Джакомо Пуччини (جياكومو بوتشيني) |

جياكومو بوتشيني

уччини. «Тоска». إي لوسيفان لو ستيل (Б. Джильи)

десь 22 декабря 1858 года родился акомо уччини، происходящий из древнего рода музыкантов идостонини. н создал легко запоминающиеся мелодии، обогатив их новыми голосами изни. ак прославленный мастер، он - ерез стилистически и гибкие ормы - вновь утвердил насовар. ород، гордый своим сыном، на тридцатый день после его смерти 29 ديسمبر 1924 العام.

Эту торжественную надпись и сейчас можно прочитать на мемориальной доске, прикрепленной к стене старого дома по улице ди Поджа в тосканском городе Лукка. Здесь в семье потомственного музыканта Микеле Пуччини после четырех дочерей родился мальчик, которого назвали Джакомо в честь прапрадеда, первого композитора из их рода. му и суждено было прославить на весь мир амилию уччини.

Рано лишившийся отца، акомо с детских лет вынужден зарабатывать на изнь в качестве певчего. етырнадцати лет он получил место церковного органиста. Его импровизации, в которых нередко слышались тосканские народные напевы, а подчас и оперные мелодии, восхищали прихожан, но вызывали недовольство местного духовенства из-за излишней «театральности». ркой мелодической выразительностью отличались и написанные юношей пом руководством руководством Анджелони، в ьем классе он занимался в лукском Музыкальном институте им. Дж. ачини. Исполнение в 1880 г. мессы، сочиненной к окончанию института، принесло акомо первый успех. сенью того е года он отправился в илан и ، без труда выдержав вступительные кзамены، был пр.

В нелегкие студенческие годы Пуччини часто приходилось мерзнуть в нетопленой комнате, недоедать, каждое посещение театра из-за дороговизны билетов становилось событием, но он не унывал. анимался с утра до позднего вечера. собенно привлекали его уроки композиции у А. Понкьелли، прославившегося оперой «Джоконда». Среди друзей Джакомо - композиторы А. аталани и будущий автор «Сельской чести» - П. асканьи.

а время учебы уччини написал немало различных произведений؛ лучшее из них - Симфоническое каприччио ، спеом исполненное выпускном выпускном выпускном выпускном кзамене в 14 консерваторио 1883 и получившее одобрительные отзывы в прессе. Но композитор чувствовал, что его жанр — не инструментальная, не симфоническая музыка, а музыка для театра, связанная со словом, с жестом, с живым действием на сцене.

ервые 2 оперы - «иллисы» (1883) и «дгар» (1885-88) - только подступы к самостоятельному пути в сеус. Их традиционные романтические сюжеты، разработанные либретттистом Ф. онтаной، мало подходили к творческой индивидуальности уччини. ем не менее премьера «иллис» в театре аль сделала начинающего автора известным в миланзински. писали о наличии в опере ряда баматических исали опизодов، отличающися. алантливым композитором заинтересовался издатель Дж. Рикорди، ставший на всю изнь его покровителем и другом.

Понимая, что основой оперного либретто должна служить сильная жизненная драма, способная взволновать публику, Пуччини уходит в поиски сюжета для новой оперы. н останавливает свой выбор на «стории кавалера е рие и анон Леско» А. рево. го не смущает огромная популярность «анон» Ж. ассне. «то будут две абсолютно разные сестры»، - убеждает он либреттистов. - «узыка ассне Французская - с напудренными париками и менуэтом، моя будет итальянская - стсанская»

«анон Леско» отличается от первых пуччиниевских опер большей драматургической цельностью، кольностью، кольностью، кольностью، кольностью اقرأ المزيد اقرأ المزيد В ентре оперы - лирические сцены ، связанные с старактеристиками главных персонажей، передачеуйстор. осле триумфальной туринской премьеры ، состоявшейся 1 евраля 1893 г. ، «анон еско» быстро завоевсали.

