سيرجي بتروفيتش ليفركوس |

سيرجي ليفركوس

فنان الشعب في روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية ، الحائز على جائزة الدولة لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية ، الحائز على جائزة عموم الاتحاد والمسابقات الدولية.

من مواليد 4 أبريل 1946 في لينينغراد. الأب - كريشتاب بيتر ياكوفليفيتش (1920-1947). الأم - ليفركوس غالينا بوريسوفنا (1925-2001). الزوجة - ليفركوس فيرا إيفجينيفنا. الابن - ليفركوس يان سيرجيفيتش ، دكتوراه في العلوم التقنية.

عاشت عائلة Leiferkus في جزيرة Vasilyevsky في لينينغراد. جاء أسلافهم من مانهايم (ألمانيا) وحتى قبل الحرب العالمية الأولى انتقلوا إلى سان بطرسبرج. كان جميع رجال الأسرة من ضباط البحرية. وفقًا لتقاليد الأسرة ، ذهب Leiferkus ، بعد تخرجه من الصف الرابع من المدرسة الثانوية ، لإجراء الاختبارات في مدرسة Leningrad Nakhimov. لكنه لم يتم قبوله بسبب ضعف البصر.

في نفس الوقت تقريبًا ، تلقى سيرجي كمانًا كهدية - هكذا بدأت دراسته الموسيقية.

لا يزال ليفركوس يعتقد أن القدر هو الأشخاص الذين يحيطون بشخص ما ويقودونه في الحياة. في سن السابعة عشر ، التحق بجوقة جامعة ولاية لينينغراد ، إلى قائد الكورال الرائع GM Sandler. وفقًا للوضع الرسمي ، كانت الكورال عبارة عن جوقة طلابية ، لكن احترافية الفريق كانت عالية جدًا بحيث يمكنه التعامل مع أي وظيفة ، حتى أصعب الأمور. في ذلك الوقت لم يكن "موصى" بعد بغناء الطقوس الدينية والموسيقى المقدسة من قبل الملحنين الروس ، ولكن تم تنفيذ عمل مثل "كارمينا بورانا" لأورف دون أي حظر وبنجاح كبير. استمع ساندلر لسيرجي وخصصه للباس الثاني ، ولكن بعد شهرين فقط نقله إلى الباس الأول ... في ذلك الوقت ، كان صوت ليفركوس أقل بكثير ، وكما تعلم ، لا توجد باريتونات في الكورال نتيجة.

في نفس المكان ، التقى سيرجي بالمعلمة البارزة ماريا ميخائيلوفنا ماتفيفا ، التي درست صوفيا بريوبرازينسكايا ، فنانة الشعب في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية ليودميلا فيلاتوفا ، فنان الشعب في الاتحاد السوفياتي يفغيني نيسترينكو. سرعان ما أصبح سيرجي عازفًا منفردًا للجوقة ، وشارك بالفعل في عام 1964 في جولة في فنلندا.

في صيف عام 1965 ، بدأت امتحانات القبول في المعهد الموسيقي. قام سيرجي بأداء أغنية "دون جوان" وفي نفس الوقت لوح بذراعيه بشكل محموم. قال عميد الكلية الصوتية أ.س.بوبيلنيكوف العبارة الحاسمة: "هل تعلم ، هناك شيء ما في هذا الصبي." وهكذا ، تم قبول Leiferkus في القسم التحضيري لمعهد لينينغراد ريمسكي كورساكوف. وبدأت الدراسة - سنتان تحضيريّة ، ثمّ خمس سنوات أساسيّة. لقد دفعوا راتبًا صغيرًا ، وذهب سيرجي للعمل في ميمان. دخل طاقم مسرح أوبرا مالي وعمل في نفس الوقت بدوام جزئي في ميمامسي في كيروف. كانت جميع الأمسيات تقريبًا مزدحمة - يمكن رؤية Leiferkus وهو يقف مع أنبوب في الإضافات في "بحيرة البجع" قبل خروج Rothbart أو في الراقصين الاحتياطيين في "Fadette" في أوبرا مالي. لقد كان عملاً ممتعًا وحيويًا ، دفعوا مقابله ، وإن كان صغيرًا ، لكنهم ما زالوا مالًا.

