برنامج الموسيقى |

برنامج ألماني ، برنامج موسيقي فرنسي ، إيطالي. موسيقى برنامج البرنامج الموسيقى

الأعمال الموسيقية التي لها نوع معين من اللفظية ، والشعرية في كثير من الأحيان. برنامج وكشف المحتوى المطبوع فيه. ظاهرة برمجة الموسيقى مرتبطة بالتحديد. ملامح الموسيقى التي تميزها عن غيرها. مطالبة في. في مجال إظهار المشاعر والحالات المزاجية والحياة الروحية للإنسان ، تتمتع الموسيقى بمزايا مهمة على الآخرين. مطالبة من قبلك. بشكل غير مباشر ، من خلال المشاعر والحالات المزاجية ، يمكن للموسيقى أن تعكس الكثير. ظواهر الواقع. ومع ذلك ، فهو غير قادر على التحديد الدقيق لما يسبب هذا الشعور أو ذاك في الشخص ، فهو غير قادر على تحقيق الهدف الموضوعي والملموس للعرض. تمتلك لغة الكلام والأدب إمكانيات هذا التجسيد. يسعى الملحنون الجادون من أجل التأسيس الموضوعي والمفاهيمي إلى إنشاء موسيقى البرنامج. إنتاج؛ يصف المرجع. البرنامج ، يجبرون وسائل الكلام واللغة والفنون. يتصرف ليترا في وحدة ، بالتزامن مع الأفكار الفعلية. يعني. يتم أيضًا تسهيل وحدة الموسيقى والأدب من خلال حقيقة أنها فنون مؤقتة ، قادرة على إظهار نمو الصورة وتطورها. فرق الكفارة. الدعوى القضائية مستمرة منذ فترة طويلة. في العصور القديمة ، لم تكن هناك كيانات مستقلة على الإطلاق. أنواع الدعاوى القضائية - تصرفوا معًا ، في الوحدة ، كانت الدعوى توفيقياً ؛ في نفس الوقت كان مرتبطًا ارتباطًا وثيقًا بنشاط العمل ومع التحلل. نوع من الطقوس والطقوس. في ذلك الوقت ، كانت كل دعوى قضائية محدودة للغاية من حيث الأموال التي كانت خارج نطاق التوفيق. الوحدة التي تهدف إلى حل المشاكل التطبيقية لا يمكن أن توجد. تم تحديد التخصيص اللاحق للمطالبات ليس فقط من خلال تغيير في طريقة الحياة ، ولكن أيضًا من خلال نمو إمكانيات كل منها ، والتي تم تحقيقها داخل التوفيق. الوحدة المرتبطة بهذا النمو الجمالي. المشاعر الانسانية. في الوقت نفسه ، لم تتوقف وحدة الفن أبدًا ، بما في ذلك وحدة الموسيقى بالكلمة والشعر - في المقام الأول في جميع أنواع المقالي. ووك. درامي. الأنواع. في البداية. في القرن التاسع عشر ، بعد فترة طويلة من وجود الموسيقى والشعر كفنون مستقلة ، ازداد الميل نحو وحدتهم بشكل أكبر. لم يعد يتحدد هذا بسبب ضعفهم ، بل بالأحرى من خلال قوتهم ، من خلال دفع قوتهم إلى أقصى حد. من الفرص. لا يمكن تحقيق المزيد من إثراء انعكاس الواقع بكل تنوعه ، من جميع جوانبه ، إلا من خلال العمل المشترك للموسيقى والكلمات. والبرمجة هي أحد أنواع وحدة الموسيقى ووسائل لغة الكلام ، وكذلك الأدب الذي يدل على أو يعرض تلك الجوانب لشيء انعكاس واحد لا تستطيع الموسيقى نقله بوسائلها الخاصة. T. o. ، عنصر أساسي في موسيقى البرنامج. همز. هو برنامج شفهي تم إنشاؤه أو اختياره من قبل الملحن نفسه ، سواء كان عنوان برنامج قصير يشير إلى ظاهرة من الواقع ، كان يدور في ذهن الملحن (مسرحية "الصباح" للموسيقي إي. Grieg من الموسيقى إلى الدراما بواسطة G. Ibsen “Peer Gynt”) ، وأحيانًا “إحالة” المستمع إلى إضاءة معينة. همز. ("ماكبث" ر. شتراوس - سيمفونية. قصيدة "على أساس دراما شكسبير") ، أو مقتطفات مطولة من عمل أدبي ، برنامج مفصل جمعه الملحن وفقًا لواحد أو آخر مضاء. همز. (symf. جناح (السمفونية الثانية) "عنتر" لريمسكي كورساكوف استنادًا إلى قصة خيالية تحمل الاسم نفسه لـ O. و. Senkovsky) أو ليس على اتصال بالدكتوراه.