Творческий облик молодого Пуччини формировался в эпоху, когда в итальянском музыкальном театре утверждалось новое направление — веризм, громко заявившее о себе операми «Сельская честь» П. асканьи (1890) и «аяцы» Р. Леонкавалло (1892). Однако отдельные веристские тенденции, получившие выражение в некоторых пуччиниевских операх («Тоска», «Девушка с Запада», «Плащ»), не стали для композитора определяющими. Подобно веристам, Пуччини обращается к воплощению обыденной жизни со свойственными ей острыми конфликтами, но его произведения, наполненные тонкой поэзией и глубоким психологизмом, значительно выше типичных образцов веристской оперы с ее предельной концентрацией действия и подчеркнуто экспрессивным музыкальным выражением.

Сочинением، открывшим новый، зрелый период творчестве уччини، стала «огема»، намнисанная по ро. рже «Сцены из жизни богемы». «нашел сюжет، в который совершенно влюбился» ، - говорил композитор. едь для него، прошедшего в молодости ерез нужду и лишения، прошедшего в болодости С искренней теплотой, мягким юмором и проникновенным лиризмом рассказывает Пуччини о трогательной истории любви бедной швеи Мими и безработного художника Рудольфа. اقرأ المزيد узыка гибко следует за сменой сценических образов. «огеме» почти нет завершенных оперных номеров: небольшие ариозо органично переходят в певнулит. ажное значение в музыке оперы имеют имейтмотивы и их развитие.

представление «огемы» в урине 1 представление 1896 г. вызвало горячие споры. Автора порицали за обращение к «неоперному» сюжету ، называли его произведение «оперой оборванцев. з защиту «огемы» выступил А. осканини، предсказавший ей блестящую будущность. ремя подтвердило его правоту. اقرأ المزيد اقرأ المزيد من هنا «огемы» работал Леонкавалло. كلمات البحث «огема» еонкавалло، поставленная ерез после пуччиниевской оперы، успеха не имела.

е до начала работы над «анон Леско» уччини думал об опере «оска» на сюжет драмы В. Сарду. премьеры «огемы» он вместе совоими постоянными либреттистами Л. Илликой и Дж. акозой приступил к разработке сценария. В ентре сочинения، как всегда уччини، - любовная драма. Но здесь композитор впервые затрагивает тему борьбы с произволом: главные герои — певица Флория Тоска и художник Марио Каварадосси — гибнут в столкновении с миром тирании.

ремьера «оски» состоялась в Риме 14 января 1900 г. оееру сроодمس нит щит строники вристскогогого нравлеمس ، которых прسيقى о не то определило успех «оски» у публики - ее покорила красивая، выразительная، богатая мелодазносто. а один год «оска» обошла крупнейшие театры мира.

… еласко родилась под впечатлением спектакля، виденного в ондоне، куда Пуччини ездил летом 1900 г. в связи с постановкой «оски» в театре كوفنت جاردن. Правдивый рассказ о трагической судьбе бедной японской девушки Чио-Чио-сан, или, как ее называли, мадам Баттерфляй (Мотылек), — глубоко взволновал композитора. «адам аттерфляй» завершает ентральный ، наиболее интенсивный период деятельности уччини - перости уччини - перости уччини - перости на предвосхищает арактерный для оперы XX в. اقرأ المزيد

Образ «маленькой японочки из Нагасаки», утверждающий высокие нравственные идеалы, — самый сложный и многогранный в галерее пуччиниевских женских характеров. сновное внимание композитора направлено на раскрытие душевной драмы Чио-Чио-сан، внешнеей сцестит.

уччини - один из первых европейских композиторов، обратившихся к японскому сюжету. Чтобы как можно достовернее передать в музыке локальный колорит, он использует подлинные японские напевы, применяет необычные сочетания зсуков, хрупкие, звенящие оркестровые тембры.

Премьера «адам Баттерфляй» 17 февраля 1904 г. в миланском театре а Скала стала настоящим провалом. иною тому в немалой степени был допущенный уччини драматургичемский просчет، к результастез. ерез 3 месяца после сделанных автором небольших опера одержала блистательную победеу втором втором небольших опера одержала блистательную победеу втором. В главной роли выступила молодая украинская певица Соломия Крушельницкая, которая к тому времени уже прославилась как превосходная исполнительница опер Р. агнера. Спустя несколько дней она получила в подарок портрет сомпозитора следующей надписью: «Самой велить. Джакомо Пуччини، Торре дель Лаго »، 1904.