ثم أضيف أستوديو الأوبرا بالمعهد الموسيقي الذي افتتح في عام قبوله. في استوديو الأوبرا ، غنى Leiferkus أولاً ، مثل جميع الطلاب ، في الجوقة ، ثم يأتي دور الأدوار الصغيرة: Zaretsky و Rotny في Eugene Onegin و Morales و Dancairo في كارمن. في بعض الأحيان لعب كلا الدورين في نفس المسرحية. لكنه صعد تدريجياً إلى "الطابق العلوي" ، وغنى جزأين كبيرين - أولاً Onegin ، ثم نائب الملك في أوبريت Pericola في Offenbach.

يتذكر المغني الشهير دائمًا بفرح سنوات الدراسة في المعهد الموسيقي ، التي ترتبط بها العديد من الانطباعات الفريدة ، ويؤمن بصدق أنه هو وأصدقاؤه تعلموا من قبل مدرسين استثنائيين. الطلاب محظوظون للغاية لوجود أساتذة بالوكالة. لمدة عامين تم تدريسهم من قبل جورجي نيكولايفيتش جورييف ، وهو طالب سابق في ستانيسلافسكي. ثم لم يفهم الطلاب حظهم بعد ، وبدت لهم الفصول الدراسية مع Guryev مملة بشكل مستحيل. الآن فقط بدأ سيرجي بتروفيتش يدرك كم كان مدرسًا رائعًا - كان لديه الصبر ليغرس في الطلاب الشعور الصحيح بجسده.

عندما تقاعد جوريف ، تم استبداله بأعظم سيد أليكسي نيكولايفيتش كيريف. لسوء الحظ ، مات مبكرًا جدًا. كان Kireev نوع المعلم الذي يمكن للمرء أن يأتي إليه للحصول على المشورة وتلقي الدعم. كان دائمًا على استعداد للمساعدة إذا لم ينجح شيء ما ، وتحليله بالتفصيل ، وتحدث عن جميع أوجه القصور ، وتوصل الطلاب تدريجياً إلى نتائج ممتازة. يفخر سيرجي ليفركوس أنه في عامه الثالث حصل على الدرجة السنوية من خمسة زائد من كيريف.

من بين أعمال المعهد الموسيقي ، تذكر ليفركوس جزء Sganarelle في أوبرا Gounod The Doctor Against His Will. كان أداء الطالب مثيرًا. بالطبع ، غنت الأوبرا الفرنسية بالروسية. لم يتعلم الطلاب عمليا اللغات الأجنبية ، لأنهم كانوا على يقين من أنهم لن يضطروا أبدًا إلى الغناء بالإيطالية أو الفرنسية أو الألمانية في حياتهم. كان على سيرجي أن يملأ هذه الثغرات في وقت لاحق.

في فبراير 1970 ، عُرض على طالب في السنة الثالثة ليفركوس أن يصبح عازفًا منفردًا مع مسرح لينينغراد للكوميديا ​​الموسيقية. بطبيعة الحال ، لم تظهر أي خطط أخرى في رأس سيرجي ، باستثناء النية الحازمة لأن تصبح مغني أوبرا ، لكنه مع ذلك قبل العرض ، لأنه اعتبر هذا المسرح مدرسة مرحلة جيدة. في الاختبار ، قام بالعديد من الألحان والرومانسية ، وعندما عُرض عليه أن يغني شيئًا أخف ، فكر لمدة دقيقة ... وغنى الأغنية الشعبية "The Lame King" من ذخيرة Vadim Mulerman ، والتي هو نفسه من أجلها جاء بمشي خاص. بعد هذا الأداء ، أصبح سيرجي عازفًا منفردًا للمسرح.

