الدرس 5
نظرية الموسيقى

الدرس 5

الأذن للموسيقى ، كما رأيت من مادة الدرس السابق ، ضرورية ليس فقط للموسيقيين ، ولكن أيضًا لكل من يعمل مع عالم الأصوات السحري: مهندسو الصوت ، منتجي الصوت ، مصممو الصوت ، مهندسو الفيديو الذين يخلطون الصوت بالفيديو.

لذلك ، فإن مسألة كيفية تطوير أذن للموسيقى مناسبة لكثير من الناس.

الغرض من الدرس: فهم ما هي أذن الموسيقى ، وما هي أنواع الأذن للموسيقى ، وما يجب القيام به لتطوير أذن للموسيقى وكيف سيساعد solfeggio في ذلك.

يحتوي الدرس على تقنيات وتمارين محددة لا تتطلب معدات تقنية خاصة والتي يمكن تطبيقها الآن.

لقد فهمت بالفعل أنه لا يمكننا الاستغناء عن أذن موسيقية ، فلنبدأ!

ما هي الاذن الموسيقية

أذن للموسيقى هو مفهوم معقد. هذه مجموعة من القدرات التي تسمح للشخص بإدراك الأصوات والألحان الموسيقية وتقييم خصائصها الفنية وقيمتها الفنية.

في الدروس السابقة ، اكتشفنا بالفعل أن الصوت الموسيقي له العديد من الخصائص: درجة الصوت ، والحجم ، والجرس ، والمدة.

ثم هناك خصائص متكاملة للموسيقى مثل إيقاع وإيقاع حركة اللحن ، والتناغم والنغمة ، وطريقة ربط الخطوط اللحنية بقطعة موسيقية واحدة ، وما إلى ذلك ، لذلك ، فإن الشخص الذي لديه أذن للموسيقى قادر لتقدير كل مكونات اللحن هذه والاستماع إلى كل آلة موسيقية شاركت في إنشاء عمل كامل.

ومع ذلك ، هناك العديد من الأشخاص البعيدين عن الموسيقى ، والذين لا يستطيعون التعرف على جميع الآلات الموسيقية التي تصدر أصواتًا ، وذلك ببساطة لأنهم لا يعرفون حتى أسمائهم ، ولكنهم في نفس الوقت قادرون على تذكر مسار اللحن بسرعة وإعادة إنتاج إيقاعها. والإيقاع مع الحد الأدنى من صوت الغناء. ما الأمر هنا؟ لكن الحقيقة هي أن أذن الموسيقى ليست على الإطلاق نوعًا من المفهوم الأحادي. هناك أنواع عديدة من السمع الموسيقي.

أنواع الأذن الموسيقية

إذن ، ما هي هذه الأنواع من الأذان الموسيقية ، وعلى أي أسس يتم تصنيفها؟ دعونا نفهم ذلك!

الأنواع الرئيسية للأذن الموسيقية:

