جوزيبي تارتيني (جوزيبي تارتيني) |

جوزيبي تارتيني

تارتيني. Sonata g-moll ، “Devil's Trills” →

جوزيبي تارتيني هو أحد النجوم البارزين في مدرسة الكمان الإيطالية في القرن العاشر ، والتي احتفظ فنها بأهميتها الفنية حتى يومنا هذا. د. أويستراخ

احتل الملحن الإيطالي والمعلم وعازف الكمان الموهوب والمنظر الموسيقي جي تارتيني أحد أهم الأماكن في ثقافة الكمان في إيطاليا في النصف الأول من القرن التاسع عشر. اندمجت التقاليد الآتية من A. Corelli و A. Vivaldi و F. Veracini وغيرهم من أسلافه ومعاصريه العظماء في فنه.

ولد تارتيني في عائلة تنتمي إلى الطبقة النبيلة. قصد الآباء ابنهم إلى مهنة رجل دين. لذلك ، درس أولاً في مدرسة الرعية في بيرانو ، ثم في كابو ديستريا. هناك بدأ تارتيني بالعزف على الكمان.

تنقسم حياة الموسيقي إلى فترتين متعاكستين بشكل حاد. عاصف ، عاصف بطبيعته ، يبحث عن مخاطر - هكذا كان في سنوات شبابه. أجبرت إرادة تارتيني الذاتية والديه على التخلي عن فكرة إرسال ابنهما إلى طريق روحي. يذهب إلى بادوا لدراسة القانون. لكن تارتيني يفضلهم أيضًا المبارزة ، ويحلم بنشاط سيد المبارزة. بالتوازي مع المبارزة ، يواصل الانخراط بشكل متزايد في الموسيقى.

أدى الزواج السري من تلميذه ، ابنة أخت رجل دين كبير ، إلى تغيير كل خطط تارتيني بشكل كبير. أثار الزواج سخط الأقارب الأرستقراطيين لزوجته ، واضطهد تارتيني من قبل الكاردينال كورنارو وأجبر على الاختباء. كان ملجأه دير مينوريت في أسيزي.

منذ تلك اللحظة بدأت المرحلة الثانية من حياة تارتيني. لم يكتف الدير بإيواء المجرفة الصغيرة وأصبح ملاذًا له خلال سنوات المنفى. هنا حدثت ولادة تارتيني الأخلاقية والروحية ، وهنا بدأ تطوره الحقيقي كملحن. درس في الدير نظرية الموسيقى والتأليف بتوجيه من الملحن والمنظر التشيكي ب. درس الكمان بشكل مستقل ، ووصل إلى الكمال الحقيقي في إتقان الآلة ، والتي ، وفقًا للمعاصرين ، تجاوزت حتى لعبة Corelli الشهيرة.

مكث تارتيني في الدير لمدة عامين ، ثم لمدة عامين آخرين لعب في دار الأوبرا في أنكونا. هناك التقى الموسيقي مع فيراسيني ، الذي كان له تأثير كبير على عمله.

انتهى نفي تارتيني في عام 1716. منذ ذلك الوقت وحتى نهاية حياته ، باستثناء فترات الراحة القصيرة ، عاش في بادوفا ، وقاد أوركسترا الكنيسة الصغيرة في بازيليك القديس أنطونيو وأدى عازفًا منفردًا للكمان في مدن مختلفة من إيطاليا . في عام 1723 ، تلقى تارتيني دعوة لزيارة براغ للمشاركة في الاحتفالات الموسيقية بمناسبة تتويج تشارلز السادس. استمرت هذه الزيارة حتى عام 1726: قبل تارتيني العرض لتولي منصب عازف غرفة في كنيسة الكونت إف كينسكي في براغ.

بالعودة إلى بادوفا (1727) ، نظم الملحن أكاديمية موسيقية هناك ، وخصص الكثير من طاقته للتدريس. أطلق عليه المعاصرون لقب "معلم الأمم". من بين طلاب Tartini عازفو الكمان البارزون من القرن التاسع عشر مثل P. Nardini و G. Pugnani و D. Ferrari و I. Naumann و P. Lausse و F. Rust وآخرين.

