الكسندر تيخونوفيتش جريتشينوف |

الكسندر جريتشانينوف

جريتشينوف. "الدعاء الخاص" من "قداس دميسن" (فيودور شاليابين ، 1932)

على مر السنين ، أصبحت أكثر قوة في وعي دعوتي الحقيقية ، وفي هذه الدعوة رأيت واجبي في حياتي ... أ. جريشانينوف

كان هناك شيء روسي غير قابل للتدمير في طبيعته ، لاحظ كل من صادف أن التقى أ. Grechaninov. كان من نوع المثقف الروسي الحقيقي - فخم ، أشقر ، يرتدي نظارات ، بلحية "تشيخوف" ؛ لكن الأهم من ذلك كله - هذا النقاء الخاص للروح ، صرامة المعتقدات الأخلاقية التي حددت حياته وموقعه الإبداعي ، والولاء لتقاليد الثقافة الموسيقية الروسية ، والطبيعة الجادة لخدمتها. التراث الإبداعي لـ Grechaninov ضخم - تقريبًا. 1000 عمل ، بما في ذلك 6 أوبرا ، باليه للأطفال ، 5 سيمفونيات ، 9 أعمال سيمفونية رئيسية ، موسيقى لـ 7 عروض درامية ، 4 رباعيات أوتار ، العديد من المؤلفات الموسيقية والصوتية. لكن أثمن جزء من هذا التراث هو موسيقى الكورال ، والرومانسية ، وأعمال الكورال والعزف على البيانو للأطفال. كانت موسيقى Grechaninov شائعة ، وأداها F. Chaliapin و L. Sobinov عن طيب خاطر. نيزدانوفا ، ن.غولوفانوف ، إل. ستوكوفسكي. ومع ذلك ، كانت السيرة الإبداعية للمؤلف صعبة.

"لم أكن أنتمي إلى أولئك المحظوظين الذين يتناثر مسار حياتهم بالورود. كل خطوة في مسيرتي الفنية كلفتني جهدا لا يصدق ". توقعت عائلة تاجر موسكو Grechaninov أن يتداول الصبي. "لم أشاهد البيانو لأول مرة إلا عندما كان عمري 14 عامًا ... ومنذ ذلك الحين ، أصبح البيانو صديقي الدائم." درس Grechaninov بجد في عام 1881 ، سرا من والديه ، ودخل معهد موسكو الموسيقي ، حيث درس مع V. Safonov ، A. Arensky ، S. Taneyev. اعتبر الحفلات الموسيقية التاريخية لـ A. Rubinstein والتواصل مع موسيقى P. Tchaikovsky ليكونا أعظم الأحداث في حياته الموسيقية. "كصبي ، تمكنت من المشاركة في العروض الأولى ليوجين أونجين وملكة البستوني. لبقية حياتي ، احتفظت بالانطباع الهائل الذي أحدثته هذه الأوبرا فيّ. في عام 1890 ، بسبب الخلافات مع Arensky ، الذي أنكر قدرات Grechaninov في التأليف ، اضطر إلى مغادرة معهد موسكو الموسيقي والذهاب إلى سانت بطرسبرغ. هنا التقى الملحن الشاب بالفهم الكامل والدعم اللطيف من ن. ريمسكي كورساكوف ، بما في ذلك الدعم المادي ، الذي كان مهمًا لشاب محتاج. تخرج Grechaninov من المعهد الموسيقي في عام 1893 ، وقدم كانتاتا "Samson" كعمل دبلوم ، وبعد عام حصل على جائزة في مسابقة Belyaevsky للرباعية الأولى. (حصل الرباعيان الثاني والثالث لاحقًا على نفس الجوائز).

في عام 1896 ، عاد Grechaninov إلى موسكو كمؤلف موسيقي معروف ، ومؤلف السيمفونية الأولى ، والعديد من الرومانسيات والجوقات. بدأت فترة النشاط الاجتماعي الأكثر إبداعًا وتربويًا. بعد أن اقترب من K. Stanislavsky ، ابتكر Grechaninov موسيقى لعروض مسرح موسكو للفنون. اتضح أن المرافقة الموسيقية لمسرحية أ. أوستروفسكي "The Snow Maiden" كانت ناجحة بشكل خاص. وصف ستانيسلافسكي هذه الموسيقى بالممتازة.

