جانيس أندريفيتش إيفانوف (يانيس إيفانوف) |

جانيس إيفانوف

من بين مؤسسي السيمفونية السوفيتية ، احتل Y. Ivanov بحق أحد الأماكن البارزة. يرتبط اسمه بتكوين وازدهار سيمفونية لاتفيا ، والتي كرس لها حياته الإبداعية بأكملها تقريبًا. يتنوع إرث إيفانوف من حيث النوع: إلى جانب السمفونيات ، قام بإنشاء العديد من الأعمال السمفونية للبرامج (قصائد ، مفاتحات ، إلخ) ، حفلات موسيقية عام 1936 ، 3 قصائد للجوقة والأوركسترا ، عددًا من فرق الحجرة (بما في ذلك 2 من الرباعيات الوترية ، وثلاثي البيانو ) ، مؤلفات البيانو (سوناتات ، تنويعات ، دورة "أربعة وعشرون اسكتشات") ، أغاني ، موسيقى أفلام. لكن في السيمفونية عبّر إيفانوف عن نفسه بشكل واضح وكامل. بهذا المعنى ، فإن الشخصية الإبداعية للمؤلف قريبة جدًا من N. Myaskovsky. تطورت موهبة إيفانوف لفترة طويلة ، وتحسنت تدريجياً واكتشفت جوانب جديدة. تم تشكيل المبادئ الفنية على أساس التقاليد الأوروبية والروسية الكلاسيكية ، المخصبة بالأصالة الوطنية ، والاعتماد على الفولكلور اللاتفي.

في قلب الملحن ، موطنه Latgale ، أرض البحيرات الزرقاء ، حيث ولد لعائلة من الفلاحين ، مطبوع إلى الأبد. ظهرت صور الوطن الأم لاحقًا في السيمفونية السادسة ("Latgale") (1949) ، وهي واحدة من أفضل الصور في إرثه. في شبابه ، أُجبر إيفانوف على أن يصبح عامل مزرعة ، ولكن بفضل العمل الجاد والتفاني ، تمكن من دخول معهد ريغا الموسيقي ، الذي تخرج منه في عام 1933 في فصل التكوين مع ج. . Shnefogt. كرس الملحن الكثير من الطاقة للأنشطة التعليمية والتربوية. لما يقرب من 30 عامًا (حتى عام 1961) عمل في الإذاعة ، في فترة ما بعد الحرب ترأس قيادة البث الموسيقي للجمهورية. مساهمة إيفانوف في تعليم الملحنين الشباب في لاتفيا لا تقدر بثمن. من فصله في المعهد الموسيقي ، الذي كان يدرسه منذ عام 1944 ، ظهر العديد من أساتذة الموسيقى اللاتفية العظماء: من بينهم J. Karlsone و O. Gravitis و R. Pauls وغيرهم.

تم تحديد مسار حياة إيفانوف بالكامل من خلال شفقة الإبداع ، حيث أصبحت سمفونياته معالم بارزة. مثل سمفونيات د. شوستاكوفيتش ، يمكن تسميتها "وقائع العصر". غالبًا ما يقدم الملحن عناصر البرمجة فيها - يقدم توضيحات مفصلة (سادسًا) ، عناوين للدورة أو أجزائها (الرابع ، "أتلانتس" - 1941 ؛ الثاني عشر ، "Sinfonia energica" - 1967 ؛ الثالث عشر ، "Symphonia humana" - 1969) ، يختلف مظهر النوع للسمفونية (الرابع عشر ، "Sinfonia da camera" للأوتار - 1971 ؛ الثالث عشر ، في سانت Z. Purvs ، بمشاركة القارئ ، وما إلى ذلك) ، يجدد هيكلها الداخلي . تحدد أصالة أسلوب إيفانوف الإبداعي إلى حد كبير لحنه الواسع ، الذي تكمن أصوله في الأغنية الشعبية اللاتفية ، ولكنه قريب أيضًا من كتابة الأغاني السلافية.

سمفونية السيد لاتفيا متعددة الأوجه: مثل سمفونية مياسكوفسكي ، فهي تجمع بين فرعي السيمفونية الروسية - الملحمية والدرامية. في الفترة المبكرة ، سادت أعمال إيفانوف الرائعة الرائعة ، النوع الغنائي ، بمرور الوقت ، تم إثراء أسلوبه بشكل متزايد من خلال الصراع والدراما ، والوصول في نهاية المسار إلى بساطة عالية وفلسفة حكيمة. إن عالم موسيقى إيفانوف غني ومتنوع: إليكم صور الطبيعة والرسومات اليومية وكلمات الأغاني والمآسي. ابن حقيقي لشعبه ، استجاب الملحن بكل إخلاص لأحزانهم وأفراحهم. يحتل الموضوع المدني أحد أهم الأماكن في عمل الملحن. بالفعل في عام 1941 ، كان أول من استجاب لأحداث الحرب في لاتفيا بالسمفونية الرمزية "أتلانتس" ، ثم تعمق هذا الموضوع لاحقًا في السيمفونيات الخامسة (1945) وخاصة في السمفونيات التاسعة (1960). أصبح إيفانوف أيضًا رائدًا في الكشف عن الموضوع اللينيني ، حيث خصص السيمفونية الثالثة عشرة للذكرى المئوية للزعيم. كان الملحن دائمًا لديه إحساس بالواجب ، ومسؤولية كبيرة عن مصير شعبه ، الذين خدمهم بأمانة ليس فقط من خلال الإبداع ، ولكن أيضًا من خلال أنشطته الاجتماعية. في 100 مايو 3 ، تم أداء السيمفونية الحادية والعشرون للملحن ، والتي أكملها طالب إيفانوف جيه كارلسونز ، في ريغا ، وكان يُنظر إليها على أنها شهادة على فنان عظيم ، آخر "قصة صادقة عن الوقت وعن نفسه".

زدانوفا