الغيتار - كل شيء عن الآلات الموسيقية

الغيتار هي آلة موسيقية وترية ، وهي واحدة من أكثر الآلات الموسيقية انتشارًا في العالم. يتم استخدامه كأداة مصاحبة أو منفردة في العديد من الأساليب الموسيقية واتجاهات الموسيقى ، كونها الأداة الرئيسية في الأنماط الموسيقية مثل موسيقى البلوز والكانتري والفلامنكو وموسيقى الروك وأحيانًا موسيقى الجاز وما إلى ذلك. كان للجيتار تأثير قوي على الثقافة الشعبية.

يسمى عازف موسيقى الجيتار أ عازف الجيتار. يُطلق على الشخص الذي يصنع القيثارات ويصلحها اسم أ الغيتار luthier or luthier ^[1].

تاريخ الجيتار

المنشأ

يعود أقدم دليل باقٍ على الآلات الوترية ذات الجسم والرقبة الرنانة ، أسلاف الجيتار الحديث ، إلى الألفية الثانية قبل الميلاد.^[2] تم العثور على صور للكنور (آلة وترية سومرية - بابلية ، مذكورة في الأساطير التوراتية) على نقوش طينية خلال الحفريات الأثرية في بلاد ما بين النهرين. كما عُرِفت أدوات مماثلة في مصر القديمة والهند: نبلة ونفر وزثر في مصر وفينا وسيتار في الهند. في اليونان القديمة وروما كانت آلة القيثارة شائعة.

كان لدى أسلاف الجيتار جسم رنان مستدير مجوف وعنق طويل مع أوتار ممتدة عليه. كان الجسد مصنوعًا من قطعة واحدة - من قرع جاف ، أو صدفة سلحفاة ، أو مفرغة من قطعة واحدة من الخشب. في القرنين الثالث والرابع بعد الميلاد. ه. في الصين ، الروان (أو اليوان) ^[3] ويقين ^[4] ظهرت الأدوات ، حيث تم تجميع الجسم الخشبي من لوحات الصوت العلوية والسفلية والجوانب التي تربط بينهما. في أوروبا ، تسبب هذا في إدخال القيثارات اللاتينية والمغربية في حوالي القرن السادس. في وقت لاحق ، في القرنين الخامس عشر والسادس عشر ، ظهرت آلة موسيقية ، وهي أيضًا مؤثرة في تشكيل بناء الجيتار الحديث.

أصل الاسم

تأتي كلمة "جيتار" من اندماج كلمتين: الكلمة السنسكريتية "سانجيتا" والتي تعني "الموسيقى" والفارسية القديمة "القطران" والتي تعني "الوتر". وفقًا لإصدار آخر ، تأتي كلمة "جيتار" من الكلمة السنسكريتية "kutur" ، والتي تعني "أربعة أوتار" (راجع سيتار - ثلاثة أوتار). مع انتشار الجيتار من آسيا الوسطى عبر اليونان إلى أوروبا الغربية ، خضعت كلمة "جيتار" لتغييرات: "cithara (ϰιθάϱα)" في اليونان القديمة ، واللاتينية "cithara" ، و "guitarra" في إسبانيا ، و "chitarra" في إيطاليا ، و "guitare" "في فرنسا ،" الغيتار "في إنجلترا ، وأخيراً" الغيتار "في روسيا. ظهر اسم "الجيتار" لأول مرة في الأدب الأوروبي في العصور الوسطى في القرن الثالث عشر. ^[5]

القيثارة الاسبانية

في العصور الوسطى ، كان المركز الرئيسي لتطوير الجيتار هو إسبانيا ، حيث جاء الجيتار من روما القديمة ( جيتار لاتيني ) ومع الفاتحين العرب ( جيتار مغاربي ). في القرن الخامس عشر ، انتشر الغيتار الذي تم اختراعه في إسبانيا بخمس أوتار مزدوجة (يمكن أن يكون الوتر الأول منفردًا) على نطاق واسع. تسمى هذه القيثارات القيثارات الاسبانية . بحلول نهاية القرن الثامن عشر ، اكتسب الجيتار الإسباني ، في عملية التطور ، 18 أوتار فردية ومجموعة كبيرة من الأعمال ، والتي تأثر تشكيلها بشكل كبير الملحن الإيطالي وعازف الجيتار ماورو جولياني.

الغيتار الروسي

جاء الجيتار إلى روسيا متأخرًا نسبيًا ، عندما كان معروفًا في أوروبا لخمسة قرون. لكن كل الموسيقى الغربية بدأت تتغلغل على نطاق واسع في روسيا فقط في نهاية القرن السابع عشر وبداية القرن الثامن عشر ^[6] . حصل الجيتار على مكانة صلبة بفضل الملحنين والموسيقيين الإيطاليين الذين وصلوا إلى روسيا في نهاية القرن السابع عشر ، وخاصة جوزيبي سارتي وكارلو كانوبيو. في وقت لاحق ، في بداية القرن التاسع عشر ، عزز الجيتار مكانته في روسيا بفضل ماركوس أوريليوس زاني دي فيرانتي ، الذي وصل إلى سانت بطرسبرغ في عام 17 ، ثم قام ماورو جولياني وفرناندو سور بجولة. كرّس سور ، الذي ترك زوجته راقصة الباليه في موسكو ، التي أصبحت أول مصممة رقص روسية ، مقطوعة موسيقية للغيتار تسمى "ذكرى روسيا" في رحلة إلى روسيا. يتم تنفيذ هذه القطعة حتى الآن ^[6] . نيكولاي بتروفيتش ماكاروف ^[6] كان أول عازف جيتار روسي مهم يعزف على آلة بستة أوتار. في روسيا ، في نهاية القرن الثامن عشر وبداية القرن التاسع عشر ، أصبح الإصدار المكون من سبعة أوتار من الغيتار الإسباني شائعًا ، ويرجع ذلك إلى حد كبير إلى أنشطة الملحن الموهوب وعازف الجيتار الموهوب أندريه سيخرا الذي عاش في ذلك الوقت ، والذي كتب أكثر من ألف عمل لهذه الآلة المسماة "الجيتار الروسي".