كان Leiferkus محظوظًا جدًا مع المدرسين الصوتيين. كان أحدهم معلمًا ومنهجًا لامعًا يوري ألكساندروفيتش بارسوف ، رئيس قسم الصوت في المعهد الموسيقي. وكان آخر هو الباريتون الرائد في مسرح أوبرا مالي سيرجي نيكولايفيتش شابوشنيكوف. في مصير نجم الأوبرا المستقبلي ، لعبت الفصول الدراسية معه دورًا كبيرًا. كان هذا المعلم والمغني المحترف هو الذي ساعد سيرجي ليفركوس على فهم تفسير تكوين غرفة معينة. لقد ساعد المغني المبتدئ بشكل كبير في عمله على الصياغة والنص والفكرة والفكر في العمل ، وقدم نصائح لا تقدر بثمن حول التكنولوجيا الصوتية ، خاصة عندما كان Leiferkus يعمل على برامج تنافسية. ساعد التحضير للمسابقات المغني على النمو كعازف في الحجرة وتحديد تشكيلته كمغني للحفلات الموسيقية. حافظت ذخيرة Leiferkus على العديد من الأعمال من برامج المنافسة المختلفة ، والتي يعود إليها بسرور حتى الآن.

كانت المسابقة الأولى التي أدى فيها سيرجي ليفركوس هي مسابقة V All-Union Glinka في فيلجوس في عام 1971. عندما جاء الطالب إلى منزل شابوشنيكوف وقال إنه اختار "أغاني مبتدئ متجول" لماهلر ، لم يوافق المعلم على الاختيار ، لأنه يعتقد أن سيرجي كان لا يزال شابًا لهذا الغرض. كان شابوشنيكوف متأكدًا من أن تجربة الحياة ، وتحمل المعاناة ، التي يجب أن يشعر بها القلب ، ضرورية لتحقيق هذه الدورة. لذلك ، أعرب المعلم عن رأي مفاده أن Leiferkus سيكون قادرًا على غنائها في غضون ثلاثين عامًا ، وليس قبل ذلك. لكن المغني الشاب "مرض" بالفعل بهذه الموسيقى.

في المسابقة ، حصل Sergei Leiferkus على الجائزة الثالثة في قسم الغرفة (هذا على الرغم من حقيقة أن الأولين لم يتم منحهما لأي شخص على الإطلاق). وفي البداية ذهب إلى هناك كـ "احتياطي" ، لأنه عمل في مسرح الكوميديا ​​الموسيقية ، وهذا ترك بصمة معينة على الموقف تجاهه. فقط في اللحظة الأخيرة قرروا تضمين سيرجي كمشارك رئيسي.

عندما عاد Leiferkus إلى المنزل بعد المسابقة ، قال شابوشنيكوف ، هنأه: "الآن سنبدأ العمل الحقيقي على Mahler". دعا كورت مازور ، الذي جاء إلى لينينغراد لقيادة أوركسترا مرافينسكي ، سيرجي للغناء في أوركسترا لا شيء سوى الأغاني. ثم قال مازور إن سيرجي جيد جدًا في هذه الدورة. من قائد وموسيقي ألماني من هذه الفئة ، كان هذا إشادة كبيرة جدًا.

في عام 1972 ، تمت دعوة الطالب في السنة الخامسة S. Leiferkus كعازف منفرد إلى مسرح أوبرا والباليه Academic Maly ، حيث قدم على مدار السنوات الست التالية أكثر من 5 جزءًا من كلاسيكيات الأوبرا العالمية. في الوقت نفسه ، جرب المغني يده في المسابقات: تم استبدال الجوائز الثالثة بالجائزة الثانية ، وأخيراً ، الجائزة الكبرى لمسابقة X الدولية الصوتية في باريس وجائزة مسرح الأوبرا الكبرى (20).

في نفس الوقت تقريبًا ، بدأت صداقة إبداعية كبيرة مع الملحن دي بي كاباليفسكي. لسنوات عديدة ، كان Leiferkus أول مؤدي للعديد من أعمال ديمتري بوريسوفيتش. وأصدرت الحلقة الصوتية "أغاني قلب حزين" بتكريس للمغنية على صفحة العنوان.

في عام 1977 ، دعا المدير الفني والقائد الرئيسي لمسرح الأوبرا والباليه الأكاديمي على اسم إس إم كيروف يوري تيميركانوف سيرجي ليفركوس لتقديم إنتاجات الحرب والسلام (أندري) والأرواح الميتة (تشيتشيكوف). في ذلك الوقت ، أنشأ Temirkanov فرقة جديدة. بعد Leiferkus ، جاء يوري ماروسين وفاليري ليبيد وتاتيانا نوفيكوفا وإيفجينيا تسيلوفالنيك إلى المسرح. لما يقرب من 20 عامًا ، ظل SP Leiferkus هو الباريتون الرائد لمسرح Kirov (الآن Mariinsky).