1مطلق - عندما يكون الشخص قادرًا على تحديد النوتة بدقة عن طريق الأذن وحفظها ، دون مقارنتها بأي شيء آخر.
2الفاصلة متناسق - عندما يكون الشخص قادرًا على التعرف على الفترات الفاصلة بين الأصوات.
3وتر متناسق - عندما يتم التعبير عن القدرة على التعرف على التناسق التوافقي من 3 أصوات أو أكثر ، أي الأوتار.
4داخلي - عندما يستطيع الشخص "سماع" الموسيقى بداخله ، إذا جاز التعبير ، دون مصدر خارجي. هذه هي الطريقة التي قام بها بيتهوفن بتأليف أعماله الخالدة عندما فقد القدرة على سماع اهتزازات الموجات المادية للهواء. لقد طور الأشخاص الذين لديهم سمع داخلي متطور ما يسمى بسمع ما قبل السمع ، أي التمثيل العقلي للصوت المستقبلي ، والملاحظة ، والإيقاع ، والعبارة الموسيقية.
5عاصمة - يرتبط ارتباطًا وثيقًا بالنسق التوافقي ويعني القدرة على التعرف على العلاقات الرئيسية والثانوية ، والعلاقات الأخرى بين الأصوات (الجاذبية ، الدقة ، إلخ) للقيام بذلك ، عليك أن تتذكر الدرس 3 ، حيث قيل إن اللحن لا يمكن أن يكون ضروريًا تنتهي على واحدة مستقرة.
6نبرة الصوت - عندما يسمع الشخص بوضوح الفرق بين النغمات في نصف نغمة ، ويتعرف بشكل مثالي على ربع وثُمن النغمة.
7لحني - عندما يدرك الشخص بشكل صحيح حركة وتطور اللحن ، سواء كان "يرتفع" أو ينخفض ​​وكم "قفزات" أو "قفزات" كبيرة في مكان واحد.
8ترتيل - مزيج من سماع النغمة واللحن ، مما يتيح لك الشعور بالتنغيم والتعبير والتعبير عن العمل الموسيقي.
9إيقاعي أو إيقاعي - عندما يكون الشخص قادرًا على تحديد مدة وتسلسل النغمات ، يفهم أي منها ضعيف وأيها قوي ، ويدرك بشكل مناسب سرعة اللحن.
10ختم - عندما يميز الشخص التلوين الجرس للعمل الموسيقي ككل ، والأصوات المكونة له والآلات الموسيقية كل على حدة. إذا قمت بتمييز جرس القيثارة عن جرس التشيلو ، فلديك سمع جرس.
11التفاعل - عندما يكون الشخص قادرًا على تحديد أدنى تغيرات في قوة الصوت وسماع مكان نمو الصوت (تصاعدي) أو انخفاضه (تناقص) ، وأين يتحرك في موجات.
12مركب.
 
13معماري - عندما يميز الشخص بين أشكال وأنماط بنية العمل الموسيقي.
14متعدد الأصوات - عندما يكون الشخص قادرًا على سماع وتذكر حركة خطين لحني أو أكثر داخل قطعة موسيقية مع جميع الفروق الدقيقة والتقنيات متعددة الألحان وطرق ربطها.

يعتبر السمع متعدد الأصوات الأكثر قيمة من حيث المنفعة العملية والأكثر صعوبة من حيث التطور. المثال الكلاسيكي الذي يتم تقديمه في جميع المواد تقريبًا على السمع متعدد الأصوات هو مثال على حاسة السمع الهائلة لموتسارت حقًا.

في سن الرابعة عشرة ، زار موزارت كنيسة سيستين مع والده ، حيث استمع ، من بين أمور أخرى ، إلى أعمال غريغوريو أليجري ميسيريري. تم الاحتفاظ بالمذكرات الخاصة بـ Miserere بسرية تامة ، وأولئك الذين سربوا المعلومات سيواجهون الطرد الكنسي. حفظ موزارت عن طريق الأذن الصوت وربط جميع الخطوط اللحنية التي تضمنت العديد من الآلات و 14 أصوات ، ثم نقل هذه المادة إلى الملاحظات من الذاكرة.

ومع ذلك ، فإن الموسيقيين المبتدئين يهتمون أكثر بكثير بنبرة الصوت المثالية - ما هي ، وكيفية تطويرها ، والوقت الذي ستستغرقه. دعنا نقول فقط أن الملعب المطلق جيد ، لكنه يسبب الكثير من الإزعاج في الحياة اليومية. ينزعج أصحاب مثل هذا السمع من أدنى الأصوات غير السارة وغير المتناغمة ، وبالنظر إلى وجود عدد كبير منهم حولنا ، فإن الأمر لا يستحق أن نحسدهم كثيرًا.

يدعي الموسيقيون الأكثر ضبطًا جذريًا أن درجة الصوت المثالية في الموسيقى يمكن أن تلعب نكتة قاسية مع مالكها. يُعتقد أن هؤلاء الأشخاص غير قادرين على تقدير كل مباهج الترتيبات والتكيفات الحديثة للكلاسيكيات ، وحتى الغطاء العادي لتكوين شعبي في مفتاح مختلف يزعجهم أيضًا ، لأن. لقد اعتادوا بالفعل على سماع العمل فقط في المفتاح الأصلي ولا يمكنهم "التبديل" إلى أي مفتاح آخر.

شئنا أم أبينا ، فقط أصحاب الملعب المطلق يمكنهم القول. لذلك ، إذا كنت محظوظًا بما يكفي لمقابلة هؤلاء الأشخاص ، فتأكد من سؤالهم عن ذلك. يمكن العثور على المزيد حول هذا الموضوع في كتاب "الأذن المطلقة للموسيقى" [P. بيريزانسكي ، 2000].