لا يمكن اعتبار كل عنوان ، ولا كل شرح للموسيقى ، على أنه برنامجها. يمكن أن يأتي البرنامج فقط من مؤلف الموسيقى. إذا لم يخبر البرنامج ، فستكون فكرته بحد ذاتها غير برنامج. إذا أعطى أول مرة أب. البرنامج ، ثم تخلى عنها ، لذلك قام بترجمة Op. في فئة غير البرامج. البرنامج ليس تفسيرا للموسيقى ، بل يكملها ، ويكشف عن شيء مفقود في الموسيقى ، لا يمكن الوصول إليه لتجسيد الألحان. يعني (وإلا فإنه سيكون زائدة عن الحاجة). في هذا ، يختلف اختلافًا جوهريًا عن أي تحليل لموسيقى مرجع غير برنامجي ، وأي وصف لموسيقاها ، حتى الأكثر شعرية ، بما في ذلك. ومن الوصف الذي ينتمي إلى مؤلف المرجع. ويشير إلى ظواهر معينة تسبب فيها الجاودار في إبداعه. وعي مؤثرات معينة. الصور. والعكس بالعكس - البرنامج المرجع. ليس "ترجمة" البرنامج نفسه إلى لغة الموسيقى ، ولكنه انعكاس للموسيقى. يعني الشيء نفسه ، الذي تم تعيينه ، ينعكس في البرنامج. إن العناوين التي قدمها المؤلف نفسه ليست برنامجًا أيضًا ، إذا كانت لا تشير إلى ظواهر محددة للواقع ، ولكنها تشير إلى مفاهيم المستوى العاطفي ، التي تنقلها الموسيقى بشكل أكثر دقة (على سبيل المثال ، عناوين مثل "الحزن" ، وما إلى ذلك). ويحدث أن البرنامج مرفق بالمنتج. من قبل المؤلف نفسه ، ليس عضويًا. الوحدة مع الموسيقى ، لكن هذا تحدده الفنون بالفعل. مهارة الملحن ، أحيانًا أيضًا من خلال كيفية تجميعه أو اختياره للبرنامج اللفظي. هذا ليس له علاقة بمسألة جوهر ظاهرة البرمجة.

يفكر نفسه يمتلك بعض الوسائل الملموسة. لغة. من بينهم يفكر. التصويرية (انظر الرسم الصوتي) - انعكاس لأنواع مختلفة من أصوات الواقع ، التمثيلات الترابطية التي تولدها الموسيقى. الأصوات - طولها ومدتها وجرسها. ومن الوسائل المهمة للتجسيد أيضًا جذب سمات الأنواع "التطبيقية" - الرقص ، والمسيرة بجميع أنواعها ، وما إلى ذلك. يمكن أيضًا أن تكون السمات المميزة للرسوم المتحركة بمثابة تراكيب. اللغة وأسلوب الموسيقى. كل هذه الوسائل الملموسة تجعل من الممكن التعبير عن المفهوم العام للمرجع. (على سبيل المثال ، انتصار قوى الضوء على قوى الظلام ، إلخ). ومع ذلك فهي لا توفر ذلك التجسيد الموضوعي المفاهيمي ، الذي يوفره البرنامج اللفظي. علاوة على ذلك ، الأكثر استخدامًا في الموسيقى. همز. الموسيقى المناسبة. الوسائل الملموسة ، كلما كانت الكلمات ضرورية أكثر للإدراك الكامل للموسيقى.

أحد أنواع البرمجة هو برمجة الصور. ويشمل الأعمال التي تعرض صورة واحدة أو مجموعة من صور الواقع التي لا تخضع للكائنات. يتغير طوال مدته. هذه صور للطبيعة (مناظر طبيعية) ، صور أسرّة. احتفالات ، رقصات ، معارك ، إلخ ، موسيقى. صور كائنات ذات طبيعة غير حية ، بالإضافة إلى صور فنية. اسكتشات.