ثراء الصوت وموهبة التمثيل الاستثنائي لـ SP Leiferkus تسمح له بالمشاركة في مجموعة متنوعة من إنتاجات الأوبرا ، مما يخلق صورًا مسرحية لا تُنسى. تضم مجموعته أكثر من 40 جزءًا من الأوبرا ، بما في ذلك تشايكوفسكي يوجين أونيجين ، والأمير إيغور بورودينا ، وروبرخت ("الملاك الناري") لبروكوفييف ، والأمير أندريه ("الحرب والسلام") ، دون جيوفاني والكونت لموتسارت (زواج فيجارو) ") ، فاجنر تيلراموند (" Lohengrin "). يولي المغني اهتمامًا كبيرًا للفروق الأسلوبية واللغوية للأعمال المؤداة ، حيث يجسد على خشبة المسرح صور شخصيات متنوعة مثل Scarpia ("Tosca") ، و Gerard ("Andre Chenier") ، و Escamillo ("Carmen") ، و Zurga ( "Pearl Seekers"). طبقة خاصة من الإبداع S. Leiferkus - صور أوبرا فيردي: Iago ("عطيل") ، ماكبث ، سيمون بوكانيجرا ، نابوكو ، أموناسرو ("عايدة") ، ريناتو ("حفلة تنكرية").

20 عاما من العمل على مسرح مسرح ماريانسكي قد أتت ثمارها. كان هذا المسرح دائمًا يتمتع بأعلى مستوى من الثقافة ، وأعمق التقاليد - الموسيقية والمسرحية والإنسانية ، المعترف بها منذ زمن طويل كمعيار.

في سانت بطرسبرغ ، غنى سيرجي ليفركوس أحد أجزائه المتتالية - يوجين أونيجين. أداء مذهل نقي ، الموسيقى التي تنقل بشكل مثالي مشاعر ومزاج الشخصيات. نظم “Eugene Onegin” في مشهد المصمم الرئيسي للمسرح Igor Ivanov Yu.Kh. Temirkanov ، الذي يتصرف في وقت واحد كمخرج وقائد. لقد كان ضجة كبيرة - لأول مرة منذ سنوات عديدة ، حصل أداء من الذخيرة الكلاسيكية على جائزة الدولة لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية.

في عام 1983 ، دعا مهرجان ويكسفورد للأوبرا (أيرلندا) S. Leiferkus لأداء دور الماركيز في Griselidis لماسينيت ، تلاه مارشنر هانز هيلينج ، هومبردينك للأطفال الملكيين ، ماسينيت المشعوذ من نوتردام.

في عام 1988 ، ظهر لأول مرة في أوبرا لندن الملكية "Covent Garden" في مسرحية "Il trovatore" ، حيث قام Placido Domingo بأداء جزء Manrico. من هذا الأداء بدأت صداقتهم الإبداعية.

في عام 1989 ، تمت دعوة المغني للمشاركة في إنتاج The Queen of Spades في أحد المهرجانات الموسيقية المرموقة - في Glyndebourne. منذ ذلك الحين ، أصبحت غليندبورن مدينته المفضلة.

من عام 1988 إلى الوقت الحاضر ، SP Leiferkus هو عازف منفرد رائد مع أوبرا لندن الملكية ومنذ عام 1992 مع أوبرا نيويورك متروبوليتان ، يشارك بانتظام في إنتاج المسارح الأوروبية والأمريكية المشهورة عالميًا ، وهو ضيف مرحب به على مسارح اليابان ، الصين وأستراليا ونيوزيلندا. يقدم حفلات موسيقية في قاعات الحفلات الموسيقية المرموقة في نيويورك ولندن وأمستردام وفيينا وميلانو ، ويشارك في المهرجانات في إدنبرة وسالزبورغ وغليندبورن وتانجلوود ورافينيا. يغني المغني باستمرار مع أوركسترا بوسطن ونيويورك ومونتريال وبرلين ولندن السيمفوني ، ويتعاون مع قادة معاصرين بارزين مثل كلاوديو أبادو ، وزوبين ميهتا ، وسيجي أوزاوا ، ويوري تيميركانوف ، وفاليري جيرجيف ، وبرنارد هايتينك ، ونيم يارفي ، ومستيسلاف روستروبوفيتش ، كيرت ماسور ، جيمس ليفين.