هناك نظرة أخرى مثيرة للاهتمام على أنواع مختلفة من الأذن الموسيقية. لذلك ، يعتقد بعض الباحثين أنه ، بشكل عام ، هناك نوعان فقط من الأذن الموسيقية: المطلقة والنسبية. لقد تعاملنا بشكل عام مع درجة الصوت المطلقة ، ومن المقترح الإشارة إلى درجة الصوت النسبية لجميع الأنواع الأخرى من طبقة الصوت المذكورة أعلاه [N. كورابوفا ، 2].

هناك بعض الإنصاف في هذا النهج. تدل الممارسة على أنه إذا قمت بتغيير درجة الصوت أو الجرس أو ديناميكيات العمل الموسيقي - قم بعمل ترتيب جديد ، أو ارفع المفتاح أو خفضه ، أو قم بتسريع أو إبطاء الإيقاع - فإن تصور عمل مألوف منذ فترة طويلة يكون صعبًا بشكل ملحوظ بالنسبة للكثيرين اشخاص. حتى النقطة التي لا يمكن للجميع التعرف عليها على أنها مألوفة بالفعل.

وبالتالي ، فإن جميع أنواع الأذن الموسيقية ، التي يمكن توحيدها بشكل مشروط بمصطلح "الأذن النسبية للموسيقى" ، مترابطة بشكل وثيق. لذلك ، للحصول على تصور كامل للموسيقى ، تحتاج إلى العمل على جميع جوانب السمع الموسيقي: لحني ، إيقاعي ، نغمة ، إلخ.

بطريقة أو بأخرى ، يؤدي العمل على تطوير أذن للموسيقى دائمًا من البسيط إلى المعقد. وأولًا يعملون على تطوير سماع الفاصل ، أي القدرة على سماع المسافة (الفاصل الزمني) بين صوتين. لكن دعنا نتحدث عن كل شيء بالترتيب.

كيفية تطوير أذن للموسيقى بمساعدة solfeggio

باختصار ، بالنسبة لأولئك الذين يرغبون في تطوير أذن للموسيقى ، هناك بالفعل وصفة عالمية ، وهذا هو الصولفيجيو القديم الجيد. تبدأ معظم دورات solfeggio بتعلم النوتة الموسيقية ، وهذا منطقي تمامًا. لضرب الملاحظات ، من المستحسن فهم الهدف.

إذا لم تكن متأكدًا من أنك تعلمت الدرسين 2 و 3 جيدًا ، شاهد سلسلة من مقاطع الفيديو التدريبية من 3 إلى 6 دقائق على قناة الموسيقى المتخصصة Solfeggio. ربما يناسبك التفسير المباشر أكثر من النص المكتوب.

الدرس 1. مقياس موسيقي ، ملاحظات:

Урок 1. Теория музыки с нуля. узыкальный звукоряд، звуки، ноты

الدرس 2. Solfeggio. خطوات مستقرة وغير مستقرة:

الدرس 3

الدرس الرابع: ثانوي وتخصص. منشط ، نغمة:

إذا كنت واثقًا تمامًا من معرفتك ، فيمكنك تناول مواد أكثر تعقيدًا. على سبيل المثال ، احفظ على الفور صوت الفواصل الزمنية باستخدام التراكيب الموسيقية الشهيرة كمثال ، وفي نفس الوقت استمع إلى الفرق بين الفترات المتناغمة والساكنة.

سوف ننصحك بفيديو مفيد ، ولكن أولاً سنقوم بتقديم طلب شخصي كبير لمحبي موسيقى الروك حتى لا يغضبوا من أن المحاضر ليس صديقًا لموسيقى الروك وليس من محبي الوتر الخامس. في كل شيء آخر ، هو مدرس ذكي جدا

الآن ، في الواقع ، إلى تمارين لتنمية الأذن الموسيقية.

كيفية تطوير أذن للموسيقى من خلال التمرين

تتطور أفضل أذن موسيقية في عملية العزف على آلة موسيقية أو مقلد. إذا كنت قد أكملت بعناية جميع مهام الدرس رقم 3 ، فهذا يعني أنك قد اتخذت بالفعل الخطوة الأولى نحو تطوير أذن للموسيقى. أي أنهم عزفوا وغنوا جميع الفترات التي تمت دراستها خلال الدرس رقم 3 على آلة موسيقية أو محاكاة البيانو المثالي التي تم تنزيلها من Google Play.

