الموسيقى والبلاغة: الكلام والأصوات

إن تأثير علم الخطابة والبلاغة على الموسيقى هو سمة من سمات عصر الباروك (القرنين السادس عشر إلى الثامن عشر). خلال هذه الأوقات، حتى عقيدة البلاغة الموسيقية ظهرت، حيث قدمت الموسيقى كقياس مباشر لفن البلاغة.

الخطابة الموسيقية

ثلاث مهام عبر عنها الخطاب في العصور القديمة - الإقناع، والبهجة، والإثارة - تم إحياؤها في الفن الباروكي وأصبحت القوة المنظمة الرئيسية للعملية الإبداعية. كما هو الحال بالنسبة للمتحدث الكلاسيكي، كان الشيء الأكثر أهمية هو تشكيل رد فعل عاطفي معين من الجمهور على خطابه، لذلك بالنسبة لموسيقي عصر الباروك، كان الشيء الرئيسي هو تحقيق أقصى قدر من التأثير على مشاعر المستمعين.

في الموسيقى الباروكية، يحل المغني المنفرد وعازف الحفل محل المتحدث على المسرح. يسعى الخطاب الموسيقي إلى تقليد المناظرات البلاغية والمحادثات والحوارات. على سبيل المثال، كان يُفهم حفل موسيقي على أنه نوع من المنافسة بين عازف منفرد وأوركسترا بهدف الكشف للجمهور عن قدرات كلا الجانبين.

في القرن السابع عشر، بدأ المطربون وعازفو الكمان يلعبون دورًا رائدًا على المسرح، حيث تميزت ذخيرتهم بأنواع مثل السوناتا والكونشيرتو الكبير (كونشرتو جروسو، استنادًا إلى تناوب صوت الأوركسترا بأكملها ومجموعة من المقطوعات الموسيقية). عازفون منفردون).

شخصيات موسيقية وبلاغية

تتميز البلاغة بالمنعطفات الأسلوبية المستقرة التي تجعل البيان الخطابي معبرًا بشكل خاص، مما يزيد بشكل كبير من تأثيره المجازي والعاطفي. في الأعمال الموسيقية لعصر الباروك، تظهر صيغ صوتية معينة (شخصيات موسيقية وبلاغية)، تهدف إلى التعبير عن المشاعر والأفكار المختلفة. تلقى معظمهم الأسماء اللاتينية لنماذجهم البلاغية. ساهمت الشخصيات في التأثير التعبيري للإبداعات الموسيقية وقدمت أعمالًا موسيقية وصوتية ذات محتوى دلالي ومجازي.

على سبيل المثال، خلق شعورًا بالسؤال، وعبروا مجتمعين عن التنهد والحداد. يمكن أن يصور الشعور بالمفاجأة والشك ويكون بمثابة تقليد للكلام المتقطع.

الأجهزة البلاغية في أعمال إيس باخ

ترتبط أعمال العبقري جي إس باخ ارتباطًا وثيقًا بالبلاغة الموسيقية. كانت معرفة هذا العلم مهمة لموسيقي الكنيسة. لعب عازف الأرغن في العبادة اللوثرية دورًا فريدًا باعتباره "واعظًا موسيقيًا".

في الرمزية الدينية للقداس العالي، تتمتع شخصيات جي إس باخ البلاغية عن النسب والصعود والدائرة بأهمية كبيرة.

• يستخدمه الملحن في تمجيد الله وتصوير الجنة.
• يرمز إلى الصعود والقيامة ويرتبط بالموت والحزن.
• في اللحن، كقاعدة عامة، تم استخدامها للتعبير عن الحزن والمعاناة. يتم إنشاء شعور بالحزن من خلال اللونية لموضوع الشرود في F الصغرى (JS Bach "The Well-Tempered Clavier" المجلد الأول).
• إن الارتفاع (الرقم - التعجب) في موضوع الشرود في لغة C الحادة الكبرى (Bach "HTK" المجلد الأول) ينقل الإثارة المبهجة.

بحلول بداية القرن التاسع عشر. يختفي تأثير البلاغة على الموسيقى تدريجيًا، مما يفسح المجال أمام الجماليات الموسيقية.