اليوم ، يمكن تسمية Leiferkus بأمان بأنه مغني عالمي - لا توجد قيود عليه سواء في ذخيرة الأوبرا أو في غرفة واحدة. ربما لا يوجد باريتون "متعدد الوظائف" ثانٍ في الوقت الحالي سواء في روسيا أو على مسرح الأوبرا العالمية. تم تسجيل اسمه في تاريخ الفنون المسرحية العالمية ، ووفقًا للعديد من التسجيلات الصوتية والمرئية لأجزاء أوبرا سيرجي بتروفيتش ، يتعلم شباب الباريتون الغناء.

على الرغم من كونه مشغولاً للغاية ، يجد SP Leiferkus وقتًا للعمل مع الطلاب. فصول رئيسية متكررة في مدرسة بريتن بيرس ، في هيوستن وبوسطن وموسكو وبرلين وكوفنت جاردن بلندن - وهذا بعيد كل البعد عن الجغرافيا الكاملة لأنشطته التعليمية.

سيرجي ليفركوس ليس فقط مغنيًا لامعًا ، ولكنه معروف أيضًا بموهبته الدرامية. لا يُلاحظ دائمًا مهاراته التمثيلية من قبل الجمهور فحسب ، ولكن أيضًا من قبل النقاد ، الذين ، كقاعدة عامة ، بخيل مع الثناء. لكن الأداة الرئيسية في إنشاء الصورة هي صوت المغني ، بجرس فريد لا يُنسى ، يمكنه من خلاله التعبير عن أي عاطفة أو مزاج أو حركة للروح. يقود المغني الثلاثي الباريتون الروسي في الغرب من حيث الأقدمية (إلى جانبه ، هناك ديمتري هفوروستوفسكي وفلاديمير تشيرنوف). الآن اسمه لا يترك ملصقات أكبر المسارح وقاعات الحفلات الموسيقية في العالم: أوبرا متروبوليتان في نيويورك وكوفنت جاردن في لندن وأوبرا الباستيل في باريس ودويتشه أوبر في برلين ولا سكالا في فيينا Staatsoper ، مسرح القولون في بوينس آيرس والعديد والعديد غيرها.

بالتعاون مع أشهر الشركات ، سجلت المطربة أكثر من 30 قرصًا مدمجًا. تم ترشيح تسجيل أول قرص مضغوط لأغاني Mussorgsky التي قام بها لجائزة Grammy ، وحصل تسجيل المجموعة الكاملة لأغاني Mussorgsky (4 أقراص مضغوطة) على جائزة Diapason D'or. يتضمن كتالوج تسجيلات الفيديو الخاصة بـ S. Leiferkus أوبرا تم تنظيمها في مسرح Mariinsky (Eugene Onegin ، The Fiery Angel) و Covent Garden (Prince Igor ، عطيل) ، وثلاثة إصدارات مختلفة من The Queen of Spades (مسرح Mariinsky ، دار أوبرا فيينا ، جليندبورن) ونابوكو (مهرجان بريجنز). آخر الإنتاجات التلفزيونية بمشاركة سيرجي ليفركوس هي كارمن وشامسون ودليلة (أوبرا متروبوليتان) ، الفارس البخيل (غليندبورن) ، بارسيفال (غران تياتري ديل ليسين ، برشلونة).

SP Leiferkus - فنان الشعب في جمهورية روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية (1983) ، الحائز على جائزة الدولة لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية (1985) ، الحائز على جائزة V All-Union المنافسة التي تحمل اسم MI Glinka (1971) ، الحائز على جائزة المسابقة الصوتية الدولية في بلغراد (1973) ) ، الحائز على جائزة مسابقة Schuman الدولية في تسفيكاو (1974) ، الحائز على جائزة المسابقة الصوتية الدولية في باريس (1976) ، الحائز على جائزة المسابقة الصوتية الدولية في أوستند (1980).

المصدر: biograph.ru