الدرس 6

هذا هو الدرس الأخير ، وربما الأكثر إثارة للاهتمام من الدورة. هنا يمكنك أخيرًا وضع المعرفة المكتسبة موضع التنفيذ. على سبيل المثال ، اختر الآلة الموسيقية الأفضل بالنسبة لك لتتعلمها ، أو تعلم شيئًا جديدًا حول إتقان آلة تعزفها بالفعل.

بالإضافة إلى ذلك ، ستجد في هذا الدرس روابط للكتب ومقاطع الفيديو التعليمية التي ستسهل عليك اتخاذ الخطوات الأولى في إتقان الآلة الموسيقية التي تهمك.

نوصي بالقراءة عن جميع الآلات ، حتى لو كنت قد قررت بالفعل تفضيلاتك الموسيقية. سيؤدي ذلك إلى توسيع آفاقك وتسهيل التفاعل مع الموسيقيين الآخرين إذا كنت تريد العزف في فرقة.

الأداة التي تختار

إذا كنت ترغب في تعلم كيفية العزف على آلة موسيقية ولكنك لا تعرف أيها ، فتعلم العزف على الجيتار أو الكمان. في هذه الحالة سيكون من الأسهل بكثير إحضارهم إلى ممر تحت الأرض بدلاً من البيانو أو مجموعة الطبلة ، لذلك سيكون تحقيق الدخل من المهارة أسهل من وجهة نظر تنظيمية. هذه ، بالطبع ، مزحة. بجدية ، البيانو هو ملك الآلات الموسيقية. يعتبر البيانو هو النوع الرئيسي للبيانو ، وهو البيانو الموصى به للتدريس الأولي للموسيقى للأطفال.

بيانو وبيانو

تم تجميع أول بيانو من قبل صانع القيثارة الإيطالي بارتولوميو كريستوفوري في عام 1709. واليوم ، هناك العديد من أنواع البيانو. هذه آلات ذات أوتار أفقية داخل الجسم ، والتي تشمل البيانو الكبير والبيانو رباعي الزوايا ، والأدوات ذات الأوتار العمودية داخل الجسم ، والتي تشمل البيانو ، وقيثارة البيانو ، وبوفيه البيانو وتعديلات أخرى على الآلة.

من المستحسن للغاية اتخاذ الخطوات الأولى في المجال الموسيقي بتوجيه من المعلم. أولاً ، قد تحتاج إلى مشورة أو خدمات متخصص لضبط آلتك الموسيقية. يمكنك التحقق من مدى دقة ضبط آلتك باستخدام تطبيق Pano Tuner من خلال السماح للتطبيق بالوصول إلى الميكروفون. هذا ما يبدو عليه تطبيقات الواجهة:

دعونا نوضح أنه افتراضيًا ، يتم ضبط أي موالف للآلات الموسيقية مسبقًا على تردد 440 هرتز ، وهو ما يتوافق مع النوتة الموسيقية "la" الخاصة بالأوكتاف الأول. تعتبر مراسلات مفاتيح الملاحظات مألوفة بالنسبة لك من الدرس الأول ، لذلك ، بالضغط على أي مفتاح ، يمكنك بسهولة فهم ما إذا كانت النوتة الصحيحة أم لا ، وسيتيح لك الحقل الأخضر أعلى تسمية النوتة اللاتينية معرفة ما إذا كان انحراف الصوت داخل النطاق المقبول أو الجهاز يحتاج إلى إعادة ضبط جادة. أذكر مرة أخرى كيف ملاحظات لوحة مفاتيح البيانو:

والسبب الثاني الذي يجعل التمكن الأولي لآلة موسيقية يجب أن يبدأ تحت الإشراف الشخصي للمعلم. مع كل وفرة المواد الموسيقية على الإنترنت ، كما يقول المحترفون ، لن يتمكنوا من "وضع يدك غيابيًا" حتى تلعب بشكل صحيح ولا تتعب.

