غابرييل فوري |

غابرييل فوري

فور. Fp quartet in c-moll No. 1، op.15. Allegro molto moderato (Guarneri Quartet و A. Rubinstein)

موسيقى رائعة! واضح جدًا ونقي جدًا وفرنسي جدًا وإنساني جدًا! ر. دومسنيل

كان فصل فوري للموسيقيين كما كان صالون مالارم للشعراء ... لقد اجتاز أفضل موسيقيي العصر ، مع استثناءات قليلة ، هذه المدرسة الرائعة للأناقة والذوق. أ. رولاند مانويل

حدثت حياة جي فور - مؤلف موسيقي فرنسي وعازف أرغن وعازف بيانو وقائد فرقة موسيقية وناقد موسيقي - في عصر الأحداث التاريخية الهامة. تم دمج سمات قرنين مختلفين في نشاطه وشخصيته وميزات أسلوبه. شارك في المعارك الأخيرة للحرب الفرنسية البروسية ، وشهد أحداث كومونة باريس ، وسمع أدلة على الحرب الروسية اليابانية ("يا لها من مذبحة بين الروس واليابانيين! هذا مقرف") ، نجا الحرب العالمية الاولى. في الفن ، ازدهرت الانطباعية والرمزية أمام عينيه ، وأقيمت مهرجانات فاغنر في بايرويت والفصول الروسية في باريس. لكن الأهم كان تجديد الموسيقى الفرنسية ، ولادتها الثانية ، والتي شارك فيها فوريه أيضًا والتي كان فيها الشفقة الرئيسية لنشاطه الاجتماعي.

ولدت فوري في جنوب فرنسا لأبها مدرس رياضيات وابنة نقيب في الجيش النابليوني. كان جبرائيل الطفل السادس في الأسرة. نشأ في الريف مع فلاح بسيط معيل أسرته ، شكّل فتى صامتًا ومدروسًا ، غرس فيه حبًا للخطوط العريضة الناعمة لوديانه الأصلية. تجلى اهتمامه بالموسيقى بشكل غير متوقع في ارتجال خجول على أرغن الكنيسة المحلية. لوحظ موهبة الطفل وأرسل للدراسة في باريس في مدرسة الموسيقى الكلاسيكية والدينية. 11 عامًا في المدرسة أعطت فور المعرفة والمهارات الموسيقية اللازمة بناءً على دراسة عدد كبير من الأعمال ، بما في ذلك الموسيقى المبكرة ، بدءًا من الترنيمة الغريغورية. انعكس هذا التوجه الأسلوبي في عمل Faure الناضج ، الذي قام ، مثل العديد من أعظم الملحنين في القرن التاسع عشر ، بإحياء بعض مبادئ التفكير الموسيقي في عصر ما قبل باخ.

حصل فور على الكثير بشكل خاص من خلال التواصل مع موسيقي على نطاق واسع وموهبة استثنائية - سي سانت ساينز ، الذي درّس في المدرسة في 1861-65. تطورت علاقة الثقة الكاملة ومجتمع المصالح بين المعلم والطالب. جلب Saint-Saëns روحًا جديدة إلى التعليم ، حيث عرّف طلابه على موسيقى الرومانسيين - R. Schumann ، F. Liszt ، R. Wagner ، حتى ذلك الحين لم يكن معروفًا جيدًا في فرنسا. لم يظل فور غير مبالٍ بتأثيرات هؤلاء الملحنين ، بل إن أصدقائه أطلقوا عليه أحيانًا اسم "شومان الفرنسي". مع Saint-Saens ، بدأت صداقة استمرت مدى الحياة. رؤية الموهبة الاستثنائية للطالب ، وثق به Saint-Saens أكثر من مرة ليحل محل نفسه في بعض العروض ، ثم كرس له "انطباعات بريتون" للأرغن له ، واستخدم موضوع Fauré في تقديم كونشرتو البيانو الثاني. بعد تخرجه من المدرسة بالجوائز الأولى في التأليف والعزف على البيانو ، ذهب فوري للعمل في بريتاني. من خلال الجمع بين الواجبات الرسمية في الكنيسة وعزف الموسيقى في مجتمع علماني ، حيث يتمتع بنجاح كبير ، سرعان ما يفقد Faure مكانه عن طريق الخطأ ويعود إلى باريس. هنا يساعده Saint-Saens في الحصول على وظيفة كعازف أرغن في كنيسة صغيرة.

لعب صالون المغنية الشهيرة بولين فياردوت دورًا مهمًا في مصير فوريه. لاحقًا ، كتبت الملحن إلى ابنها: "لقد استُقبلت في منزل والدتك بلطف وود ، ولن أنساه أبدًا. احتفظت ... بذكرى الساعات الرائعة. إنهم ثمينون للغاية بموافقة والدتك واهتمامك ، وتعاطف تورغينيف الحماسي ... "وضع التواصل مع تورجينيف الأساس للعلاقات مع شخصيات الفن الروسي. في وقت لاحق ، تعرف على S. Taneyev ، P. Tchaikovsky ، A. Glazunov ، في عام 1909 جاء Fauré إلى روسيا وأقام حفلات موسيقية في سانت بطرسبرغ وموسكو.

