كارلوس كليبر |

كارلوس كليبر

تعتبر Kleiber واحدة من أكثر الظواهر الموسيقية إثارة وإثارة في عصرنا. ذخيرته صغيرة ومحدودة لعناوين قليلة. نادرا ما يقف خلف وحدة التحكم ، وليس له أي اتصال مع الجمهور والنقاد والصحفيين. ومع ذلك ، فإن كل عرض من عروضه هو درس فريد من نوعه في الدقة الفنية وتقنية القيادة. اسمه الآن ينتمي بالفعل إلى عالم الأساطير.

في عام 1995 ، احتفل كارلوس كليبر بعيد ميلاده الخامس والستين بأداء لريتشارد شتراوس Der Rosenkavalier ، الذي لم يسبق له مثيل تقريبًا في تفسيره. كتبت الصحافة في العاصمة النمساوية: "لم يجذب أحد في العالم اهتمامًا وثيقًا من قادة الفرق الموسيقية والمديرين وفناني الأوركسترا والجمهور مثل كارلوس كليبر ، ولم يحاول أحد الابتعاد عن كل هذا بقدر ما فعل. لم يستطع أي من الموصلات من هذه الفئة العالية ، مع التركيز على مثل هذه الذخيرة الصغيرة ، والتي تمت دراستها وأدائها إلى حد الكمال ، تحقيق رسوم مرتفعة بشكل غير عادي.

الحقيقة هي أننا نعرف القليل جدًا عن كارلوس كليبر. ناهيك عن علمنا أن كليبر موجود خارج لحظات الظهور في المسارح وقاعات الحفلات الموسيقية. رغبته في العيش في مجال خاص ومحدد بدقة شديدة. في الواقع ، هناك نوع من التناقض غير المفهوم بين شخصيته ، القادرة على تحقيق اكتشافات مذهلة في النتيجة ، لاختراق أسرارها العميقة ونقلها إلى الجمهور الذي يحبه إلى الجنون ، والحاجة إلى تجنب أدنى حد. الاتصال مع ذلك ولكن الجمهور والنقاد والصحفيين ، ورفض صارم لدفع الثمن الذي يتعين على جميع الفنانين دفعه للنجاح أو من أجل الشهرة العالمية.

لا علاقة لسلوكه بالغطرسة والحساب. أولئك الذين يعرفونه بعمق كافٍ يتحدثون عن غنج أنيق شبه شيطاني. لكن في طليعة هذه الرغبة في حماية الحياة الداخلية للفرد من أي تدخل ، توجد روح الكبرياء وخجل لا يُقاوم تقريبًا.

يمكن ملاحظة هذه الميزة في شخصية كلايبر في العديد من حلقات حياته. لكنها تجسدت بقوة في العلاقات مع هربرت فون كاراجان. لطالما شعر كليبر بإعجاب كبير لكاراجان والآن ، عندما يكون في سالزبورغ ، لا ينسى زيارة المقبرة حيث دفن قائد الأوركسترا العظيم. كان تاريخ علاقتهما غريبًا وطويلًا. ربما سيساعدنا ذلك على فهم علم نفسه.

في البداية ، شعر كليبر بالحرج والإحراج. عندما كان كاراجان يتدرب ، جاء كليبر إلى Festspielhaus في سالزبورغ ووقف خاملاً لساعات في الممر المؤدي إلى غرفة ملابس كاراجان. بطبيعة الحال ، كانت رغبته هي دخول القاعة التي كان يتدرب فيها قائد الأوركسترا العظيم. لكنه لم يطلقها. بقي مقابل الباب وانتظر. أصابه الخجل بالشلل ، وربما لم يجرؤ على دخول القاعة لو لم يدعوه أحد لحضور البروفات ، وهو يعلم جيدًا مدى احترام كاراجان له.

في الواقع ، أعرب كاراجان عن تقديره الكبير لكلايبر لموهبته كقائد موسيقي. عندما تحدث عن غيره من قادة الفرق الموسيقية ، سمح لنفسه عاجلاً أم آجلاً ببعض العبارات التي جعلت الحاضرين يضحكون أو يبتسمون على الأقل. لم يقل كلمة واحدة عن كليبر دون احترام عميق.