спех «адам аттерфляй» упрочил мировую славу Пуччини. هل تعلم؟

«А как поют индейцы؟» - спрашивал себя композитор، посмотрев в ью-Йорке драму Беласко «евушка с олотого Запада» зознкили. опере на тот уччини продолжает продолжает продолжает продолжает продолжает продолжает продолжает продолжает продолжает продолжает продолжает продолжает продолжает продолжает продолжает влияние вехрст вияние. учше всего автору удались сильные драматические сцены ، раскрываются рактеры главных героенсны ؛ здесь преобладает напряженная мелодическая декламация. Существенное место отведено жанровым эпизодам, в которых благодаря тонко вплетенным в музыку джазовым элементам, интонациям и ритмам негритянского и индейского фольклора ярко запечатлен своеобразный быт «дикого Запада». ремьера «евушки с апада» в ью-Йорке 10 декабря 1910 г. проходила в атмосфере сенсации ، но популярности предшественниц опера не достигла.

торое десятилетие XX في. было трудным для Пуччини. нетущая обстановка первой мировой войны заметно ослабила его творческую активность. ирическая комедия «асточка» (1914-16) не стала крупным удожественным достижением композитора. Перебрав множество различных сюжетов (среди них и произведения русской литературы — Л. Толстого, М. Горького), Пуччини приходит к идее создания триптиха — цикла, состоящего из трех контрастирующих друг с другом опер. Первая часть — «Плащ», основанная на стремительном развитии драмы любви и ревности, — и по типу драматургии, и по музыкальному выражению близка к веристским операм.

ирическая середина - «Сестра Анжелика» ، повествующая о печальной судьбе молодой монахини ، - влдержани. И наконец, искрометный финал — веселый, озорной, в духе старых комических опер — «Джанни Скикки», сюжет которого навеян строками из «Божественной комедии» Данте.

олучившей восторженный прием на премьере в нью-йоркской Metropolitan Opera، едевр Пуччини и до сих пор сорой

Уже будучи тяжело больным (рак горла), Пуччини работает над своим последним сочинением — монументальной экзотической оперой-легендой «Турандот» по мотивам пьесы К. оцци. ероев условно-сказочного мира композитор наделяет ивыми человеческими страстями. Основная сюжетная линия связана с историей неприступной, гордой и жестокой китайской принцессы Турандот, побежденной великой любовью неизвестного принца — Калафа. Масштабность и многоплановость «Турандот» обусловили особенности ее музыкальной драматургии: контрастные сопоставления различных жанровых сфер — лирико-драматической, комической, эпической; наличие развернутых оровых сцен؛ необычный арактер музыки، сплавленной из европейской мелодики и подлинных китайских мотивов؛ разнообразие оркестровых колористических эффектов.

акончить оперу композитор не успел ، на етвертый день после мучительной операции уччини не стали. ело его было перевезено в талию и захоронено в асовне Торре дель Лаго. ервое представление «урандот»، завершенной по скизам автора композитором Ф. Альфано، состоялось в Ла Скала 25 апреля 1926 г. Дирижировал А. осканини. Когда отзвучал последний аккорд, написанный Пуччини, Тосканини опустил дирижерскую палочку и, обернувшись к публике, сказал: «Здесь смерть вырвала перо из руки маэстро». се встали. Публика разошлась в глубоком молчании.

уччини явился последним представителем итальянской оперной классики. уткий к веяниям эпохи، он постоянно искал пути обновления художественно-выразительных средств. го творчество оказало заметное воздействие на развитие европейской оперы XX столетия. Верный традициям реалистического искусства, художник-гуманист, Пуччини, создал бессмертные произведения, которые навсегда вошли в сокровищницу мировой музыкальной культуры.

