Shamisen: وصف الأداة والتكوين والتاريخ والصوت والاستخدام

تلعب الموسيقى دورًا مركزيًا في الثقافة الوطنية اليابانية. في العالم الحديث ، أصبح تعايشًا بين التقاليد التي جاءت إلى أرض الشمس المشرقة من بلدان مختلفة. Shamisen هي آلة موسيقية فريدة تعزف فقط في اليابان. يُترجم الاسم على أنه "3 أوتار" ، ويشبه ظاهريًا العود التقليدي.

ما هو الشاميسن

في العصور الوسطى ، كان رواة القصص ، والمغنون ، والنساء العمياء المتجولات يعزفون في شوارع المدن والبلدات على آلة وترية مقطوفة ، وكان صوتها يعتمد بشكل مباشر على مهارة المؤدي. يمكن رؤيته في اللوحات القديمة بأيدي الجيشا الجميلة. يعزفون موسيقى ساحرة باستخدام أصابع يدهم اليمنى وريشة ، وهي جهاز خاص لضرب الأوتار.

سامي (كما يسميها اليابانيون بمودة) هو نظير للعود الأوروبي. يتميز صوته بجرس عريض يعتمد على طول الأوتار. يقوم كل فنان بضبط الشميسين لنفسه ، وإطالة أو تقصيرها. النطاق - 2 أو 4 أوكتافات.

جهاز أداة

يتكون أحد أعضاء عائلة الأوتار المقطوعة من أسطوانة رنان مربعة وعنق طويل. يتم سحب ثلاثة خيوط عليه. الرقبة ليس لها حنق. في نهايته صندوق به ثلاثة أوتاد طويلة. إنها تذكرنا بدبابيس الشعر التي تستخدمها النساء اليابانيات لتزيين شعرهن. غراب الرأس عازمة قليلاً إلى الخلف. طول السامي يختلف. يبلغ طول الشاميسن التقليدي حوالي 80 سم.

Shamisen أو Sangen لهما هيكل جسم مرنان غير عادي. في صناعة الآلات الشعبية الأخرى ، غالبًا ما يتم تجويفها من قطعة واحدة من الخشب. في حالة الشاميسن ، تكون الأسطوانة قابلة للطي ، وتتكون من أربعة ألواح خشبية. هذا يبسط النقل. الأطباق مصنوعة من السفرجل والتوت وخشب الصندل.

بينما غطت شعوب أخرى أجسام الآلات الوترية بجلد الأفعى ، استخدم اليابانيون جلد القطط أو الكلاب في صناعة الشاميسن. يتم تثبيت عتبة غيبوبة على الجسم تحت الأوتار. حجمه يؤثر على الجرس. ثلاثة خيوط من الحرير أو النايلون. من الأسفل ، يتم توصيلهم بالحامل بأسلاك جديدة.

يمكنك العزف على العود الياباني ذو الثلاث أوتار بأصابعك أو باستخدام ريشة باتي. وهي مصنوعة من الخشب والبلاستيك وعظام الحيوانات وقشرة السلحفاة. حافة العمل للأب حادة ، والشكل مثلث.

تاريخ المنشأ

قبل أن تصبح آلة موسيقية يابانية شعبية ، قام الشاميسون برحلة طويلة من الشرق الأوسط عبر جميع أنحاء آسيا. في البداية ، وقع في حب سكان جزر أوكيناوا الحديثة ، وانتقل لاحقًا إلى اليابان. لم تقبل الطبقة الأرستقراطية اليابانية سامي لفترة طويلة. صُنفت الآلة على أنها "منخفضة" ، معتبرين أنها سمة من سمات المتشردين والغيشا العمياء.

في بداية القرن التاسع عشر ، بدأت فترة إيدو ، والتي تميزت بنهوض الاقتصاد وازدهار الثقافة. دخل شاميسن بقوة في كل طبقات الإبداع: الشعر والموسيقى والمسرح والرسم. لا يمكن لأي عرض في مسارح كابوكي وبونراكو التقليدية الاستغناء عن صوته.

كان العزف على السامي جزءًا من منهج مايكو الإلزامي. كان على كل غيشا من حي يوشيوارا أن تتقن العود الياباني ذي الثلاث أوتار إلى حد الكمال.

الأصناف

يعتمد تصنيف شاميسين على سمك العنق. الصوت والجرس يعتمدان على حجمه. هناك ثلاثة أنواع:

• فوتوزاو - أصبح العزف على هذه الآلة تقليديًا مألوفًا في المقاطعات الشمالية من اليابان. الريشة كبيرة الحجم والرقبة عريضة وسميكة. أداء المقطوعات الموسيقية على الفوتوزو الشامي ممكن فقط للمبدعين الحقيقيين.
• Chuzao - تستخدم في موسيقى الحجرة والدراما ومسرح الدمى. الرقبة متوسطة الحجم.
• Hosozao هي أداة تقليدية لرواية القصص ذات رقبة ضيقة رفيعة.

يكمن الاختلاف بين أنواع الشامي المختلفة أيضًا في الزاوية التي يتم عندها ربط العنق بالجسم ، وحجم لوحة الأصابع التي تضغط عليها الأوتار.

باستخدام

من المستحيل تخيل التقاليد الثقافية الوطنية لأرض الشمس المشرقة بدون صوت الشاميسين. تُسمع الآلة الموسيقية في فرق الفولكلور ، في الأعياد الريفية ، في المسارح ، الأفلام الروائية ، الرسوم المتحركة. يتم استخدامه حتى من قبل فرق موسيقى الجاز والطليعة.

كيف تلعب الشميسن

السمة المميزة للأداة هي القدرة على تغيير الجرس. الطريقة الرئيسية لاستخراج الصوت هي ضرب الأوتار بالريشة. ولكن ، إذا قام المؤدي بلمس الأوتار الموجودة على لوحة الأصابع بيده اليسرى في نفس الوقت ، يصبح الصوت أكثر أناقة. السلسلة السفلية من Savary لها أهمية كبيرة في الفنون المسرحية. يتيح لك نتفه استخراج طيف من النغمات والضوضاء الطفيفة التي تثري اللحن. في نفس الوقت ، يجب أن يتطابق خط صوت الراوي أو المغني قدر الإمكان مع صوت السامي ، قبل اللحن بقليل.

شاميسن ليست مجرد آلة موسيقية ، فهي تجسد التقاليد العريقة وتاريخ اليابان والقيم الثقافية للشعب. يصاحب صوتها سكان البلاد منذ الولادة حتى الموت ، ويمنحهم الفرح والحنان في فترات الحزن.