سعيا وراء الموسيقى السوداء

هل تساءلت يومًا من أين يأتي الأخدود؟ لأنني أفكر باستمرار وربما لبقية حياتي سأخضع هذا الموضوع لتحليل عميق. غالبًا ما تظهر كلمة "groove" على شفاهنا ، ولكنها في بولندا عادةً ما تكون سلبية. نكرر مثل المانترا: "السود فقط هم الأخدود" ، "نحن بعيدون عن العزف على الغرب" ، إلخ.

توقف عن المطاردة ، ابدأ اللعب!

يتغير تعريف الأخدود مع خط العرض. عمليا كل موسيقي لديه تعريف للأخدود. ولد Groove في رأسك في كيفية سماعك للموسيقى ، كيف تشعر بها. أنت تقوم بتشكيله منذ الولادة. كل صوت ، كل أغنية تسمعها تؤثر على حساسيتك الموسيقية ، وهذا له تأثير كبير على أسلوبك ، بما في ذلك الأخدود. لذلك ، توقف عن مطاردة ما يسمى بالتعريف "الأسود" للأخدود وقم بإنشاء التعريف الخاص بك. عبر عن نفسك!

أنا فتى أبيض من بولندا الفاترة وأتيحت لي الفرصة لتسجيل موسيقى الريغي في جامايكا في استوديو بوب مارلي الأسطوري ، جنبًا إلى جنب مع موسيقيين عالميين من هذا النوع. لديهم هذه الموسيقى في دمائهم ، وبعد ذلك استمعت إليها ربما لبضع سنوات ، وعزفت ثلاث مرات كحد أقصى. في بولندا قالوا: "تدنيس! سجلات القرف التجارية في معبد موسيقى الريغي "(بمعنى StarGuardMuffin و Tuff Gong Studios). لكن جزءًا فقط من مشهد الريغي البولندي كان لديه مشكلة مع ذلك - أتباع متطرفون للثقافة الراستافارية ، وبالطبع المهووسون الذين كرهوا كل من فعل شيئًا ما. ومن المثير للاهتمام ، في جامايكا ، لم يكن هناك من يفكر في لعب موسيقى الريغي "باللغة البولندية". على العكس من ذلك - لقد جعلوها ميزة تميزنا عن فنانيهم الأصليين. لم يخبرنا أحد أن نلعب هناك بشكل مختلف عما فعلناه. وجد الموسيقيون المحليون أنفسهم في الأغاني التي أعدناها دون أي مشاكل ، وفي النهاية كل شيء "خبطوا" لهم ، وهو ما أكدوه بالرقص أثناء الاستماع إلى المقطوعات المسجلة سابقًا. جعلتني هذه اللحظة أدرك أنه لا يوجد شيء اسمه تعريف واحد للموسيقى جيدة الصنع.

هل من الخطأ أن نلعب بشكل مختلف عن زملائنا الغربيين؟ هل من الخطأ أن يكون لدينا إحساس مختلف بالأخدود ، وحساسية موسيقية مختلفة؟ بالطبع لا. على العكس من ذلك - إنها مصلحتنا. لقد حدث أن الموسيقى السوداء منتشرة في كل مكان في وسائل الإعلام ، لكن لا ينبغي أن نشعر بالقلق حيال ذلك. هناك العديد من الفنانين الأصليين الذين يعزفون "باللغة البولندية" ويبدعون موسيقى رائعة وفي نفس الوقت موجودون في سوق الموسيقى. امنح نفسك فرصة ، امنح زميلك فرصة. امنح عازف الطبول فرصة ، لأنه لمجرد أنه لا يلعب مثل كريس "Daddy" Dave لا يعني أنه لا يمتلك "هذا الشيء" بداخله. عليك أن تحكم بنفسك ما إذا كان ما تفعله جيدًا. الأمر يستحق الاستماع إلى الآخرين ، ومن الجدير أخذ رأي الغرباء في الاعتبار ، ولكن عليك أنت وبقية طاقمك أن تقرر ما إذا كان ما تفعله جيدًا ومناسبًا للعرض على العالم.

انظر فقط إلى السكينة. في البداية لم يمنحهم أحد فرصة ، لكنهم قاموا بعملهم باستمرار ، وفي النهاية تركوا بصماتهم على تاريخ الموسيقى الشعبية بأحرف كبيرة. يمكن الاستشهاد بالآلاف من هذه الأمثلة. ومن المثير للاهتمام ، أن هناك شيئًا واحدًا مشتركًا بين جميع هؤلاء الفنانين.

نمط خاص

وهذه هي الطريقة التي نصل بها إلى لب الموضوع. ما تمثله يحدد ما إذا كنت فنانًا مثيرًا للاهتمام أم لا.

في الآونة الأخيرة ، أتيحت لي الفرصة لإجراء محادثتين مثيرتين للاهتمام حول هذا الموضوع. جنبا إلى جنب مع زملائي ، توصلنا إلى استنتاج مفاده أن المزيد والمزيد من الناس يتحدثون عن التقنية المستخدمة في تشغيل الموسيقى (المعدات ، ومهارات أداء الموسيقيين) ، وليس عن الموسيقى نفسها. القيثارات التي نعزف عليها ، وأجهزة الكمبيوتر ، ومكبرات الصوت ، والضاغطات التي نستخدمها للتسجيلات ، ومدارس الموسيقى التي نتخرج منها ، و "جوبي" التي - بشكل قبيح - ندرجها ، وتصبح مهمة ، ونتوقف عن الحديث عما يجب أن نقوله حقًا كفنانين . نتيجة لذلك ، نصنع منتجات ذات تغليف مثالي ، ولكن للأسف - فارغة من الداخل.

نحن نطارد الغرب ، لكن ربما لا نلاحق بالضبط المكان الذي يجب أن نفعله. بعد كل شيء ، جاءت الموسيقى السوداء من التعبير عن المشاعر ، وليس من التشغيل العكسي. لم يفكر أحد فيما إذا كان سيلعب على أي حال ، ولكن ما أراد أن ينقله. حدث نفس الشيء في بلدنا في السبعينيات والثمانينيات والتسعينيات ، حيث كانت الموسيقى وسيلة. كان المحتوى هو الأهم. لدي انطباع بأن لدينا اليوم سباق تسلح. أدركت بنفسي أن المكان الذي نسجل فيه الألبوم أكثر أهمية مما نسجله. الأهم من ذلك هو عدد الأشخاص الذين يحضرون إلى الحفلة الموسيقية مما نريد إخبار هؤلاء الأشخاص في الحفلة الموسيقية. وهذا على الأرجح ليس ما يدور حوله هذا ...