الغيتار الكلاسيكي

خلال القرنين الثامن عشر والتاسع عشر ، خضع تصميم الجيتار الإسباني لتغييرات كبيرة ، حيث قام الخبراء بتجربة حجم وشكل الجسم ، وإبزيم الرقبة ، وتصميم آلية الوتد ، وما إلى ذلك. أخيرًا ، في القرن التاسع عشر ، أعطى صانع الجيتار الإسباني أنطونيو توريس الجيتار شكله وحجمه العصريين. يشار اليوم إلى القيثارات التي صممها توريس باسم كلاسيكي القيثارات. أشهر عازف الجيتار في ذلك الوقت هو الملحن وعازف الجيتار الإسباني فرانسيسكو تاريجا ، الذي وضع الأسس للتقنية الكلاسيكية لعزف الجيتار. في القرن العشرين ، واصل الملحن الإسباني وعازف الجيتار والمعلم أندريس سيغوفيا عمله.

جيتار كهربائي

في القرن العشرين ، فيما يتعلق بظهور التضخيم الكهربائي وتكنولوجيا معالجة الصوت ، ظهر نوع جديد من الجيتار - الجيتار الكهربائي. في عام 1936 ، قام جورج بوشامب وأدولف ريكنبيكر ، مؤسسا شركة Rickenbacker ، بتسجيل براءة اختراع أول غيتار كهربائي مزود بوحدات التقاط مغناطيسية وجسم معدني (ما يسمى "مقلاة"). في أوائل الخمسينيات من القرن الماضي ، اخترع المهندسون ورجل الأعمال الأمريكي ليو فيندر ، والمهندس والموسيقي ليه بول بشكل مستقل عن بعضهم البعض ، غيتارًا كهربائيًا بهيكل خشبي صلب ، ولم يتغير تصميمه حتى يومنا هذا. المؤدي الأكثر تأثيرًا على الغيتار الكهربائي (وفقًا لمجلة رولينج ستون) عازف الجيتار الأمريكي جيمي هندريكس الذي عاش في منتصف القرن العشرين ^[7] .

يتكون الجيتار من

مثل كل آلة موسيقية ، يحتوي الجيتار على عدة أجزاء. يبدو شيء مثل الصورة أدناه. هيكل الجيتار يشمل: لوح بموجه الصوت ، صمولة ، جانب ، رقبة ، أوتاد ، صمولة ، صمولة ، فريتس ، فتحة مرنان وحامل.

هيكل الجيتار بشكل عام هو مبين في الصورة أدناه

ما هي مسؤولية كل عنصر (جزء)؟

يعمل السرج كحامل للأوتار: يتم تثبيتها هناك بخراطيش خاصة ، بينما يتم إدخال نهاية السلسلة داخل الجيتار.

السطح هو الجزء الأمامي والخلفي من الجيتار ، وأعتقد أن كل شيء واضح هنا على أي حال. الصدفة هي الجزء الذي يربط بين السطحين الأمامي والخلفي ، وتشكل جسمها.

العنق يحتوي على عتبات. المكسرات - نتوءات على لوحة الفريتس. المسافة بين الجوز تسمى الحنق. عندما يقولون "الحنق الأول" - فهذا يعني أنهم يقصدون المسافة بين غراب الرأس والجوزة الأولى.

   
                 فريت الجوز - المسافة بين الجوز

بالنسبة إلى لوحة الفريتس - ستشعر بالذهول الآن ، ولكن هناك قيثارات ذات رقبتين في وقت واحد!

ضبط الأوتاد هي الجزء الخارجي من الآلية التي تشد (تفكك) الأوتار. بضبط أوتاد الضبط ، نقوم بضبط الجيتار ، وجعله يبدو صحيحًا.

ثقب الرنان هو ثقب الجيتار ، حيث توجد يدنا اليمنى تقريبًا عند العزف على الجيتار. في الواقع ، كلما زاد حجم الجيتار ، زاد عمق الصوت (لكن هذا بعيد عن العامل الرئيسي المحدد في جودة الصوت).

