جليب أكسلرود |

جليب أكسلرود

بمجرد أن لاحظ جليب أكسلرود: "يمكن نقل العمل الأكثر تعقيدًا إلى أي جمهور إذا تم تنفيذه بإخلاص وبتفاني كامل وبوضوح." تحتوي هذه الكلمات إلى حد كبير على العقيدة الفنية للفنان. في الوقت نفسه ، يبدو أنهم يسلطون الضوء ليس فقط على الانتماء الرسمي ، ولكن أيضًا على الالتزام الأساسي لهذا المعلم بالأسس الأساسية لمدرسة Ginzburg البيانو.

مثل العديد من زملائه الآخرين ، كان طريق أكسلرود إلى مرحلة الحفل الموسيقي يمر عبر "المطهر التنافسي". دخل ثلاث مرات في معارك البيانو وعاد إلى وطنه ثلاث مرات مع أمجاد الحائز على جائزة. في مسابقة براغ التي سميت على اسم سميتانا في عام 1951 ، حصل على الجائزة الأولى ؛ تبع ذلك مسابقات دولية سميت على اسم M. Long - J. Thibault في باريس (1955 ، الجائزة الرابعة) واسم Vian da Mota في لشبونة (1957 ، الجائزة الثانية). أعد أكسلرود لجميع هذه المسابقات تحت إشراف GR Ginzburg. في فصل هذا المعلم الرائع ، تخرج من معهد موسكو الموسيقي في عام 1948 ، وبحلول عام 1951 أكمل دورة الدراسات العليا. منذ عام 1959 ، بدأ أكسلرود بنفسه في التدريس ؛ في عام 1979 حصل على لقب أستاذ.

كانت تجربة الحفلات الموسيقية لـ Akselrod (وهو يؤدي في كل من بلدنا وخارجها) حوالي أربعين عامًا. خلال هذا الوقت ، بالطبع ، تطورت صورة فنية محددة للغاية للفنان ، والتي تتميز في المقام الأول بمهارة ممتازة ، ووضوح نوايا الأداء. في أحد المراجعات ، كتب A. Gottlieb: "G. يكسب أكسلرود على الفور ثقة المستمع بإيمانه ، والهدوء الداخلي لشخص يعرف ما الذي يسعى إليه. يقوم أداؤه ، التقليدي في أفضل معانيه ، على الدراسة المتعمقة للنص وتفسيره من قبل أفضل أساتذتنا. فهو يجمع بين النصب التذكاري للتكوين العام والتشطيب الدقيق للتفاصيل والتباين اللامع مع الدقة وخفة الصوت. يتمتع عازف البيانو بذوق رفيع وأسلوب نبيل ". دعنا نضيف إلى هذه الخاصية الأخرى من مجلة "الموسيقى السوفيتية": "جليب أكسلرود هو مبدع ، مشابه جدًا في نوعه لكارلو سيشي ... نفس التألق وسهولة في المقاطع ، نفس التحمل في التقنية الكبيرة ، نفس ضغط المزاج . يتميز فن أكسلرود بالبهجة والنغمة والألوان الزاهية.

كل هذا يحدد إلى حد ما نطاق ميول مرجع الفنان. بالطبع ، توجد في برامجه "معاقل" مشتركة لأي عازف بيانو في الحفلة الموسيقية: سكارلاتي ، هايدن ، بيتهوفن ، شوبرت ، ليزت ، شوبان ، برامز ، ديبوسي. في الوقت نفسه ، ينجذب أكثر إلى البيانو تشايكوفسكي (كونشرتو فيرست ، غراند سوناتا ، فور سيزونز) من رحمانينوف. على ملصقات حفلات أكسلرود الموسيقية ، نصادف دائمًا أسماء ملحنين من القرن التاسع عشر (J. Sibelius ، B. Bartok ، P. Hindemith) ، أساتذة الموسيقى السوفيتية. ناهيك عن س. بروكوفييف "التقليدي" ، يلعب مقدمات د. شوستاكوفيتش. كونشيرتو الثالث وأول سوناتينا لد. ينعكس فضول أكسلرود أيضًا في حقيقة أنه يتحول من وقت لآخر إلى مؤلفات نادرة الأداء ؛ يمكن الاستشهاد بمسرحية ليزت "ذكريات روسيا" أو اقتباس لس. أخيرًا ، على عكس الفائزين الآخرين ، يترك جليب أكسلرود قطعًا خاصة بالمنافسة في مجموعته لفترة طويلة: رقصات البيانو لسميتانا ، وحتى المقطوعات الموسيقية للملحن البرتغالي جي دي سوزا كارفالو أو جي سيكساس ، لا تُسمع كثيرًا. في ذخيرتنا.

بشكل عام ، كما أشارت مجلة الموسيقى السوفيتية في عام 1983 ، "تسعد روح الشباب في فنه المفعم بالحيوية والمبادرة." استشهد كمثال بأحد برامج عازف البيانو الجديدة (ثمانية مقدمات لشوستاكوفيتش ، وجميع الأعمال الرباعية لبيتهوفن في مجموعة مع O. Glebov ، وقطع مختارة من قبل ليزت) ، يلفت المراجع الانتباه إلى حقيقة أنه جعل من الممكن تكشف عن الجوانب المختلفة لشخصيته الإبداعية وتكتيكات ذخيرة الفنان الناضج. "في كل من Shostakovich وفي Liszt ، يمكن للمرء أن يتعرف على الوضوح النحتي للصياغة المتأصلة في G. Axelrod ، ونشاط التنغيم ، والاتصال الطبيعي بالموسيقى ، ومن خلاله مع المستمعين. انتظر الفنان نجاحًا خاصًا في مؤلفات ليزت. فرحة الالتقاء بموسيقى ليزت - هكذا أود أن أسمي انطباعًا غريبًا ومليئًا بالاكتشافات (إبراز مرن ، دقيق ، من نواح كثيرة ، فروق دقيقة ديناميكية غير عادية ، خط روباتو ساخر قليلاً) قراءة الرابسودي المجري الثاني . في "أجراس جنيف" و "موكب الجنازة" - نفس الفن ، نفس الحيازة الرائعة لرومانسية حقًا ، غنية بصوت البيانو الملون.

حظي فن أكسلرود بتقدير واسع في الداخل والخارج: فقد قام بجولات ، من بين أمور أخرى ، في إيطاليا وإسبانيا والبرتغال وفرنسا وألمانيا وفنلندا وتشيكوسلوفاكيا وبولندا وأمريكا اللاتينية.

منذ عام 1997 عاش G. Axelrod في ألمانيا. توفي في 2 أكتوبر 2003 في هانوفر.

غريغورييف ل. ، بلاتك يا.