آنا نيتريبكو |

آنا نتريبكو

آنا نتريبكو هي نجمة من الجيل الجديد

كيف تصبح سندريلا أميرات الأوبرا

آنا نيتريبكو: أستطيع أن أقول إن لدي شخصية. في الأساس ، إنه جيد. أنا شخص لطيف ولست حسودًا ، ولن أكون أبدًا أول من يسيء إلى أي شخص ، بل على العكس ، أحاول أن أكون صديقًا للجميع. المؤامرات المسرحية لم تمسني أبدًا ، لأنني أحاول ألا ألاحظ السيئ ، لإخراج الخير من أي موقف. غالبًا ما يكون مزاجي رائعًا ، ويمكنني أن أكون راضيًا بالقليل. أجدادي هم من الغجر. هناك الكثير من الطاقة في بعض الأحيان لدرجة أنني لا أعرف ماذا أفعل بها. من المقابلة

في الغرب ، في كل دار أوبرا ، من مدينة نيويورك الكبرى وكوفنت جاردن بلندن إلى بعض المسارح الصغيرة في المقاطعات الألمانية ، يغني الكثير من مواطنينا. مصائرهم مختلفة. لا ينجح الجميع في اقتحام النخبة. ليس الكثيرون متجهين للبقاء في القمة لفترة طويلة. في الآونة الأخيرة ، أصبحت المغنية الروسية ، عازف منفرد في مسرح مارينسكي آنا نتريبكو ، واحدة من أشهر وأشهر (لا تقل عن ، على سبيل المثال ، لاعبي الجمباز أو لاعبي التنس الروس). بعد انتصاراتها في جميع المسارح الرئيسية في أوروبا وأمريكا ، ومعمودية النار السعيدة لموتسارت في مهرجان سالزبورغ ، الذي اشتهر بكونه ملكًا بين أنداد ، سارعت وسائل الإعلام الغربية إلى إعلان ولادة جيل جديد من مغنيات الأوبرا. - نجمة في الجينز. الجاذبية المثيرة للرمز الجنسي الأوبرالي المكتشف حديثًا أضافت الوقود إلى النار. استحوذت الصحافة على الفور على لحظة واحدة مثيرة للاهتمام في سيرتها الذاتية ، عندما عملت في المعهد الموسيقي في سنواتها كمنظف في مسرح ماريانسكي - قصة سندريلا ، التي أصبحت أميرة ، لا تزال تلمس "الغرب المتوحش" في أي إصدار. بأصوات مختلفة ، كتبوا كثيرًا عن حقيقة أن المغنية "غيرت قوانين الأوبرا بشكل كبير ، مما أجبر السيدات البدينات في درع الفايكنج على النسيان" ، ويتنبأون بمصير كالاس العظيم بالنسبة لها ، والذي ، في رأينا ، على الأقل محفوفة بالمخاطر ، ولم تعد هناك نساء مختلفات في الضوء من ماريا كالاس وآنا نتريبكو.

عالم الأوبرا هو عالم كامل عاش دائمًا وفقًا لقوانينه الخاصة وسيختلف دائمًا عن الحياة اليومية. من الخارج ، قد تبدو الأوبرا لشخص ما عطلة أبدية وتجسيدًا لحياة جميلة ، وبالنسبة لشخص ما - تقليد مترب وغير مفهوم ("لماذا تغني عندما يكون الكلام أسهل؟"). مر الوقت ، لكن الخلاف لم يتم حله: لا يزال عشاق الأوبرا يخدمون ملهمتهم المتقلبة ، ولا يتعب المعارضون من فضح زيفها. لكن هناك جانب ثالث في هذا الخلاف - الواقعيون. يجادل هؤلاء بأن الأوبرا أصبحت أصغر ، وتحولت إلى عمل تجاري ، وأن المغني الحديث له صوت في المركز السادس وكل شيء يتم تحديده من خلال المظهر والمال والصلات ، وسيكون من الجيد أن يكون لديك على الأقل القليل من الذكاء لهذا.