إذا لم تكن قد قمت بذلك بعد ، فيمكنك القيام بذلك الآن. نذكرك أنه يمكنك البدء بأي مفتاح. إذا لعبت مفتاحًا واحدًا مرتين ، فستحصل على فاصل زمني من 0 نغمة نصف نغمة ، ومفتاحين متجاورين - نغمة نصف نغمة ، بعد نغمة واحدة - نغمتان ، إلخ. في إعدادات Perfect Piano ، يمكنك تعيين عدد المفاتيح المناسبة لك شخصيًا على الجهاز اللوحي عرض. نتذكر أيضًا أنه من الأنسب اللعب على جهاز لوحي أكثر من تشغيله على هاتف ذكي ، لأنه. الشاشة أكبر وستكون هناك مفاتيح أكثر.

بدلاً من ذلك ، يمكنك البدء بالمقياس الرئيسي C ، كما هو معتاد في مدارس الموسيقى في بلدنا. هذا ، كما تتذكر من الدروس السابقة ، هو كل المفاتيح البيضاء على التوالي ، بدءًا من الملاحظة "do". في الإعدادات ، يمكنك اختيار خيار تعيين المفتاح وفقًا للترميز العلمي (أوكتاف صغير - C3-B3 ، أوكتاف أول - C1-B4 ، وما إلى ذلك) أو إجراء أبسط وأكثر شيوعًا ، re ، mi ، fa ، sol ، la ، si، do. هذه النغمات هي التي يجب عزفها وغنائها على التوالي بترتيب تصاعدي. ثم يجب أن تكون التمارين معقدة.

تمارين مستقلة للأذن الموسيقية:

1قم بتشغيل وغناء المقياس C الرئيسي بترتيب عكسي do، si، la، sol، fa، mi، re، do.
2قم بتشغيل وغناء جميع المفاتيح البيضاء والسوداء على التوالي بترتيب أمامي وعكسي.
3العب والغناء افعلها.
4العب والغناء دو مي دو.
5العب والغناء do-fa-do.
6العزف والغناء.
7العب وغني دو لا دو.
8العب وغني دو سي دو.
9العزف والغناء do-re-do-si-do.
10العزف والغناء دو-ري-مي-فا-سول-فا-مي-ري-دو.
11قم بتشغيل وغناء المفاتيح البيضاء من خلال واحد بالترتيب الأمامي والعكسي do-mi-sol-si-do-la-fa-re.
12العب من خلال فترات التوقف المؤقت في زيادة القيام ، سول ، القيام ، وغناء جميع الملاحظات على التوالي. مهمتك هي النقر بدقة على النوتة "G" بصوتك عندما يحين دورها ، وعلى النوتة "C" عندما يحين دورها أيضًا.

علاوة على ذلك ، يمكن أن تكون كل هذه التمارين معقدة: قم أولاً بتشغيل النغمات ثم غنائها من الذاكرة. للتأكد من النقر على الملاحظات بالضبط ، استخدم تطبيق Pano Tuner ، والذي تسمح له بالوصول إلى الميكروفون.

الآن دعنا ننتقل إلى لعبة تمرين حيث ستحتاج إلى مساعد. جوهر اللعبة: ابتعد عن الآلة أو جهاز المحاكاة ، ويضغط مساعدك على 2 أو 3 أو 4 مفاتيح في نفس الوقت. مهمتك هي تخمين عدد الملاحظات التي ضغط عليها مساعدك. حسنًا ، إذا كان بإمكانك أيضًا غناء هذه الملاحظات. ومن الرائع أن تعرف ما هي الملاحظات عن طريق الأذن. لفهم أفضل لما أتحدث عنه ، انظر كيف لعبت هذه اللعبة الموسيقيون المحترفون:

نظرًا لحقيقة أن دورتنا مخصصة لأساسيات نظرية الموسيقى ومحو الأمية الموسيقية ، فإننا لا نقترح عليك تخمين 5 أو 6 ملاحظات ، كما يفعل المحترفون. ومع ذلك ، إذا كنت تعمل بجد ، فستتمكن من فعل الشيء نفسه بمرور الوقت.

