتجوا على الأعمال الرجعية لجمهورية مالوكو الجنوبية. بعد إقالته من معهد ريمسكي كورساكوف ، أعلن لادوف مع جلازونوف استقالته من أساتذته.

في القرن العشرين ، تحول لادوف بشكل أساسي إلى الموسيقى السمفونية. قام بإنشاء عدد من الأعمال التي تواصل تقاليد الكلاسيكيات الروسية في القرن التاسع عشر. هذه هي المنمنمات الأوركسترالية ، المؤامرات والصور التي اقترحتها المصادر الشعبية ("بابا ياجا" ، "كيكيمورا") والتأمل في جمال الطبيعة ("البحيرة السحرية"). أطلق عليها لادوف لقب "صور رائعة". في نفوسهم ، يستفيد الملحن على نطاق واسع من الإمكانيات اللونية والتصويرية للأوركسترا ، متبعًا مسار جلينكا ومؤلفي The Mighty Handful. تحتل "ثماني أغاني شعبية روسية للأوركسترا" مكانًا خاصًا ، حيث استخدم لادوف بمهارة الألحان الشعبية الأصيلة - الملحمية ، والغنائية ، والرقص ، والطقوس ، والرقص المستدير ، والتعبير عن جوانب مختلفة من العالم الروحي لشخص روسي.

أظهر ليادوف خلال هذه السنوات اهتمامًا حيويًا بالاتجاهات الأدبية والفنية الجديدة ، وقد انعكس ذلك في عمله. كتب موسيقى لمسرحية إم ميترلينك "الأخت بياتريس" ، والصورة السمفونية "من نهاية العالم" و "أغنية حزينة للأوركسترا". من بين أحدث أفكار الملحن الباليه "ليلى والعلي" والصورة السمفونية "ليلة كوبالا" المبنية على أعمال أ. ريميزوف.

طغت مرارة الخسارة على السنوات الأخيرة من حياة الملحن. انزعج لادوف بشكل حاد وعميق من فقدان الأصدقاء والزملاء: واحدًا تلو الآخر ، توفي ستاسوف وبيلييف وريمسكي كورساكوف. في عام 1911 ، عانى لادوف من مرض خطير لم يستطع الشفاء منه تمامًا.

من الأدلة الصارخة على الاعتراف بمزايا لادوف الاحتفال في عام 1913 بالذكرى السنوية الخامسة والثلاثين لنشاطه الإبداعي. لا يزال العديد من أعماله يحظى بشعبية كبيرة ويحبها المستمعون.

أ. كوزنتسوفا