مع تقارب علاقتهما ، فعل كاراجان كل شيء لإحضار كلايبر إلى مهرجان سالزبورغ ، لكنه كان يتجنبها دائمًا. في مرحلة ما ، بدا أن هذه الفكرة كانت على وشك التحقيق. كان من المقرر أن يدير كليبر "مطلق النار السحري" ، والذي حقق له نجاحًا هائلاً في العديد من العواصم الأوروبية. في هذه المناسبة ، تبادل هو وكراجان الرسائل. كتب كليبر: "أنا سعيد للمجيء إلى سالزبورغ ، لكن شرطي الرئيسي هو: يجب أن تعطيني مكانك في موقف السيارات الخاص بالمهرجان." أجابه كريان: أوافق على كل شيء. يسعدني أن أمشي لمجرد رؤيتك في سالزبورغ ، وبالطبع مكاني في ساحة انتظار السيارات هو ملكك.

لسنوات لعبوا هذه اللعبة المرحة ، والتي شهدت على التعاطف المتبادل وأدخلت روحها في المفاوضات بشأن مشاركة كليبر في مهرجان سالزبورغ. كان مهمًا لكليهما ، لكنه لم يتحقق أبدًا.

قيل أن مبلغ الرسوم هو الجاني ، وهذا غير صحيح على الإطلاق ، لأن سالزبورغ تدفع دائمًا أي أموال من أجل جذب الفنانين إلى المهرجان الذي يقدره كاراجان. خلق احتمال المقارنة مع كاراجان في مدينته الشك الذاتي والخجل في كلايبر بينما كان المايسترو على قيد الحياة. عندما توفي قائد الأوركسترا العظيم في يوليو 1989 ، توقف كليبر عن القلق بشأن هذه المشكلة ، ولم يتجاوز دائرته المعتادة ولم يظهر في سالزبورغ.

بمعرفة كل هذه الظروف ، من السهل الاعتقاد بأن كارلوس كلايبر ضحية لعصاب لا يستطيع التحرر منه. حاول الكثيرون تقديم هذا على أنه نتيجة علاقة مع والده الشهير إريك كليبر ، الذي كان أحد أعظم قادة الفرق الموسيقية في النصف الأول من قرننا والذي لعب دورًا كبيرًا في تشكيل كارلوس.

لقد كتب شيء ما - قليل جدًا - عن عدم ثقة الأب في البداية بموهبة ابنه. لكن من ، باستثناء كارلوس كليبر نفسه (الذي لا يفتح فمه أبدًا) ، يمكنه أن يقول الحقيقة عما يجري في روح الشاب؟ من يستطيع أن يتغلغل في المعنى الحقيقي لبعض الملاحظات ، بعض الأحكام السلبية للأب على ابنه؟

كان كارلوس نفسه يتحدث دائمًا عن والده بحنان شديد. في نهاية حياة إريك ، عندما كان بصره ضعيفًا ، عزف كارلوس عليه ترتيبًا للبيانو. احتفظت المشاعر الأبوية دائمًا بالقوة عليه. تحدث كارلوس بسرور عن حادثة وقعت في أوبرا فيينا عندما قاد Rosenkavalier هناك. تلقى رسالة من أحد المتفرجين كتب فيها: "عزيزي إريك ، أنا سعيد للغاية لأنك تدير Staatsoper بعد خمسين عامًا. يسعدني أن أشير إلى أنك لم تتغير قليلاً وأنك في تفسيرك تعيش نفس الذكاء الذي أعجبت به في أيام شبابنا.

في المزاج الشعري لكارلوس كليبر ، تتعايش روح ألمانية حقيقية ورائعة ، وإحساس مذهل بالأناقة ، ومفارقة لا تهدأ ، والتي تحمل شيئًا شابًا للغاية حولها والتي ، عندما يقود الخفاش ، يعيد إلى الأذهان فيليكس كرول ، بطل توماس مان ، بألعابه ونكاته المليئة بالإعياد.