مساهمة الموسيقي في التطوير الإضافي لفن العزف على الكمان كبيرة. قام بتغيير تصميم القوس ، وإطاله. مهارة قيادة قوس تارتيني نفسه ، غنائه غير العادي على الكمان بدأ يعتبر نموذجًا مثاليًا. ابتكر الملحن عددًا كبيرًا من الأعمال. من بينها العديد من السوناتات الثلاثية ، وحوالي 125 كونشيرتو ، و 175 سوناتا للكمان والكمبالو. كان في عمل تارتيني أن هذا الأخير تلقى مزيدًا من التطور النوعي والأسلوبي.

تجلت الصور الحية لتفكير الملحن الموسيقي في الرغبة في إعطاء ترجمات برمجية لأعماله. اكتسبت السوناتات "المتخلفة عن ديدو" و "تريل الشيطان" شهرة خاصة. اعتبر آخر الناقد الموسيقي الروسي البارز في. أودوفسكي بداية حقبة جديدة في فن الكمان. إلى جانب هذه الأعمال ، تعتبر الدورة الضخمة "فن القوس" ذات أهمية كبيرة. يتألف من 50 اختلافًا حول موضوع غافوت كوريلي ، وهو نوع من مجموعة التقنيات التي ليس لها أهمية تربوية فحسب ، بل قيمة فنية عالية أيضًا. كان تارتيني أحد المفكرين الموسيقيين الفضوليين في القرن التاسع عشر ، ووجدت آرائه النظرية تعبيرًا ليس فقط في أطروحات مختلفة عن الموسيقى ، ولكن أيضًا في المراسلات مع كبار علماء الموسيقى في ذلك الوقت ، كونهم أكثر الوثائق قيمة في عصره.

أنا فيتليتسينا

تارتيني عازف كمان ومعلم وباحث وملحن أصيل وعميق. لا يزال هذا الرقم بعيدًا عن التقدير بسبب مزاياه وأهميته في تاريخ الموسيقى. من المحتمل أنه سيظل "مكتشفًا" لعصرنا ، وسيتم إحياء إبداعاته ، التي يجمع معظمها الغبار في سجلات المتاحف الإيطالية. الآن ، يلعب الطلاب فقط 2-3 من سوناتاته ، وفي ذخيرة الفنانين الرئيسيين ، تظهر أعماله الشهيرة - "Devil's Trills" ، و sonatas في A Minor و G الثانوية في بعض الأحيان. لا تزال حفلاته الموسيقية الرائعة غير معروفة ، وبعضها قد يأخذ مكانه الصحيح بجانب حفلات فيفالدي وباخ.

في ثقافة الكمان في إيطاليا في النصف الأول من القرن التاسع عشر ، احتل تارتيني مكانًا مركزيًا ، كما لو كان يجمع الاتجاهات الأسلوبية الرئيسية في وقته في الأداء والإبداع. امتص فنه ، واندمج في أسلوب متآلف ، والتقاليد القادمة من كوريلي ، وفيفالدي ، ولوكاتيلي ، وفيراسيني ، وجيمينياني وغيرهم من أسلافه ومعاصريه العظماء. إنه مثير للإعجاب بتعدد استخداماته - أكثر كلمات الأغنية رقة في "Abandoned Dido" (كان ذلك اسم أحد سوناتات الكمان) ، والمزاج الحار للميلوس في "Devil's Trills" ، أداء الحفل الرائع في A- dur fugue ، الحزن المهيب في Adagio البطيء ، لا يزال يحتفظ بالخطاب المثير للشفقة على غرار أسياد عصر الباروك الموسيقي.

هناك الكثير من الرومانسية في موسيقى وظهور تارتيني: "طبيعته الفنية. الدوافع والأحلام العاطفية التي لا تقهر ، الرمي والنضال ، الصعود والهبوط السريع للحالات العاطفية ، بكلمة واحدة ، كل ما فعله تارتيني ، مع أنطونيو فيفالدي ، أحد رواد الرومانسية في الموسيقى الإيطالية ، كان من السمات المميزة. تميز تارتيني بجاذبيته للبرمجة ، وهو ما يميز الرومانسيين ، وهو حبه الكبير لبترارك ، المغني الأكثر غنائية في حب عصر النهضة. "ليس من قبيل المصادفة أن تارتيني ، الأكثر شعبية بين سوناتات الكمان ، قد تلقت بالفعل الاسم الرومانسي بالكامل" Devil's Trills "."