من غير المحتمل أيضًا أن يساعد ضبط النفس هنا ، لأن عازف البيانو المبتدئ لا يدرك دائمًا بشكل كافٍ ما يجب عليه التحكم فيه بالضبط. علاوة على ذلك ، لا تولي جميع مقاطع فيديو YouTube التعليمية ، حتى تلك المعدة جيدًا ، الاهتمام اللازم لوضع اليد. أو على الأقل يذكّرك أن اليدين يجب أن تكون تقريبًا في الوضع الذي يكون مناسبًا للإمساك به ، ولكن لا يضغطان على التفاحة.

إذا لم يكن من الممكن الوصول إلى المعلم حتى من أجل درس عبر الإنترنت ، فقم بدراسة النصائح مسبقًا حول الملاءمة الصحيحة لليدين وموضعهما ، والتي قدمها مؤلف كتاب "مرة أخرى حول البيانو" [M. موسكالينكو ، 2007]. من أجل الوضوح ، يمكنك دراسة درس خاص عن الهبوط على الآلة الموسيقية ووضع اليدين. ومن المثير للاهتمام أنه يأتي في المرتبة الثانية في الدورة ، ولكن إذا كنت أنت تعلمها أولا، أعتقد أن المؤلف لن يتعرض للإهانة:

بعد ذلك ، ابدأ الدراسة الذاتية للدروس الموجودة على الإنترنت. بالنظر إلى أنك قد أكملت بالفعل دورتنا التدريبية حول أساسيات نظرية الموسيقى ، يمكنك أن تأخذ درسًا يقترح على الفور البدء ببناء الأوتار. و يمكنك التعامل مع هذا:

بالإضافة إلى ذلك ، يمكنك أن توصي بالتعرف على الذات بـ "دروس العزف على البيانو" ، والتي يمكنك من خلالها تكييف المعرفة المكتسبة لنظرية الموسيقى فيما يتعلق بهذه الآلة الموسيقية [د. تيشينكو ، 2011]. أنت تعرف الكثير بالفعل ، لأن. بدأنا التعرف التدريجي على أدوات لوحة المفاتيح في الدرس الأول. وإذا كنت في حيرة من أمر اختيار نوع المواد التي يجب أن تمارس مهاراتك الموسيقية عليها ، فيمكننا تقديم النصيحة "Modern Foreign Hits in a Easy Arrangement for Piano" [K. هيرولد ، 1].

بالنسبة لأولئك الذين ليس لديهم مكان لوضع البيانو في المنزل أو الذين يرغبون في إتقان إصدار أكثر حداثة من صوت لوحة المفاتيح ، نقترح البدء في تعلم كيفية العزف على آلة النطق.

المزج

في ضوء حقيقة أن الموسيقى الإلكترونية هي الموضة اليوم ، وغالبًا ما تستخدم فرق البوب ​​والروك آلة المزج كدعم فعال ، نقترح التعرف عليها بشكل أفضل. على عكس البيانو التقليدي ، تمتد لوحة مفاتيح آلة النطق القياسية إلى 5 أوكتافات بدلاً من 7. وبعبارة أخرى ، إذا كان نطاق البيانو من كونترا أوكتاف إلى الأوكتاف الرابع ، فإن نطاق آلة المزج يكون من الأوكتاف الرئيسي إلى الأوكتاف الثالث.

إذا لزم الأمر ، يمكنك نقل (تبديل) مفتاح لوحة المفاتيح والحصول على الأوكتاف الرابع المفقود (إذا تم نقله لأعلى) أو عداد الأوكتاف (إذا تم نقله لأسفل). سيبقى الصوت الكلي كما هو ، أي 5 أوكتاف ، لكنه سيغطي النطاق إما من الأوكتاف العداد إلى الأوكتاف الثاني ، أو من الأوكتاف الصغير إلى الرابع.

توجد عينات من أجهزة توليف من 3 إلى 4 أوكتافات فقط ، لكنها ليست شائعة جدًا وليست قابلة للتطبيق بشكل كبير في الممارسة العملية. من الناحية النسبية ، لم تكن المغنية آني لوراك ، بمجموعتها البالغة 4,5،XNUMX أوكتافات ، ستكتفي بالغناء وتسخين صوتها.

