بعض ملامح سوناتات البيانو لبيتهوفن

بيتهوفن، المايسترو العظيم، سيد شكل السوناتا، بحث طوال حياته عن جوانب جديدة لهذا النوع، وطرق جديدة لتجسيد أفكاره فيه.

ظل الملحن مخلصًا للشرائع الكلاسيكية حتى نهاية حياته، ولكن في بحثه عن صوت جديد غالبًا ما تجاوز حدود الأسلوب، ووجد نفسه على وشك اكتشاف رومانسية جديدة غير معروفة. وتمثلت عبقرية بيتهوفن في أنه أخذ السوناتا الكلاسيكية إلى قمة الكمال وفتح نافذة على عالم جديد من التأليف.

أمثلة غير عادية لتفسير بيتهوفن لدورة السوناتا

الاختناق في إطار شكل السوناتا، حاول الملحن بشكل متزايد الابتعاد عن التكوين التقليدي وهيكل دورة السوناتا.

يمكن رؤية ذلك بالفعل في السوناتا الثانية، حيث يقدم شيرزو بدلا من المينوت، وهو ما سيفعله أكثر من مرة. يستخدم على نطاق واسع أنواعًا غير تقليدية للسوناتات:

• مارس: في السوناتات رقم 10 و12 و28؛
• التلاوات الآلية: في السوناتة رقم 17؛
• أريوسو: في السوناتا رقم 31.

يفسر دورة السوناتا نفسها بحرية شديدة. يتعامل بحرية مع تقاليد تناوب الحركات البطيئة والسريعة، ويبدأ بالموسيقى البطيئة سوناتا رقم 13، "سوناتا ضوء القمر" رقم 14. في السوناتا رقم 21، ما يسمى "أورورا" (بعض سوناتات بيتهوفن لها ألقاب)، يسبق الحركة النهائية نوع من المقدمة أو المقدمة التي تكون بمثابة الحركة الثانية. نلاحظ وجود نوع من المقدمة البطيئة في الحركة الأولى من السوناتا رقم 17.

كما أن بيتهوفن لم يكن راضيًا عن العدد التقليدي للأجزاء في دورة السوناتا. سوناتاته رقم 19، 20، 22، 24، 27، و32 هي حركتان؛ أكثر من عشرة سوناتات لها هيكل رباعي الحركة.

السوناتات رقم 13 ورقم 14 لا تحتوي على سوناتا أليجرو واحدة على هذا النحو.

الاختلافات في سوناتات البيانو لبيتهوفن

الملحن إل بيتهوفن

تشغل الأجزاء التي يتم تفسيرها في شكل اختلافات مكانًا مهمًا في روائع سوناتا بيتهوفن. بشكل عام، تم استخدام تقنية التباين، والتنوع على هذا النحو، على نطاق واسع في عمله. على مر السنين، اكتسبت قدرا أكبر من الحرية وأصبحت مختلفة عن الاختلافات الكلاسيكية.

تعد الحركة الأولى للسوناتا رقم 12 مثالًا ممتازًا للاختلافات في تكوين شكل السوناتا. على الرغم من كل إيجازها، تعبر هذه الموسيقى عن مجموعة واسعة من المشاعر والحالات. لا يوجد شكل آخر غير الاختلافات يمكن أن يعبر عن الطبيعة الرعوية والتأملية لهذه القطعة الجميلة برشاقة وإخلاص.

وقد أطلق المؤلف نفسه على حالة هذا الجزء اسم "التبجيل المدروس". هذه الأفكار عن روح حالمة عالقة في حضن الطبيعة هي سيرة ذاتية عميقة. إن محاولة الهروب من الأفكار المؤلمة والانغماس في التأمل في المناطق المحيطة الجميلة تنتهي دائمًا بعودة الأفكار الأكثر قتامة. ليس من قبيل الصدفة أن تتبع هذه الاختلافات مسيرة جنازة. يتم استخدام التباين في هذه الحالة ببراعة كوسيلة لمراقبة الصراع الداخلي.