بمجرد أن حدث في أحد المسارح ، كان هناك ملصق لـ "امرأة بلا ظل" لريتشارد شتراوس ، ورفض قائد الفرقة الموسيقية في اللحظة الأخيرة القيام بذلك. تصادف وجود كليبر في الجوار ، وقال المخرج: "مايسترو ، نحن بحاجة إليك لإنقاذ" امرأة بلا ظل ". أجاب كلايبر ، "فكر فقط ، أنني لا أستطيع أن أفهم كلمة واحدة من النص المكتوب. تخيل في الموسيقى! اتصل بزملائي ، فهم محترفون ، وأنا مجرد هواة.

الحقيقة هي أن هذا الرجل ، الذي أتم عام 1997 في يوليو 67 ، هو أحد أكثر الظواهر الموسيقية إثارة وفريدة من نوعها في عصرنا. في سنوات شبابه ، أجرى الكثير ، ولم ينس أبدًا المتطلبات الفنية. ولكن بعد انتهاء فترة "الممارسة" في دوسلدورف وشتوتغارت ، قاده عقله النقدي إلى التركيز على عدد محدود من الأوبرا: La bohème و La traviata و The Magic Shooter و Der Rosenkavalier و Tristan und Isolde و Othello و Carmen و Wozzecke وعلى بعض السمفونيات لموتسارت وبيتهوفن وبرامز. إلى كل هذا يجب أن نضيف The Bat وبعض المقطوعات الكلاسيكية من موسيقى فيينا الخفيفة.

أينما ظهر ، في ميلان أو فيينا ، في ميونيخ أو نيويورك ، وكذلك في اليابان ، حيث قام بجولة ناجحة منتصرة في صيف عام 1995 ، ترافقه أكثر الصفات إثارة للإعجاب. ومع ذلك ، نادرا ما يكون راضيا. فيما يتعلق بالجولة في اليابان ، اعترف كليبر ، "إذا لم تكن اليابان بعيدة جدًا ، وإذا لم يدفع اليابانيون مثل هذه الرسوم المذهلة ، فلن أتردد في التخلي عن كل شيء والهرب."

هذا الرجل يحب المسرح بشكل كبير. أسلوب وجوده هو الوجود في الموسيقى. بعد كاراجان ، لديه أجمل وأدق لفتة يمكن العثور عليها. كل من عمل معه يوافق على هذا: الفنانين وأعضاء الأوركسترا والراقصين. لوسيا بوب ، بعد أن غنت مع صوفي معه في Rosenkavalier ، رفضت غناء هذا الجزء مع أي قائد آخر.

كانت "The Rosenkavalier" أول أوبرا أتاحت الفرصة لمسرح La Scala للتعرف على قائد الأوركسترا الألماني. من تحفة ريتشارد شتراوس ، صنع كليبر ملحمة مشاعر لا تُنسى. لقد استقبلها الجمهور والنقاد بحماس ، وفاز كلايبر نفسه عن طريق باولو غراسي ، الذي ، عندما أراد ، يمكن أن يكون ببساطة لا يقاوم.

ومع ذلك ، لم يكن من السهل الفوز على كليبر. تمكن كلوديو أبادو أخيرًا من إقناعه ، الذي عرض على كلايبر إجراء عطيل لفيردي ، والتخلي عمليًا عن مكانه له ، ثم تريستان وإيزولد. قبل عدة مواسم ، حقق فيلم Tristan من Kleiber نجاحًا كبيرًا في مهرجان Wagner في Bayreuth ، وكان Wolfgang Wagner قد دعا Kleiber لإجراء Meistersingers و tetralogy. تم رفض هذا العرض المغري بشكل طبيعي من قبل Klaiber.

التخطيط لأربعة أوبرا في أربعة مواسم ليس بالأمر الطبيعي لكارلوس كليبر. الفترة السعيدة في تاريخ مسرح لاسكالا لم تكرر نفسها. جلبت الأوبرا في تفسير قائد الفرقة الموسيقية لكليبر وإنتاجات شينك وزيفيريلي وولفغانغ واغنر فن الأوبرا إلى ارتفاعات جديدة لم يسبق لها مثيل.