هناك العديد من البرامج التعليمية على الإنترنت لمساعدة الموسيقيين المبتدئين. من الأفضل اختيار الدورات التي يتم فيها تنظيم المواد من البسيط إلى المعقد. الخيار الأفضل هو عندما يكون التدريب مصحوبًا بملخص تمهيدي حول كيفية استخدام الجزء الإلكتروني من آلة النطق وما هي الوظائف الإضافية المتوفرة هناك ، إلى جانب تشغيل الموسيقى بالفعل. على سبيل المثال ، يمكنك الحصول على دورة تدريبية مجانية تعلمك كيفية اللعب والعمل باستخدام الوظيفة مركب ياماها PSR-2000/2100:

هناك ما مجموعه 8 دروس في هذه الدورة ، تغطي المفاهيم الأساسية لنظرية الموسيقى فيما يتعلق بتشغيل آلة النطق ، والميزات الحصرية للمركب التي لا تمتلكها معظم الآلات الأخرى. على سبيل المثال ، تحتوي آلات المزج وأجهزة البيانو الرقمية على ميزة المرافقة الآلية.

إذا كنت تريد أن تتعلم كيفية العزف على آلة موسيقية بلوحة المفاتيح ، ولكن يمكنك أن تأخذها معك إلى حفلة أو زيارة ، فاختر أكورديونًا.

أكورديون

الأكورديون هو أداة محبوبة من قبل أجيال عديدة من الأوروبيين والروس. تم اختراعه في عام 1829 من قبل صانع الأورغن النمساوي من أصل أرمني كيريل دميان ، وساعده أبناؤه غويدو وكارل في ذلك.

بالنسبة لجداتنا وأجداد أجدادنا ، فقد استبدل المصاحبة الموسيقية لمجموعة كاملة في الرقصات بسبب عدم وجود مثل هذا في النوادي الريفية. اعتمادًا على الطراز ، يمكن للزر الأيسر للأكورديون تشغيل نغمات الجهير أو حتى الأوتار بأكملها. في الواقع ، هذا هو المكان الذي جاء منه اسم الآلة "أكورديون". نطاق الجانب الأيسر لمعظم الطرز القياسية من "fa" من أوكتاف كونترا إلى نغمة "مي" للأوكتاف الكبير.

توجد لوحة المفاتيح على الأكورديون على الجانب الأيمن ، أي تحت اليد اليمنى لعازف الأكورديون ، على غرار لوحة مفاتيح البيانو. يبدأ مقياس معظم موديلات الأكورديون بـ "fa" من الأوكتاف الصغير ويلتقط النوتة "la" من الأوكتاف الثالث. يتم تشغيل العينات المكونة من 3 مفتاحًا في النطاق من "mi" لأوكتاف صغير ، وتدوين ملاحظة "إلى" الأوكتاف الرابع ولها وظيفة تبديل رئيسية. يخفض سجل الباسون النطاق بمقدار أوكتاف واحد ، ويزيد سجل Piccolo النطاق بمقدار أوكتاف واحد.

من الأفضل أن تبدأ في تعلم العزف على الأكورديون مع المعلم ، ولكن إذا كانت لديك بعض الخبرة في استخدام لوحات المفاتيح ، فيمكنك تولي الوظيفة بنفسك. على سبيل المثال ، يمكنك أن ترى دروس فيديو يوتيوب:

وكتاب "مدرسة العزف على الأكورديون" [ج. نوموف ، إل لندنوف ، 1977]. إذا كنت ترغب في تعريف الأطفال بهذه الآلة الرائعة ، فإننا نوصي بكتاب "تعلم العزف على النغمات: دورة أولية في العزف على الأكورديون للأطفال" [L. بيتكوفا ، 2016].