المواصفات التقريبية

• عدد الحنق - من 19 (كلاسيكي) إلى 27 (كهربائي)
• عدد الأوتار - من 4 إلى 14
• منسورا - من 0.5 م إلى 0.8 م
• الأبعاد 1.5 م × 0.5 م × 0.2 م
• الوزن - من> 1 (صوتي) إلى 15 كجم

تصنيف الجيتار

يمكن تصنيف العدد الكبير من أنواع القيثارات الموجودة حاليًا وفقًا للمعايير التالية:

• Acoustic guitar - غيتار يصدر بمساعدة جسم مصنوع على شكل مرنان صوتي.
• جيتار كهربائي - غيتار يصدر أصواتًا عن طريق التضخيم الكهربائي وإعادة إنتاج الإشارة المأخوذة من الأوتار المهتزة بواسطة لاقط.
• جيتار شبه صوتي (جيتار كهربائي-أكوستيك) - مزيج من القيثارات الصوتية والكهربائية ، بالإضافة إلى الهيكل الصوتي المجوف ، يتم أيضًا توفير التقاطات في التصميم.
• غيتار الرنان (غيتار الرنان أو الرنين) هو نوع من الجيتار الصوتي يتم فيه استخدام الرنانات المعدنية المضمنة في الجسم لزيادة الصوت.
• جيتار المركب (MIDI guitar) هو جيتار مصمم لاستخدامه كجهاز إدخال لمركب الصوت.

حسب تصميم بدن

• جيتار كلاسيكي - جيتار صوتي بستة أوتار صممه أنطونيو توريس (القرن التاسع عشر).
• الجيتار الشعبي هو غيتار صوتي بستة أوتار مُكيَّف لاستخدام الأوتار المعدنية.
• فلاتوب هو غيتار شعبي ذو قمة مسطحة.
• Archtop هو جيتار صوتي أو شبه صوتي مزود بلوحة صوت أمامية محدبة وفتحات مرنان على شكل حرف f (efs) تقع على طول حواف لوحة الصوت. بشكل عام ، يشبه جسم مثل هذا الجيتار الكمان الموسع. تم تطويره في عشرينيات القرن الماضي بواسطة جيبسون.
• Dreadnought - غيتار شعبي به جسم مكبر ذو شكل "مستطيل" مميز. لها حجم متزايد مقارنة بالحالة الكلاسيكية وهيمنة المكونات منخفضة التردد في الجرس. تم تطويره في عشرينيات القرن الماضي بواسطة مارتن.
• الجامبو هو نسخة مكبرة من الجيتار الشعبي ، تم تطويره في عام 1937 من قبل جيبسون وأصبح شائعًا بين عازفي الجيتار الريفي والروك.
• الغربي - الغيتار الصوتي أو الكهربائي الصوتي ، أصبحت السمة المميزة لمثل هذه القيثارات مقطوعة تحت الحنق الأخير من أجل تسهيل الوصول إلى هذه الحنق الأخيرة قدر الإمكان.

حسب النطاق

• جيتار عادي - من D (ميل) لأوكتاف كبير إلى C (إعادة) للأوكتاف الثالث. يتيح لك استخدام آلة كاتبة (Floyd Rose) توسيع النطاق بشكل كبير في كلا الاتجاهين. نطاق الجيتار حوالي 4 أوكتافات.
• جيتار باس هو جيتار ذو نطاق صوت منخفض ، وعادة ما يكون أوكتافًا واحدًا أقل من الجيتار العادي. تم تطويره بواسطة Fender في الخمسينيات من القرن الماضي.
• غيتار التينور عبارة عن جيتار رباعي الأوتار بمقياس قصير ونطاق وضبط البانجو.
• غيتار الباريتون هو غيتار بمقياس أطول من الجيتار العادي ، مما يسمح بضبطه على نغمة منخفضة. اخترعها Danelectro في الخمسينيات.

بحضور الحنق

• الجيتار العادي هو جيتار به حنق وحنق ويتم تكييفه للعب في نفس الحالة المزاجية.
• الجيتار الخالي من الحنق هو جيتار لا يحتوي على حنق. هذا يجعل من الممكن استخراج أصوات النغمة التعسفية من نطاق الجيتار ، فضلاً عن التغيير السلس في درجة الصوت المستخرج. تعتبر القيثارات الجهير الفريتلس أكثر شيوعًا.
• Slide guitar (Slide guitar) - جيتار مصمم للعب مع شريحة ، في مثل هذا الجيتار ، يتغير الملعب بسلاسة بمساعدة جهاز خاص - شريحة يتم تحريكها على الأوتار.

حسب بلد (مكان) المنشأ

• الجيتار الإسباني هو جيتار صوتي بستة أوتار ظهر في إسبانيا في القرنين الثالث عشر والخامس عشر.
• الجيتار الروسي هو غيتار صوتي بسبعة أوتار ظهر في روسيا في القرنين الثامن عشر والتاسع عشر.
• القيثارة عبارة عن غيتار منزلق يعمل في وضع "الكذب" ، أي أن جسم الجيتار يكون مسطحًا على حضن عازف الجيتار أو على حامل خاص ، بينما يجلس عازف الجيتار على كرسي أو يقف بجانب الجيتار كما في طاولة.

حسب نوع الموسيقى

• جيتار كلاسيكي - جيتار صوتي بستة أوتار صممه أنطونيو توريس (القرن التاسع عشر).
• الجيتار الشعبي هو غيتار صوتي بستة أوتار مُكيَّف لاستخدام الأوتار المعدنية.
• جيتار الفلامنكو - جيتار كلاسيكي ، يتكيف مع احتياجات أسلوب الفلامنكو الموسيقي ، له صوت جرس أكثر حدة.
• جيتار الجاز (جيتار الأوركسترال) هو الاسم المتعارف عليه لأبراج جيبسون ونظائرها. تتمتع هذه القيثارات بصوت حاد ، يمكن تمييزه بوضوح في تكوين أوركسترا الجاز ، والتي حددت مسبقًا شعبيتها بين عازفي جيتار الجاز في العشرينات والثلاثينيات من القرن العشرين.