تنقسم حياة تارتيني إلى فترتين متعارضتين بشكل حاد. الأولى هي سنوات الشباب قبل العزلة في دير أسيزي ، والثانية هي بقية الحياة. عاصف ، مرح ، حار ، شديد الحرارة ، يبحث عن الأخطار ، قوي ، ذكي ، شجاع - هكذا هو في الفترة الأولى من حياته. في الثانية ، بعد إقامة لمدة عامين في أسيزي ، يكون هذا شخصًا جديدًا: مقيدًا ، ومنغلقًا ، وأحيانًا كئيبًا ، ويركز دائمًا على شيء ما ، وملاحظ ، وفضولي ، ويعمل بشكل مكثف ، وقد هدأ بالفعل في حياته الشخصية ، ولكن أكثر من ذلك. يبحث بلا كلل في مجال الفن ، حيث يستمر نبض طبيعته الحارة بشكل طبيعي.

وُلِد جوزيبي تارتيني في 12 أبريل 1692 في بيرانو ، وهي بلدة صغيرة تقع في استريا ، وهي منطقة تحد يوغوسلافيا الحالية. عاش العديد من السلاف في استريا ، "لقد غمرت انتفاضات الفقراء - صغار الفلاحين والصيادين والحرفيين ، وخاصة من الطبقات الدنيا من السكان السلافيين - ضد الاضطهاد الإنجليزي والإيطالي. كانت المشاعر تغلي. قدم قرب البندقية الثقافة المحلية لأفكار عصر النهضة ، وبعد ذلك إلى ذلك التقدم الفني ، معقل الجمهورية المناهضة للبابوية في القرن التاسع عشر.

لا يوجد سبب لتصنيف تارتيني بين السلاف ، ومع ذلك ، وفقًا لبعض البيانات من الباحثين الأجانب ، كان لقبه في العصور القديمة له نهاية يوغوسلافية بحتة - Tartich.

والد جوزيبي - جيوفاني أنطونيو ، تاجر ، فلورنسي بالولادة ، ينتمي إلى "النوبيل" ، أي الطبقة "النبيلة". الأم - ني كاتارينا جيانغراندي من بيرانو ، على ما يبدو ، كانت من نفس البيئة. قصد والديه ابنه لمهنة روحية. كان من المقرر أن يصبح راهبًا فرنسيسكانيًا في دير مينوريت ، ودرس أولاً في مدرسة الرعية في بيرانو ، ثم في كابو ديستريا ، حيث كانت تدرس الموسيقى في نفس الوقت ، ولكن في أبسط أشكالها. هنا بدأ الشاب جوزيبي بالعزف على الكمان. من كان معلمه بالضبط غير معروف. بالكاد يمكن أن يكون موسيقيًا كبيرًا. ولاحقًا ، لم يكن على تارتيني أن يتعلم من مدرس عازف كمان قوي مهنيًا. مهارته تم غزوها بالكامل بنفسه. كان تارتيني بالمعنى الحقيقي لكلمة عصامي (autodidact).

أجبرت الإرادة الذاتية وحماسة الصبي الوالدين على التخلي عن فكرة توجيه جوزيبي على طول الطريق الروحي. تقرر أنه سيذهب إلى بادوفا لدراسة القانون. في بادوفا كانت الجامعة الشهيرة ، حيث دخل تارتيني في عام 1710.

لقد تعامل مع دراساته "بهدوء" وفضل أن يعيش حياة عاصفة تافهة مليئة بجميع أنواع المغامرات. فضل المبارزة على الفقه. حيازة هذا الفن كانت مفروضة على كل شاب من أصل "نبيل" ، لكنها أصبحت بالنسبة لتارتيني مهنة. شارك في العديد من المبارزات وحقق هذه المهارة في المبارزة لدرجة أنه كان يحلم بالفعل بنشاط المبارز ، عندما غيرت إحدى الظروف فجأة خططه. الحقيقة هي أنه بالإضافة إلى المبارزة ، استمر في دراسة الموسيقى وحتى أنه أعطى دروسًا في الموسيقى ، وعمل على الأموال الضئيلة التي أرسلها له والديه.