مهما كان الأمر ، فإن بطلتنا ليست فقط "جميلة ، رياضية ، عضوة كومسومول" ، كما وضعها بطل فلاديمير إيتوش في الكوميديا ​​"سجينة القوقاز" ، ولكن بالإضافة إلى كل بياناتها الخارجية الممتازة والمتفتحة. الشباب ، لا تزال شخصًا رائعًا ودافئًا ومنفتحًا ، طبيعية جدًا وفورية. وراءها ليس فقط جمالها والقدرة المطلقة لفاليري جيرجيف ، ولكن أيضًا موهبتها الخاصة وعملها. آنا نيتريبكو - ولا يزال هذا هو الشيء الرئيسي - شخص ذو مهنة ، مغنية رائعة ، حصلت على عقد حصري من شركة Deutsche Gramophone الشهيرة في عام 2002. تم إطلاق الألبوم الأول بالفعل ، وأصبحت Anna Netrebko حرفياً "فتاة عرض". لبعض الوقت الآن ، لعب التسجيل الصوتي دورًا حاسمًا في مسيرة فناني الأوبرا - فهو لا يخلد فقط صوت المغني على شكل أقراص مضغوطة في مراحل مختلفة من الحياة ، ولكنه يلخص ترتيبًا زمنيًا جميع إنجازاته على المسرح المسرحي ، وهي متاحة للبشرية جمعاء في الأماكن النائية حيث لا توجد مسارح أوبرا. تعمل العقود مع عمالقة التسجيل على ترقية العازف المنفرد تلقائيًا إلى رتبة نجم عالمي كبير ، مما يجعله "وجهًا مغطى" وشخصية برنامج حواري. لنكن صادقين ، بدون تسجيل الأعمال التجارية لن يكون هناك جيسي نورمان وأنجيلا جورجيو وروبرتو ألجنا وديمتري هفوروستوفسكي وسيسيليا بارتولي وأندريا بوتشيلي والعديد من المطربين الآخرين ، الذين نعرف أسمائهم جيدًا اليوم بفضل الترويج والعواصم الضخمة التي تم استثمارها فيها من قبل شركات التسجيل. بالطبع ، كانت آنا نيتريبكو ، وهي فتاة من كراسنودار ، محظوظة للغاية. منحها القدر بسخاء هدايا الجنيات. ولكن لكي تصبح أميرة ، كان على سندريلا أن تعمل بجد ...

وهي الآن تتفاخر على أغلفة المجلات العصرية وغير المرتبطة مباشرة بالموسيقى مثل Vogue و Elle و Vanity Fair و W Magazine و Harpers & Queen و Inquire ، والآن تعلن دار الأوبرا الألمانية أنها مغنية العام ، وفي عام 1971 في معظم عائلة كراسنودار العادية (الأم لاريسا كانت مهندسة ، الأب يورا كان جيولوجيًا) مجرد فتاة ولدت أنيا. كانت سنوات الدراسة ، بقبولها الخاص ، رمادية ومملة بشكل رهيب. لقد ذاقت نجاحاتها الأولى ، حيث مارست الجمباز والغناء في فرقة للأطفال ، ومع ذلك ، في الجنوب ، كل شخص لديه أصوات ويغني الجميع. وإذا كانت لتصبح عارضة أزياء (بالمناسبة ، أخت آنا ، التي تعيش متزوجة في الدنمارك) ، لم يكن لديها ارتفاع كافٍ ، فمن الواضح أنها تستطيع الاعتماد على مهنة لاعبة جمباز ناجحة - لقب المرشح الرئيسي الرياضة في الألعاب البهلوانية والرتب في ألعاب القوى تتحدث عن نفسها. بالعودة إلى كراسنودار ، تمكنت أنيا من الفوز بمسابقة جمال إقليمية وأصبحت ملكة جمال كوبان. وفي تخيلاتها ، كانت تحلم بأن تكون جراحًا أو ... فنانة. لكن حبها للغناء ، أو بالأحرى الأوبريت ، تغلب عليها ، وبعد المدرسة مباشرة في سن السادسة عشرة ، توجهت شمالًا ، إلى سانت بطرسبرغ البعيدة ، ودخلت مدرسة موسيقى وكانت تحلم بالريش والكرامبولين. لكن الزيارة العرضية لمسرح Mariinsky (ثم كيروف) أربكت كل البطاقات - لقد وقعت في حب الأوبرا. التالي هو معهد سانت بطرسبرغ الشهير ريمسكي كورساكوف ، المشهور بمدرسته الصوتية (أسماء العديد من الخريجين كافية لتوضيح كل شيء: أوبرازتسوفا ، بوغاتشيفا ، أتلانتوف ، نيسترينكو ، بورودين) ، ولكن من السنة الرابعة ... لا يوجد الوقت المتبقي للفصول. تعترف آنا في إحدى مقابلاتها الغربية: "لم أنتهي من المعهد الموسيقي ولم أحصل على دبلوم ، لأنني كنت مشغولة للغاية على المسرح المهني". ومع ذلك ، فإن عدم وجود دبلوم يقلق والدتها فقط ، في تلك السنوات لم يكن لدى أنيا حتى دقيقة واحدة لتفكر فيها: مسابقات لا نهاية لها ، وحفلات موسيقية ، وعروض ، وبروفات ، وتعلم موسيقى جديدة ، والعمل كمساعد إضافي ونظافة في مسرح ماريانسكي . والحمد لله أن الحياة لا تطلب دائما الدبلوم.

