جوان ساذرلاند |

جوان ساذرلاند

صوت Sutherland المذهل ، الذي يجمع بين إتقان الألوان مع الثراء الدرامي ، وثراء ألوان الجرس مع وضوح الصوت الرائد ، قد أسرت العشاق والخبراء في الفن الصوتي لسنوات عديدة. استمرت أربعون عامًا في مسيرتها المسرحية الناجحة. قلة من المطربين يمتلكون مثل هذا النوع الواسع واللوحة الأسلوبية. شعرت بالراحة على حد سواء ، ليس فقط في الذخيرة الإيطالية والنمساوية الألمانية ، ولكن أيضًا في الفرنسية. منذ أوائل الستينيات ، كانت ساذرلاند واحدة من أكبر المطربين في عصرنا. غالبًا ما يشار إليها في المقالات والمراجعات بالكلمة الإيطالية الرنانة La Stupenda ("مذهلة").

وُلدت جوان ساذرلاند في مدينة سيدني الأسترالية في 7 نوفمبر 1926. كانت والدة المغني المستقبلي تتمتع بميزة ميزو سوبرانو ممتازة ، على الرغم من أنها لم تصبح مغنية بسبب مقاومة والديها. قامت الفتاة بتقليد والدتها ، غناء مانويل جارسيا وماتيلدا مارشيسي.

كان الاجتماع مع معلمة الصوت في سيدني أيدا ديكنز حاسمًا لجوان. اكتشفت سوبرانو درامي حقيقي في الفتاة. قبل ذلك ، كانت جوان مقتنعة بأن لديها ميزو سوبرانو.

تلقت ساذرلاند تعليمها المهني في معهد سيدني الموسيقي. بينما كانت لا تزال طالبة ، بدأت جوان نشاطها في الحفلة الموسيقية ، بعد أن سافرت إلى العديد من مدن البلاد. كانت في كثير من الأحيان برفقة عازف البيانو الطالب ريتشارد بونينج. من كان يظن أن هذه كانت بداية الثنائي الإبداعي الذي اشتهر في العديد من دول العالم.

في الحادية والعشرين ، غنت ساذرلاند الجزء الأوبرالي الأول لها ، ديدو في بورسيل ديدو وأينيس ، في حفل موسيقي في دار البلدية في سيدني. في العامين المقبلين ، تواصل جوان الأداء في الحفلات الموسيقية. بالإضافة إلى ذلك ، شاركت في مسابقات الغناء الأسترالية واحتلت المركز الأول في كلتا المرتين. على مسرح الأوبرا ، ظهرت ساذرلاند لأول مرة في عام 1950 في مسقط رأسها ، في دور البطولة في أوبرا "جوديث" للمخرج ج.

في عام 1951 ، بعد بونينج ، انتقلت جوان إلى لندن. يقوم ساذرلاند بالكثير من العمل مع ريتشارد ، حيث يقوم بتلميع كل عبارة صوتية. درست أيضًا لمدة عام في الكلية الملكية للموسيقى في لندن مع Clive Carey.

ومع ذلك ، فقط بصعوبة كبيرة ، تدخل ساذرلاند في فرقة كوفنت جاردن. في أكتوبر 1952 ، غنت المغنية الشابة الجزء الصغير من السيدة الأولى في The Magic Flute لموتسارت. ولكن بعد أن نجحت جوان في أداء دور أميليا في Un ballo in maschera بواسطة فيردي ، لتحل محل المغنية الألمانية إيلينا ويرث فجأة ، آمنت إدارة المسرح بقدراتها. في الموسم الأول ، وثق ساذرلاند في دور الكونتيسة ("زفاف فيجارو") وبينيلوبي ريتش ("جلوريانا" بريتن). في عام 1954 ، غنت جوان دور البطولة في عايدة وأجاثا في إنتاج جديد لـ Weber's The Magic Shooter.

في نفس العام ، حدث مهم في حياة ساذرلاند الشخصية - تزوجت بونينج. بدأ زوجها في توجيه جوان نحو الأجزاء ذات الألوان الغنائية ، معتقدًا أنها في الغالب تتوافق مع طبيعة موهبتها. شككت الفنانة في ذلك ، لكنها وافقت مع ذلك ، وفي عام 1955 غنت عدة أدوار من هذا القبيل. كان العمل الأكثر إثارة للاهتمام هو الجزء الصعب تقنيًا لجنيفر في أوبرا حفل زفاف ليلة منتصف الصيف للمؤلف الموسيقي الإنجليزي المعاصر مايكل تيبيت.

من 1956 إلى 1960 ، شاركت ساذرلاند في مهرجان جليندبورن ، حيث غنت أجزاء من الكونتيسة ألمافيفا (زواج فيجارو) ، دونا آنا (دون جيوفاني) ، مدام هيرتز في مسرحية موتسارت مدير المسرح.