حسب الدور في العمل المنجز

• Solo Guitar - غيتار مصمم لأداء أجزاء لحنية منفردة ، يتميز بصوت أكثر وضوحًا ووضوحًا للنغمات الفردية.

في الموسيقى الكلاسيكية ، يعتبر الجيتار المنفرد غيتارًا بدون مجموعة ، يتم أخذ جميع أجزائه بواسطة جيتار واحد ، وهو أصعب أنواع العزف على الجيتار

• Rhythm guitar - جيتار مصمم لعزف أجزاء الإيقاع ، يتميز بجرس صوت أكثر كثافة وتوحيدًا ، خاصة في الترددات المنخفضة.
• Bass Guitar - جيتار منخفض المدى يستخدم عادة لعزف خطوط الجهير.

حسب عدد السلاسل

• غيتار رباعي الأوتار (جيتار رباعي الأوتار) هو غيتار يحتوي على أربعة أوتار. الغالبية العظمى من القيثارات ذات الأربع أوتار هي جيتار باس أو جيتار تينور.
• جيتار بستة أوتار (جيتار 6 أوتار) - غيتار به ستة أوتار فردية. الأكثر تنوعًا قياسيًا وانتشارًا.
• جيتار ذو سبعة أوتار (جيتار 7 أوتار) - جيتار به سبعة أوتار فردية. الأكثر قابلية للتطبيق في الموسيقى الروسية والسوفياتية من القرنين الثامن عشر والتاسع عشر حتى الوقت الحاضر.
• جيتار ذو اثني عشر وترًا (جيتار 12 وترًا) - جيتار به اثني عشر وترًا ، مكونًا ستة أزواج ، يتم ضبطها ، كقاعدة عامة ، في نظام كلاسيكي في أوكتاف أو في انسجام. يتم عزفها بشكل رئيسي من قبل موسيقيي الروك المحترفين والموسيقيين الشعبيين والشعراء.
• أخرى - هناك عدد كبير من الأشكال الوسيطة والهجينة الأقل شيوعًا من القيثارات مع زيادة عدد الأوتار. هناك إضافة بسيطة للأوتار لتوسيع نطاق الآلة (على سبيل المثال القيثارات الجيتار ذات الخمس أوتار وستة أوتار) ، بالإضافة إلى مضاعفة أو حتى ثلاثة أضعاف بعض الأوتار أو جميعها للحصول على نغمة صوت أكثر ثراءً. هناك أيضًا قيثارات مع رقاب إضافية (عادة واحدة) لسهولة الأداء الفردي لبعض الأعمال.

أخرى

• غيتار Dobro هو غيتار رنان اخترعه الأخوان Dopera في عام 1928. حاليًا "Guitar Dobro" علامة تجارية مملوكة لشركة Gibson.
• القيثارة هي نسخة مصغرة من أربعة أوتار من الجيتار اخترعت في أواخر القرن التاسع عشر في جزر هاواي.
• التنصت على الجيتار (تاب جيتار) - غيتار مصمم ليتم عزفه باستخدام نقر طريقة استخراج الصوت.
• جيتار Warr هو غيتار كهربائي ، وله جسم مشابه للغيتار الكهربائي التقليدي ، ويسمح أيضًا بطرق أخرى لإنتاج الصوت. هناك خيارات ذات 8 أو 12 أو 14 سلسلة. ليس لديها الإعداد الافتراضي.
• عصا تشابمان هي غيتار كهربائي. ليس له جسم ، يسمح باللعب من طرفين. لديه 10 أو 12 أوتار. من الناحية النظرية ، من الممكن تشغيل ما يصل إلى 10 نوتات موسيقية في نفس الوقت (إصبع واحد - نغمة واحدة).

تقنية الجيتار

عند العزف على الجيتار ، يضغط عازف الجيتار على الأوتار الموجودة على لوحة الفريتس بأصابع اليد اليسرى ، ويستخدم أصابع اليد اليمنى لإنتاج الصوت بإحدى الطرق المتعددة. يقع الجيتار أمام عازف الجيتار (أفقيًا أو بزاوية ، مع ارتفاع الرقبة إلى 45 درجة) ، أو متكئًا على الركبة ، أو معلقًا على حزام متدلي فوق الكتف. يقوم بعض عازفي الجيتار الذين يستخدمون اليد اليسرى بتحويل رقبة الجيتار إلى اليمين ، وشد الأوتار وفقًا لذلك وتغيير وظائف اليدين - قم بربط الأوتار باليد اليمنى ، واستخراج الصوت من اليسار. علاوة على ذلك ، يتم إعطاء أسماء اليدين لعازف الجيتار الأيمن.

إنتاج الصوت

الطريقة الرئيسية لإنتاج الصوت على الجيتار هي قرصة - يربط عازف الجيتار الوتر بطرف إصبعه أو ظفره ، ويسحب قليلاً ويطلقها. عند اللعب بالأصابع ، يتم استخدام نوعين من النتف: أبوياندو وتيراندو.

