سيرجي نيكيفوروفيتش فاسيلينكو (سيرجي فاسيلينكو) |

سيرجي فاسيلينكو

جئت إلى هذا العالم لأرى الشمس. K. بالمونت

تطور الملحن والقائد والمعلم والشخصية الموسيقية والعامة S. Vasilenko كفرد مبدع في سنوات ما قبل الثورة. كان الأساس الرئيسي لأسلوبه الموسيقي هو الاستيعاب القوي لتجربة الكلاسيكيات الروسية ، لكن هذا لم يستبعد الاهتمام الشديد بإتقان مجموعة جديدة من الوسائل التعبيرية. شجعت عائلة الملحن اهتمامات فاسيلينكو الفنية. يدرس أساسيات التكوين بتوجيه من الملحن الموهوب أ. Grechaninov ، مغرم بالرسم بواسطة V. Polenov ، V. Vasnetsov ، M. Vrubel ، V. Borisov-Musatov. كتب فاسيلينكو لاحقًا: "أصبحت العلاقة بين الموسيقى والرسم أكثر وضوحًا بالنسبة لي كل عام". كان اهتمام الموسيقي الشاب بالتاريخ ، وخاصة اللغة الروسية القديمة ، كبيرًا أيضًا. سنوات الدراسة في جامعة موسكو (1891-95) ، أعطت دراسة العلوم الإنسانية الكثير لتنمية الشخصية الفنية. كان تقارب فاسيلينكو مع المؤرخ الروسي الشهير ف. كليوتشيفسكي ذا أهمية كبيرة. في 1895-1901. فاسيلينكو طالب في معهد موسكو الموسيقي. أصبح أبرز الموسيقيين الروس - S. Taneev ، V.Safonov ، M. Ippolitov-Ivanov - مرشدين له ثم أصدقاء. من خلال تانييف ، التقى فاسيلينكو ب ب. تشايكوفسكي. تتوسع علاقاته الموسيقية تدريجيًا: فاسيلينكو يقترب أكثر من سكان بطرسبرج - ن. ريمسكي كورساكوف ، أ. مع نقاد الموسيقى N. Kashkin و S. Kruglikov ؛ مع متذوق أنشودة Znamenny S. Smolensky. كانت اللقاءات مع أ. سكرابين وس. رحمانينوف ، اللذين كانا يبدآن طريقهما الرائع ، مثيرة للاهتمام دائمًا.

بالفعل في سنوات المعهد الموسيقي ، كان Vasilenko مؤلفًا للعديد من المؤلفات ، والتي تم وضع بدايتها من خلال الصورة الملحمية السيمفونية "Three Battles" (1895 ، بناءً على نفس المقالة التي كتبها AK Tolstoy). يهيمن الأصل الروسي على أوبرا كانتاتا حكاية مدينة كيتش الكبرى وبحيرة سفيتويار الهادئة (1902) ، وفي القصيدة الملحمية (1903) ، وفي السيمفونية الأولى (1906) ، بناءً على ألحان عبادة روسية قديمة . في فترة ما قبل الثورة من مسيرته الإبداعية ، أشاد فاسيلينكو ببعض الاتجاهات المميزة في عصرنا ، وخاصة الانطباعية (القصيدة السمفونية "حديقة الموت" ، والجناح الصوتي "التعويذات" ، وما إلى ذلك). استمر المسار الإبداعي لـ Vasilenko لأكثر من 60 عامًا ، حيث ابتكر أكثر من 200 عمل تغطي مجموعة واسعة من الأنواع الموسيقية - من الرومانسية والتكيف المجاني لأغاني العديد من الشعوب ، وموسيقى المسرحيات والأفلام إلى السمفونيات والأوبرا. ظل اهتمام الملحن بالأغاني الروسية وأغاني شعوب العالم على حاله دائمًا ، حيث تعمق من خلال الرحلات العديدة إلى روسيا والدول الأوروبية ومصر وسوريا وتركيا ("أغاني الماوري" ، "الأغاني الإيطالية القديمة" ، "الأغاني الفرنسية". Troubadours "،" Exotic Suite "وما إلى ذلك).

من عام 1906 حتى نهاية حياته درس فاسيلينكو في معهد موسكو الموسيقي. درس أكثر من جيل من الموسيقيين في صفوف التأليف والأدوات (An. Aleksandrov و AV Aleksandrov و N.Golovanov و V. Nechaev و D. Rogal-Levitsky و N. Chemberdzhi و D. Kabalevsky و A. Khachaturian وغيرهم.) . لمدة 10 سنوات (1907-17) كان فاسيلينكو منظم وقائد الحفلات التاريخية الشعبية. كانت متاحة للعمال والطلاب بأسعار تذاكر منخفضة ، وتم تصميم البرامج لتغطية ثراء الموسيقى بالكامل من القرن الأربعين فصاعدًا. وحتى الوقت الحاضر. أعطى فاسيلينكو ما يقرب من 40 عامًا من العمل الإبداعي المكثف للثقافة الموسيقية السوفيتية ، بكل تفاؤله ووطنيته المميزة. ربما تجلت هذه الصفات بقوة خاصة في أوبراه السادسة ، سوفوروف (1942).

تحول فاسيلينكو عن طيب خاطر إلى إبداع الباليه. في أفضل عروض باليه ، ابتكر الملحن صورًا ملونة للحياة الشعبية ، طبقًا على نطاق واسع إيقاعات وألحان الدول المختلفة - الإسبانية في لولا ، والإيطالية في ميراندولينا ، والأوزبكية في أكبيلياك.

انعكس الفولكلور متعدد الجنسيات أيضًا في الأعمال السمفونية الملونة للبرنامج (الجناح السمفوني "صور تركمان" ، "الجناح الهندوسي" ، "كاروسيل" ، "الشرق السوفيتي" ، إلخ). البداية الوطنية هي أيضا رائدة في سمفونيات فاسيلينكو الخمس. وهكذا ، فإن "Arctic Symphony" ، المكرسة لإنجاز Chelyuskins ، مبنية على ألحان بومور. كان Vasilenko أحد المبادرين في إنشاء موسيقى للآلات الشعبية الروسية. من المعروف على نطاق واسع كونشيرتو للبالاليكا والأوركسترا ، الذي كتبه للمبدع الموهوب ن. أوسيبوف.

تحتوي كلمات Vasilenko الصوتية ، الأصلية من حيث الألحان والإيقاعات الحادة ، على العديد من الصفحات الساطعة (رومانسيات على سانت في برايسوف ، ك. بالمونت ، آي بونين ، أ. بلوك ، إم. ليرمونتوف).

يتضمن تراث فاسيلينكو الإبداعي أيضًا أعماله النظرية والأدبية - "أدوات لأوركسترا سيمفونية" ، "صفحات من الذكريات". خطب المحاضرات الحية التي ألقاها فاسيلينكو أمام جمهور كبير ، ودورات محاضراته حول الموسيقى على الراديو لا تُنسى. الفنان الذي خدم الناس بأمانة من خلال فنه ، قدر فاسيلينكو نفسه مقياس إبداعه: "العيش يعني العمل بكل قوة قدرات الفرد وقدراته من أجل خير الوطن الأم."

حول. تومباكوفا