النوع الرئيسي الثاني من برمجة الموسيقى - برمجة الحبكة. مصدر قطع الأراضي لمنتجات البرمجيات. من هذا النوع يخدم في المقام الأول كفن. أشعل. في موسيقى برنامج الحبكة. همز. تطوير الموسيقى. تتوافق الصور بشكل عام أو بشكل خاص مع تطور الحبكة. يميز بين برمجة الحبكة المعممة وبرمجة الحبكة المتسلسلة. مؤلف العمل المتعلق بنوع الحبكة المعمم من البرمجة ومتصل من خلال البرنامج بواحد أو آخر مضاء. الإنتاج ، لا يهدف إلى إظهار الأحداث الموصوفة فيه بكل تسلسلها وتعقيدها ، ولكنه يعطي أفكارًا. سمة من سمات الصور الرئيسية مضاءة. همز. والاتجاه العام لتطور الحبكة ، الارتباط الأولي والنهائي للقوى العاملة. على العكس من ذلك ، يسعى مؤلف العمل الذي ينتمي إلى نوع الحبكة التسلسلية من البرمجة إلى عرض مراحل وسيطة في تطور الأحداث ، وأحيانًا التسلسل الكامل للأحداث. تملي الجاذبية لهذا النوع من البرمجة عن طريق المؤامرات ، حيث المراحل الوسطى من التطوير ، والتي لا تسير في خط مستقيم ، ولكنها مرتبطة بإدخال شخصيات جديدة ، مع تغيير في مكان العمل ، مع الأحداث التي ليست نتيجة مباشرة للوضع السابق ، تصبح مهمة. تعتمد أيضًا مناشدة برمجة الحبكة المتسلسلة على الإبداع. إعدادات الملحن. غالبًا ما يترجم الملحنون المختلفون نفس المؤامرات بطرق مختلفة. على سبيل المثال ، ألهمت مأساة "روميو وجولييت" لويد شكسبير الباحث الأول تشايكوفسكي لابتكار عمل. نوع الحبكة المعمم من البرمجة (عرض خيالي "روميو وجولييت") ، G. Berlioz - لإنشاء منتج. نوع الحبكة المتسلسلة من البرمجة (السيمفونية الدرامية "روميو وجولييت" ، حيث يتجاوز المؤلف السمفونية البحتة ويجذب بداية صوتية).

في مجال الموسيقى لا يمكن تمييز اللغة. علامات P. م. هذا صحيح أيضًا بالنسبة لشكل منتجات البرامج. في الأعمال التي تمثل النوع التصويري للبرمجة ، لا توجد متطلبات مسبقة لظهور معين. الهياكل. المهام ، حتى الجاودار التي حددها مؤلفو منتجات البرمجيات. من نوع الحبكة المعممة ، يتم تنفيذها بنجاح بواسطة أشكال تم تطويرها في موسيقى غير برنامجية ، وبشكل أساسي شكل سوناتا أليغرو. مؤلفو البرنامج المرجع. يجب أن يخلق نوع الحبكة المتسلسلة أفكارًا. شكل ، أكثر أو أقل "موازية" للمخطط. لكنهم يبنونه من خلال الجمع بين عناصر مختلفة. أشكال الموسيقى غير البرامجية ، تجتذب بعض أساليب التطوير الممثلة بالفعل على نطاق واسع فيها. من بينها طريقة الاختلاف. يسمح لك بإظهار التغييرات التي لا تؤثر على جوهر الظاهرة ، فيما يتعلق بالعديد من الآخرين. ميزات مهمة ، ولكنها مرتبطة بالحفاظ على عدد من الصفات ، مما يجعل من الممكن التعرف على الصورة بأي شكل جديد تظهر. يرتبط مبدأ monothematism ارتباطًا وثيقًا بالطريقة المتغيرة. باستخدام هذا المبدأ من حيث التحويل المجازي ، الذي استخدمه على نطاق واسع F. ليزت في قصائده السمفونية ، إلخ. يكتسب الملحن مزيدًا من الحرية لمتابعة الحبكة دون التعرض لخطر إزعاج الموسيقى. مرجع الكمال. نوع آخر من monothematism المرتبط بتوصيف الفكرة المهيمنة للشخصيات (انظر. Keynote) ، يبحث عن التطبيق Ch. آر. في إنتاجات الحبكة التسلسلية. بعد أن نشأت في الأوبرا ، تم نقل خاصية الفكرة المهيمنة أيضًا إلى منطقة instr. الموسيقى ، حيث كان G. بيرليوز. يكمن جوهرها في حقيقة أن موضوعًا واحدًا في جميع أنحاء المرجع. يعمل كخاصية للبطل نفسه. تظهر في كل مرة في سياق جديد ، تدل على البيئة الجديدة المحيطة بالبطل. يمكن لهذا الموضوع أن يغير نفسه ، لكن التغييرات فيه لا تغير معناه "الموضوعي" ولا تعكس سوى التغييرات في حالة البطل نفسه ، أي تغيير في الأفكار المتعلقة به. يعتبر استقبال الخاصية المهيمنة هو الأنسب في ظروف الدورة ، والملاءمة ، وتبين أنه وسيلة قوية للجمع بين الأجزاء المتباينة من الدورة ، والكشف عن قطعة واحدة. إنه يسهل التجسيد في الموسيقى لأفكار الحبكة المتتالية وتوحيد ميزات سوناتا اليجرو وسوناتا سيمفونية في شكل حركة واحدة. دورة ، سمة من سمات التي أنشأتها F. ورقة من النوع السمفوني. قصائد. الباقي يتم نقل خطوات الإجراء بمساعدة خطوات مستقلة نسبيًا. الحلقات ، التناقض الذي يتوافق مع تباين أجزاء من السوناتا السمفونية. دورة ، ثم يتم "إحضار هذه الحلقات إلى الوحدة" في نسخة مضغوطة ، ووفقًا للبرنامج ، يتم تحديد واحدة أو أخرى منها. من وجهة نظر الدورة ، عادةً ما يتوافق التكرار مع النهاية ، من وجهة نظر سوناتا أليغرو ، الحلقتان الأولى والثانية تتوافقان مع العرض ، الثالثة ("scherzo" في الدورة) تتوافق مع تطوير. يستخدم Liszt مثل هذه الاصطناعية. غالبًا ما يتم دمج الأشكال مع استخدام مبدأ monothematism. كل هذه التقنيات سمحت للملحنين بتأليف الموسيقى. الأشكال التي تتوافق مع السمات الفردية للحبكة وفي نفس الوقت عضوية وشاملة. ومع ذلك ، لا يمكن اعتبار الأشكال التركيبية الجديدة على أنها تنتمي إلى موسيقى البرنامج وحدها.

