هيرمان جالينين |
هيرمان جالينين
أنا سعيد وفخور لأن هيرمان عاملني جيدًا ، لأنني كنت محظوظًا بمعرفته ومشاهدة ازدهار موهبته العظيمة. من رسالة كتبها د. شوستاكوفيتش
تعد أعمال ج. جالينين واحدة من ألمع صفحات الموسيقى السوفيتية في فترة ما بعد الحرب. الإرث الذي تركه قليل العدد ، والأعمال الرئيسية تنتمي إلى مجال الأنواع الكورالية والكونشيرتو السمفونية وآلات الحجرة: أوراتوريو "الفتاة والموت" (1950-63) ، 2 كونشيرتو للبيانو والأوركسترا ( 1946 ، 1965) ، "Epic Poem" للأوركسترا السيمفونية (1950) ، جناح لأوركسترا الوتر (1949) ، 2 وترية رباعية (1947 ، 1956) ، ثلاثي بيانو (1948) ، جناح للبيانو (1945).
من السهل ملاحظة أن معظم الأعمال تمت كتابتها خلال السنوات الخمس من 1945-50. هذا هو مقدار الوقت الذي منحه المصير المأساوي لجالينين للإبداع الكامل. في الواقع ، تم إنشاء كل ما هو مهم في إرثه خلال سنوات دراسته. على الرغم من تفردها ، فإن قصة حياة جالينين هي سمة لمفكر سوفيتي جديد ، من مواطني الشعب ، الذين تمكنوا من الانضمام إلى مرتفعات الثقافة العالمية.
يتيم فقد والديه في وقت مبكر (كان والده عاملًا في تولا) ، في سن الثانية عشرة ، انتهى به المطاف في دار للأيتام ، حل محل عائلته. بالفعل في ذلك الوقت ، ظهرت القدرات الفنية المتميزة للصبي: لقد رسم بشكل جيد ، وكان مشاركًا لا غنى عنه في العروض المسرحية ، ولكن الأهم من ذلك كله أنه انجذب إلى الموسيقى - لقد أتقن جميع آلات أوركسترا دار الأيتام للآلات الشعبية ، ونسخها قومًا اغاني له. ولد في هذا الجو الخيري ، أصبح أول عمل للملحن الشاب - "مارس" للبيانو ، نوعًا من المرور إلى مدرسة الموسيقى في كونسرفتوار موسكو. بعد الدراسة لمدة عام في القسم التحضيري ، في عام 12 التحق جالينين بالدورة الرئيسية.
في بيئة المدرسة الاحترافية للغاية ، حيث تواصل مع موسيقيين بارزين - I. Sposobin (وئام) و G. Litinsky (تكوين) ، بدأت موهبة Galynin تتطور بقوة وسرعة مذهلين - لم يكن من أجل لا شيء اعتبره زملاؤه الطلاب له السلطة الفنية الرئيسية. كان جالينين دائمًا جشعًا في كل شيء جديد وممتع وغير عادي وجذب الرفاق والزملاء دائمًا ، في سنوات دراسته كان مولعًا بشكل خاص بموسيقى البيانو والمسرح. وإذا كانت سوناتات البيانو ومقدماته تعكس الإثارة الشبابية والانفتاح والبراعة لمشاعر الملحن الشاب ، فإن موسيقى فاصل M. .
ما تم العثور عليه في بداية المسار استمر في العمل الإضافي لـ Galynin - بشكل أساسي في كونشيرتو البيانو وفي موسيقى كوميديا جي فليتشر The Taming of the Tamer (1944). في سنوات دراسته ، اندهش الجميع من أسلوب "Galynin" الأصلي في العزف على البيانو ، الأمر الذي كان مفاجئًا أكثر لأنه لم يدرس فن البيانو بشكل منهجي مطلقًا. يتذكر زميل جالينين الطالب أ.
في عام 1941 ، تطوع جالينين ، طالب في السنة الأولى بمعهد موسكو الموسيقي ، للجبهة ، ولكن حتى هنا لم يشارك في الموسيقى - فقد أدار الأنشطة الفنية للهواة ، وألّف الأغاني ، والمسيرات ، والجوقات. بعد 3 سنوات فقط عاد إلى فصل التكوين لـ N.Myaskovsky ، ثم - بسبب مرضه - انتقل إلى فصل D. Shostakovich ، الذي لاحظ بالفعل موهبة طالب جديد.
سنوات المعهد الموسيقي - وقت تكوين Galynin كشخص وموسيقي ، موهبته تدخل أوجها. جذبت أفضل المقطوعات الموسيقية في هذه الفترة - أول كونشرتو بيانو ، ورباعية أوتار أول ، وثلاثي بيانو ، وجناح للأوتار - على الفور انتباه المستمعين والنقاد. توجت سنوات الدراسة بعملين رئيسيين للملحن - الخطابة "الفتاة والموت" (بعد M.
لكن مرضًا خطيرًا كان ينتظر جالينين بالفعل ، ولم يسمح له بالكشف عن موهبته بالكامل. في السنوات التالية من حياته ، حارب المرض بشجاعة ، محاولًا إعطاء كل دقيقة تنتزع منها لموسيقاه المفضلة. هكذا نشأت الرباعية الثانية ، وكونشيرتو البيانو الثاني ، وكونشيرتو جروسو للبيانو المنفرد ، ونغمة الكمان وأوركسترا الوتر ، وتم تحرير سوناتات البيانو المبكرة وخطابة "الفتاة والموت" ، والتي أصبح أداءها بمثابة حدث في الحياة الموسيقية في الستينيات.
كان جالينين فنانًا روسيًا حقًا ، يتمتع برؤية عميقة وحادة وحديثة للعالم. كما هو الحال في شخصيته ، فإن أعمال الملحن آسرة بدمها الرائع ، وصحتها العقلية ، وكل شيء فيها مصنوع بشكل كبير ، ومحدب ، ومهم. موسيقى Galynin متوترة في الفكر ، والميل الواضح نحو التصريحات الملحمية والرائعة ينطلق فيها من الفكاهة المثيرة والكلمات الناعمة المقيدة. إن الطبيعة الوطنية للإبداع تدل أيضًا على لحن الأغاني ، وترديد واسع ، ونظام خاص "أخرق" من التناغم والتناغم ، والذي يعود إلى "مخالفات" موسورجسكي. منذ الخطوات الأولى لمسار تأليف جالينين ، أصبحت موسيقاه ظاهرة ملحوظة للثقافة الموسيقية السوفيتية ، "لأنه ،" وفقًا لإي. حقا جميلة في الفن ".
زدانوفا