إذا كنت ترغب في التعامل مع ضرب الملاحظات مرة واحدة وإلى الأبد ، فافهم كيف يمكن للمغنين تدريب هذه المهارة ، ومستعدون للعمل الجاد من أجل ذلك ، يمكننا أن نوصيك بدرس كامل يستمر لمدة ساعة أكاديمية (45 دقيقة) مع التفاصيل شروحات وتمارين عملية من موسيقي ومعلم الكسندرا زيلكوفا:

بشكل عام ، لا أحد يدعي أن كل شيء سينتهي بسهولة وعلى الفور ، لكن الممارسة تُظهر أنه بمفردك ، وبدون مساعدة المحترفين ، يمكنك قضاء وقت أطول بكثير في الأشياء الأولية من الوقت الأكاديمي المعتاد الذي تبلغ مدته 45 دقيقة في المحاضرة.

كيفية تطوير أذن للموسيقى بمساعدة برنامج خاص

بالإضافة إلى الأساليب التقليدية لتطوير أذن للموسيقى ، يمكنك اليوم اللجوء إلى مساعدة البرامج الخاصة. دعنا نتحدث عن بعض من أكثرها إثارة للاهتمام وفعالية.

درجة الكمال

هذا هو ، أولاً ، تطبيق "التدريب المطلق للأذن - الأذن والإيقاع". هناك تمارين خاصة للأذن الموسيقية ، وقبلها - استطالة وجيزة في النظرية في حال نسيت شيئًا ما. هنا الرئيسية أقسام التطبيق:

الدرس 5

يتم تسجيل النتائج على نظام من 10 نقاط ويمكن حفظها ومقارنتها بالنتائج المستقبلية التي ستظهرها أثناء عملك على أذنك الموسيقية.

السمع المطلق

"العرض المثالي" ليس هو نفسه "العرض المثالي". هذه تطبيقات مختلفة تمامًا ، ويسمح لك Absolute Hearing بذلك حتى اختيار آلة موسيقية، والتي ترغب في التدريب على أساسها:

الدرس 5

إنه مناسب جدًا لأولئك الذين قرروا بالفعل مستقبلهم الموسيقي ، ولأولئك الذين يرغبون في تجربة صوت الآلات المختلفة ، وعندها فقط يختارون شيئًا يرضونهم.

مدرب الأذن الوظيفي

ثانيًا ، هناك تطبيق Functional Ear Trainer ، حيث سيُعرض عليك تدريب أذنك على الموسيقى وفقًا لطريقة الملحن والموسيقي والمبرمج آلان بن باسات. هو ، كونه ملحنًا وموسيقيًا ، لا يرى بصدق أي شيء فظيعًا إذا واجه شخص ما صعوبة في حفظ الملاحظات. يتيح لك التطبيق التخمين والضغط على زر الصوت الذي سمعته للتو. يمكنك أن تقرأ عن الطريقة ، اختر التدريب الأساسي أو الإملاء اللحني:

الدرس 5

بمعنى آخر ، يُقترح هنا أولاً تعلم سماع الفرق بين الملاحظات ، ثم حفظ أسمائها فقط.

كيفية تطوير أذن للموسيقى عبر الإنترنت

بالإضافة إلى ذلك ، يمكنك تدريب أذنك على الموسيقى مباشرة عبر الإنترنت دون تنزيل أي شيء. على سبيل المثال ، يمكنك العثور على الكثير في اختبارات الموسيقى اختبارات مثيرة للاهتمام، تم تطويره بواسطة الطبيب والموسيقي الأمريكي المحترف جيك مانديل:

الدرس 5

اختبارات جيك مانديل:

كما تفهم ، فإن هذا النوع من الاختبارات لا يتحقق فقط ، بل يدرب أيضًا إدراكك الموسيقي. لذلك ، فإن الأمر يستحق المرور بها ، حتى لو كنت تشك في النتائج مقدمًا.