يوجد برنامج موسيقى. cit. ، والتي تضمنت المنتجات كبرنامج. الرسم والنحت وحتى العمارة. هذه ، على سبيل المثال ، قصائد ليزت السمفونية "معركة الهون" التي تستند إلى لوحة جدارية لف. يخبر"؛ "الخطبة" (للوحة رافائيل) ، "المفكر" (استنادًا إلى تمثال مايكل أنجلو) من fp. دورات "سنوات من التجوال" ، وما إلى ذلك ، ومع ذلك ، فإن إمكانيات الموضوع ، والتكوين المفاهيمي لهذه الادعاءات ليست شاملة. ليس من قبيل المصادفة أن تُزود اللوحات والمنحوتات باسم ملموس يمكن اعتباره نوعًا من برامجهم. لذلك ، في الأعمال الموسيقية المكتوبة على أساس أعمال مختلفة تصور الفن ، في جوهره ، ليس فقط الموسيقى والرسم والموسيقى والنحت ، ولكن الموسيقى والرسم والكلمة والموسيقى والنحت والكلمة. ويتم تنفيذ وظائف البرنامج فيها بواسطة Ch. آر. ليس تصوير مصطنع ، مطالبات ، لكن برنامج شفهي. يتم تحديد ذلك في المقام الأول من خلال تنوع الموسيقى كفن مؤقت والرسم والنحت كفن ثابت "مكاني". أما بالنسبة للصور المعمارية ، فهي عمومًا غير قادرة على تجسيد الموسيقى من حيث الموضوع والمفاهيم ؛ مؤلفو الموسيقى. الأعمال المرتبطة بالآثار المعمارية ، كقاعدة عامة ، لم تكن مستوحاة من نفسها بقدر ما كانت مستوحاة من التاريخ ، من الأحداث التي وقعت فيها أو بالقرب منها ، والأساطير التي تطورت عنها (مسرحية "Vyshegrad" من الدورة السمفونية لـ ب. سميتانا "وطنى الأم" ، مسرحية البيانو المذكورة آنفًا "The Chapel of William Tell" من تأليف Liszt ، والتي لم يسبق للمؤلف كتابتها عن طريق الخطأ "واحد للجميع ، الكل لواحد").