Т. елдыш

отомок старинного рода музыкантов ، пятый из семи братьев ، в шесть лет он потерял отца - органстови. ился музыке в местном институте «ачини» и в иланской консерватории (у Понкьелли и Бадзини). В илане выступил в 1884 с первой оперой «иллисы» ، имевшей большой успех. больший резонанс получила в Турине в 1893 году опера «анон Леско». Затем последовал роман с Эльвирой Бонтури ин Джеминьяни, которая только после смерти мужа в 1904 году узаконила свои отношения с Пуччини, — эта связь была прочной, несмотря на многочисленные любовные увлечения композитора. С 1891 ивёт в орре дель Лаго (идеальное место охоты и рыбной ловли) и окрестностях Достигший международной известности, выдержавший нападки национальной критики, вызванные его выступлением против первой мировой войны, совершает многочисленные поездки за рубеж, в том числе и в поисках материала для своих произведений.

перный композитор в полном смысле слова ، уччини считается подлинным продолжателелем традиций. месте с тем его удожественный мир отличается от мира Верди، будучи сформированным в другорой еным в другорой. Это период fin de siecle (конца века — франц.), отличавшийся и в Италии поверхностным спокойствием и поисками внешних украшений, был отмечен начавшимся кризисом, который ещё больше обостряла упорно развивавшаяся наука (в особенности марксизм и психоанализ). Пуччини явился выразителем различных идеологических течений и настроений, которые он со всем своим редкостным драматическим чутьём сумел использовать и слить воедино с мастерством и постоянным обновлением выразительных средств (достигнутым также отчасти композиторами других стран, создавшими передовой музыкальный язык, — прежде всего Массне, Дебюсси и другими ), до такой степени влившись в поток общеевропейского искусства, что его могли обвинять в уклонении от «национального искусства» ради пресного, хотя и хорошо разработанного «интернационального жанра».

Вкус к живописи, воссоздающей определённую среду (с примечательными обращениями к экзотике), хроматизм, восходящий к Вагнеру и импрессионизму, «сумеречничество» (от итал. crepuscolarismo — направление в итальянском театре конца XIX века) и декаденство, выразившиеся в постоянной меланхолии, с которой порой удачно контрастирует блистательное веселье вставных номеров, мрачное освещение реальности в согласии с приёмами натурализма и веризма, склонность к «слёзной комедии» — таковы наиболее явные компоненты опер Пуччини, облечённые в цельный музыкальный язык, в котором откровенно выразилась и сама его личность. Все выразительные средства без всяких изысков передают суть латинской души, чувственной и страстной в выражении горя и радости, жаждущей излиться в мелодичном пении, так, как это было у великих оперных композиторов-итальянцев XIX века, то есть естественно и непосредственно. هل تعلم؟ Хотя его личность ярко проявилась в свойствах гармонической палитры и в искусной оркестровке (пластичной и строго архитектоничной, но при этом не чуждой эскизности, импровизации), именно человеческому голосу доверяет он задачу выразить свою душу: от гибкого речитатива (так называемого «пения говорком») до вопля и рыдания или бескровной кантилены، преодолевающих напряжение мелодической дуги сильено зоно. ательный и методичный резчик ، всегда проявлял неудовлетворённость сделанным. новательно работал над своими сочинениями и вносил в них многочисленные поправки.

Театральный талант Пуччини проявился также в выборе и разработке либретто, к которым он относился с большим интересом, вполне понятным, если учесть значение сюжетов в его операх. Почти все сосредоточенные вокруг женского образа и пропитанные звуковой атмосферой с явными изобразительными намерениями, эти сюжеты свидетельствуют о безупречной технике развития событий и раскрытия судеб и психологии главных действующих лиц, рядом с которыми Пуччини ставит удачных, оригинальных второстепенных персонажей. За исключением единственной великолепной оперы-буффа, «Джанни Скикки» (свидетельствующей о влиянии «Фальстафа» Верди), другие его наиболее типичные произведения заканчиваются трагедией или отягощены её грузом, поскольку любовь, эта великая прядильщица опер Пуччини, обречена стать своего рода искупительным наказанием. Быть может, в «Турандот» композитору удалось бы преодолеть эту тягостную необходимость, создав образ ледяной принцессы, поддавшейся чувству страсти и любви. о опера обрывается، овно иначе и быть не может ، на самозаклании маленькой Лю، ертвующей своеей ертвующей своеей. (Единственное исключение — счастливая любовь Минни, девушки с Запада, но она обретает её ценой резкого отказа от главной роли, от своей реальной сущности.)

