ايلينا اوبراتسوفا |

ايلينا اوبراتسوفا

تصف MV Peskova أوبراتسوفا في مقالتها: "المغنية العظيمة في عصرنا ، التي أصبح عملها ظاهرة بارزة في الحياة الموسيقية العالمية. لديه ثقافة موسيقية لا تشوبها شائبة ، وتقنية صوتية رائعة. ميزو سوبرانو غنيها المليء بالألوان الحسية ، والتعبير النغمي ، وعلم النفس الخفي والموهبة الدرامية غير المشروطة ، جعلت العالم كله يتحدث عن تجسيدها لأجزاء Santuzza (Country Honor) ، Carmen ، Delilah ، Marfa (Khovanshchina).

بعد أدائها في “Boris Godunov” في جولة في مسرح Bolshoi في باريس ، وصفها المطرب الشهير Sol Yurok ، الذي عمل مع FI Chaliapin ، بأنها مغنية من الدرجة الأولى. يصنفها النقد الأجنبي على أنها واحدة من "أصوات البولشوي العظيمة". في عام 1980 ، حصل المغني على جائزة Golden Verdi من مدينة Busseto الإيطالية عن الأداء المتميز لموسيقى الملحن العظيم.

ولدت إيلينا فاسيليفنا أوبراتسوفا في 7 يوليو 1939 في لينينغراد. والده ، مهندس بالمهنة ، كان له صوت باريتون ممتاز ، إلى جانب أنه يعزف على الكمان بشكل جيد. غالبًا ما بدت الموسيقى في شقة Obraztsovs. بدأت لينا في الغناء مبكرًا في روضة الأطفال. ثم أصبحت عازفة منفردة لجوقة قصر الرواد وتلاميذ المدارس. هناك ، قامت الفتاة بسرور بأداء الرومانسيات الغجرية والأغاني المشهورة للغاية في تلك السنوات من ذخيرة لوليتا توريس. في البداية ، تميزت بألوان سوبرانو خفيفة الوزن ومتحركة ، والتي تحولت في النهاية إلى كونترالتو.

بعد تخرجها من المدرسة في تاغانروغ ، حيث كان والدها يعمل في ذلك الوقت ، دخلت لينا ، بإصرار من والديها ، إلى معهد روستوف للتقنيات الكهربائية. ولكن ، بعد الدراسة لمدة عام ، تذهب الفتاة على مسؤوليتها الخاصة إلى لينينغراد ، لدخول المعهد الموسيقي وتحقيق هدفها.

بدأت الدروس مع البروفيسور أنتونينا أندريفنا غريغوريفا. تقول Obraztsova: "إنها لبقة للغاية ودقيقة كشخص وموسيقي". - أردت أن أفعل كل شيء بسرعة ، أن أغني نغمات كبيرة دفعة واحدة ، رومانسيات معقدة. وكانت مقتنعة بإصرار أنه لن يتحقق أي شيء دون فهم "أساسيات" الغناء ... وغنيت التدريبات بعد التدريبات ، وأحيانًا فقط - روايات رومانسية صغيرة. ثم حان الوقت للأشياء الأكبر. أنتونينا أندريفنا لم تصدر تعليمات أبدًا ، ولم تصدر تعليمات ، لكنها حاولت دائمًا التأكد من أنني أنا نفسي عبرت عن موقفي تجاه العمل الذي يتم تنفيذه. لقد فرحت بأول انتصاراتي في هلسنكي وفي مسابقة Glinka بما لا يقل عن نفسي ... ".

في عام 1962 ، في هلسنكي ، تلقت إيلينا جائزتها الأولى ، وميدالية ذهبية ولقب الحائز على جائزة ، وفي نفس العام فازت في موسكو في مسابقة II All-Union الصوتية التي تحمل اسم MI Glinka. عازف منفرد في مسرح البولشوي PG Lisitsian ورئيس فرقة الأوبرا TL Chernyakov ، الذي دعا Obraztsova إلى الاختبار في المسرح.