كانت البرمجة غزوًا عظيمًا للموسيقيين. دعوى قضائية. لقد أدت إلى إثراء مجموعة صور الواقع ، التي انعكست في الألحان. prod. البحث عن تعبيرات جديدة. الوسائل ، الأشكال الجديدة ، ساهمت في إثراء وتمييز الأشكال والأنواع. عادة ما يتحدد نهج الملحن في التعامل مع الموسيقى الكلاسيكية من خلال ارتباطه بالحياة والحداثة والاهتمام بالمشكلات الموضعية. في حالات أخرى ، يساهم هو نفسه في تقارب الملحن مع الواقع وفهمه أعمق. ومع ذلك ، في بعض النواحي P. m. هو أدنى من الموسيقى غير البرامجية. يضيق البرنامج تصور الموسيقى ، ويحول الانتباه عن الفكرة العامة المعبر عنها فيها. عادة ما يرتبط تجسيد أفكار الحبكة بالموسيقى. الخصائص التقليدية إلى حد ما. ومن هنا جاء الموقف المتناقض للعديد من الملحنين العظماء تجاه البرمجة ، الأمر الذي جذبهم ونفرهم (أقوال بي تشايكوفسكي ، جي ماهلر ، ر. شتراوس ، إلخ). مساءً. ليس مؤكدًا: أعلى أنواع الموسيقى ، تمامًا مثل الموسيقى غير البرامجية. هذه هي أصناف متساوية ، شرعية. الاختلاف بينهما لا يمنع اتصالهما ؛ كلا الأجناس مرتبطة أيضًا بالمقلاة. موسيقى. لذلك ، كانت الأوبرا والخطابة مهد سمفونية البرنامج. كانت مقدمة الأوبرا هي النموذج الأولي لبرنامج السيمفونية. قصائد؛ في فن الأوبرا ، هناك أيضًا متطلبات مسبقة للنزعة السائدة و monothematism ، والتي تستخدم على نطاق واسع في P. m. بدوره ، غير المبرمجة instr. تتأثر الموسيقى بالمقلاة. والموسيقى P. م. وجدت في P. m. سوف يعبر عن الجديد. تصبح الاحتمالات ملكًا للموسيقى غير البرامجية أيضًا. تؤثر الاتجاهات العامة للعصر على تطور كل من الموسيقى الكلاسيكية والموسيقى غير البرامجية.

وحدة الموسيقى والبرنامج في برنامج Op. ليست مطلقة وغير قابلة للذوبان. يحدث أن لا يتم إحضار البرنامج إلى المستمع عند أداء المرجع. المنتج ، الذي يشير إليه مؤلف الموسيقى المستمع ، تبين أنه غير مألوف له. كلما اختار الملحن الشكل الأكثر عمومية لتجسيد فكرته ، قل الضرر الذي يلحق بالإدراك نتيجة "فصل" موسيقى العمل عن برنامجه. مثل هذا "الفصل" غير مرغوب فيه دائمًا عندما يتعلق الأمر بتنفيذ الحديث. يعمل. ومع ذلك ، قد يكون من الطبيعي عندما يتعلق الأمر بأداء الإنتاج. حقبة سابقة ، حيث أن أفكار البرامج قد تفقد ملاءمتها وأهميتها بمرور الوقت. في هذه الحالات ، نخرج الموسيقى. إلى حد أكبر أو أقل ، تفقد ميزات قابلية البرمجة ، وتحول إلى ميزات غير قابلة للبرمجة. وهكذا ، فإن الخط الفاصل بين P. m. والموسيقى غير البرامجية بشكل عام واضحة تمامًا في التاريخ. الجانب مشروط.

