Kantele: ما هو ، تاريخ الآلة ، التركيب ، الأنواع ، الاستخدام ، أسلوب العزف

قام Sadko من إحدى القصص الخيالية الروسية بعزف القيثارة ، واستخدم الموسيقيون الفنلنديون والكاريليون آلة موسيقية مشابهة جدًا - الكانتيل. إنه ينتمي إلى عائلة chordophone ، أقرب "قريب" له هو آلة القانون. تعتبر الأكثر شهرة في كاريليا وفنلندا. في شمال أوروبا ، هناك أساطير عنه ، يتم الحفاظ على الأساطير والقصص الملحمية.

جهاز أداة

جوسلي الفنلندي لديه جهاز بسيط. في العصور القديمة ، تم تجويفها من قطعة من خشب الآلدر ، مما يعطي مظهر صندوق مزود بخيوط من عروق الحيوانات أو شعر الخيل. الآن kantele عبارة عن حامل يتم تثبيت الأوتار عليه ، ولوحة صوت رنانة ، وضبط الأوتاد. آلة وترية مصنوعة من خشب التنوب ، أوتاد البتولا ، الخيوط مصنوعة من المعدن منذ فترة طويلة.

حجم kantele Karelian صغير. لا يزيد طوله عن 80 سم - إنه مناسب للنقل وحمله معك من منزل إلى آخر. قد يختلف عدد السلاسل. في العصور القديمة كان هناك خمسة فقط. يستخدم الموسيقيون الآن آلات ذات 16 و 32 وترًا. الأول هو مقطعي الصوت ، والأخير لوني. يتم عزف الموسيقى الشعبية على نسخ مقطوعة موسيقية ، وتستخدم نسخ لونية في الأداء الكلاسيكي.

تاريخ المنشأ

علق القدماء أهمية طقسية على الأداة. كل من أراد أن يلعبها لم يستطع. فقط الأشخاص الذين بدأوا في السر سمح لهم بالخيوط. عادة ما كان شيوخ العائلة هم فناني الرونية على kantele. لا أحد يجرؤ على قول متى ظهر كانتيلي. يمكنه الوصول إلى كاريليا من فنلندا أو بحر البلطيق ، حيث تم استخدام نوع مماثل ، يسمى "kankles" أو "kannel". أتاح الهيكل الموسيقي للمزامير عزف نغمات بسيطة فقط لمرافقة الأغاني الشعبية غير المعقدة.

تغير كل شيء في النصف الأول من القرن التاسع عشر ، عندما قام مبتكر الرونية الملحمية في كاليفالا ، جامع الملحمة الفنلندية إلياس لينروت ، بتحسين الكانتيل. قام بتقسيم الأوتار إلى صفين ، أحدهما يحتوي على تلك الموجودة في البيانو بالإصبع والتي تتوافق مع المفاتيح السوداء. وكانت النتيجة آلة ذات مقياس لوني ، والتي أصبحت الآن مناسبة لأداء الموسيقى الأكاديمية.

تم حفظ النسخة التي أنشأها لينروت. كان حلم السيد هو نشر kantele في جميع أنحاء العالم ، لتعليم كيفية العزف عليها في جميع مدارس الموسيقى. بعد مرور مائة عام على جامع الفولكلور ، ألقى فيكتور جودكوف ، محرر صحيفة كاندالاكشا ، نظرة فاحصة على القيثارة الفنلندية. لقد كان معجبًا جدًا بالصوت الجميل لدرجة أنه أجرى تغييرات على هيكل kantele وخلق فرقة.

سافر العازفون في جميع أنحاء البلاد ، وقاموا بتسجيل الأغاني القديمة ، وقاموا بتأديتها على مراحل دور الثقافة. في عام 1936 فازوا بمهرجان راديو All-Union. ابتكر جودكوف رسومات تم بموجبه صنع أول بريما وبيكولو-كانتيلي ، وفيولا ، وباس ، وباس مزدوج

الأصناف

كما في الأيام الخوالي ، تُستخدم الآلة الوترية للأداء الفردي. تغنى الأغاني الشعبية والحكايات البطولية على أصواتها. تستخدم Kantele مع ضبط لوني في الأوركسترا. هناك العديد من الأصناف التي تختلف في درجة الصوت:

• صوت عميق؛
• فلوت
• يستقبل
• ألتو.

بعد أن أتى إلى الموسيقى الأكاديمية الاحترافية ، بدأ يطلق على الغوسلي الفنلندي آلة أوركسترا.

كيف تلعب kantele

يجلس الموسيقيون على كرسي ويضعون القيثارة على ركبهم. يتم نتف الأوتار بأصابع اليدين. يحدد اليمين النغمة الرئيسية ، وهو مسؤول عن فرز سلاسل السجلات المتطرفة والمتوسطة ، واليسار يملأ الفجوات.

في العصور القديمة ، كان بالإصبع أبسط. على kantele المكون من 5 أوتار ، تم "تثبيت" إصبع معين على كل وتر. يتم لمس الأوتار بأطراف الأصابع ، وأحيانًا يتم لمسها بأظافر الأصابع. إذا كان صوت الوتر في الأوركسترا يؤدي وظيفة الدعم التوافقي ، فسيتم استخدام الخشخشة. باستخدام هذه التقنية ، يبدأ تعلم العزف في مدارس الموسيقى.

باستخدام

قليل من الآلات القديمة اليوم يمكن أن تتباهى بهذه الشعبية. في العصور القديمة ، كان يبدو في جميع احتفالات القرية. في منطقة لادوجا الشمالية ، انتشرت ألحان الرقص المفعمة بالحيوية والبهجة.

في القرن XNUMXth ، توسعت ذخيرة gusli الفنلندية. يستمر استخدام الأعمال التقليدية التي خضعت لمعالجة احترافية. في الحفلات الموسيقية ، يتم سماع مؤلفات المؤلف لهذه الآلة. المنفرد أقل شيوعًا. يتم استخدام موسيقى الفرقة في كثير من الأحيان.

لم يتخطى موسيقى الجاز وموسيقي الروك القيثارة الفنلندية. غالبًا ما يستخدمونها في الترتيبات. يعطي الصوت الفريد لونًا خاصًا ، وتطورًا لخلفية الصوت الإجمالية. يمكنك أيضًا سماع kantele في الموسيقى التصويرية للأفلام الحديثة. في العقود الأخيرة ، تم تنظيم مهرجانات تكشف جمال هذه الآلة الرائعة ، وتعبيراتها وغموضها.