أكورديون

الآلة الموسيقية التي تشبه الأكورديون ، فقط مع الأزرار بدلاً من المفاتيح الموجودة على الجانب الأيمن ، تسمى أكورديون الزر. مجموعة متنوعة من الطرز كبيرة جدًا: يمكن أن يحتوي الجانب الأيمن من 3 إلى 6 صفوف من الأزرار ، والجانب الأيسر - 5-6 صفوف من الأزرار. يمكنك الحصول على فكرة عامة عن كيفية العزف على الآلة من خلال النظر إليها فيديو تعليمي من يوتيوب:

يمكن الحصول على الكثير من المعلومات المفيدة من كتاب "دروس العزف على زر الأكورديون" [أ. باسورمانوف ، 1989]. هناك أساسيات التدوين الموسيقي فيما يتعلق بهذه الآلة واللحن للتعلم الذاتي. وسنستمر في التعرف على الآلات الموسيقية الأكثر طلبًا على نطاق واسع.

الغيتار ، الغيتار الكهربائي ، الغيتار باس

بالطبع ، يعد الجيتار أحد أشهر الآلات الموسيقية المحبوبة. يمكن أن يرتبط الجيتار بالرومانسية والوحشية والبلوز والروك وأغاني الفناء والبوب ​​في كل مكان. أسلاف الجيتار - الآلات الوترية ذات الجسم الرنان - معروفون منذ الألفية الثانية قبل الميلاد.

يمكن رؤية شيء مشابه للغيتار الحديث في لوحات الفنانين في القرون الماضية. على سبيل المثال ، في صورة الفنان الهولندي يان فيرمير "عازف الجيتار" ، بتاريخ 1672. على رأس العنق ، يمكنك رؤية 6 أوتاد - أجهزة لربط 6 أوتار. هنا استنساخ هذه اللوحة:

هناك عدد لا يحصى من نماذج الغيتار الصوتية الكلاسيكية المنتجة اليوم. هنا يجدر تقديم توضيح صغير. أحيانًا يكون هناك ارتباك من حيث ما يعتبر غيتارًا صوتيًا وما هو كلاسيكي. من حيث المبدأ ، فإن أي جيتار به لوحة صوت مجوفة (جسم) هو غيتار صوتي. هذا هو نموذج الغيتار الكلاسيكي. ومع ذلك ، غالبًا ما تُستخدم المصطلحات للتمييز بين أنواع القيثارات المختلفة.

القيثارات العادية بدون تضخيم صوت إضافي:

مرة أخرى ، نوضح أن هذا التصنيف مشروط. بالإضافة إلى هذه الأنواع ، هناك القيثارات الكهربائية والقيثارات الباس. غيتار الجهير هو في الأساس نفس الجيتار الكهربائي ، ويستخدم نفس مبدأ التضخيم ، ولكن يتم أيضًا استخدام تعريفات مختلفة للتمييز.

القيثارات مع تضخيم صوت إضافي:

يبدو الجيتار الكهرو-أكوستيك بصريًا تمامًا مثل الجيتار العادي ، ولكن به فتحة للاتصال بمضخم صوت مختلط ، يُطلق عليه اسم "السرد" بين عازفي الجيتار. الجيتار الكهربائي التقليدي المكون من 6 أوتار هو أكثر أنواع الجيتار شيوعًا. جيتار باس - نفس الجيتار الكهربائي ، ولكن بصوت جهير أقل (أوكتاف أقل).

في سياق الصوت ، يجب أن تُقال بضع كلمات حول ضبط الجيتار. الضبط القياسي للغيتار هو عندما يتم ضبط 6 أوتار من الأثخن إلى الأقل سمكًا على النغمات E ، A ، D ، G ، B ، E. ، "sol" ، "si" ، "mi". الفرق بين الأوتار "السميكة" و "الرفيعة" هو جهازي أوكتاف. سيكون من الجيد أن تدرس وتتذكر موقع النوتات الموسيقية على لوحة الفريتس للغيتار:

على جيتار الجهير ، يتم ضبط الأوتار الأربعة من الأثخن إلى النحافة تمامًا مثل هذا إلى E ، A ، D ، G ، لكن الأوكتاف أقل من الغيتار الكهربائي التقليدي. يعتمد ضبط الباصات المكونة من 4 أوتار و 5 أوتار على الجانب الذي أتت منه السلسلة الإضافية. يتم ضبط الوتر العلوي الإضافي (السميك) على النوتة "si" ، السفلية الإضافية (الرقيقة) للملاحظة "do". توجد عينات من الباصات لـ 6 و 7 و 8 و 10 أوتارًا ، لكنها نادرة ، لذلك لن نأخذها في الاعتبار.