من الصعب جدًا رسم لمحة تاريخية دقيقة لكليبر. هناك شيء واحد مؤكد: ما يمكن قوله عنه لا يمكن أن يكون عامًا أو عاديًا. هذا موسيقي وقائد ، تبدأ له قصة جديدة في كل مرة ، مع كل أوبرا وكل حفلة موسيقية.

في تفسيره لـ Rosenkavalier ، ترتبط العناصر الحميمة والعاطفية ارتباطًا وثيقًا بالدقة والتحليل. لكن صياغته في تحفة شتراوس ، مثل الصياغة في عطيل ولا بوهيم ، تتميز بالحرية المطلقة. يتمتع Kleiber بالقدرة على لعب الروباتو ، وهو جزء لا يتجزأ من الإحساس المذهل بالإيقاع. بعبارة أخرى ، يمكننا القول أن رباتاته لا تشير إلى الطريقة ، بل إلى عالم المشاعر. لا شك أن كليبر لا يبدو كقائد كلاسيكي ألماني ، حتى الأفضل ، لأن موهبته وتشكيلته تفوق كل مظاهر الأداء الروتيني ، حتى في شكله النبيل. يمكنك أن تشعر بالعنصر "الفييني" فيه ، بالنظر إلى أن والده ، إريك العظيم ، ولد في فيينا. لكن الأهم من ذلك كله ، أنه يشعر بتنوع الخبرات التي حددت حياته كلها: طريقته في الوجود مرتبطة بشكل وثيق بمزاجه ، وتشكل بطريقة غامضة مزيجًا فريدًا من نوعه.

تحتوي شخصيته على تقليد الأداء الألماني ، البطولي والوقار إلى حد ما ، والفيني ، أخف قليلاً. لكن الموصل لا ينظر إليهم بعينيه مغمضتين. يبدو أنه فكر فيهم بعمق أكثر من مرة.

في تفسيراته ، بما في ذلك الأعمال السمفونية ، تشرق نار لا تطفأ. بحثه عن اللحظات التي تعيش فيها الموسيقى حياة حقيقية لا يتوقف أبدًا. وهو موهوب بنفخ الحياة حتى في تلك الشظايا التي بدت أمامه غير واضحة ومعبرة للغاية.

يعامل قادة الفرق الموسيقية الآخرون نص المؤلف بأكبر قدر من الاحترام. يتمتع Klaiber أيضًا بهذه الكرامة ، لكن قدرته الطبيعية على التأكيد باستمرار على ميزات التكوين والحد الأدنى من المؤشرات في النص تفوق كل الآخرين. عندما يقود ، يشعر المرء أنه يمتلك مادة الأوركسترا إلى هذا الحد ، كما لو كان يجلس على البيانو بدلاً من الوقوف عند وحدة التحكم. يتمتع هذا الموسيقي بتقنية متميزة وفريدة من نوعها ، والتي تتجلى في مرونة ومرونة اليد (وهو عضو ذو أهمية أساسية للتوصيل) ، ولكنه لا يضع التقنية في المقام الأول.

إن أجمل لفتة لكليبر لا تنفصل عن النتيجة ، وما يريد أن ينقله للجمهور دائمًا ما يكون ذا طبيعة مباشرة ، سواء كانت أوبرا أو منطقة أكثر رسمية إلى حد ما - سيمفونيات موتسارت وبيتهوفن وبرامز. ترجع براعته في جزء كبير منه إلى ثباته وقدرته على فعل الأشياء دون اعتبار للآخرين. هذه هي طريقة حياته كموسيقي ، طريقته الخفية في الكشف عن نفسه للعالم والابتعاد عنه ، وجوده المليء بالغموض ، ولكن في نفس الوقت نعمة.

دويليو كورير مجلة "أماديوس"

الترجمة من الإيطالية إيرينا سوروكينا