انقلب كل شيء فجأة رأسًا على عقب بعد الانتصار في مسابقة Glinka ، التي أقيمت في عام 1993 في سمولينسك ، موطن الملحن ، عندما قبلت إيرينا أركييبوفا ، جنرال الغناء الروسي ، الحائزة على الجائزة آنا نيتريبكو في جيشها. في الوقت نفسه ، استمعت موسكو لأول مرة إلى أنيا في حفل موسيقي في مسرح البولشوي - كان المبتدأ قلقًا للغاية لدرجة أنها بالكاد أتقنت تلوين ملكة الليل ، لكن الشرف والثناء لـ Arkhipova ، التي تمكنت من تمييز الإمكانات الصوتية الرائعة وراء ظهور النموذج. بعد بضعة أشهر ، بدأت Netrebko في تبرير التقدم ، وقبل كل شيء ، ظهرت لأول مرة مع Gergiev في مسرح Mariinsky - أصبحت سوزانا في Le nozze di Figaro افتتاح الموسم. ركضت كل بطرسبورغ لمشاهدة الحورية اللازوردية ، التي عبرت لتوها ساحة المسرح من المعهد الموسيقي إلى المسرح ، كانت جيدة جدًا. حتى في الكتيب الفاضح لسيريل فيسيلاجو "The Phantom of the Opera N-ska" تشرفت بالظهور بين الشخصيات الرئيسية باعتبارها الجمال الرئيسي للمسرح. على الرغم من تذمر المتشككين والمتعصبين الصارمين: "نعم ، إنها جيدة ، ولكن ما علاقة مظهرها بها ، لن يضر تعلم كيفية الغناء." بعد أن دخلت المسرح في ذروة نشوة ماريانسكي ، عندما كان جيرجيف قد بدأ للتو في التوسع العالمي لـ "أفضل دار أوبرا روسية" ، توجت نتريبكو (حسب تقديرها) بمثل هذه الأمجاد المبكرة والحماس الذي لم يتوقف عند هذا الحد لمدة دقيقة ، لكنه يواصل قضم الجرانيت الصعب للعلوم الصوتية. تقول: "نحن بحاجة إلى مواصلة الدراسة ، والاستعداد بطريقة خاصة لكل جزء ، وإتقان طريقة الغناء في المدارس الفرنسية والإيطالية والألمانية. كل هذا مكلف ، لكنني أعدت بناء عقلي منذ وقت طويل - لا شيء مجاني. بعد أن اجتازت مدرسة الشجاعة في أصعب الحفلات في أوبرا كيروف مسقط رأسها (حيث لا يزالون يكتبون في الغرب) ، نمت مهاراتها وتعززت معها.

آنا نتريبكو: جاء النجاح من حقيقة أنني أغني في Mariinsky. لكن من الأسهل الغناء في أمريكا ، فهم يحبون كل شيء تقريبًا. والأمر صعب للغاية في إيطاليا. على العكس من ذلك ، فهم لا يحبون ذلك. عندما غنى بيرغونزي ، صرخوا بأنهم يريدون كاروزو ، والآن يصرخون لجميع المقاطع: "نحن بحاجة إلى برجونزي!" في إيطاليا ، لا أريد أن أغني حقًا. من المقابلة