كيفية حفظ ملاحظات الجيتار؟ هذا ليس بالأمر الصعب لأن. يخضع موقع الملاحظات الموجودة على لوحة الفريتس للقوانين. أولاً ، يبدو الوتر الذي يتم ضغطه في الحنق الخامس على نفس النغمة مثل السلسلة المفتوحة (غير المثبتة) الموجودة أسفلها.

بعبارة أخرى ، إذا ضغطت على الوتر السادس (الأثقل) عند الحنق الخامس ، فسيظهر الصوت في النغمة "A" في انسجام مع الوتر أدناه. إذا ضغطت على الوتر الخامس عند الحنق الخامس ، فسيصدر صوت في النغمة "D" في انسجام مع الوتر الرابع المفتوح. الاستثناء هو السلسلة الثالثة. للحصول على صوت الوتر الثاني المفتوح ، تحتاج إلى إمساك الوتر الثالث عند الحنق الرابع. بالمناسبة ، يقوم أصحاب الأذن الجيدة للموسيقى بضبط الجيتار عن طريق الأذن في الحنق الخامس. للراحة ، وضعنا علامة على هذا المخطط على الصورة:

النمط الثاني هو ترتيب الملاحظات بالحرف "G". يمكنك أن تجد نفس النغمة أعلى أوكتاف إذا تراجعت حنقان نحو جسم الجيتار و 2 خيطين لأسفل. هذا نمط لـ 2-4 سلاسل. في الوتر الثالث ، تحتاج إلى التراجع عن 6 حنق تجاه الجسم و 3 خيطين لأسفل. هذا هو نمط من 3 إلى 2 سلاسل. يستكشف الرسم البياني التالي:

دعونا نلخص الأنماط الأساسية لترتيب النغمات على لوحة الجيتار:

الآن أنت تعرف بالضبط النغمة التي يجب أن يبدو عليها كل وتر عند كل حنق. بالمناسبة ، من الأفضل تغيير الأوتار للأوتار الجديدة قبل بدء الدروس ، ما لم يكن جيتارك مباشرة من المتجر ، حيث يضعون أوتارًا جديدة معك أو على الأقل تأكدوا من أنهم "يحافظون على الخط". تعني عبارة "ابق في تناغم" أنه يمكن ضبطها ويمكن عزف جيتار مضبوط لبعض الوقت دون ضبط.

يعتمد تكرار التعديلات اللاحقة على طريقة اللعب: فكلما كانت الطريقة أكثر عدوانية ، كلما ضل النظام بشكل أسرع. ومع ذلك ، حتى أسبوع بدون عمل يتطلب إعادة فحص النظام وتعديله. ويتطلب الجيتار الذي تم وضعه في الميزانين لمدة 2-3 سنوات استبدالًا إلزاميًا للأوتار إذا كنت ترغب في الحصول على صوت عادي.

للضبط ، يمكنك استخدام تطبيق Guitar Tuna الخاص عن طريق تنزيله من Google Play والسماح بالوصول إلى الميكروفون. ما عليك سوى لمس الخيط وانتظار الصفير ، سواء تم ضبطه على درجة الصوت الصحيحة أم لا. في الوقت نفسه ، يمكنك التحكم في عملية الضبط على مقياس ، حيث سيتم الإشارة إلى الانحراف المسموح به. يبحث في الصورة أدناه، ستدرك فورًا أن السلسلة E الموجودة على الجيتار ليست مضبوطة تمامًا وتحتاج إلى ضبط دقيق:

لكن السلسلة A مضبوطة تمامًا و لا يحتاج الى تعديل:

يتم إجراء الضبط الدقيق عن طريق تدوير الأوتاد الموجودة على غراب الرأس: قم بالتدوير حتى تسمع صوت التنبيه الدقيق وترى علامة الاختيار على الشاشة. والآن بالنسبة للعبة.