من المثير للاهتمام والمفيد أيضًا في تطوير الأذن الموسيقية أن الاختبار عبر الإنترنت "ما هي الآلة التي تعزف؟" هناك يُقترح الاستماع إلى عدة مقاطع موسيقية ، ولكل منها اختيار واحد من أربعة خيارات للإجابة. من بين أشياء أخرى ، سيكون هناك آلة البانجو ، وكمان pizzicato ، ومثلث أوركسترا وإكسيليفون. إذا بدا لك أن مثل هذه المهام تمثل كارثة ، فعندئذٍ tأي خيار الإجابة يوجد ايضا:

الدرس 5

بعد دراسة النصائح والحيل لتطوير أذن للموسيقى ، ربما أدركت أن هناك محيطًا كاملاً من الفرص لذلك ، حتى لو لم يكن لديك آلة موسيقية أو وقت للجلوس على الكمبيوتر لفترة طويلة. وهذه الاحتمالات هي كل تلك الأصوات وكل الموسيقى التي تبدو من حولنا.

كيفية تطوير أذن للموسيقى بمساعدة الملاحظة الموسيقية

تعتبر الملاحظة الموسيقية والسمعية طريقة كاملة تمامًا لتطوير أذن موسيقية. من خلال الاستماع إلى أصوات البيئة والاستماع إلى الموسيقى بوعي ، يمكن تحقيق نتائج ملحوظة. حاول تخمين أي نغمة يطن المثقاب أو الغلاية تغلي ، وكم عدد القيثارات المصاحبة لغناء فنانك المفضل ، وكم عدد الآلات الموسيقية التي تشارك في المرافقة الموسيقية.

حاول أن تتعلم التمييز بين الغيتار الجهير ذي القيثارة والتشيلو ، والغيتار الجهير رباعي الأوتار والخماسي الأوتار ، والغناء الداعم والتتبع المزدوج عن طريق الأذن. للتوضيح ، التتبع المزدوج هو عندما يتم تكرار الغناء أو أجزاء الآلة مرتين أو أكثر. وبالطبع ، تعلم أن تميز عن طريق الأذن التقنيات متعددة الأصوات التي تعلمتها في الدرس رقم 4. حتى لو لم تحقق سمعًا استثنائيًا من نفسك ، فسوف تتعلم أن تسمع أكثر مما تسمعه الآن.

كيفية تطوير أذن للموسيقى من خلال العزف على آلة موسيقية

من المفيد جدًا توحيد ملاحظاتك عمليًا. على سبيل المثال ، حاول التقاط اللحن المسموع من الذاكرة على آلة موسيقية أو مقلد. هذا ، بالمناسبة ، مفيد لتطوير السمع المتقطع. حتى إذا كنت لا تعرف النغمة التي بدأ منها اللحن ، فأنت تحتاج فقط إلى تذكر خطوات اللحن لأعلى ولأسفل وفهم الفرق (الفاصل الزمني) بين الأصوات المتجاورة.

بشكل عام ، إذا كان العمل على أذن للموسيقى مناسبًا لك ، فلا تتعجل أبدًا في البحث فورًا عن الكوردات لأغنية تعجبك. أولاً ، حاول أن تلتقطها بنفسك ، على الأقل الخط اللحني الرئيسي. ثم تحقق من تخميناتك مع التحديد المقترح. إذا كان اختيارك لا يتطابق مع التحديد الموجود على الإنترنت ، فهذا لا يعني أنك لم تحدد بشكل صحيح. ربما قام شخص ما بنشر نسخته الخاصة بنبرة مناسبة.

لفهم مدى اختيارك بشكل صحيح ، لا تنظر إلى الأوتار على هذا النحو ، ولكن في الفترات الفاصلة بين نغمات الأوتار. إذا كان هذا لا يزال صعبًا ، فابحث عن أغنية تحبها على موقع mychords.net و "حرك" المفاتيح لأعلى ولأسفل. إذا اخترت اللحن بشكل صحيح ، فسيظهر لك أحد المفاتيح الأوتار التي سمعتها. يحتوي الموقع على أطنان من الأغاني القديمة والجديدة ، وبها التنقل البسيط:

الدرس 5

عندما تذهب إلى الصفحة مع التكوين المطلوب ، سترى على الفور نافذة الدرجة اللونية مع الأسهم إلى اليمين (للزيادة) وإلى اليسار (للنقصان):

الدرس 5

على سبيل المثال ، فكر في أغنية ذات أوتار بسيطة. على سبيل المثال ، أغنية "Stone" لمجموعة "Night Snipers" ، والتي صدرت في عام 2020. لذلك ، نحن مدعوون للعبها على الأوتار التالية:

إذا رفعنا المفتاح بمقدار 2 نصف نغمة ، دعونا نرى الأوتار:

الدرس 5

وبالتالي ، لتبديل المفتاح ، تحتاج إلى إزاحة نغمة كل وتر بالعدد المطلوب من النغمات النصفية. على سبيل المثال ، زيادة بمقدار 2 ، كما في المثال المقدم. إذا قمت بالتحقق مرة أخرى من مطوري الموقع وأضفت نغمتين نصفيتين إلى كل وتر أصلي ، فسترى ، كيف تعمل:

على لوحة مفاتيح البيانو ، يمكنك ببساطة تحريك إصبع الوتر إلى اليمين أو اليسار من خلال العديد من المفاتيح التي تريدها ، مع الأخذ في الاعتبار اللون الأبيض والأسود. على الجيتار ، عند رفع المفتاح ، يمكنك ببساطة تعليق كابو: بالإضافة إلى نغمة نصف نغمة على الحنق الأول ، بالإضافة إلى نغمتين نصف نغمتين في الحنق الثاني ، وهكذا.

نظرًا لأن النغمات تتكرر كل 12 نصف نغمة (أوكتاف) ، فيمكن استخدام نفس المبدأ عند التخفيض من أجل الوضوح. والنتيجة هي:

يرجى ملاحظة أنه عندما نزيد وننقص بمقدار 6 نصف نغمات ، فإننا نصل إلى نفس الملاحظة. يمكنك سماعها بسهولة ، حتى لو لم يتم تطوير أذنك للموسيقى بشكل كامل بعد.

بعد ذلك ، عليك فقط اختيار إصبع مناسب من الوتر على الجيتار. بالطبع ، من غير الملائم اللعب بغطاء رأس عند الحنق 10-11 ، لذلك يوصى بمثل هذه الحركة على طول لوحة الأصابع فقط من أجل الفهم البصري لمبدأ تبديل المفاتيح. إذا فهمت وسمعت الوتر الذي تحتاجه في مفتاح جديد ، فيمكنك بسهولة التقاط إصبع مريح في أي مكتبة وتر.

لذلك ، بالنسبة إلى وتر F-major الذي تم ذكره بالفعل ، هناك 23 خيارًا لكيفية عزفها على الجيتار [MirGitar ، 2020]. وبالنسبة لـ G-major ، يتم تقديم 42 إصبعًا على الإطلاق [MirGitar ، 2020]. بالمناسبة ، إذا قمت بتشغيلهم جميعًا ، فسيساعد ذلك أيضًا في تطوير أذنك الموسيقية. إذا لم تستوعب هذا القسم من الدرس تمامًا ، فارجع إليه مرة أخرى بعد الانتهاء من الدرس 6 ، المخصص لعزف الآلات الموسيقية ، بما في ذلك الجيتار. في غضون ذلك ، سنواصل العمل على الأذن الموسيقية.

كيفية تطوير أذن للموسيقى عند الأطفال ومع الأطفال

إذا كان لديك أطفال ، يمكنك تطوير أذن للموسيقى معهم أثناء اللعب. ادعُ الأطفال إلى التصفيق أو الرقص على الموسيقى أو غناء أغاني الأطفال. العب لعبة التخمين معهم: يستدير الطفل بعيدًا ويحاول أن يخمن بالصوت ما تفعله الآن. على سبيل المثال ، قم بهز المفاتيح ، وصب الحنطة السوداء في المقلاة ، وشحذ السكين ، وما إلى ذلك.

يمكنك لعب "Menagerie": اطلب من الطفل أن يصور كيف يهدر النمر أو ينبح كلب أو يموء قطة. بالمناسبة ، تعد المواء واحدة من أكثر التمارين شيوعًا لإتقان تقنية الصوت المختلط. يمكنك معرفة المزيد حول التقنيات والأساليب الصوتية من درس الغناء الخاص بنا كجزء من دورة تطوير الصوت والكلام.