الطريق إلى مرتفعات الأوبرا في العالم كان لبطلتنا ، على الرغم من السرعة ، إلا أنه لا يزال متسقًا ويمضي على مراحل. في البداية ، تم الاعتراف بها بفضل جولة مسرح Mariinsky في الغرب وتسجيلات من سلسلة شركة Philips المزعومة (وفقًا للون مبنى مسرح Mariinsky) ، والتي سجلت كل الروسية من إنتاجات المسرح. كانت المراجع الموسيقية الروسية ، بدءًا من Lyudmila في أوبرا Glinka و Marfa في The Tsar's Bride لريمسكي كورساكوف ، والتي تم تضمينها في أول عقود مستقلة لنتريبكو مع أوبرا سان فرانسيسكو (وإن كان ذلك تحت إشراف جيرجيف). هذا المسرح هو الذي أصبح منذ عام 1995 المنزل الثاني للمغني لسنوات عديدة. بالمعنى اليومي ، كان الأمر صعبًا في أمريكا في البداية - لم تكن تعرف اللغة جيدًا ، كانت خائفة من كل شيء غريب ، لم تكن تحب الطعام ، لكن بعد ذلك لم تعتاد عليه ، بل أعيد بناؤها . ظهر الأصدقاء ، والآن أصبحت آنا تحب الطعام الأمريكي ، حتى ماكدونالدز ، حيث تذهب الشركات الليلية الجائعة لطلب الهامبرغر في الصباح. من الناحية المهنية ، أعطت أمريكا Netrebko كل ما يمكن أن تحلم به فقط - لقد أتيحت لها الفرصة للانتقال بسلاسة من الأجزاء الروسية ، التي لا تحبها كثيرًا ، إلى أوبرا موتسارت والموسيقى الإيطالية. في سان فرانسيسكو ، غنت لأول مرة Adina في "Love Potion" لـ Donizetti ، في واشنطن - Gilda في "Rigoletto" لفيردي مع Placido Domingo (وهو المدير الفني للمسرح). فقط بعد ذلك بدأت دعوتها إلى الحفلات الإيطالية في أوروبا. يعتبر أعلى مستوى في أي مهنة أوبرا هو الأداء في أوبرا متروبوليتان - فقد ظهرت لأول مرة هناك في عام 2002 على يد ناتاشا روستوفا في فيلم "الحرب والسلام" لبروكوفييف (كان ديمتري هفوروستوفسكي هي أندريه) ، ولكن حتى بعد ذلك كان عليها أن تفعل ذلك تغني تجارب الأداء لتثبت للمسارح حقها في الموسيقى الفرنسية والإيطالية والألمانية. تؤكد آنا: "كان علي أن أعبر كثيرًا قبل أن أكون مساويًا للمطربين الأوروبيين ، ولفترة طويلة وباستمرار لم يتم تقديم سوى الموسيقى الروسية. لو كنت من أوروبا ، لما حدث هذا بالتأكيد. هذا ليس مجرد حذر ، إنه غيرة ، خوف من السماح لنا بالدخول إلى السوق الصوتية ". ومع ذلك ، دخلت Anna Netrebko الألفية الجديدة كنجمة قابلة للتحويل بحرية وأصبحت جزءًا لا يتجزأ من سوق الأوبرا الدولي. اليوم لدينا مغني ناضج أكثر من الأمس. إنها أكثر جدية بشأن المهنة وأكثر حرصًا على الصوت ، مما يفتح المزيد والمزيد من الفرص الجديدة. الشخصية تصنع القدر.

آنا نيتريبكو: موسيقى موتسارت تشبه قدمي اليمنى ، والتي سأقف عليها بثبات طوال مسيرتي المهنية. من المقابلة