لذلك في ديسمبر 1963 ، بينما كانت لا تزال طالبة ، ظهرت Obraztsova لأول مرة على مسرح مسرح البولشوي في دور مارينا منيشك (بوريس غودونوف). يتذكر المغني هذا الحدث بعاطفة خاصة: "صعدت على خشبة مسرح مسرح البولشوي بدون بروفة أوركسترالية واحدة. أتذكر كيف وقفت خلف الكواليس وقلت لنفسي: "بوريس غودونوف يمكن أن يمضي بدون منصة بجوار النافورة ، ولن أخرج من أجل أي شيء ، اترك الستارة تغلق ، ولن أخرج." كنت في حالة خافتة تمامًا ، ولولا السادة الذين قادوني إلى المسرح من ذراعي ، فربما لم يكن هناك مشهد في النافورة في ذلك المساء. ليس لدي أي انطباعات عن أدائي الأول - فقط إثارة واحدة ، نوع من كرة النار المنحدرة ، والباقي كان في حالة إغماء. لكن لا شعوريًا شعرت أنني أغني بشكل صحيح. استقبلني الجمهور جيدًا ... "

لاحقًا ، كتب المراجعون الباريسيون عن Obraztsova في دور مارينا منيشك: "استقبل الجمهور بحماس إيلينا أوبرازتسوفا ، التي تمتلك بيانات صوتية وخارجية ممتازة لمرسى مثالي. Obraztsova هي ممثلة مبهجة ، يحظى صوتها وأسلوبها وحضورها المسرحي وجمالها بإعجاب الجمهور ... "

بعد تخرجه ببراعة من معهد لينينغراد الموسيقي في عام 1964 ، أصبح Obraztsova على الفور عازف منفرد في مسرح البولشوي. سرعان ما سافرت إلى اليابان مع فريق من الفنانين ، ثم غنت في إيطاليا مع فرقة مسرح البولشوي. على خشبة مسرح لا سكالا ، يؤدي الفنان الشاب أدوار الحاكم (ملكة البستوني لتشايكوفسكي) والأميرة ماريا (الحرب والسلام لبروكوفييف).

يكتب م.

"لا تزال هناك أساطير حول انتصارها على مسرح لا سكالا ، على الرغم من أن هذا الحدث قد مضى عليه 20 عامًا بالفعل. كان أول أداء لها في أوبرا متروبوليتان يسمى "أعظم ظهور في تاريخ المسرح" من خلال فترة التصفيق الحار. في الوقت نفسه ، انضمت Obraztsova إلى مجموعة مطربي Karayan ، وحصلت على أعلى تقدير ممكن للصفات المهنية. خلال ثلاثة أيام من تسجيل Il trovatore ، أسرت الموصل العظيم بانفتاحها المزاجي الذي لا يمكن تصوره ، وقدرتها على استخراج أقصى تأثير عاطفي من الموسيقى ، فضلاً عن كمية هائلة من الملابس الجميلة التي تلقتها من الأصدقاء الأمريكيين خاصة للقاء مع المايسترو. كانت تغير ملابسها ثلاث مرات في اليوم ، وتتلقى منه الورود ، ودعوات للغناء في سالزبورغ وتسجيل خمس أوبرات. لكن الإرهاق العصبي بعد النجاح في لا سكالا منعه من الذهاب لرؤية كاراجان من أجل الأداء - لم يتلق إخطارًا من المنظمة السوفيتية المسؤولة ، لقد شعر بالإهانة من قبل Obraztsova وجميع الروس.

وتعتبر أن انهيار هذه الخطط هو الضربة الرئيسية لحياتها المهنية. من الهدنة التي تلت ذلك بعامين ، كان الأداء الوحيد المتبقي هو دون كارلوس وذكريات صدمة مكالمته الهاتفية ، وتناثر طائرته الشخصية مع Playboys ، وضرب كاراجان على رأسه بنتيجة عند مدخل المسرح. بحلول ذلك الوقت ، أصبحت أغنيس بالتسا ، صاحبة أحد تلك الأصوات عديمة اللون التي لا تستطيع صرف انتباه المستمع عن تصور أحدث أفكار السيد ، قد أصبحت بالفعل ميزو سوبرانو دائم في كاراجان.

في عام 1970 ، حصلت Obraztsova على أعلى الجوائز في مسابقتين دوليتين رئيسيتين: سميت على اسم PI Tchaikovsky في موسكو واسم المغني الإسباني الشهير فرانسيسكو فيياس في برشلونة.