من الأفضل أن تبدأ التعلم تحت إشراف معلم متمرس ، وليس مجرد شخص يلعب بشكل أفضل منك. المعلم على دراية بكيفية "وضع اليد" بشكل صحيح ، وسوف يساعد في تجنب الأخطاء الرئيسية في الهبوط ووضع اليدين. بالمناسبة ، يجب أن تكون اليد هي نفسها تمامًا كما هو الحال عند العزف على البيانو ، وكيفية إمساك التفاحة ، ولكن الضغط عليها.

النقطة الأساسية الثانية: يجب ألا "يغادر" الإصبع الصغير أو "يختبئ" أسفل الشريط ، حتى لو بدا لك أنه أكثر ملاءمة لك.

وأخيرًا ، من الأفضل تخصيص الدرس التمهيدي الأول لعمل اليد اليمنى ، وعدم استخدام اليد اليسرى في الدرس الأول على الإطلاق. على الأقل ، يتم اتباع هذه التقنية من قبل العديد من المعلمين عند العمل مع الأطفال.

إذا كنت تفضل أن تفعل كل شيء بنفسك ، بما في ذلك تعلم العزف على الجيتار ، فيمكنك العثور على YouTube فيديو تعليمي:

علاوة على ذلك ، يقدم بعض المعلمين أحيانًا دورة تدريبية مجانية عبر الإنترنت للمبتدئين ، ومع ذلك ، أولاً ، التسجيل المسبق مطلوب هناك ، وثانيًا ، يكون العرض عادةً محدودًا في الوقت المحدد. لقد كنا محظوظين في يوم من الأيام لرؤية دورة تدريبية مجانية "جيتار في 7 أيام" ، ولكنك تحتاج إلى زيارة هذا الموقع بانتظام وربما تكون محظوظًا أيضًا.

من الأدب ، يمكننا أن نوصي بكتاب "Guitar for Dummies" [M. فيليبس ، د.شابيل ، 2008]. بالنسبة لأولئك الذين يرغبون في إتقان الغيتار الكهربائي ، يمكننا تقديم المشورة "دروس العزف على الجيتار الكهربائي" ، والتي تكون مصحوبة بدورة صوتية [د. Ageev ، 2017]. أعد المؤلف نفسه لك "الدليل الكامل لأوتار الجيتار" [د. أجيف ، 2015]. وأخيرًا ، بالنسبة لعازفي الجيتار في المستقبل ، فإن "البرنامج التعليمي المدرسي لعزف الغيتار الجهير" [L. مورجن ، 1983]. بعد ذلك ، نواصل موضوع الآلات الوترية.

كمان

آلة وترية أخرى شائعة ، ولكنها بالفعل من المجموعة المنحنية ، هي الكمان. المظهر ، أقرب ما يمكن إلى المظهر الحديث ، اكتسبه الكمان في القرن السادس عشر. يحتوي الكمان على 16 أوتار ، مضبوطة بالتتابع على "سول" أوكتاف صغير ، و "re" للأوكتاف الأول ، و "la" للأوكتاف الأول ، و "mi" للأوكتاف الثاني. إذا قمت بحساب الفترات ، يمكنك أن ترى أن الفرق بين نغمات السلاسل المتجاورة هو 4 نصف نغمات ، أي الخامسة.

أولئك الذين يرغبون في تعلم العزف على الكمان يجب أن يبدأوا دروسًا تحت إشراف معلم متمرس ، لأنه من المهم هنا ليس فقط "وضع يديك" ، ولكن أيضًا إمساك القوس بشكل صحيح وإمساك الآلة بإحكام على كتفك. بالنسبة لأولئك الذين يرغبون في الدراسة بمفردهم ، يمكننا أن نوصي بسلسلة من الدروس القصيرة لمدة دقيقتين ، والتي تبدأ بعام التعرف على الآلة الموسيقية:

من بين الكتب ، سيكون "البرنامج التعليمي لعزف الكمان" مفيدًا [E. زيلنوفا ، 2007]. بالإضافة إلى ذلك ، يمكنك قراءة كتاب "مدرستي في العزف على الكمان" ، الذي كتبه عازف الكمان الشهير في أواخر القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين ، والذي لا يزال ذا صلة حتى اليوم [L. أوير ، 19]. وفقًا للمؤلف ، فقد قرر تنظيم أهم النقاط لعازف كمان ممارس وتبادل تجربته الشخصية.