AP м. تطورت بشكل أساسي عبر تاريخ الأستاذ. الجليد isk-va. أقدم التقارير التي وجدها الباحثون حول أفكار البرمجيات. المرجع يشير إلى 586 قبل الميلاد. - هذا العام في الألعاب البيثية في دلفي (د. اليونان) ، قام الفنان ساكاو بأداء مسرحية من تأليف تيموستينس تصور معركة أبولو مع التنين. تم إنشاء العديد من أعمال البرنامج في أوقات لاحقة. من بينها كلافير سوناتا "قصص الكتاب المقدس" للمؤلف الموسيقي لايبزيغ ج. Kunau ، منمنمات harpsichord بواسطة F. كوبرن وج. F. رامو ، كلافييه "كابريتشيو على رحيل أخ محبوب" بقلم آي. C. باخ. يتم تقديم البرمجة أيضًا في أعمال كلاسيكيات فيينا. من بين أعمالهم: ثالوث سيمفونيات البرنامج بقلم ج. هايدن ، الذي يميز ديسمبر. أوقات النهار (رقم 6 ، "صباح" ، رقم 7 ، "ظهر" ، رقم 8 ، "مساء") ، سمفونية الوداع ؛ "Pastoral Symphony" (رقم 6) لبيتهوفن ، وجميع أجزائه مزودة بترجمات برمجية وفي النتيجة توجد ملاحظة مهمة لفهم نوع البرمجة الخاصة بمؤلف Op. - "تعبير عن المشاعر أكثر من الصورة" ، مسرحيته "معركة فيتوريا" ، التي كانت مخصصة في الأصل للميكانيكية. آلة بانهارمونيكون الجليد ، ولكن يتم إجراؤها بعد ذلك في شركة مصفاة نفط عمان. طبعات ، وخاصة عرضه على الباليه "إبداعات بروميثيوس" ، إلى مأساة "كوريولانوس" لكولين ، عرض "ليونورا" رقم. 1-3 ، مقدمة لمأساة "إيغمونت" لجوته. مكتوبة كمقدمة للدراما. أو الدراما الموسيقية. الإنتاج ، سرعان ما حصلوا على الاستقلال. برنامج لاحقا Op. غالبًا ما تم إنشاؤها أيضًا كمقدمات لـ K.-L. مضاءة. prod. ، الخسارة بمرور الوقت ، ومع ذلك ، ستدخل. وظيفة. كان الإزهار الحقيقي لـ P. م. جاء في عصر الموسيقى. الرومانسية. بالمقارنة مع ممثلي الجماليات الكلاسيكية وحتى التنويرية ، فهم الفنانون الرومانسيون تفاصيل التحلل. مطالبة في. لقد رأوا أن كل واحد منهم يعكس الحياة بطريقته الخاصة ، باستخدام وسائل خاصة به فقط ويعكس نفس الشيء ، وهي ظاهرة من جانب معين يمكن الوصول إليه ، وبالتالي ، فإن كل واحد منهم محدود إلى حد ما ويعطي صورة غير كاملة من الواقع. هذا ما قاد الفنانين الرومانسيين إلى فكرة توليف الفن من أجل عرض أكثر اكتمالاً ومتعدد الأطراف للعالم. الموسيقى. أعلن الرومانسيون شعار تجديد الموسيقى من خلال ارتباطها بالشعر ، وهو ما تُرجم إلى كثير. برود الجليد. مرجع البرنامج. تحتل مكانًا مهمًا في عمل F. Mendelssohn-Bartholdy (مقدمة من الموسيقى إلى "حلم ليلة منتصف الصيف" لشكسبير ، تقترح "هبريدس" ، أو "كهف فينغال" ، "صمت البحر والسباحة السعيدة" ، "ميلوسينا الجميلة" ، "روي بلاس" ، إلخ.) ، R . Schumann (مفاتحة لبايرون مانفريد ، لمشاهد من Goethe's Faust ، رر. ص. المسرحيات ودورات المسرحيات ، وما إلى ذلك). المهم بشكل خاص هو P. م. يشتري من G. Berlioz ("Fantastic Symphony" ، سيمفونية "Harold in Italy" ، دراما. سيمفونية "روميو وجولييت" ، و "سمفونية جنازة وانتصار" ، و "ويفرلي" ، و "القضاة السريون" ، و "الملك لير" ، و "روب روي" ، وما إلى ذلك) وف. ليزت (السمفونية "فاوست" والسمفونية إلى "الكوميديا ​​الإلهية" لدانتي ، 13 سيمفونية. قصائد ، رر. ص. المسرحيات ودورات المسرحيات). بعد ذلك ، ساهمت مساهمة مهمة في تطوير P. م. جلبت ب. كريم (sym. قصائد "ريتشارد الثالث" ، "كامب فالنشتاين" ، "جاكون يارل" ، دورة "موطني" من 6 قصائد) ، أ. دفورجاك (sym. قصائد "Waterman" و "Golden Spinning Wheel" و "Forest Dove" وما إلى ذلك ، ومفاتيح - Hussite و "Othello" وما إلى ذلك) و R. شتراوس (symp. قصائد "دون جوان" ، "الموت والتنوير" ، "ماكبث" ، "تيل Ulenspiegel" ، "هكذا تكلم زرادشت" ، رائعة. تنويعات حول الموضوع الفارس "دون كيشوت" ، "السمفونية الرئيسية" ، إلخ). مرجع البرنامج. تم إنشاؤه أيضًا بواسطة K. ديبوسي (orc. مقدمة سمفونية "بعد ظهر يوم فاون". دورات "الموسيقى الهادئة" ، "البحر" ، إلخ.) ، M. ريجر (4 قصائد سيمفونية حسب بوكلين) ، أ. أونيغر (سيمف. قصيدة "أغنية نيغامون" السمفونية.