في عام 1903 ، ظهر الملحن لأول مرة في مسرح البولشوي مع أوبرا Dobrynya Nikitich ، بمشاركة F. Chaliapin و A. Nezhdanova. حازت الأوبرا على استحسان الجمهور والنقاد. كتب ريمسكي كورساكوف إلى المؤلف: "أعتبرها مساهمة جيدة في موسيقى الأوبرا الروسية". خلال هذه السنوات ، عمل Grechaninov كثيرًا في أنواع الموسيقى المقدسة ، وحدد لنفسه هدفًا لتقريبها قدر الإمكان من "الروح الشعبية". وكان التدريس في مدرسة الأخوات جيسين (منذ 1903) بمثابة حافز لتأليف مسرحيات للأطفال. قال Grechaninov ، موضحًا السهولة التي ابتكر بها موسيقى الأطفال: "أنا أعشق الأطفال ... مع الأطفال ، كنت دائمًا أشعر بالمساواة معهم". للأطفال ، كتب العديد من الدورات الكورالية ، بما في ذلك "Ai ، doo-doo!" ، "Cockerel" ، "Brook" ، "Ladushki" ، إلخ ؛ مجموعات البيانو "ألبوم الأطفال" ، "الخرز" ، "حكايات خرافية" ، "السنابلون" ، "في مرج أخضر". تم تصميم أوبرا Elochkin's Dream (1911) و Teremok و The Cat و The Rooster and the Fox (1921) خصيصًا لعروض الأطفال. كل هذه المؤلفات لحنية ومثيرة للاهتمام في اللغة الموسيقية.

في عام 1903 ، شارك Grechaninov في تنظيم القسم الموسيقي للجمعية الإثنوغرافية في جامعة موسكو ، وفي عام 1904 شارك في إنشاء معهد الشعب الموسيقي. حفز هذا العمل على دراسة ومعالجة الأغاني الشعبية - الروسية ، الباشكيرية ، البيلاروسية.

أطلق Grechaninov نشاطًا قويًا خلال ثورة 1905. جنبا إلى جنب مع الناقد الموسيقي Y. Engel ، كان البادئ في "إعلان موسيقيي موسكو" ، وجمع الأموال لعائلات العمال المتوفين. إلى جنازة إي. بومان ، التي أسفرت عن مظاهرة شعبية ، كتب "مسيرة الجنازة". رسائل هذه السنوات مليئة بالنقد المدمر للحكومة القيصرية. ”وطن مؤسف! يا له من أساس متين بنوه لأنفسهم من ظلام الناس وجهلهم "... انعكس رد الفعل العام الذي جاء بعد هزيمة الثورة إلى حد ما في عمل Grechaninov: في الدورات الصوتية" زهور الشر "(1909) ) ، "أوراق ميتة" (1910) ، في أوبرا "الأخت بياتريس" بعد M. Maeterlinck (1910) ، شعرت بمزاج متشائم.

في السنوات الأولى للسلطة السوفيتية ، شارك Grechaninov بنشاط في الحياة الموسيقية: فقد نظم حفلات موسيقية ومحاضرات للعمال ، وقاد جوقة مستعمرة للأطفال ، وقدم دروس كورال في مدرسة الموسيقى ، وأدى في الحفلات الموسيقية ، وقام بترتيب الأغاني الشعبية ، وقام بتأليف مجموعة. كثير. ومع ذلك ، في عام 1925 ، سافر الملحن إلى الخارج ولم يعد أبدًا إلى وطنه. حتى عام 1939 ، كان يعيش في باريس ، حيث قدم حفلات موسيقية ، وأنشأ عددًا كبيرًا من الأعمال (السمفونية الرابعة ، الخامسة ، جماعتان ، 2 سوناتات للآلات المختلفة ، باليه الأطفال "فورست إيديل" ، إلخ) ، حيث بقي فيها مخلصًا للتقاليد الكلاسيكية الروسية ، ويعارض عمله مع الطليعة الموسيقية الغربية. في عام 3 ، قام Grechaninov ، مع المغني N. Koshyts ، بجولة في نيويورك بنجاح باهظ ، وانتقل في عام 1929 إلى الولايات المتحدة. طوال سنوات إقامته في الخارج ، واجه Grechaninov شوقًا حادًا لوطنه ، حيث سعى باستمرار لإجراء اتصالات مع الدولة السوفيتية ، خاصة خلال الحرب الوطنية العظمى. أهدى القصيدة السمفونية "إلى النصر" (1939) ، التي أرسل مذكراتها إلى الاتحاد السوفيتي ، و "القصيدة الرقيقة في ذكرى الأبطال" (1943) لأحداث الحرب.

في 24 أكتوبر 1944 ، تم الاحتفال رسميًا بعيد ميلاد Grechaninov الثمانين في القاعة الكبرى في كونسرفتوار موسكو ، وتم عزف موسيقاه. هذا ألهم الملحن للغاية ، تسبب في اندفاع جديد من القوى الإبداعية.

حتى الأيام الأخيرة ، كان Grechaninov يحلم بالعودة إلى وطنه ، لكن هذا لم يكن مقدرًا له أن يتحقق. تقريبا أصم وعمى ، في فقر مدقع ووحدة ، توفي في أرض أجنبية عن عمر يناهز 92 عامًا.

يا أفيريانوفا