من بين طلابه كانت إليزابيث بريمازون ، ابنة أخت رئيس أساقفة بادوفا ، جورجيو كورنارو. وقع شاب متحمس في حب تلميذه الشاب وتزوجا سرا. عندما أصبح الزواج معروفًا ، لم يسعد الأقارب الأرستقراطيين لزوجته. كان الكاردينال كورنارو غاضبًا بشكل خاص. واضطهده تارتيني.

متنكرا في زي حاج حتى لا يتم التعرف عليه ، فر تارتيني من بادوفا وتوجه إلى روما. ومع ذلك ، بعد أن تجول لبعض الوقت ، توقف عند دير مينوريت في أسيزي. قام الدير بإيواء المجرف الصغير ، لكنه غير حياته بشكل جذري. كان الوقت يتدفق في تسلسل محسوب ، مليئًا بخدمة الكنيسة أو الموسيقى. وبفضل الظروف العشوائية ، أصبح تارتيني موسيقيًا.

في أسيزي ، لحسن حظه ، عاش بادري بويمو ، عازف الأرغن الشهير وملحن الكنيسة والمنظر ، وهو تشيكي الجنسية ، قبل أن يُنصب على الراهب الذي يحمل اسم بوهسلاف من الجبل الأسود. في بادوفا ، كان مديرًا للجوقة في كاتدرائية سانت أنطونيو. في وقت لاحق ، في براغ ، K.-V. خلل. بتوجيه من مثل هذا الموسيقي الرائع ، بدأ تارتيني في التطور بسرعة ، مدركًا فن المقابلة. ومع ذلك ، فقد أصبح مهتمًا ليس فقط بعلوم الموسيقى ، ولكن أيضًا بالكمان ، وسرعان ما تمكن من العزف أثناء الخدمات بمرافقة بادري بويمو. من الممكن أن يكون هذا المعلم هو الذي طور في تارتيني الرغبة في البحث في مجال الموسيقى.

تركت الإقامة الطويلة في الدير بصمة على شخصية تارتيني. أصبح متدينا ، يميل إلى التصوف. ومع ذلك ، فإن آرائه لم تؤثر على عمله. تثبت أعمال تارتيني أنه ظل داخليًا شخصًا دنيويًا متحمسًا وعفويًا.

عاش تارتيني في أسيزي لأكثر من عامين. عاد إلى بادوفا بسبب ظرف عشوائي ، قال عنه أ. جيلر: "عندما عزف مرة على الكمان في الجوقات خلال عطلة ، رفعت هبوب ريح قوية الستارة أمام الأوركسترا. حتى رآه الناس الذين كانوا في الكنيسة. تعرّف عليه أحد الزوار ، وكان من بين الزوار ، وعاد إلى المنزل ، وخيانة مكان تارتيني. علمت زوجته وكذلك الكاردينال هذا الخبر على الفور. خمد غضبهم خلال هذا الوقت.

عاد تارتيني إلى بادوفا وسرعان ما أصبح معروفًا كموسيقي موهوب. في عام 1716 ، تمت دعوته للمشاركة في أكاديمية الموسيقى ، وهو احتفال رسمي في البندقية في قصر دونا بيسانو موسينيغو تكريما لأمير ساكسونيا. بالإضافة إلى تارتيني ، كان أداء عازف الكمان الشهير فرانشيسكو فيراسيني متوقعًا.

تمتعت Veracini بشهرة عالمية. وصف الإيطاليون أسلوب لعبه بأنه "جديد تمامًا" بسبب دقة الفروق العاطفية. لقد كان جديدًا حقًا مقارنة بأسلوب اللعب المهيب المثير للشفقة الذي ساد في زمن كوريلي. كانت فيراسيني رائدة الإحساس "المسبق". كان على تارتيني أن يواجه مثل هذا الخصم الخطير.

عند سماع مسرحية فيراشيني ، أصيب تارتيني بالصدمة. رافضًا الكلام ، أرسل زوجته إلى أخيه في بيرانو ، وغادر هو نفسه البندقية واستقر في دير في أنكونا. في عزلة ، بعيدًا عن الصخب والإغراءات ، قرر تحقيق إتقان فيراسيني من خلال الدراسات المكثفة. عاش في أنكونا لمدة 4 سنوات. هنا تم تشكيل عازف كمان عميق ورائع ، أطلق عليه الإيطاليون "المايسترو الثاني ديل لا نازيوني" ("المايسترو العالمي") ، مؤكدين أنه لا يضاهى. عاد تارتيني إلى بادوفا عام 1721.