في سالزبورغ ، ليس من المعتاد أن يغني الروس موزارت - يُعتقد أنهم لا يعرفون كيف. قبل Netrebko ، فقط Lyubov Kazarnovskaya و Victoria Lukyanets الأقل شهرة تمكنوا من الوميض هناك في أوبرا موتسارت. لكن Netrebko تومض حتى لاحظ العالم بأسره - أصبحت سالزبورغ أفضل ساعاتها ونوعا من المرور إلى الجنة. في المهرجان في عام 2002 ، تألقت كالفنانة الموزارتيين بريما دونا ، وأدت اسمها دونا آنا في دون جيوفاني في موطن العبقرية الشمسية للموسيقى تحت قيادة قائد الأوركسترا الأصيل في أيامنا هذه ، نيكولاس هارنونكورت. مفاجأة كبيرة ، حيث يمكن توقع أي شيء من مغنية دورها ، Zerlina ، على سبيل المثال ، ولكن ليس من دونا آنا الحزينة والمهيبة ، التي عادة ما تغنيها السوبرانو الدرامية المثيرة للإعجاب - ومع ذلك ، في الإنتاج الفائق الحداثة ، ليس بدون من عناصر التطرف ، تم تحديد البطلة بشكل مختلف تمامًا ، حيث ظهرت صغيرة جدًا وهشة ، وعلى طول الطريق ، تظهر ملابس داخلية نخبوية من الشركة الراعية للأداء. يتذكر نيتريبكو قائلاً: "قبل العرض الأول ، حاولت ألا أفكر في مكاني ، وإلا فسيكون الأمر مخيفًا للغاية". Harnoncourt ، الذي غير غضبه إلى رحمة ، أجرى في سالزبورغ بعد استراحة طويلة. أخبرت أنيا كيف بحث دون جدوى عن دونا آنا لمدة خمس سنوات ، واحدة تتناسب مع خطته الجديدة: "جئت إليه لإجراء اختبار مريض وغنت جملتين. كان ذلك كافيا. سخر مني الجميع ، ولم يعتقد أحد باستثناء أرنونكورت أنه يمكنني أن أغني دونا آنا.

حتى الآن ، يمكن للمغنية (ربما الروسية الوحيدة) التباهي بمجموعة قوية من بطلات موتسارت في المسارح الرئيسية في العالم: بالإضافة إلى دونا آنا ، ملكة الليل وبامينا في The Magic Flute ، سوزانا ، Servilia in The Mercy تيتوس وإيليا في "Idomeneo" وزيرلينا في "Don Giovanni". في المنطقة الإيطالية ، غزت قمم Belkant مثل جولييت الحزينة بيليني ولوسيا المجنونة في أوبرا دونيزيتي ، وكذلك روزينا في حلاق إشبيلية وأمينة في بيليني لا سونامبولا. تبدو نانيت المرحة في فيلم Falstaff لفيردي والموسيقى الغريبة في La Boheme في Puccini كنوع من الصورة الذاتية للمغني. من بين الأوبرا الفرنسية في ذخيرتها ، حتى الآن لديها ميكيلا في كارمن ، وأنطونيا في حكايات هوفمان وتيريزا في بينفينوتو تشيليني لبيرليوز ، لكن يمكنك أن تتخيل كم هي رائعة يمكن أن تصبح مانون في ماسينيت أو لويز في أوبرا شاربينتييه التي تحمل الاسم نفسه . الملحنون المفضلون للاستماع إليهم هم Wagner و Britten و Prokofiev ، لكنها لن ترفض غناء Schoenberg أو Berg ، على سبيل المثال ، Lulu. حتى الآن ، الدور الوحيد لنيتريبكو الذي تم الجدل حوله والاختلاف معه هو فيوليتا في لا ترافياتا لفيردي - يعتقد البعض أن مجرد الصوت الدقيق للملاحظات لا يكفي لملء مساحة الصورة الكاريزمية للسيدة مع الكاميليا بالحياة. . ربما سيكون من الممكن اللحاق بها في أوبرا الفيلم ، التي تنوي تصوير دويتشه جراموفون بمشاركتها. كل شيء له وقته.

أما بالنسبة للألبوم الأول لألحان مختارة على Deutsche Gramophone ، فهو يفوق كل التوقعات ، حتى بين المنتقدين. وسيكون هناك المزيد منهم ، بما في ذلك بين الزملاء ، فكلما ارتفعت مهنة المغنية ، كانت غنائها أفضل. بالطبع ، الترويج الهائل يغرس تحيزًا معينًا في قلب عاشق الموسيقى ويلتقط الميثاق المعلن بشك معين (يقولون أن الخير لا يلزم فرضه) ، ولكن مع الأصوات الأولى من جديد ودافئ صوت ، كل الشكوك تنحسر. بالطبع ، بعيدًا عن ساذرلاند ، الذي حكم في هذا المرجع من قبل ، ولكن عندما تفتقر Netrebko إلى الكمال التقني في أصعب أجزاء Coloratura من Bellini أو Donizetti ، تأتي الأنوثة والسحر لإنقاذ ما لم يكن لدى Sutherland. كل لوحده.