آلات النفخ

مجموعة كبيرة من الآلات الموسيقية هي آلات النفخ. يعود تاريخهم إلى أكثر من 5 آلاف عام. بين الشعوب القديمة ، كان مظهر البوق أو البوق الحديث وسيلة ميسورة التكلفة لنقل إشارة عبر مسافات طويلة ، وكانت الألحان الأولى ذات طبيعة نفعية حصرية: من خلال مجموعة واحدة من الأصوات للإخطار بحدث معين (على سبيل المثال ، اقتراب جيش العدو أو الحيوانات البرية).

بمرور الوقت ، أصبحت الألحان أكثر تنوعًا والآلات نفسها أيضًا. يوجد اليوم الكثير منهم ، وهناك العديد من التصنيفات التي تسمح بتوضيح اختلافاتهم الأساسية. إذن ، كيف يختلفون؟

التصنيف حسب المصدر الأساسي للتقلبات:

التصنيف الثاني المهم لأجهزة الرياح هو التصنيف حسب مادة التصنيع ، لأن. تعتمد خصائص الصوت والطريقة المتاحة للتحكم في تدفق الهواء إلى حد كبير على المادة.

التصنيف حسب مادة الصنع:

يحدد مدى تعقيد جهاز أدوات القصب الحاجة إلى استخدام مواد مختلفة. لذلك ، يُصنع الساكسفون من سبيكة من النحاس والزنك ، أحيانًا مع إضافة النيكل أو النحاس الأصفر. غالبًا ما يكون جسم الباسون مصنوعًا من خشب القيقب ، ويكون الأنبوب على شكل حرف S والذي تُركب عليه القصبة مصنوعًا من المعدن. يُصنع المزمار من خشب الأبنوس ، وكتجربة ، من زجاج شبكي ، ومعدن ، ومزيج من مسحوق خشب الأبنوس (95٪) وألياف الكربون (5٪).

بالإضافة إلى ذلك ، فإن فئة الآلات النحاسية لها خصائصها الخاصة التصنيف الخاص:

كما ترون ، هناك الكثير من آلات النفخ ، وكلها متنوعة للغاية ، لذا قد يتطلب الأمر درسًا منفصلاً للتحدث عن كل منها. قررنا التركيز على أكثر آلات النفخ شيوعًا - البوق - ووجدناها لك المواد التعليمية:

من الأدب ، نوصي لاعبي البوق المستقبليين بكتاب "المدرسة الابتدائية للعب البوق" [I. كوبيتس ، 1963]. الآن دعنا ننتقل إلى مجموعة أخرى من الأدوات.

الآلات الإيقاعية

يمكن القول بشكل لا لبس فيه أن الطبول هي أقدم الآلات الموسيقية للبشرية. من حيث المبدأ ، حتى مجرد ضرب حجر بوتيرة واحدة أو بأخرى يخلق خطًا إيقاعيًا بسيطًا. تمتلك جميع الجنسيات تقريبًا أدوات قرع وطنية خاصة بها مصنوعة من مواد متوفرة على نطاق واسع في أماكن إقامتهم. من المستحيل تذكرهم جميعًا ، ولا داعي لذلك. لكن يمكن تصنيفها وفقًا لمعايير مختلفة.

تصنيف الملعب:

تصنيف الصوت:

Idiophones إما معدنية أو خشبية. على سبيل المثال ، ملاعق خشبية.