لكن Obraztsova لم تتوقف عن النمو. ذخيرتها تتوسع بشكل كبير. تؤدي أدوارًا متنوعة مثل فروسيا في أوبرا بروكوفييف سيميون كوتكو ، أزوسينا في إيل تروفاتوري ، كارمن ، إبولي في دون كارلوس ، زينيا كوميلكوفا في أوبرا مولتشانوف The Dawns Here Are Quiet.

غنت مع فرقة مسرح البولشوي في طوكيو وأوساكا (1970) ، وبودابست وفيينا (1971) ، وميلانو (1973) ، ونيويورك وواشنطن (1975). ويلاحظ النقد في كل مكان على الدوام المهارة العالية للمغني السوفيتي. كتب أحد المراجعين بعد أداء الفنانة في نيويورك: "إيلينا أوبراتسوفا على وشك الاعتراف الدولي. لا يسعنا إلا أن نحلم بمثل هذا المغني. لديها كل ما يميز الفنان المعاصر عن مسرح الأوبرا من الدرجة الأولى ".

كان من اللافت للنظر أدائها في مسرح Liceo في برشلونة في ديسمبر 1974 ، حيث تم عرض أربعة عروض لكارمن مع فنانين مختلفين للأدوار القيادية. سجلت أوبراتسوفا نصراً إبداعياً لامعاً على المطربين الأمريكيين جوي ديفيدسون وروزاليند إلياس وغريس بومبري.

كتب الناقد الإسباني: "عند الاستماع إلى المغنية السوفيتية ، أتيحت لنا الفرصة مرة أخرى لنرى مدى تعدد الأوجه ، والأوجه العاطفية ، والضخامة لدور كارمن. جسّد زملاؤها في هذا الحزب بشكل مقنع ومثير للاهتمام جانبًا واحدًا من شخصية البطلة. بشكل نموذجي ، ظهرت صورة كارمن بكل تعقيداتها وعمقها النفسي. لذلك ، يمكننا أن نقول بأمان أنها الأس الأكثر دقة وإخلاصًا لمفهوم بيزيه الفني.

يكتب M. في النهاية ، تتحرك مع مشية خفيفة عبر المشهد بأكمله ، بطلتها نفسها تلقي بنفسها على السكين المسحوبة ، مدركة أن الموت هو تحرر من الألم الداخلي ، وهو تناقض لا يطاق بين الأحلام والواقع. في رأيي ، في هذا الدور ، أحدثت Obraztsova ثورة لا تقدر في مسرح الأوبرا. كانت واحدة من أوائل الذين اتخذوا خطوة نحو الإنتاج المفاهيمي ، الذي ازدهر في السبعينيات في ظاهرة أوبرا المخرج. في حالتها الفريدة ، لم يأتِ مفهوم الأداء بأكمله من المخرج (زفيريللي نفسه كان المخرج) ، بل من المغنية. موهبة Obraztsova الأوبرازية هي في الأساس مسرحية ، فهي هي التي تمسك بالأداء المسرحي بين يديها ، وتفرض عليها أبعادها الخاصة ... "

تقول أوبراتسوفا نفسها: "وُلدت My Carmen في مارس 1972 في إسبانيا ، في جزر الكناري ، في مسرح صغير يسمى Perez Galdes. ظننت أنني لن أغني كارمن أبدًا ، بدا لي أن هذا لم يكن جزءًا مني. عندما غنت فيها لأول مرة ، اختبرت حقًا ترسيمي. توقفت عن الشعور كأنني فنان ، كان الأمر كما لو أن روح كارمن قد انتقلت إلي. وعندما سقطت في المشهد الأخير من ضربة نافاجا جوزيه ، شعرت فجأة بالأسف الشديد على نفسي: لماذا يجب أن أموت ، وأنا صغير جدًا؟ ثم ، كأنني نصف نائم ، سمعت صرخات الجمهور والتصفيق. وأعادوني إلى الواقع ".

في عام 1975 ، تم الاعتراف بالمغنية في إسبانيا كأفضل أداء لجزء من كارمن. قامت Obraztsova لاحقًا بهذا الدور في براغ وبودابست وبلغراد ومرسيليا وفيينا ومدريد ونيويورك.

