انطون فون ويبرن |

انطون فون ويبرن

أصبح الوضع في العالم أكثر فظاعة ، خاصة في مجال الفن. ومهمتنا تكبر وتكبر. أ. ويبرن

يعد الملحن والقائد والمعلم النمساوي أ. ويبرن أحد أبرز ممثلي مدرسة نيو فيينا. مسار حياته ليس غنيًا بالأحداث الساطعة. تنحدر عائلة ويبرن من عائلة نبيلة قديمة. في البداية ، درس ويبرن البيانو والتشيلو وأساسيات النظرية الموسيقية. بحلول عام 1899 ، تنتمي تجارب الملحن الأول. في 1902-06. يدرس ويبيرن في معهد تاريخ الموسيقى بجامعة فيينا ، حيث يدرس الانسجام مع G. لأطروحته عن الملحن G. Isak (القرنين الخامس عشر والسادس عشر) ، حصل ويبرن على درجة دكتوراه في الفلسفة.

تظهر المؤلفات الأولى بالفعل - الأغنية والأشعار لأوركسترا "In the Summer Wind" (1901-04) - التطور السريع للأسلوب المبكر. في 1904-08. يدرس ويبرن التركيب مع أ. شوينبيرج. في مقالته "المعلم" ، وضع كلمات شوينبيرج على أنها نقش: "يجب تدمير الإيمان بأسلوب الخلاص الفردي ، ويجب تشجيع الرغبة في الحقيقة". في الفترة 1907-09. تم تشكيل أسلوب Webern المبتكر أخيرًا.

بعد الانتهاء من تعليمه ، عمل ويبرن كقائد أوركسترا وقائد جوقة في أوبريت. أثار أجواء الموسيقى الخفيفة في الملحن الشاب كراهية لا يمكن التوفيق بينها واشمئزاز من الترفيه والابتذال وتوقع النجاح مع الجمهور. من خلال العمل كقائد سيمفونية وأوبرا ، ابتكر Webern عددًا من أعماله المهمة - 5 قطع مرجع. 5 للرباعية الوترية (1909) ، 6 قطع أوركسترا المرجع. 6 (1909) ، 6 باغاتيل للمرجع الرباعي. 9 (1911-13) ، 5 قطع للأوركسترا ، مرجع سابق. 10 (1913) - "موسيقى الكرات الآتية من أعماق الروح" ، كما أجاب أحد النقاد فيما بعد ؛ الكثير من الموسيقى الصوتية (بما في ذلك الأغاني الصوتية والأوركسترا ، المرجع السابق 13 ، 1914-18) ، إلخ. في عام 1913 ، كتب ويبرن مقطوعة أوركسترالية صغيرة باستخدام تقنية dodecaphonic التسلسلية.

في 1922-34. ويبرن هو قائد الحفلات الموسيقية للعمال (الحفلات الموسيقية السيمفونية للعمال الفيينيين ، بالإضافة إلى مجتمع الغناء العمالي). تضمنت برامج هذه الحفلات الموسيقية ، التي هدفت إلى تعريف العمال بالفن الموسيقي الرفيع ، أعمالاً لبيتهوفن ، وف. شوبرت ، وجي. برامز ، وج. وولف ، وج. جي ايسلر. لم يتم إنهاء نشاط ويبرن هذا بإرادته ، ولكن نتيجة لانقلاب القوى الفاشية في النمسا ، وهزيمة المنظمات العمالية في فبراير 1934.

قام مدرس Webern بتدريس (بشكل أساسي للطلاب الخاصين) إجراء وتعدد الأصوات والوئام والتكوين العملي. من بين تلاميذه ، الملحنين وعلماء الموسيقى KA Hartmal و XE Apostel و E. Ratz و W. Reich و X. Searle و F. Gershkovich. من بين أعمال Webern 20-30-ies. - 5 ترانيم روحية ، مرجع سابق. 15 ، 5 شرائع على نصوص لاتينية ، سلسلة ثلاثية ، سيمفونية لأوركسترا الحجرة ، كونشرتو لـ 9 آلات ، كانتاتا "نور العيون" ، العمل الوحيد للبيانو المميز برقم التأليف - مرجع مختلف. 27 (1936). بدءا من الأغاني المرجع. 17 Webern يكتب فقط في تقنية dodecaphone.

في عامي 1932 و 1933 ألقى Webern دورتين من المحاضرات حول موضوع "الطريق إلى الموسيقى الجديدة" في منزل خاص في فيينا. بالموسيقى الجديدة ، قصد المحاضر dodecaphony لمدرسة New Viennese وحلل ما يؤدي إليها على طول المسارات التاريخية لتطور الموسيقى.