في عام 1957 ، صعد ساذرلاند إلى الشهرة كمغني Handelian ، حيث غنى دور البطولة في Alcina. وكتبوا عنها في الصحافة "مغنية رائعة في عصرنا". في العام التالي ، ذهبت ساذرلاند في جولة خارجية لأول مرة: غنت الجزء السوبرانو في قداس فيردي في مهرجان هولندا ، وغنت دون جيوفاني في مهرجان فانكوفر في كندا.

تقترب المغنية من هدفها - أداء أعمال الملحنين الإيطاليين العظماء - روسيني ، بيليني ، دونيزيتي. كان الاختبار الحاسم لقوة ساذرلاند هو دور لوسيا دي لاميرمور في أوبرا دونيزيتي التي تحمل الاسم نفسه ، والتي تطلبت إتقانًا لا تشوبه شائبة لأسلوب بيل كانتو الكلاسيكي.

بتصفيق عالٍ ، قدر مستمعو كوفنت غاردن مهارة المغني. وصف عالم الموسيقى الإنجليزي البارز هارولد روزنتال أداء ساذرلاند بـ "الوحي" وتفسير الدور - مذهل في القوة العاطفية. لذلك مع انتصار لندن ، تأتي الشهرة العالمية إلى ساذرلاند. منذ ذلك الوقت ، كانت أفضل دور الأوبرا حريصة على إبرام العقود معها.

نجاحات جديدة تجلب للفنانين عروضهم في فيينا ، البندقية ، باليرمو. صمد ساذرلاند أمام اختبار الجمهور الباريسي المتطلب ، حيث غزا الأوبرا الكبرى في أبريل 1960 ، وكلها في نفس لوسيا دي لاميرمور.

"إذا أخبرني أحدهم قبل أسبوع واحد فقط أنني سأستمع إلى لوسيا ليس فقط بدون أدنى ملل ، ولكن مع الشعور الذي ينشأ عند الاستمتاع بتحفة فنية ، عمل رائع مكتوب على المسرح الغنائي ، سأفاجأ بشكل لا يوصف ،" قال الناقد الفرنسي مارك بينشرل في مراجعة.

في أبريل التالي ، أشرق ساذرلاند على خشبة المسرح في لا سكالا في دور البطولة في بيليني بياتريس دي تندا. في خريف نفس العام ، ظهرت المغنية لأول مرة على مسارح أكبر ثلاث دور أوبرا أمريكية: سان فرانسيسكو وشيكاغو وأوبرا نيويورك متروبوليتان. ظهرت لأول مرة في أوبرا متروبوليتان باسم لوسيا ، وغنت هناك لمدة 25 عامًا.

في عام 1963 ، تحقق حلم آخر لساذرلاند - غنت نورما لأول مرة على خشبة المسرح في فانكوفر. ثم غنت الفنانة هذا الجزء في لندن في تشرين الثاني (نوفمبر) 1967 وفي نيويورك على مسرح المتروبوليتان في موسمي 1969/70 و 1970/71.

كتب VV Timokhin: "تسبب تفسير ساذرلاند في الكثير من الجدل بين الموسيقيين وعشاق الفن الصوتي". - في البداية ، كان من الصعب تخيل أن صورة هذه الكاهنة المحاربة ، التي جسدها كلاس بمثل هذه الدراما المذهلة ، يمكن أن تظهر في أي منظور عاطفي آخر!

في تفسيرها ، ركزت ساذرلاند بشكل رئيسي على التأمل الشعري الرثائي الناعم. لم يكن هناك أي شيء تقريبًا من الاندفاع البطولي لكالاس. بالطبع ، أولاً وقبل كل شيء ، بدت جميع الحلقات الغنائية والمستنيرة حالمة في دور نورما - وقبل كل شيء صلاة "Casta Diva" - مثيرة للإعجاب بشكل استثنائي مع Sutherland. ومع ذلك ، لا يسع المرء إلا أن يتفق مع رأي هؤلاء النقاد الذين أشاروا إلى أن إعادة التفكير في دور نورما ، وتظليل الجمال الشعري لموسيقى بيليني ، مع ذلك ، بشكل عام ، وبشكل موضوعي ، أفقر الشخصية التي أنشأها الملحن.

في عام 1965 ، عاد ساذرلاند إلى أستراليا للمرة الأولى بعد أربعة عشر عامًا من الغياب. كان وصول المغنية بمثابة متعة حقيقية لعشاق الفن الصوتي في أستراليا ، الذين رحبوا بحماس بجوان. اهتمت الصحافة المحلية بجولة المغني. منذ ذلك الحين ، قدمت ساذرلاند عروضها مرارًا وتكرارًا في وطنها. غادرت المسرح في مسقط رأسها سيدني في عام 1990 ، وأدت دور Marguerite في Meyerbeer Les Huguenots.