في أكتوبر 1976 ، ظهرت Obraztsova لأول مرة في أوبرا نيويورك متروبوليتان في عايدة. كتب أحد النقاد: "بمعرفة المغنية السوفيتية من العروض السابقة في الولايات المتحدة ، توقعنا بالتأكيد الكثير من أدائها بصفتها Amneris". ومع ذلك ، فقد تجاوز الواقع حتى أجرأ تنبؤات منظمي Met. لقد كان انتصارا حقيقيا لم يعرفه المشهد الأمريكي لسنوات عديدة. لقد أغرقت الجمهور في حالة من النشوة والبهجة التي لا توصف بأدائها المذهل بشخصية Amneris ". صرح ناقد آخر بشكل قاطع: "Obraztsova هو ألمع اكتشاف على مسرح الأوبرا الدولي في السنوات الأخيرة."

قامت Obraztsova بجولة في الخارج كثيرًا في المستقبل. في عام 1977 غنت أميرة بوالون في أدريانا ليكوفرور (سان فرانسيسكو) للمخرج ف. في 1980 - Jocasta في "Oedipus Rex" للمخرج IF Stravinsky ("La Scala") ؛ في عام 1982 - جين سيمور في "آنا بولين" لجي دونيزيتي ("لا سكالا") وإيبولي في "دون كارلوس" (برشلونة). في عام 1985 ، في مهرجان Arena di Verona ، نجح الفنان في أداء جزء من Amneris (Aida).

في العام التالي ، عملت Obraztsova كمخرجة للأوبرا ، حيث قدمت أوبرا ماسينيت ويرثر في مسرح البولشوي ، حيث أدت الجزء الرئيسي بنجاح. كان زوجها الثاني ، أ. Zhuraitis ، قائد الفرقة الموسيقية.

نجحت Obraztsova ليس فقط في إنتاج الأوبرا. من خلال ذخيرة موسيقية واسعة النطاق ، أقامت حفلات موسيقية في لا سكالا ، وقاعة بلييل للحفلات الموسيقية (باريس) ، وقاعة كارنيجي في نيويورك ، وقاعة ويجمور بلندن ، والعديد من الأماكن الأخرى. تشمل برامج الحفلات الموسيقية الشهيرة الخاصة بها للموسيقى الروسية دورات من الرومانسية لجلينكا ، ودارغوميزسكي ، وريمسكي كورساكوف ، وتشايكوفسكي ، ورشمانينوف ، والأغاني والدورات الصوتية لموسورجسكي ، وسفيريدوف ، ودورة من الأغاني لبروكوفييف إلى قصائد أ. أخماتوفا. يتضمن برنامج الكلاسيكيات الأجنبية دورة ر. شومان "حب وحياة امرأة" ، أعمال من الموسيقى الإيطالية والألمانية والفرنسية.

يُعرف Obraztsova أيضًا باسم المعلم. منذ عام 1984 كانت أستاذة في معهد موسكو الموسيقي. في عام 1999 ، ترأست Elena Vasilievna المسابقة الدولية الأولى للمغنيين المسماة على اسم Elena Obraztsova في سانت بطرسبرغ.

في عام 2000 ، ظهرت Obraztsova لأول مرة على المسرح الدرامي: لعبت الدور الرئيسي في مسرحية "Antonio von Elba" ، التي أخرجها R. Viktyuk.

تواصل Obraztsova الأداء بنجاح كمغنية أوبرا. في مايو 2002 غنت في مركز كينيدي الشهير بواشنطن مع بلاسيدو دومينغو في أوبرا تشايكوفسكي ملكة البستوني.

قالت أوبراتسوفا: "لقد دعيت هنا للغناء في The Queen of Spades". - بالإضافة إلى ذلك ، ستقام الحفلة الموسيقية الكبيرة الخاصة بي في 26 مايو ... لقد عملنا معًا لمدة 38 عامًا (مع Domingo. - تقريبًا. Aut.). غنينا معًا في "كارمن" و "إيل تروفاتور" و "كرة في حفلة تنكرية" و "شمشون ودليلة" و "عايدة". وكانت آخر مرة غنوا فيها الخريف الماضي في لوس أنجلوس. كما هو الحال الآن ، كانت ملكة البستوني.

توفيت PS Elena Vasilievna Obraztsova في 12 يناير 2015.