تلقت البرمجة تطورًا ثريًا باللغة الروسية. موسيقى. للنات الروسي. مدارس الموسيقى تروق للبرامج الجمالية التي تمليها. مواقف ممثليها القياديين ، ورغبتهم في الديمقراطية ، والوضوح العام لأعمالهم ، فضلاً عن الطبيعة "الموضوعية" لعملهم. من كتابات OSN. حول موضوعات الأغنية ، وبالتالي ، تحتوي على عناصر توليف الموسيقى والكلمات ، لأن المستمع ، عند إدراكها ، يربط نصوص المراسلات بالموسيقى. أغاني روسية ("Kamarinskaya" لجلينكا). سرعان ما توصل الملحنون إلى التكوين الموسيقي الفعلي. عدد من العمليات المتميزة البرنامج. أنشأ أعضاء "Mighty Handful" - MA Balakirev (قصيدة سيمفونية "Tamara") ، النائب Mussorgsky ("صور في معرض" للبيانو) ، NA Rimsky-Korsakov (لوحة سيمفونية "Sadko" ، السيمفونية "عنتر"). ينتمي عدد كبير من منتجات البرامج إلى PI Tchaikovsky (السيمفونية الأولى "Winter Dreams" ، السيمفونية "Manfred" ، العرض الخيالي "Romeo and Juliet" ، القصيدة السمفونية "Francesca da Rimini" ، إلخ.). منتجات البرمجيات النابضة بالحياة AK Glazunov (القصيدة السمفونية "Stenka Razin") ، AK Lyadov (اللوحات السمفونية "Baba Yaga" ، "Magic Lake" و "Kikimora") ، Vas. S. Kalinnikov (اللوحة السمفونية "Cedar and Palm Tree") ، SV Rachmaninov (الخيال السمفوني "Cliff" ، القصيدة السمفونية "Isle of the Dead") ، AN Scriabin ("قصيدة النشوة السمفونية" ، "قصيدة النار" ( "Prometheus") ، pl. fp. مسرحيات).

يتم تمثيل البرمجة أيضًا على نطاق واسع في أعمال البوم. الملحنون ، بما في ذلك. SS Prokofiev ("Scythian Suite" للأوركسترا ، رسم سيمفوني "الخريف" ، لوحة سيمفونية "Dreams" ، قطع بيانو) ، N. Ya. Myaskovsky (القصائد السيمفونية "Silence" و "Alastor" ، السيمفونيات رقم 10 ، 12 ، 16 ، إلخ.) ، DD Shostakovich (السمفونيات رقم 2 ، 3 ("عيد العمال") ، 11 ("1905") ، 12 ("1917 ")، إلخ.). مرجع البرنامج. تم إنشاؤها أيضًا من قبل ممثلي الأجيال الشابة من البوم. الملحنين.

البرمجة هي سمة ليس فقط للمحترفين ، ولكن أيضًا للنار. مطالبة الموسيقى. بين الشعوب يفكر. تشمل الثقافات إلى rykh المتقدمة instr. صنع الموسيقى ، لا يرتبط فقط بأداء وتنوع ألحان الأغاني ، ولكن أيضًا بإنشاء مؤلفات مستقلة عن فن الأغنية ، b.ch. البرمجيات. إذن ، مرجع البرنامج. تشكل جزءا كبيرا من الكازاخستانية. (كوي) وكيرج. (كيو) instr. يلعب. كل من هذه القطع يؤديها عازف منفرد (بين الكازاخستانيين - كويشي) على أحد الطوابق السفلية. الآلات (dombra ، kobyz أو sybyzga بين الكازاخستانيين ، komuz ، إلخ بين القرغيز) ، لها اسم البرنامج ؛ رر من هذه المسرحيات أصبحت تقليدية ، مثل الأغاني التي يتم نقلها بلغات مختلفة. المتغيرات من جيل إلى جيل.

تم تقديم مساهمة مهمة في تغطية ظاهرة البرمجة من قبل الملحنين أنفسهم الذين عملوا في هذا المجال - F. Liszt ، G. Berlioz وآخرون. علم الموسيقى لم يتقدم فقط في فهم ظاهرة P. m. ، بل ابتعد عنها. من المهم ، على سبيل المثال ، أن مؤلفي المقالات حول P. m. ، وضعوا في أكبر أوروبا الغربية. الموسوعات الموسيقية ويجب أن تعمم تجربة دراسة المشكلة ، وتعطي تعريفات غامضة جدًا لظاهرة البرمجة (انظر قاموس غروف للموسيقى والموسيقيين ، v. 6 ، L.-NY ، 1954 ؛ Riemann Musiklexikon ، Sachteil ، Mainz ، 1967) ، وأحيانًا يرفضون c.-l. التعريفات (Die Musik in Geschichte und Gegenwart. Allgemeine Enzyklopädie der Musik، Bd 10، Kassel ua، 1962).

