لويجي تشيروبيني |

لويجي تشيروبيني

في عام 1818 ، قال ل. بيتهوفن ، ردًا على سؤال حول من هو الآن أعظم ملحن (باستثناء بيتهوفن نفسه): "شيروبيني". "الشخص المتميز" يسمى المايسترو الإيطالي جي فيردي. نالت أعمال تشيروبينييف إعجاب ر. شومان و ر. فاجنر. كان لدى برامز انجذاب قوي لموسيقى الشيروبيني ، التي أطلق عليها أوبرا "ميديا" "عمل جميل" ، والتي تم التقاطها بشكل غير عادي. حصل على الفضل من قبل F. Liszt و G. المعهد الموسيقي ، على الرغم من أنه قبل الثاني جدرانه ، لكنه لم يعجبه بشدة.

تلقى شيروبيني تعليمه الموسيقي الأساسي بتوجيه من والده بارتولوميو تشيروبيني ، وكذلك ب. وأ. فيليسي ، ب. بيزاري ، ج. كاستروشي. واصل شيروبيني دراسته في بولونيا مع ج. سارتي ، أشهر ملحن ومعلم ومؤلف للأعمال الموسيقية والنظرية. بالتواصل مع فنان عظيم ، يفهم الملحن الشاب الفن المعقد للنقطة المقابلة (الكتابة متعددة الألحان). تدريجيًا وبإتقان تام ، ينضم إلى الممارسة الحية: فهو يتقن أنواع الكنيسة من القداس ، والقداس ، والتوت ، بالإضافة إلى الأنواع العلمانية الأكثر شهرة من الأوبرا الأرستقراطية والأوبرا الجاموس المستخدمة على نطاق واسع في مراحل ومرحلة أوبرا المدينة. تأتي الطلبات من المدن الإيطالية (ليفورنو ، فلورنسا ، روما ، البندقية ، مانتوفا ، تورين) ، من لندن - هنا يعمل شيروبيني كمؤلف للمحكمة في 1784-86. تلقت موهبة الموسيقي اعترافًا أوروبيًا أوسع في باريس ، حيث استقر Cherubini في عام 1788.

ترتبط حياته الكاملة والمسار الإبداعي بفرنسا. تشيروبيني هو شخصية بارزة في الثورة الفرنسية ، ويرتبط ميلاد معهد باريس الموسيقي (1795) باسمه. كرس الموسيقي الكثير من الطاقة والموهبة لتنظيمه وتحسينه: أولاً كمفتش ، ثم كأستاذ ، وأخيراً كمخرج (1821-41). ومن بين طلابه مؤلفي الأوبرا الرئيسيين ف. أوبر وف. هاليفي. ترك Cherubini العديد من الأعمال العلمية والمنهجية. ساهم هذا في تشكيل وتعزيز سلطة المعهد الموسيقي ، والذي أصبح في النهاية نموذجًا للتدريب المهني للمعاهد الموسيقية الأصغر سنًا في أوروبا.

ترك الشروبيني إرثًا موسيقيًا غنيًا. لم يشيد فقط بجميع الأنواع الموسيقية المعاصرة تقريبًا ، بل ساهم أيضًا بنشاط في تشكيل أنواع جديدة.

في تسعينيات القرن التاسع عشر مع معاصريه - ف. جوسيك ، إي ميجول ، آي. بلييل ، جيه ليسور ، أ. جادين ، أ. بورتون ، ب.ساريت - ابتكر الملحن ترانيم وأغاني ومسيرات ومسرحيات للمواكب الاحتفالية ، الثورات ، الاحتفالات ، مراسم الحداد ("أغنية الجمهورية" ، "ترنيمة الإخوان" ، "ترنيمة البانثيون" ، إلخ.).

ومع ذلك ، فإن الإنجاز الإبداعي الرئيسي للملحن ، والذي حدد مكانة الفنان في تاريخ الثقافة الموسيقية ، مرتبط بدار الأوبرا. أوبرا تشيروبيني في تسعينيات القرن التاسع عشر والعقود الأولى من القرن التاسع عشر. لخص أبرز ملامح الأوبرا الإيطالية ، والمأساة الغنائية الفرنسية (نوع من الأداء الموسيقي الرائع في البلاط الملكي) ، والأوبرا الكوميدية الفرنسية ، وأحدث الدراما الموسيقية لمصلح مسرح الأوبرا KV Gluck. إنها تبشر بميلاد نوع جديد من الأوبرا: "أوبرا الخلاص" - أداء مليء بالإثارة يمجد النضال ضد العنف والاستبداد من أجل الحرية والعدالة.

كانت أوبرا تشيروبيني هي التي ساعدت بيتهوفن في اختيار الموضوع الرئيسي وحبكة أوبراه الوحيدة والشهيرة فيديليو ، في تجسيدها الموسيقي. نتعرف على ميزاتهم في أوبرا جي سبونتيني العذراء فيستال ، والتي شكلت بداية عصر الأوبرا الرومانسية الرائعة.

ماذا تسمى هذه الأعمال؟ لودويسكا (1791) ، إليزا (1794) ، يومين (أو Water Carrier ، 1800). لا تقل شهرة اليوم عن ميديا ​​(1797) ، وفانيسكا (1806) ، وأبنسراغي (1813) ، الذين تذكرنا شخصياتهم وصورهم الموسيقية بالعديد من الأوبرا والأغاني والأعمال الموسيقية لـ KM Weber و F. Schubert و F. Mendelssohn.

امتلكت موسيقى الشروبيني في القرن الثلاثين. قوة جذب كبيرة ، كما يتضح من الاهتمام الشديد بها من قبل الموسيقيين الروس: M. Glinka ، A. Serov ، A. Rubinstein ، V. Odoevsky. مؤلف أكثر من 30 أوبرا ، و 6 رباعيات ، وسيمفونيات ، ورومانسية ، و 77 قداسًا (واحد منهم - في C الثانوية - تم إجراؤه في جنازة بيتهوفن ، الذي رأى في هذا العمل النموذج الوحيد الممكن) ، جماهير 2 ، حركات ، Antiphons وأعمال أخرى ، لم يتم نسيان Cherubini في القرن التاسع عشر. تؤدى موسيقاه على أفضل مسارح ومراحل الأوبرا المسجلة على أسطوانات الجراموفون.

إس ريتساريف