وبالطبع يظل الكتاب المصدر الأكثر قيمة للمعرفة. يمكننا أن نوصيك بكتاب "تنمية الأذن الموسيقية" [G. شاتكوفسكي ، 2010]. تتعلق التوصيات الواردة في هذا الكتاب بشكل أساسي بالعمل مع الأطفال ، ولكن الأشخاص الذين يدرسون نظرية الموسيقى من الصفر سيجدون أيضًا الكثير من النصائح المفيدة هناك. يجب أن تولي الأدبيات المنهجية المفيدة الأخرى الانتباه إلى دليل "الأذن الموسيقية" [S. أوسكينا ، د. بارنز ، 2005]. بعد دراستها بالكامل ، يمكنك الوصول إلى مستوى عالٍ من المعرفة.

هناك أيضًا مؤلفات خاصة لمزيد من الدراسات المتعمقة مع الأطفال. على وجه الخصوص ، من أجل التطوير الهادف لسمع الملعب في سن ما قبل المدرسة [I. إيلينا ، إي ميخائيلوفا ، 2015]. وفي كتاب "تنمية الأذن الموسيقية لطلاب مدرسة الموسيقى للأطفال في فصول solfeggio" يمكنك اختيار الأغاني المناسبة للأطفال لتعلمها [K. مالينينا ، 2019]. بالمناسبة ، وفقًا لنفس الكتاب ، سيتمكن الأطفال من إتقان أساسيات solfeggio في شكل يمكن الوصول إليه من منظورهم. والآن دعونا نلخص كل الطرق التي يمكنك من خلالها تطوير أذن للموسيقى.

طرق تطوير الأذن الموسيقية:

سولفيجيو.
تمارين خاصة.
برامج تنمية الأذن الموسيقية.
خدمات الكترونية لتطوير الاذن الموسيقية.
الملاحظة الموسيقية والسمعية.
ألعاب مع الأطفال لتنمية السمع.
الأدب الخاص.

كما لاحظت ، لا نصر في أي مكان على أن تكون فصول تطوير الأذن الموسيقية مع معلم فقط أو مستقلة فقط. إذا أتيحت لك الفرصة للعمل مع مدرس موسيقى أو غناء مؤهل ، فتأكد من الاستفادة من هذه الفرصة. سيعطيك هذا تحكمًا أفضل في ملاحظاتك ونصائح أكثر تخصيصًا حول ما يجب العمل عليه أولاً.

في الوقت نفسه ، لا يؤدي العمل مع المعلم إلى إلغاء الدراسات المستقلة. يوصي كل معلم تقريبًا بواحد من التمارين والخدمات المدرجة لتطوير الأذن الموسيقية. يوصي معظم المدرسين بالأدب الخاص للقراءة المستقلة ، ولا سيما كتاب "تطور الأذن الموسيقية" [G. شاتكوفسكي ، 2010].

يجب أن يكون لدى جميع الموسيقيين "نظرية الموسيقى الأولية" بقلم Varfolomey Vakhromeev [V. فاخرومييف ، 1961]. يعتقد البعض أن الكتاب المدرسي "نظرية الموسيقى الأولية" من تأليف إيغور سبوسوبين سيكون أسهل وأكثر قابلية للفهم للمبتدئين [I. سبوسوبين ، 1963]. للتدريب العملي ، ينصحون عادةً بـ "المشكلات والتمارين في نظرية الموسيقى الابتدائية" [V. خفوستينكو ، 1965].

اختر أي من التوصيات المقترحة. الأهم من ذلك ، استمر في العمل على نفسك وعلى أذنك الموسيقية. سيساعدك هذا كثيرًا في الغناء وإتقان الآلة الموسيقية المختارة. وتذكر أن الدرس التالي من الدورة مخصص للآلات الموسيقية. في غضون ذلك ، عزز معرفتك بمساعدة الاختبار.

اختبار استيعاب الدرس

إذا كنت ترغب في اختبار معلوماتك حول موضوع هذا الدرس ، يمكنك إجراء اختبار قصير يتكون من عدة أسئلة. يمكن أن يكون خيار واحد فقط صحيحًا لكل سؤال. بعد تحديد أحد الخيارات ، ينتقل النظام تلقائيًا إلى السؤال التالي. تتأثر النقاط التي تتلقاها بصحة إجاباتك والوقت الذي تقضيه في المرور. يرجى ملاحظة أن الأسئلة تختلف في كل مرة ، ويتم خلط الخيارات عشوائيًا.

الآن دعونا نتعرف على الآلات الموسيقية.

اترك تعليق