أبوياندو (من الإسبانية  ابوياندو , ميل ) هو أبينش ثم يوضع الإصبع على الخيط المجاور. بمساعدة apoyando ، يتم تنفيذ ممرات النطاق ، وكذلك الكانتلينا ، التي تتطلب صوتًا عميقًا وكاملًا بشكل خاص. متي مع الأخذ (تيراندو الإسبانية - سحب) ، في   على عكس Apoyando ، فإن الإصبع بعد النتف لا يستقر على الوتر المجاور السميك ، ولكنه يمسح عليه بحرية ، في الملاحظات ، إذا لم يتم الإشارة إلى علامة apoyando الخاصة (^) ، فسيتم تشغيل العمل باستخدام تقنية tirando.

أيضًا ، يمكن لعازف الجيتار أن يضرب جميع الأوتار المجاورة أو عدة أوتار في وقت واحد بثلاثة أو أربعة أصابع مع القليل من الجهد. _ تسمى هذه الطريقة في إنتاج الصوت rasgueado. الاسم "ches" شائع أيضًا.

يمكن إجراء القرصة والضربة بأصابع اليد اليمنى أو بمساعدة جهاز خاص يسمى الريشة (أو الريشة). الريشة عبارة عن صفيحة مسطحة صغيرة من مادة صلبة - العظام أو البلاستيك أو المعدن. يمسكها عازف الجيتار بأصابع يده اليمنى ويقرصها أو تضرب الخيوط بها.

يستخدم Slap على نطاق واسع في العديد من أنماط الموسيقى الحديثة. للقيام بذلك ، يقوم عازف الجيتار إما بضرب وتر واحد بقوة بإبهامه ، أو يلتقط ويطلق سلسلة. تسمى هذه الأساليب صفعة (ضرب) وفوب (خطاف) ، على التوالي. في الغالب صفعة تستخدم عند العزف على الجيتار الجهير. _

في العقود الأخيرة ، تم تطوير تقنية عزف غير معتادة بشكل نشط ، وهي طريقة جديدة لاستخراج الصوت ، عندما يبدأ الوتر في الصوت من ضربات الأصابع الخفيفة بين الحنق على لوحة الأصابع. تسمى طريقة إنتاج الصوت هذه بالتنصت (النقر باليدين عند اللعب بيدين) أو TouchStyle. في النقر يشبه العزف على البيانو ، حيث تلعب كل يد دورها المستقل.

اليد اليسرى

باليد اليسرى ، يمسك عازف الجيتار العنق من الأسفل ، مائلًا إبهامه على جانبه الخلفي. تُستخدم بقية الأصابع لقرص الأوتار على سطح العمل للوحة الفريتس. يتم تحديد الأصابع وترقيمها على النحو التالي: 1 - السبابة ، 2 - الوسط ، 3 - الخاتم ، 4 - الإصبع الصغير. موضع العقرب بالنسبة إلى الحنق يسمى "الموضع" ويشار إليه برقم روماني. على سبيل المثال ، إذا كان عازف الجيتار يقطف سلسلة مع و 1 الاصبع على المرتبة الرابعة تأكل ، ثم يقولون أن اليد في المركز الرابع. تسمى السلسلة غير الممدودة سلسلة مفتوحة.

يتم تثبيت الأوتار بأطراف الأصابع - وبالتالي ، بإصبع واحد ، يضغط عازف الجيتار على وتر واحد عند فريت معين. إذا تم وضع إصبع السبابة بشكل مسطح على لوحة الفريتس ، فسيتم الضغط على عدة أوتار ، أو حتى جميعها ، على نفس الحنق في وقت واحد. تسمى هذه التقنية الشائعة جدًا " الحانات ". هناك خط كبير (قضيب ممتلئ) ، عندما يضغط الإصبع على كل الأوتار ، وحلقة صغيرة (نصف بار) ، عندما يتم الضغط على عدد أقل من الأوتار (حتى 2). تظل بقية الأصابع حرة أثناء تثبيت الحاجز ويمكن استخدامها لربط الأوتار بطرق أخرى. هناك أيضًا أوتار ، بالإضافة إلى العارضة الكبيرة بالإصبع الأول ، من الضروري أن تأخذ قطعة صغيرة على فريت مختلف ، حيث يتم استخدام أي من الأصابع الحرة ، اعتمادًا على "إمكانية اللعب" لفرقة معينة وتر.

الحيل الغيتار

بالإضافة إلى تقنية العزف على الجيتار الموضحة أعلاه ، هناك مجموعة متنوعة من التقنيات التي يستخدمها عازفو الجيتار على نطاق واسع في أنماط مختلفة من الموسيقى.