في صالون فياردوت ، غالبًا ما تُسمع أعمال فوري الجديدة. بحلول هذا الوقت ، كان قد ألف عددًا كبيرًا من الروايات الرومانسية (بما في ذلك الصحوة الشهيرة) ، والتي جذبت المستمعين بجمال لحني ، ودقة الألوان المتناسقة ، والنعومة الغنائية. أثارت سوناتا الكمان ردود فعل حماسية. كتب تانييف ، بعد أن سمعها أثناء إقامته في باريس: "أنا سعيد بها. ربما يكون هذا هو أفضل تكوين لكل من سمعته هنا ... أكثر التناغمات أصالة وجديدة ، أكثر التعديلات جرأة ، ولكن في نفس الوقت لا شيء حاد ، مزعج للأذن ... جمال الموضوعات مذهل ... "

كانت الحياة الشخصية للملحن أقل نجاحًا. بعد قطع الخطبة مع العروس (ابنة فياردوت) ، تعرض فوريه لصدمة شديدة ، لم يتخلص منها إلا بعد عامين. تجلب العودة إلى الإبداع عددًا من الرومانسيات وقصة للبيانو والأوركسترا (2). من خلال تطوير تقاليد العزف على البيانو في ليزت ، ابتكر Faure عملاً بلحنًا معبرًا ودقة انطباعية تقريبًا للألوان التوافقية. جعل الزواج من ابنة النحات فريمير (1881) والهدوء في الأسرة حياة فوريه أكثر سعادة. ينعكس هذا في الموسيقى أيضًا. في أعمال البيانو والرومانسية في هذه السنوات ، يحقق الملحن نعمة مذهلة ودقة وإشباعًا تأمليًا. أكثر من مرة ، أزمات مرتبطة بالاكتئاب الشديد وظهور مرض مأساوي للغاية بالنسبة للموسيقي (مرض السمع) قطعت المسار الإبداعي للملحن ، لكنه خرج منتصرًا من كل منها ، وقدم المزيد والمزيد من الأدلة على موهبته المتميزة.

كان مثمرًا بالنسبة لـ Fauré هو مناشدة شعر ب. فيرلين ، وفقًا لـ A. الأكثر إلهامًا والأكثر أصالة بين الشعراء المعاصرين "(حوالي 20 قصة رومانسية ، بما في ذلك حلقات" من البندقية "و" أغنية جيدة ").

رافقت أكبر النجاحات أنواع الحجرة المفضلة لدى Faure ، على أساس الدراسة التي أقام بها فصوله مع الطلاب في فصل التكوين. إحدى قمم أعماله هي الرباعية الرائعة للبيانو الثانية ، المليئة بالتصادمات الدراماتيكية والشفقة الحماسية (1886). كتب فوريه أيضًا أعمالًا رئيسية. خلال الحرب العالمية الثانية ، بدت أوبراه "Penelope" (1913) ذات معنى خاص بالنسبة للوطنيين الفرنسيين ، ويعتبره العديد من الباحثين والمعجبين بعمل Fauré تحفة قداس مع الحزن اللطيف والنبيل من ترانيمه (1888). من الغريب أن Faure شارك في افتتاح موسم الحفلات الموسيقية الأول في القرن التاسع عشر ، حيث قام بتأليف موسيقى للدراما الغنائية بروميثيوس (بعد Aeschylus ، 1900). لقد كان مشروعًا ضخمًا كان فيه تقريبًا. ممثلو 800 والذي حدث في "French Bayreuth" - مسرح في الهواء الطلق في جبال البيرينيه في جنوب فرنسا. في وقت البروفة ، اندلعت عاصفة رعدية. يتذكر فور: "كانت العاصفة مرعبة. سقط البرق في الساحة مباشرة في المكان (يا لها من مصادفة!) ، حيث كان من المفترض أن يشعل بروميثيوس النار ... كان المشهد في حالة يرثى لها. ومع ذلك ، تحسن الطقس وحقق العرض الأول نجاحًا باهرًا.

كانت الأنشطة الاجتماعية لـ Fauré ذات أهمية كبيرة لتطوير الموسيقى الفرنسية. يقوم بدور نشط في أنشطة الجمعية الوطنية ، المصممة للترويج للفن الموسيقي في فرنسا. في عام 1905 ، تولت Fauré منصب مدير معهد Paris Conservatoire ، ولا شك أن ازدهار نشاطها في المستقبل هو نتيجة تجديد أعضاء هيئة التدريس وإعادة التنظيم التي قامت بها Fauré. عمل فوريه دائمًا كمدافع عن الفن الجديد والتقدمي ، ولم يرفض في عام 1910 أن يصبح رئيسًا للجمعية الموسيقية المستقلة الجديدة ، التي نظمها موسيقيون شباب لم يتم قبولهم في الجمعية الوطنية ، ومن بينهم العديد من طلاب فوري (بما في ذلك إم. رافيل). في عام 1917 ، حقق فور توحيد الموسيقيين الفرنسيين من خلال إدخال مستقلين إلى الجمعية الوطنية ، مما أدى إلى تحسين جو الحياة الموسيقية.

في عام 1935 ، أسس الأصدقاء والمعجبون بعمل فوري ، وكبار الموسيقيين وفناني الأداء والملحنين ، ومن بينهم العديد من طلابه ، جمعية أصدقاء غابرييل فوري ، التي تروج لموسيقى الملحن بين جمهور عريض - "واضح جدًا ونقي جدًا ، فرنسية جدًا وإنسانية جدًا ".

في بازارنوفا