قضى تارتيني الحياة اللاحقة بشكل أساسي في بادوفا ، حيث عمل عازفًا منفردًا للكمان ومرافقًا لمصلى معبد سانت أنطونيو. تتكون هذه الكنيسة من 16 مطربًا و 24 عازفًا وتعتبر واحدة من أفضل المصليات في إيطاليا.

مرة واحدة فقط قضى تارتيني ثلاث سنوات خارج بادوفا. في عام 1723 تمت دعوته إلى براغ لتتويج تشارلز السادس. هناك سمعه محب الموسيقى العظيم ، كونت كينسكي ، وأقنعه بالبقاء في خدمته. عمل تارتيني في كنيسة كينسكي حتى عام 1726 ، ثم أجبره الحنين إلى الوطن على العودة. لم يغادر بادوا مرة أخرى ، على الرغم من أنه تم استدعاؤه مرارًا وتكرارًا إلى مكانه من قبل عشاق الموسيقى رفيعي المستوى. من المعروف أن الكونت ميدلتون عرض عليه 3000 جنيه إسترليني سنويًا ، وفي ذلك الوقت كان مبلغًا رائعًا ، لكن تارتيني رفض دائمًا كل هذه العروض.

بعد أن استقر في بادوا ، افتتح تارتيني هنا في عام 1728 المدرسة الثانوية لعزف الكمان. توافد عليها أبرز عازفي الكمان من فرنسا وإنجلترا وألمانيا وإيطاليا ، شغوفًا بالدراسة مع المايسترو اللامع. نارديني ، باسكوالينو فيني ، ألبيرجي ، دومينيكو فيراري ، كارميناتي ، عازف الكمان الشهير سيرمين لومبارديني ، الفرنسيين بازين ولاغوسيت وغيرهم الكثير درسوا معه.

في الحياة اليومية ، كان تارتيني شخصًا متواضعًا جدًا. يكتب دي بروس: "تارتيني مهذب وودود بلا غطرسة وأهواء. يتحدث كملاك وبدون تحيز حول مزايا الموسيقى الفرنسية والإيطالية. لقد كنت سعيدًا جدًا بتمثيله ومحادثته ".

تم الحفاظ على رسالته (31 مارس 1731) إلى عالم الموسيقى الشهير بادري مارتيني ، والتي يتضح منها مدى أهميته في تقييم أطروحته حول النغمة التوافقية ، معتبرا أنها مبالغ فيها. تشهد هذه الرسالة على التواضع الشديد لتارتيني: "لا يمكنني الموافقة على أن أعرض أمام العلماء والأشخاص الأذكياء بشكل رائع كشخص لديه ادعاءات ، مليء بالاكتشافات والتحسينات في أسلوب الموسيقى الحديثة. حفظني الله من هذا ، أحاول فقط أن أتعلم من الآخرين!

"كان تارتيني لطيفًا جدًا ، ساعد الفقراء كثيرًا ، وعمل مجانًا مع الأطفال الموهوبين من الفقراء. في الحياة الأسرية ، كان غير سعيد للغاية ، بسبب الشخصية السيئة التي لا تطاق لزوجته. ادعى أولئك الذين عرفوا عائلة تارتيني أنها كانت زانثيبي الحقيقي ، وكان لطيفًا مثل سقراط. ساهمت ظروف الحياة الأسرية هذه في حقيقة أنه ذهب بالكامل إلى الفن. حتى سن الشيخوخة ، كان يلعب في كنيسة سانت أنطونيو. يقولون إن المايسترو ، وهو بالفعل في سن متقدمة جدًا ، كان يذهب كل يوم أحد إلى الكاتدرائية في بادوفا للعب أداجيو من سوناتا "الإمبراطور".

عاش تارتيني عن عمر يناهز 78 عامًا وتوفي عام 1770 إثر إصابته بالسرطان أو الإصابة بالسرطان في أحضان تلميذه المفضل بيترو نارديني.