في روسيا ، بدأت دراسة مشكلة البرمجة في فترة نشاط روسيا. مدارس الموسيقى الكلاسيكية ، التي ترك ممثلوها تصريحات مهمة حول هذه المسألة. تم تكثيف الاهتمام بمشكلة البرمجة بشكل خاص في Sov. زمن. في الخمسينيات من القرن الماضي على صفحات المجلة. "الموسيقى السوفيتية" والغاز. كان "الفن السوفيتي" مميزًا. مناقشة حول الموسيقى. البرمجيات. كشفت هذه المناقشة أيضًا عن اختلافات في فهم ظاهرة P. m. ) وبالنسبة للمستمعين ، حول قابلية برمجة "الوعي" و "اللاوعي" ، وقابلية البرمجة في الموسيقى غير البرامجية ، وما إلى ذلك. يتلخص جوهر كل هذه العبارات في التعرف على إمكانية P.m. بدون برنامج مرفق بالمرجع. بواسطة الملحن نفسه. تؤدي وجهة النظر هذه حتمًا إلى تعريف البرمجة بالمحتوى ، وإعلان كل الموسيقى على أنها برامجية ، وإلى تبرير "التخمين" للبرامج غير المعلن عنها ، أي التفسير التعسفي لأفكار الملحن ، والذي كان المؤلفون أنفسهم دائمًا ما يتعاملون معه بحدة. يعارض. في الخمسينيات والستينيات. ظهر عدد غير قليل من الأعمال التي قدمت مساهمة محددة في تطوير مشاكل قابلية البرمجة ، على وجه الخصوص ، في مجال ترسيم أنواع لغة البرمجة. ومع ذلك ، لم يتم بعد تأسيس فهم موحد لظاهرة البرمجة.

المراجع: Tchaikovsky PI ، رسائل إلى HP von Meck بتاريخ 17 فبراير / 1 مارس 1878 و 5/17 ديسمبر 1878 ، في الكتاب: Tchaikovsky PI ، مراسلة مع NF von Meck ، المجلد. 1 ، M.-L. ، 1934 ، نفس الشيء ، Poln. كول. soch. ، المجلد. السابع ، م ، 1961 ص. 124-128 ، 513-514 ؛ له ، يا برنامج الموسيقى ، M.-L. ، 1952 ؛ تسوي تس. ألف ، الرومانسية الروسية. مقال عن تطوره ، سانت بطرسبرغ ، 1896 ، ص. 5 ؛ لاروش ، شيء عن موسيقى البرامج ، عالم الفن ، 1900 ، المجلد. 3 ، ص. 87-98 ؛ تم جمع مقدمة المترجم الخاصة به لكتاب هانسليك "عن الجمال الموسيقي". المقالات الحرجة للموسيقى ، المجلد. 1 ، م ، 1913 ، ص. 334-61 ؛ له ، أحد معارضي هانسليك ، المرجع نفسه ، ص. 362-85 ؛ Stasov VV ، الفن في القرن 1901 ، في الكتاب: القرن الثالث ، سانت بطرسبرغ ، 3 ، نفس الشيء ، في كتابه: Izbr. soch. ، المجلد. 1952 ، م ، 1 ؛ Yastrebtsev VV ، ذكرياتي عن NA Rimsky-Korsakov ، المجلد. 1917، P.، 1959، L.، 95، p. 1951 ؛ شوستاكوفيتش د. ، حول البرمجة الحقيقية والخيالية ، "SM" ، 5 ، رقم 1953 ؛ Bobrovsky VP، Sonata form in Russian Classic program music، M.، 1959 (abstract of diss.)؛ Sabinina M.، What is program music ؟، MF، 7، No 1962؛ MF، 1963، No 1968؛ أرانوفسكي م ، ما هي موسيقى البرنامج ؟، M. ، 1963 ؛ تيولين يو. N.، حول البرمجة في أعمال Chopin، L.، 1965، M.، 11؛ خوخلوف يو. ، حول البرمجة الموسيقية ، M. ، XNUMX ؛ Auerbach L. ، النظر في مشاكل البرمجة ، "SM" ، XNUMX ، No XNUMX. انظر أيضا مضاءة. تحت المقالات الجماليات الموسيقية ، الموسيقى ، الرسم الصوتي ، الأحادية ، القصيدة السمفونية.

يو. ن. خوخلوف