صعود هتلر إلى السلطة و "ضم" النمسا (1938) جعل موقف ويبرن كارثيًا ومأساويًا. لم يعد لديه فرصة لشغل أي منصب ، ولم يكن لديه طلاب تقريبًا. في بيئة اضطهاد مؤلفي الموسيقى الجديدة على أنهم "منحطون" و "ثقافي-بلشفي" ، كان ثبات ويبرن في التمسك بمُثُل الفن الراقي من الناحية الموضوعية لحظة مقاومة روحية لـ "السياسة الثقافية" الفاشية. في آخر أعمال ويبرن - المرجع الرباعي. 28 (1936-38) ، اختلافات لأوركسترا المرجع السابق. 30 (1940) ، مرجع الأنشودة الثاني. 31 (1943) - يمكن للمرء أن يلقي بظلاله على وحدة المؤلف والعزلة الروحية ، ولكن لا توجد علامة على التسوية أو حتى التردد. على حد تعبير الشاعر إكس جون ، دعا ويبرن إلى "جرس القلوب" - الحب: "أتمنى أن تبقى مستيقظة حيث لا تزال الحياة تلمع من أجل إيقاظها" (3 ساعات من الأنشودة الثانية). لم يخاطر ويبرن بحياته بهدوء ، ولم يكتب ملاحظة واحدة لصالح مبادئ إيديولوجيو الفن الفاشي. وفاة الملحن مأساوية أيضًا: بعد انتهاء الحرب ، نتيجة لخطأ فادح ، قتل ويبرن برصاص جندي من قوات الاحتلال الأمريكية.

مركز رؤية ويبرن للعالم هو فكرة الإنسانية ، ودعم مُثُل الضوء والعقل والثقافة. في حالة الأزمة الاجتماعية الشديدة ، يُظهر المؤلف رفضه للجوانب السلبية للواقع البورجوازي المحيط به ، ويتخذ بالتالي موقفًا لا لبس فيه مناهض للفاشية: "يا له من دمار هائل تجلبه هذه الحملة ضد الثقافة!" صرخ في إحدى محاضراته في عام 1933. يعتبر الفنان ويبرن عدوًا عنيدًا للابتذال والابتذال والابتذال في الفن.

إن العالم التصويري لفن Webern بعيد كل البعد عن الموسيقى اليومية والأغاني والرقصات البسيطة ، فهو معقد وغير عادي. في قلب نظامه الفني توجد صورة لتناغم العالم ، ومن هنا قربه الطبيعي من بعض جوانب تعاليم IV Goethe حول تطوير الأشكال الطبيعية. يعتمد المفهوم الأخلاقي لـ Webern على المُثُل العليا للحقيقة والخير والجمال ، حيث تتوافق رؤية الملحن للعالم مع Kant ، والتي بموجبها "الجمال هو رمز للجمال والخير". تجمع جماليات Webern بين متطلبات أهمية المحتوى بناءً على القيم الأخلاقية (يتضمن الملحن أيضًا عناصر دينية ومسيحية تقليدية فيها) ، والمثالية المصقولة ، وثراء الشكل الفني.

من الملاحظات في مخطوطة الرباعية مع الساكسفون المرجع. 22 يمكنك رؤية الصور التي شغلت Webern في عملية التأليف: "Rondo (Dachstein)" ، "الثلج والجليد ، الهواء الصافي الكريستالي" ، الموضوع الثانوي الثاني هو "زهور المرتفعات" ، علاوة على ذلك - "أطفال على الجليد و الثلج ، الضوء ، السماء "، في الكود -" نظرة على المرتفعات ". ولكن إلى جانب هذه الصور الفخمة ، تتميز موسيقى ويبرن بمزيج من الحنان الشديد والحدة الشديدة للصوت ، وصقل الخطوط والأخشاب ، والصرامة ، وأحيانًا الصوت التقشف تقريبًا ، كما لو كانت منسوجة من أنحف خيوط فولاذية مضيئة. لا يوجد لدى Webern "انسكابات" قوية وتصعيد نادر طويل الأمد للسمعية ، والتناقضات التصويرية المذهلة غريبة عنه ، خاصة عرض الجوانب اليومية للواقع.

في ابتكاره الموسيقي ، تبين أن Webern هو الأكثر جرأة من الملحنين في مدرسة Novovensk ، فقد ذهب إلى أبعد من كل من Berg و Schoenberg. كانت إنجازات Webern الفنية هي التي كان لها تأثير حاسم على الاتجاهات الجديدة في الموسيقى في النصف الثاني من القرن XNUMXth. بوليز قال إن ويبرن هي "العتبة الوحيدة لموسيقى المستقبل". يظل عالم Webern الفني في تاريخ الموسيقى كتعبير سامي عن أفكار الضوء والنقاء والحزم الأخلاقي والجمال الدائم.

Y. خولوبوف

• قائمة أعمال Webern الرئيسية →