تم الاحتفاظ بالعديد من المراجعات حول لعبة Tartini ، بالإضافة إلى أنها تحتوي على بعض التناقضات. في عام 1723 سمعه عازف الفلوت والمنظر الألماني كوانتز في كنيسة الكونت كينسكي. إليكم ما كتبه: "أثناء إقامتي في براغ ، سمعت أيضًا عازف الكمان الإيطالي الشهير تارتيني ، الذي كان في الخدمة هناك. لقد كان حقًا أحد أعظم عازفي الكمان. أنتج صوتًا جميلًا جدًا من آله. كانت أصابعه وقوسه خاضعين له. لقد قام بأعظم الصعوبات دون عناء. تريل ، حتى لو كان مزدوجًا ، كان يضرب بكل أصابعه بشكل متساوٍ ولعب عن طيب خاطر في المراكز العليا. ومع ذلك ، لم يكن أداؤه مؤثرًا ولم يكن ذوقه نبيلًا وغالبًا ما اصطدم بطريقة جيدة في الغناء.

يمكن تفسير هذه المراجعة من خلال حقيقة أنه بعد أنكونا تارتيني ، على ما يبدو ، كانت لا تزال تحت رحمة المشاكل الفنية ، وعملت لفترة طويلة على تحسين أدائه.

على أي حال ، تشير المراجعات الأخرى إلى خلاف ذلك. كتب جروسلي ، على سبيل المثال ، أن لعبة تارتيني لم تكن تتمتع بالذكاء ، ولم يستطع تحملها. عندما جاء عازفو الكمان الإيطاليون ليعرضوا له أسلوبهم ، استمع ببرود وقال: "إنه رائع ، إنه حي ، إنه قوي للغاية ، لكنه" أضاف وهو يرفع يده إلى قلبه ، "لم يخبرني بأي شيء".

أعرب فيوتي عن رأي عالٍ بشكل استثنائي في عزف تارتيني ، وأشار مؤلفو منهجية الكمان في معهد كونسرفتوار باريس (1802) بايوت ورود وكروتزر إلى الانسجام والحنان والنعمة بين الصفات المميزة لعزفه.

من التراث الإبداعي لتارتيني ، حصل جزء صغير فقط على الشهرة. وفقًا للبيانات غير الكاملة ، كتب 140 كونشيرتو للكمان مصحوبًا برباعية أو خماسية وترية ، و 20 كونشرتو جروسو ، و 150 سوناتا ، و 50 ثلاثية ؛ تم نشر 60 سوناتا ، ولا يزال حوالي 200 مؤلف في أرشيف كنيسة القديس أنطونيو في بادوفا.

من بين السوناتات الشهيرة "ترعشات الشيطان". هناك أسطورة عنها ، يُزعم أن تارتيني رواها بنفسه. "ذات ليلة (في عام 1713) حلمت أنني قد بعت روحي للشيطان وأنه في خدمتي. تم القيام بكل شيء بناءً على طلب مني - توقع خادمي الجديد كل رغبة لدي. بمجرد أن فكرت في إعطائه الكمان الخاص بي ومعرفة ما إذا كان يمكنه العزف على شيء جيد. لكن ما كان مفاجأة لي عندما سمعت سوناتا غير عادية وساحرة ولعبت ببراعة ومهارة لدرجة أن الخيال الأكثر جرأة لم يتخيل أي شيء مثلها. لقد انجذبت بعيدًا وسعيدًا وفتنًا لدرجة أن ذلك أخذ أنفاسي بعيدًا. استيقظت من هذه التجربة الرائعة وأمسكت بالكمان لأحتفظ ببعض الأصوات التي سمعتها على الأقل ، لكن دون جدوى. السوناتا التي قمت بتأليفها بعد ذلك ، والتي أطلق عليها اسم "سوناتا الشيطان" ، هي أفضل عمل لي ، لكن الاختلاف عن ذلك الذي جلب لي مثل هذه البهجة كبير جدًا لدرجة أنني إذا كان بإمكاني فقط حرمان نفسي من المتعة التي يمنحها لي الكمان ، كنت على الفور قد كسرت أداتي وابتعدت عن الموسيقى إلى الأبد.