في يونيو 1966 ، في مسرح كوفنت جاردن ، قدمت لأول مرة دور ماريا في أوبرا دونيزيتي ابنة الفوج ، وهو أمر نادر للغاية على المسرح الحديث. تم تقديم هذه الأوبرا لساذرلاند ونيويورك في فبراير 1972. مشمس ، حنون ، عفوي ، آسر - هذه ليست سوى عدد قليل من الصفات التي يستحقها المغني في هذا الدور الذي لا ينسى.

لم تقلل المغنية من نشاطها الإبداعي في السبعينيات والثمانينيات. لذلك في سياتل بالولايات المتحدة الأمريكية في نوفمبر 70 ، أدت ساذرلاند جميع الأدوار النسائية الأربعة في أوبرا أوفنباخ الكوميدية حكايات هوفمان. أرجع النقد هذا العمل للمغنية إلى عدد من أفضلها.

في عام 1977 ، غنت المغنية لأول مرة في Covent Garden Mary Stuart في أوبرا Donizetti التي تحمل الاسم نفسه. في لندن ، في عام 1983 ، غنت مرة أخرى أحد أفضل أدوارها - Esclarmonde في أوبرا ماسينيت التي تحمل الاسم نفسه.

منذ أوائل الستينيات من القرن الماضي ، كانت ساذرلاند تؤدي بشكل مستمر تقريبًا في فرقة مع زوجها ريتشارد بونينج. جنبا إلى جنب معه ، نفذت معظم تسجيلاتها. أفضلهم: "آنا بولين" ، "ابنة الفوج" ، "لوكريتيا بورجيا" ، "لوسيا دي لاميرمور" ، "جرعة الحب" و "ماري ستيوارت" لدونيزيتي ؛ "Beatrice di Tenda" و "Norma" و "Puritanes" و "Sleepwalker" للمخرج Bellini ؛ Rossini's Semiramide ، Verdi's La Traviata ، Meyerbeer Huguenots ، Massenet's Esclarmonde.

صنعت المغنية واحدة من أفضل تسجيلاتها في أوبرا توراندوت مع زوبين ميتا. يعد هذا التسجيل للأوبرا من بين الأفضل من بين ثلاثين نسخة صوتية من تحفة بوتشيني. استطاع ساذرلاند ، الذي لا يعتبر بشكل عام نموذجيًا جدًا لهذا النوع من الأحزاب ، حيث يحتاج التعبير ، والذي يصل أحيانًا إلى الوحشية ، الكشف عن ميزات جديدة لصورة توراندوت هنا. اتضح أنها أكثر "بلورية" ، خارقة وعزل إلى حد ما. خلف شدة وبذخ الأميرة ، بدأت روحها المعاناة تشعر بها. من هنا ، يتبين أن التحول المعجزة لجمال قاس القلب إلى امرأة محبة يكون أكثر منطقية.

هذا رأي VV Timokhin:

"على الرغم من أن ساذرلاند لم تدرس أبدًا في إيطاليا ولم يكن لديها مطربون إيطاليون بين معلميها ، إلا أن الفنانة صنعت اسمًا لنفسها في المقام الأول لتفسيرها المتميز للأدوار في الأوبرا الإيطالية في القرن التاسع عشر. حتى في صوت Sutherland - وهي أداة نادرة ، غير عادية في الجمال وتنوع ألوان الجرس - يجد النقاد صفات إيطالية مميزة: البريق ، السطوع المشمس ، العصير ، التألق المتلألئ. أصوات السجل العلوي ، واضحة وشفافة وفضية ، تشبه الفلوت ، السجل الأوسط ، بدفئه وامتلائه ، يعطي انطباعًا عن غناء المزمار الحنون ، ويبدو أن النغمات المنخفضة الناعمة والمخملية تأتي من التشيلو. هذا النطاق الغني من ظلال الصوت هو نتيجة لحقيقة أن ساذرلاند كان يؤدي لفترة طويلة في البداية دور الميزو سوبرانو ، ثم السوبرانو الدرامي ، وأخيراً باعتباره كولوراتورا. ساعد هذا المغنية على فهم جميع إمكانيات صوتها تمامًا ، وقد أولت اهتمامًا خاصًا للسجل العلوي ، حيث كان الحد الأقصى لقدراتها في البداية "يصل إلى" الأوكتاف الثالث ؛ الآن تأخذ بسهولة وبحرية "كرة القدم".

يمتلك ساذرلاند صوته مثل الموهوب الكامل بآلاته. لكن بالنسبة لها ، لا توجد أبدًا تقنية من أجل إظهار التقنية نفسها ، فكل النعم التي نفذتها بدقة تتناسب مع الهيكل العاطفي العام للدور ، في النمط الموسيقي العام كجزء لا يتجزأ منه.