• Arpeggio (القوة الغاشمة) - الاستخراج المتسلسل لأصوات الوتر. يتم إجراؤه عن طريق نتف أوتار مختلفة بالتتابع بإصبع واحد أو أكثر.
• صوت تتابعي - سريع جدًا ، في حركة واحدة ، استخراج متتابع للأصوات الموجودة على أوتار مختلفة.
• الانحناء (الشد) - رفع النغمة عن طريق الإزاحة العرضية للخيط على طول صمولة الفريت. اعتمادًا على خبرة عازف الجيتار والأوتار المستخدمة ، يمكن لهذه التقنية زيادة النغمة المستخرجة بمقدار نغمة واحدة ونصف إلى نغمتين.
  • الانحناء البسيط - يتم ضرب الخيط أولاً ثم سحبه.
  • Prebend - يتم سحب الخيط أولاً ثم ضربه فقط.
  • الانحناء العكسي - يتم سحب الخيط لأعلى وضربه وخفضه إلى النغمة الأصلية.
  • الانحناء القديم - الضغط على الوتر ، والتضييق ، ثم يتم إنزال الخيط إلى النغمة الأصلية.
  • ملاحظة نعمة الانحناء - ضرب الخيط مع تشديد متزامن.
  • الانحناء المتناسق - يتم استخراجه بضرب خيطين ، ثم تصل النغمة السفلية إلى ارتفاع الجزء العلوي. صوت كلتا النغمتين في نفس الوقت.
  • Microbend هو مصعد غير ثابت في الارتفاع ، بحوالي 1/4 نغمة.
• قاتل - لأسفل مع الإبهام ، مع الفهرس ، لأسفل مع الفهرس بسدادة ، حتى مع الفهرس.
• الاهتزاز هو تغيير طفيف دوري في درجة الصوت المستخرج. يتم إجراؤه بمساعدة تذبذبات اليد اليسرى على طول الرقبة ، بينما تتغير قوة الضغط على الوتر ، وكذلك قوة شدها ، وبالتالي درجة الصوت. هناك طريقة أخرى لأداء الاهتزاز عن طريق الأداء الدوري المتتالي لتقنية "الانحناء" على ارتفاع صغير. على القيثارات الكهربائية المجهزة بـ ”whammy bar” (أنظمة tremolo) ، غالبًا ما يتم استخدام رافعة لأداء الاهتزاز.
• ثمانية (رومبا) - السبابة لأسفل ، الإبهام لأسفل ، السبابة لأعلى} مرتين ، السبابة لأسفل ولأعلى.
• Glissando هو انتقال سلس بين النوتات الموسيقية. على الجيتار ، من الممكن بين النغمات الموجودة على نفس الوتر ، ويتم إجراؤها عن طريق تحريك اليد من موضع إلى آخر دون تحرير الإصبع الذي يضغط على الوتر.
• جولبي (الإسبانية:  ضربة  - النفخ) - تقنية الإيقاع ، التنصت على بموجه الصوت في الغيتار الصوتي بظفر الإصبع أثناء العزف. تستخدم بشكل رئيسي في موسيقى الفلامنكو. _
• ليغاتو - أداء مستمر للملاحظات. يتم العزف على الجيتار باليد اليسرى.
  • صعود (قرع) ميراث - يتم تثبيت سلسلة صوتية بالفعل بحركة حادة وقوية لإصبع اليد اليسرى ، بينما لا يوجد وقت للتوقف عن الصوت. الاسم الإنجليزي لهذه التقنية شائع أيضًا - المطرقة ، المطرقة - هو.
  • تنازلي Legato - يُسحب الإصبع من الخيط ، ويلتقطه قليلاً في نفس الوقت. يوجد أيضًا اسم إنجليزي - حمام سباحة ، حمام سباحة - خارج.
  • النغمة هي تناوب سريع لمذكرتين يتم إجراؤهما بواسطة مزيج من تقنيات المطرقة والبركة.
• يتم لعب Pizzicato بحركات منتفخة في اليد اليمنى. يتم إمساك الخيط باليد اليمنى بين السبابة والإبهام ، ثم يُسحب الخيط للخلف لمسافة ما ويتم تحريره. عادة ما يتم سحب الوتر لمسافة قصيرة ، مما ينتج عنه صوت لطيف. إذا كانت المسافة كبيرة ، فإن الوتر سيضرب الحنق ويضيف قرعًا إلى الصوت.
• كتم الصوت براحة اليد اليمنى - اللعب بأصوات مكتومة ، عندما يتم وضع راحة اليد اليمنى جزئيًا على الحامل (الجسر) ، وجزئيًا على الأوتار. الاسم الإنجليزي لهذه التقنية ، المستخدم على نطاق واسع من قبل عازفي الجيتار المعاصرين ، هو "palm mute" (eng. كتم الصوت  - صامت ).  
• بولجار (الإسبانية:  إبهام اليد  - الإبهام) - أسلوب اللعب بإبهام اليد اليمنى. الطريقة الرئيسية لإنتاج الصوت في موسيقى الفلامنكو. يتم ضرب الخيط أولاً بجانب اللب ثم بحافة الإبهام.
• اكتساح (الإنجليزية  الاجتياح - مسح) - تحريك الكماشة على طول الأوتار لأعلى أو لأسفل عند تشغيل أصوات تتابعية ، أو تحريك الكماشة على طول الأوتار الصامتة لأعلى أو لأسفل ، مما ينتج عنه صوت كشط قبل النغمة الرئيسية.
• Staccato - ملاحظات قصيرة متقطعة. يتم إجراؤه عن طريق تخفيف الضغط على أوتار أصابع اليد اليسرى ، أو عن طريق كتم أوتار اليد اليمنى ، فور سماع صوت أو وتر.
• الدف هو أسلوب قرع آخر يتكون من النقر على الأوتار في منطقة الحامل ، وهو مناسب للقيثارات ذات الجسم المجوف ، والصوتية وشبه الصوتية.
• Tremolo عبارة عن نتف متكرر سريع جدًا دون تغيير النغمة.
• التوافقي هو كتم صوت التوافقي الرئيسي للوتر عن طريق لمس سلسلة السبر في المكان تمامًا وتقسيمها إلى عدد صحيح من الأجزاء. هناك توافقيات طبيعية ، تُعزف على وتر مفتوح ، ومصطنعة ، تُعزف على وتر مثبت. هناك أيضًا ما يسمى الوسيط التوافقي الذي ينتج عندما يتم إنتاج صوت في وقت واحد بواسطة الريشة ولحم الإبهام أو السبابة التي تحمل الريشة.