الجزء الثاني من "Appassionata" مليء أيضًا بمثل هذه "التأملات داخل الذات". وليس من قبيل المصادفة أن بعض الأصوات تنطلق في السجل السفلي، وتغوص في الأفكار المظلمة، ثم ترتفع إلى السجل العلوي، معبرة عن دفء الأمل. ينقل تقلب الموسيقى عدم استقرار مزاج البطل.

تمت كتابة نهائيات السوناتات رقم 30 ورقم 32 أيضًا على شكل اختلافات. تتخلل موسيقى هذه الأجزاء ذكريات حالمة. إنها ليست فعالة، ولكنها تأملية. موضوعاتهم عاطفية وموقرة بشكل مؤكد. إنها ليست عاطفية بشكل حاد، ولكنها إيقاعية مقيدة، مثل الذكريات من خلال منظور السنوات الماضية. كل اختلاف يحول صورة حلم عابر. في قلب البطل إما الأمل، ثم الرغبة في القتال، وإفساح المجال لليأس، ثم عودة صورة الحلم مرة أخرى.

الشرود في سوناتات بيتهوفن المتأخرة

يُثري بيتهوفن تنوعاته بمبدأ جديد يتمثل في النهج متعدد الألحان في التكوين. كان بيتهوفن مستوحى جدًا من التأليف متعدد الألحان لدرجة أنه قدمه أكثر فأكثر. يعد تعدد الأصوات جزءًا لا يتجزأ من التطوير في السوناتا رقم 28، خاتمة السوناتات رقم 29 و31.

في السنوات الأخيرة من عمله الإبداعي، حدد بيتهوفن الفكرة الفلسفية المركزية التي تتخلل جميع أعماله: الترابط والتداخل بين التناقضات في بعضها البعض. إن فكرة الصراع بين الخير والشر، والنور والظلام، والتي انعكست بشكل واضح وعنيف في السنوات الوسطى، تحولت بنهاية عمله إلى فكرة عميقة مفادها أن النصر في التجارب لا يأتي في معركة بطولية، ولكن من خلال إعادة التفكير والقوة الروحية.

لذلك، في سوناتاته اللاحقة، يأتي إلى الشرود باعتباره تاج التطور الدرامي. لقد أدرك أخيرًا أنه يمكن أن يصبح نتيجة لموسيقى درامية وحزينة لدرجة أنه حتى الحياة لا يمكن أن تستمر. الشرود هو الخيار الوحيد الممكن. هكذا تحدث ج. نيوهاوس عن الشرود الأخير لسوناتا رقم 29.

بعد المعاناة والصدمة، عندما يتلاشى الأمل الأخير، لا توجد عواطف أو مشاعر، تبقى فقط القدرة على التفكير. العقل البارد والرصين يتجسد في تعدد الأصوات. ومن ناحية أخرى، هناك مناشدة للدين والوحدة مع الله.

سيكون من غير المناسب تمامًا إنهاء مثل هذه الموسيقى بتنوعات روندو مبهجة أو هادئة. سيكون هذا تناقضًا صارخًا مع مفهومه بأكمله.

كان الشرود النهائي لسوناتا رقم 30 بمثابة كابوس كامل للفنان. إنها ضخمة وذات موضوعين ومعقدة للغاية. من خلال إنشاء هذا الشرود، حاول الملحن تجسيد فكرة انتصار العقل على العواطف. حقا لا توجد مشاعر قوية فيها، وتطوير الموسيقى زاهد ومدروس.

تنتهي السوناتا رقم 31 أيضًا بخاتمة متعددة الألحان. ومع ذلك، هنا، بعد حلقة شرود متعددة الألحان بحتة، تعود البنية المتجانسة للنسيج، مما يوحي بأن المبادئ العاطفية والعقلانية في حياتنا متساوية.