أود أن أؤمن بهذه الأسطورة ، لولا التاريخ - 1713 (!). أن تكتب مثل هذا المقال الناضج في أنكونا في سن 21 ؟! يبقى أن نفترض أن التاريخ إما مشوش ، أو أن القصة بأكملها تنتمي إلى عدد الحكايات. تم فقد توقيع السوناتا. تم نشره لأول مرة في عام 1793 من قبل جان بابتيست كارتييه في مجموعة فن الكمان ، مع ملخص للأسطورة وملاحظة من الناشر: "هذه القطعة نادرة للغاية ، أنا مدين بها لبايو. أقنعه إعجاب الأخير بإبداعات تارتيني الجميلة بالتبرع بهذه السوناتة لي.

من حيث الأسلوب ، تعد مؤلفات تارتيني ، كما كانت ، رابطًا بين أشكال الموسيقى ما قبل الكلاسيكية (أو بالأحرى "ما قبل الكلاسيكية") والكلاسيكية المبكرة. عاش في فترة انتقالية ، عند مفترق حقبتين ، وبدا أنه أنهى تطور فن الكمان الإيطالي الذي سبق عصر الكلاسيكية. تحتوي بعض مؤلفاته على ترجمات آلية ، ويؤدي عدم وجود التوقيعات إلى إدخال قدر لا بأس به من الارتباك في تعريفها. وهكذا ، يعتقد موسر أن "الديدو المتروكة" هي سوناتا أب. رقم 1 رقم 10 ، حيث قام Zellner ، المحرر الأول ، بتضمين Largo من السوناتا في E الثانوية (المرجع 1 رقم 5) ، ونقله إلى G طفيفة. يدعي الباحث الفرنسي تشارلز بوفيت أن تارتيني نفسه ، الذي أراد التأكيد على العلاقة بين السوناتات في E قاصر ، المسماة "ديدو المهجورة" ، و G الكبرى ، أعطى الأخير اسم "ديدو اللامعقول" ، ووضع نفس Largo في كليهما.

حتى منتصف القرن الخمسين ، كانت الاختلافات 50 حول موضوع Corelli ، التي أطلق عليها Tartini "The Art of the Bow" ، مشهورة جدًا. كان لهذا العمل غرض تربوي في الغالب ، على الرغم من أنه في طبعة فريتز كريسلر ، الذي استخرج العديد من الاختلافات ، أصبحوا حفلة موسيقية.

كتب تارتيني العديد من الأعمال النظرية. من بينها رسالة في المجوهرات ، حاول فيها فهم الأهمية الفنية للمليسمات التي تميز فنه المعاصر ؛ "رسالة في الموسيقى" تحتوي على بحث في مجال صوتيات الكمان. كرس سنواته الأخيرة لعمل من ستة مجلدات حول دراسة طبيعة الصوت الموسيقي. ترك العمل للأستاذ بادوا كولومبو لتحريره ونشره ، لكنه اختفى. حتى الآن ، لم يتم العثور عليها في أي مكان.

من بين الأعمال التربوية التي قام بها تارتيني ، هناك وثيقة واحدة ذات أهمية قصوى - درس إلكتروني لطالبته السابقة ماجدالينا سيرمن-لومبارديني ، حيث يعطي عددًا من الإرشادات القيمة حول كيفية العمل على الكمان.

أدخل Tartini بعض التحسينات على تصميم قوس الكمان. وريثًا حقيقيًا لتقاليد فن الكمان الإيطالي ، أولى أهمية استثنائية للكانتيلينا - "الغناء" على الكمان. مع الرغبة في إثراء الكانتيلينا ، يتم ربط إطالة القوس في Tartini. في الوقت نفسه ، من أجل راحة الإمساك ، قام بعمل أخاديد طولية على القصب (ما يسمى بـ "الفلوتنج"). بعد ذلك ، تم استبدال الفلوت باللف. في الوقت نفسه ، تطلب الأسلوب "الشجاع" الذي نشأ في عصر تارتيني تطوير ضربات صغيرة وخفيفة ذات طابع راقص رشيق. لأدائهم ، أوصى تارتيني بقوس قصير.

كان تارتيني فنانًا موسيقيًا ، ومفكرًا فضوليًا ، ومعلمًا رائعًا - مؤسس مدرسة عازفي الكمان الذين نشروا شهرته في جميع بلدان أوروبا في ذلك الوقت. إن عالمية طبيعته تعيد إلى الأذهان بشكل لا إرادي شخصيات عصر النهضة ، التي كان الوريث الحقيقي لها.

رابن ، 1967