آنا نيتريبكو: كلما عشت أكثر ، قلّت رغبتي في ربط نفسي بنوع من الروابط. قد يمر هذا. بحلول سن الأربعين. سنرى هناك. أرى صديقًا مرة واحدة في الشهر - نلتقي في مكان ما في جولة. ولا بأس. لا أحد يزعج أحدا. أود أن يكون لدي أطفال ، لكن ليس الآن. أنا الآن مهتم جدًا بالعيش بمفردي لدرجة أن الطفل سوف يعترض طريقه ببساطة. وقاطع مشكالتي بالكامل. من المقابلة

دائمًا ما تكون الحياة الخاصة للفنان موضوع اهتمام متزايد من جانب المشاهد. يخفي بعض النجوم حياتهم الشخصية ، والبعض الآخر ، على العكس من ذلك ، يعلنون عنها بالتفصيل لرفع تصنيفاتهم الشعبية. لم تكتشف آنا نيتريبكو أسرارًا من حياتها الخاصة - لقد عاشت للتو ، لذلك ، على الأرجح ، لم تكن هناك أي فضائح أو ثرثرة حول اسمها. إنها ليست متزوجة ، إنها تحب الحرية ، لكن لديها صديق قلب - أصغر منها ، أيضًا مغنية أوبرا ، سيمون ألبيرجين ، عازف قيثارة موزارت روسيني معروف جيدًا في مشهد الأوبرا ، إيطالي نموذجي من حيث الأصل والمظهر. التقت به أنيا في واشنطن ، حيث غنوا معًا في Le nozze di Figaro و Rigoletto. إنها تعتقد أنها محظوظة جدًا مع صديق - فهو لا يشعر بالغيرة مطلقًا من النجاح في المهنة ، فهو يشعر بالغيرة فقط من الرجال الآخرين. عندما يظهران معًا ، يلهث الجميع: يا له من زوجين جميلين!

آنا نيتريبكو: لدي تلافيان في رأسي. الذي هو أكبر "مخزن". هل تعتقد أنني رومانسي ، سامي الطبيعة؟ لا شيء من هذا القبيل. انتهت الرومانسية منذ فترة طويلة. حتى سن السابعة عشر ، كنت أقرأ كثيرًا ، كانت فترة تراكم. والآن لا يوجد وقت. لقد قرأت للتو بعض المجلات. من المقابلة

إنها بطلة الأبيقورية والمتعة. يحب الحياة ويعرف كيف يعيش بسعادة. تحب التسوق ، وعندما لا يتوفر لها المال ، تجلس في المنزل فقط حتى لا تنزعج عندما تمر بجانب نوافذ المتاجر. غرائبها الصغيرة هي الملابس والإكسسوارات ، وجميع أنواع الصنادل وحقائب اليد الرائعة. بشكل عام ، شيء صغير أنيق. غريب ، لكنه في الوقت نفسه يكره المجوهرات ، ويضعها على خشبة المسرح فقط وفي شكل مجوهرات مقلدة فقط. كما أنه يعاني أيضًا من الرحلات الطويلة والغولف والحديث عن الأعمال. كما أنه يحب تناول الطعام ، ومن أحدث هوايات تذوق الطعام السوشي. من الكحول يفضل النبيذ الأحمر والشمبانيا (Veuve Clicquot). إذا سمح النظام بذلك ، فإنها تنظر في المراقص والنوادي الليلية: في إحدى هذه المؤسسات الأمريكية حيث يتم جمع مستلزمات مراحيض المشاهير ، تم ترك حمالة صدرها ، والتي أخبرتها بمرح للجميع في العالم ، وفازت مؤخرًا ببطولة كانكان مصغرة في واحدة من نوادي ترفيهية. حلمت اليوم بالذهاب مع أصدقائي إلى الكرنفال البرازيلي في نيويورك ، لكن تسجيل القرص الثاني مع كلاوديو أبادو في إيطاليا حال دون ذلك. للاسترخاء ، قامت بتشغيل MTV ، ومن بين المفضلات لديها جاستن تيمبرليك وروبي ويليامز وكريستينا أغيليرا. الممثلون المفضلون هم براد بيت وفيفيان لي ، والفيلم المفضل هو برام ستوكر دراكولا. ما رأيك نجوم الأوبرا ليسوا بشر؟

أندري خريبين ، 2006 ([البريد الإلكتروني محمي])