ولكن ربما تكون مجموعة الطبول هي الأكثر شعبية في الموسيقى الحديثة. يمكن أن تكون أنواع التجميع والتعبئة مختلفة تمامًا ، والتي تعتمد إلى حد كبير على أسلوب الموسيقى التي يعزف بها الموسيقيون. ومع ذلك ، قبل تجربة مجموعات مختلفة من المكونات ، تحتاج إلى معرفة ما يمكن تضمينه في المجموعة.

المعدات الأساسية لمجموعة الأسطوانة:

لسهولة الإدراك ، دعنا أولاً نرى كيف تبدو مجموعة الطبلة من الأعلى. يشير اللون الأسود في الصورة إلى مقعد الطبال. تم تصنيف Tom-toms باسم صغير ، وسط ، أرضية:

في بعض الأحيان يمكنك العثور في الوصف على الكلمتين "ألتو" و "مضمون" بدلاً من تسميات "عالية" و "وسط". في بعض الأحيان تسمى كلتا الطبول - العالية والمتوسطة - altos. لا تنخدع بهذا - كل عنصر في المجموعة له صوته الخاص ووظيفته الخاصة ، والتي ستصبح أكثر وضوحًا عندما تبدأ في تعلم العزف. انظر كيف تبدو مجموعة الطبل مجمعة:

ابدأ التعلم على النحو الأمثل مع الإتقان الألعاب على التثبيت الأساسي، أي 5 براميل + 3 صنج. بينما تتعلم ، ستقترب بنفسك من فهم ما تحتاجه:

من الأدب ، كتاب "آلات قرع للدمى" [د. سترونج ، 2008]. ستساعدك "مدرسة العزف على مجموعة الطبول" على التعود على الطبول بمزيد من التفصيل [V. جوروخوف ، 2015].

لذا ، حصلنا على فكرة عن أشهر الآلات الموسيقية. غالبًا ما يكون لدى الكثير من الناس سؤال: ما هي أكبر آلة موسيقية في العالم؟ رسميًا ، هذا هو عضو قاعة Boardwalk Concert Hall في الولايات المتحدة. رسميًا ، لأننا مهتمون بشكل أساسي بنماذج العمل ، وهذه الهيئة كانت صامتة طوال العقدين الماضيين.

ومع ذلك ، لا يزال حجم الهيكل مثيرًا للإعجاب. لذلك ، يصل ارتفاع الأنبوب إلى 40 مترًا ، والأداة نفسها مدرجة في موسوعة غينيس للأرقام القياسية في 4 فئات: أكبر آلة ، وأكبر عضو ، وأعلى صوت (130 ديسيبل) والوحيدة في العالم التي تعمل تحت ضغط 100 بوصة أو 2500 مم) عمود الماء (0,25 كجم / سم XNUMX).

إن تعلم كيفية غناء الأغاني البسيطة على الأقل هو من اختصاص كل شخص ، باستثناء الصم والبكم. يمكنك أن ترى هذا بنفسك إذا أخذت دورتنا التدريبية المجانية "تطوير الصوت والكلام". بالمناسبة ، ننصحك بتصفحها ، حتى لو كنت لن تغني. سيبدو صوتك أثناء التحدث أمام الجمهور وفي التواصل اليومي أكثر جمالًا بشكل ملحوظ.

في غضون ذلك ، نوصي بإجراء اختبار تحقق آخر لهذه الدورة التدريبية والتأكد من استخدام المعرفة المكتسبة في المستقبل القريب!

اختبار استيعاب الدرس

إذا كنت ترغب في اختبار معلوماتك حول موضوع هذا الدرس ، يمكنك إجراء اختبار قصير يتكون من عدة أسئلة. يمكن أن يكون خيار واحد فقط صحيحًا لكل سؤال. بعد تحديد أحد الخيارات ، ينتقل النظام تلقائيًا إلى السؤال التالي. تتأثر النقاط التي تتلقاها بصحة إجاباتك والوقت الذي تقضيه في المرور. يرجى ملاحظة أن الأسئلة تختلف في كل مرة ، ويتم خلط الخيارات عشوائيًا.

وأخيرًا ، سيكون لديك اختبار نهائي لمواد الدورة التدريبية بأكملها.