تدوين الغيتار

في الجيتار ، يمكن استخراج معظم الأصوات في النطاق المتاح بعدة طرق. على سبيل المثال ، يمكن أخذ صوت مي للأوكتاف الأول على الوتر الأول المفتوح ، على الوتر الثاني في الحنق الخامس ، على الوتر الثالث في الحنق التاسع ، _ على الوتر الرابع عند الحنق الرابع عشر ، في الخامس وتر في الحنق التاسع عشر وعلى الوتر السادس عند الحنق الرابع والعشرين (على جيتار ذي 1 أوتار مع 2 فريت وضبط قياسي). _ _ _ _ هذا يجعل من الممكن لعب نفس العمل بعدة طرق ، واستخراج الأصوات المرغوبة على أوتار مختلفة والضغط على الأوتار بأصابع مختلفة. في هذه الحالة ، يسود جرس مختلف لكل سلسلة. يسمى ترتيب أصابع عازف الجيتار عند العزف على مقطوعة بالإصبع على تلك القطعة. يمكن أيضًا أن تكون التناقضات والأوتار المختلفة لعبت بعدة طرق ولديها أيضًا أصابع مختلفة. هناك عدة طرق لتسجيل أصابع الجيتار.

تدوين الموسيقى

في التدوين الموسيقي الحديث ، عند تسجيل الأعمال للغيتار ، يتم استخدام مجموعة من الاصطلاحات للإشارة إلى إصبع العمل. لذلك ، يُشار إلى السلسلة التي يُنصح بتشغيل الصوت عليها برقم السلسلة في دائرة ، ويُشار إلى موضع اليد اليسرى (الوضع) برقم روماني ، والأصابع اليد اليسرى - الأرقام من 1 إلى 4 (سلسلة مفتوحة - 0) ، أصابع اليد اليمنى - بأحرف لاتينية p , i , m و  a واتجاه الانتقاء مع الرموز  (أسفل ، أي بعيدًا عنك) و  (فوق ، أي تجاه نفسك).

بالإضافة إلى ذلك ، عند قراءة الموسيقى ، يجب أن تتذكر أن الجيتار عبارة عن أداة نقل - يتم دائمًا تسجيل أعمال الجيتار بأوكتاف أعلى مما يبدو. يتم ذلك لتجنب عدد كبير من الخطوط الإضافية من الأسفل.

تبلاتشر

طريقة بديلة لتسجيل الأعمال للغيتار هي تسجيل التابلاتور أو التابلاتور. لا تشير لوحة الجيتار إلى الارتفاع ، بل تشير إلى موضع وخيط كل صوت للقطعة. أيضًا في تدوين الجدول ، يمكن استخدام علامات الأصابع المشابهة لتلك المستخدمة في التدوين الموسيقي. يمكن استخدام تدوين الجدول بشكل مستقل وبالاقتران مع التدوين الموسيقي.

بالإصبع

هناك صور بيانية للأصابع تستخدم على نطاق واسع في عملية تعلم العزف على الجيتار ، وتسمى أيضًا "بالإصبع". الإصبع المماثل هو جزء تم تصويره بشكل تخطيطي لعنق الجيتار مع تحديد النقاط بأماكن لضبط أصابع اليد اليسرى. يمكن تحديد الأصابع من خلال أرقامها ، وكذلك موضع القطعة على لوحة الفريتس.

هناك فئة من منتجات البرامج "حاسبات وتر الغيتار" - وهي برامج يمكنها حساب وعرض جميع الإصبعيات الممكنة على وتر معين بيانياً.

اكسسوارات للجيتار

يمكن استخدام مجموعة متنوعة من الملحقات والتركيبات مع الجيتار أثناء الاستخدام والأداء ، بما في ذلك ما يلي:

• الريشة (الوسيط) - صفيحة صغيرة (مصنوعة من البلاستيك والعظام والمعادن) بسمك 0. 1-1 (أحيانًا حتى 3) مم ، تُستخدم لاستخراج الصوت.
• المنزلق - أسطوانة مجوفة من مادة صلبة وناعمة ، معظمها من المعدن أو الزجاج (عنق الزجاجة) ، يتم ارتداؤها على أحد أصابع اليد اليسرى ؛ يلعب دور "عتبة الانزلاق" ، مما يسمح لك بعدم تغيير حدة الأصوات المستخرجة.
• Capo - جهاز يقوم بربط جميع الأوتار أو عدة أوتار باستمرار عند تأكل واحد ، لتبسيط العزف على مفاتيح معينة ، وكذلك لزيادة حدة صوت الآلة.
• العلبة - حقيبة أو حافظة ناعمة أو صلبة لتخزين و (أو) حمل الغيتار.
• Stand (Stand) - جهاز لتثبيت الأداة بشكل آمن على الأرض أو الحائط ، للتخزين على المدى القصير.
• حزام الجيتار عبارة عن حزام مصنوع من مادة متينة (جلد أو صناعي) تسمح لعازف الجيتار بأداء المقطوعات الموسيقية بشكل مريح أثناء الوقوف.
• المفتاح الموسيقي للغيتار هو أداة لضبط رقبة الجيتار الكلاسيكي (الذي يتم توصيله بالجسم بمسمار ضبط خاص).
• وجع عرافة - t. ن . "truss" ، لضبط انحراف العنق (وبالتالي المسافة بين الأوتار والحنق) على العديد من القيثارات الحديثة عن طريق تخفيف - شد قضيب الجمالون. يتم استخدام نفس المفتاح ، ولكن أصغر ، للمباشرة وضبط دقيق للفجوة بين الوتر والرقبة في بعض نماذج القيثارات الكهربائية.
• القرص الدوار - جهاز يسهل لف الأوتار ؛ فوهة - امتداد لمقبض آلية الربط.
• الالتقاط القابل للفصل - جنبًا إلى جنب مع الغيتار الصوتي ، يمكن استخدام وحدات الالتقاط الخاصة التي ليست جزءًا من تصميم الجيتار ، ولكن يتم إدخالها في فتحة الرنان أو توصيلها بجسم الجهاز من الخارج.
• الموالف هو جهاز إلكتروني يبسط ضبط الجيتار من خلال الإشارة بصريًا إلى دقة الضبط لكل وتر.
• سلك الجهاز - سلك كهربائي محمي مصنوع خصيصًا لنقل إشارة من لاقط الغيتار الكهربائي إلى التضخيم والخلط والتسجيل وغيرها من المعدات.
• تلميع للعناية بالجسم أو الرقبة أو بموجه الصوت.
• الوتد من جهاز خاص ^[8] يسمح لك بالانتقال بسرعة من ضبط إلى آخر (على سبيل المثال ، من قياسي إلى "إسقاط D").

مراجع حسابات

1. ↑ . القاموس الموسيقي [Trans. معه. ب . ص. جورجينسون ، أضف. روس. قسم ] . _ - م. : DirectMedia Publishing ، 2008. - قرص مدمج
2. ↑ تشارناس ، هيلين. Six-string guitar  : From the beginnings to the present day . — M . : ” Music “, 1991 . — ISBN 5-7140-0288-1 _ _ _ _ _ _
3. ↑ 阮 روين ; يون ذقن . يفكر. zhuan ، yuan (الآلة الوترية القديمة) "قاموس صيني روسي كبير في أربعة مجلدات"
4. ↑ جديد يوكين ذقن . يفكر. yueqin (4 - آلة وترية بجسم دائري أو 8 جوانب) "قاموس صيني - روسي عظيم في أربعة مجلدات"
5. ↑ Soviet Encyclopedic Dictionary / Ch . ed . A . M . Prokhorov . – 4th ed . _ _ — M . : Owls . encyclopedia , 1989 . ISBN 5-85270-001-0 _ _ _ _ _ _
6. ↑ ^{1 2 3} الغيتار في بلدنا
7. ↑ مجلة رولينج ستون: قائمة أعظم 100 عازف جيتار في كل العصور.
8. ↑ صفحة المنتج على موقع الشركة المصنعة
9. شرناست ، هيلين. Six-string guitar  : From the origins to the present day = Helene Charnasse , La guitare . — M . : ” Music “, 1991 . — ISBN 5-7140-0288-1 _ _ _ _ _ _مارك فيليبس ، جون تشابل. Guitar for Dummies( full version )= Guitar For Dummies . — M . : ” Dialectics “, 2006 . — S. _ 384 . — ISBN 0-7645-5106 – X _ _ _ _
10. جون تشابل. Rock guitar for ” dummies “= Rock Guitar For Dummies . — M . : ” Dialectics “, 2006 . — S. _ 368 . — ISBN 0-7645-5356-9 _ _ _ _ _ _

الأسئلة الشائعة حول الجيتار

كم تكلفة الغيتار الجيد؟

مقابل 150-200 دولار ، هناك العديد من الطرز حتى مع وجود اتصال ، مع موالف مدمج وتأثيرات. وحتى مقابل 80-100 دولار ، يمكنك شراء غيتار لائق إلى حد ما من ماركة EUPHONY أو MARTINEZ ، على سبيل المثال ، أو عدد من طرز الميزانية ليست باهظة الثمن في السعر ، ولكنها مناسبة تمامًا من حيث الجودة والصوت.

ما هو أفضل الغيتار لشراء أ للمبتدئين؟

يوصي الخبراء ببدء التدريب على الغيتار الكلاسيكي. يتم تثبيت خيوط نايلون ناعمة عليه ، ويزداد عرض الشريط ، ويمكن وصف الصوت بأنه ناعم ومستدير. في مثل هذه القيثارات ، يتم تنفيذ الأعمال الكلاسيكية ، وكذلك الموسيقى بأسلوب موسيقى الجاز والفلامنكو.

ما هو الفرق بين الغيتار الكلاسيكي و الاكوستيك؟

تستخدم أوتار النايلون للجيتار الكلاسيكي. إنها ناعمة الملمس ومن السهل تثبيتها على رقبة الجيتار. يوجد على الجيتار الأكوستيك أوتار فولاذية أكثر صلابة تجعل الصوت أكثر قوة وتشبعًا. في حالات نادرة ، يمكن تثبيت أوتار معدنية مصنوعة خصيصًا على جيتار كلاسيكي.