ماركيزي (ترجمة إي. جريساني)

المؤلفات:

المسلسلات - иллисы (Le villi، одноактная، 1883، пост. 1884. т-р «аль Верме»، илан؛ 2-я ред.، 1884، т-р «Реджо»، подган. 1885، т-р «Ла Скала»، Милан؛ 88-я ред.، 1889، т-р «Реале»، адрид)، Манон Леско (Manon Lescaut، 2-1892، пост. 1890، Ртед. 1892 ، Турин)، Богема (La bohème، 1893-1893، пост. 95، там же)، оска (Tosca، 1896-1896، пост. 99، т-р «останци»، Рим)، Матяни، Рим)، Матятай абочка، 1900-1901، пост.03، т-р «а Скала» ، илан ؛ 1904-я ред. ، 2 ، т-р «Гранде» ، реша ؛ в Роси-пос ин1904 , силами студентов Петерб. консерватории; 1908, Оперный т-р Зимина, Москва), Девушка с Запада (La fanciulla del West, 1911-1907, пост. 10, т-р «Метрополитен-опера», Нью-Йорк), Ласточка (La rondine، 1910-1914، пост. 16، т-р «Опера»، Монте-Карло)، Триптих (Trittico: Плащ - Il tabarro، 1917-1915؛ Сестра Анжелика، 16-1916 кнСика، 17-1917 جياني شيكشي ، 18-1918 ؛ пост. 1921 ، т-р «Метрополитен-опера» ، Нью-Йорк) ، Турандот (Turandot ، 24 1926-XNUMX، законч. Ф. Альфано، пост. XNUMX ، т-р «Ла Скала» ، илан) ؛ كانتاتا - Сыны прекрасной Италии (I figli d'ltalia bella، кантата-гимн، 1877)، кантата Юпитеру (cantata a Giove، 1897)؛ للأوركسترا - Прелюдия (Preludio sinfonlco ، 1876) ، Adagietto (1883) ، Симфоническое каприччио (Capriccio sinfonico ، 1883) ، 2 марша (1896) ؛ فرق الآلات الحجرة - трио (для 2 скр. и фп. ، 1880؟) ، струн. квартет (D-dur، 1880)، скерцо (a-moll، для струн. квартета، 1880-83)، фуга (для струн. квартета، 1883)، струн. квартет Хризантемы (Crisantemi، памяти А. ди Савойя، 1890)، 3 менуэта (для струн. квартета، 1890)؛ للجوقة والعزف على البيانو - Гимн Риму (Inno a Roma، на сл. Ф. Сальватори، 1919) ؛ للصوت والعزف على البيانو - 4 романса на сл. أ. Гисланцони (Изящный ум - Spirito gentil، Меланхолия - Malanconia، огда я умру - Аllоr ch'io sarу morto، ы читаем - Noi legger؛ 1881-82есori. ، Солнце и любовь (Sole е amore، сл. П.، 1883)، Сольфеджио (Solfeggi، 1888)، Птичка (Е l'uccellino، сл. Р. Фуччини، 1888е1898) (ие) ، Песня души (Canto d'anima، 1902 -؟)، Скажите ей (Ditele، 1907 -؟)، мереть (Morire، сл. А. Адами، 1908)، перёд، Урания! (أفانتي ، أورانيا !، сл. Р. Фуччини) ؛ موسيقى الكنيسة - мотет (1878)، Salve del ciel Regina (для сопрано и гармониума، до 1880)، месса (Messa di Gloria، A-dur، 1880) ؛ للجهاز - уги، прелюдии، и др.