أوتو كليمبيرر |

أوتو كليمبيرر

أوتو كليمبيرر ، أحد أعظم أساتذة فن الإدارة ، معروف جيدًا في بلدنا. غنى لأول مرة في الاتحاد السوفيتي في منتصف العشرينات.

"عندما فهموا ، أو بالأحرى ، أحسوا بالفطرة ما هو Klemperer ، بدأوا في الذهاب إليه بطريقة لم تعد قاعة الفيلهارمونيك الضخمة قادرة على استيعاب كل من أراد الاستماع ، والأهم من ذلك ، مشاهدة قائد الفرقة الموسيقية الشهير. عدم رؤية Klemperer يعني حرمان نفسك من جرعة كبيرة من الانطباع. منذ اللحظة التي دخل فيها المسرح ، يهيمن Klemperer على انتباه الجمهور. إنها تتبع إيماءته باهتمام شديد. الرجل الذي يقف خلف الكونسول الفارغ (النتيجة في رأسه) ينمو تدريجياً ويملأ القاعة بأكملها. يندمج كل شيء في فعل خلق واحد ، يبدو أن كل الحاضرين يشارك فيه. يمتص Klemperer الشحنات الإرادية للأفراد من أجل تفريغ الطاقة النفسية المتراكمة في دفعة إبداعية قوية وآسرة ومثيرة لا تعرف أي عوائق ... في هذا الانخراط الذي لا يمكن إيقافه في فنه لجميع المستمعين ، يفقد الخط الفاصل بينهم وبين قائد الفرقة الموسيقية و الارتقاء إلى مستوى الوعي الإبداعي لأعظم المؤلفات الموسيقية ، يكمن سر ذلك النجاح الهائل الذي يستحقه Klemperer بجدارة في بلدنا.

هكذا شطب أحد نقاد لينينغراد انطباعاته عن اللقاءات الأولى مع الفنان. يمكن أن تستمر هذه الكلمات جيدة الهدف من خلال تصريح مراجع آخر كتب في نفس السنوات: "التفاؤل ، الفرح غير العادي ينتشر في فن Klemperer. كان أداؤه ، الكامل والرائع ، يعيش دائمًا موسيقى إبداعية ، خالية من أي مدرسة أو عقيدة. بشجاعة غير عادية ، اتخذ Klemperer موقفًا متحذلقًا صارمًا حرفيًا تجاه الاستنساخ الدقيق للنص الموسيقي وتعليمات وملاحظات المؤلف. كم مرة تسبب تفسيره ، بعيدًا عن المعتاد ، في الاحتجاج والخلاف. أنا كليمبيرر يفوز دائمًا ".

كان هذا ولا يزال حتى يومنا هذا فن Klemperer. هذا ما جعله قريبًا ومفهومًا من المستمعين في جميع أنحاء العالم ، ولهذا السبب كان قائد الفرقة الموسيقية محبوبًا بشكل خاص في بلدنا. "Klemperer Major" (تعريف دقيق للناقد الشهير M. Sokolsky) ، كانت الديناميكية العظيمة لفنه دائمًا متناغمة مع نبض الأشخاص الذين يناضلون من أجل المستقبل ، الأشخاص الذين ساعدهم الفن العظيم في بناء حياة جديدة.

بفضل تركيز الموهبة هذا ، أصبح Klemperer مترجمًا غير مسبوق لعمل بيتهوفن. كل من سمع بأي شغف وإلهام يعيد إنشاء المباني الضخمة لسيمفونيات بيتهوفن يفهم لماذا يبدو دائمًا للمستمعين أن موهبة Klemperer قد تم إنشاؤها فقط لتجسيد مفاهيم بيتهوفن الإنسانية. ولم يكن عبثًا أن وصف أحد النقاد الإنجليز مراجعته للحفل الموسيقي التالي للقائد على النحو التالي: "Ludwig van Klemperer".

بالطبع ، لم يكن بيتهوفن هو القمة الوحيدة لكليمبيرر. تغلب القوة التلقائية للمزاج والطموح القوي الإرادة على تفسيره لسيمفونيات ماهلر ، حيث يؤكد دائمًا أيضًا على الرغبة في النور وأفكار الخير والأخوة بين الناس. في ذخيرة Klemperer الهائلة ، تظهر العديد من صفحات الكلاسيكيات بطريقة جديدة ، يعرف فيها كيف يتنفس بعض النضارة الخاصة. عظمة باخ وهاندل ، والإثارة الرومانسية لشوبيرت وشومان ، والأعماق الفلسفية لبرامز وتشايكوفسكي ، وتألق ديبوسي وسترافينسكي - كل هذا يجد فيه مترجمًا فريدًا ومثاليًا.

وإذا تذكرنا أن Klemperer يتصرف بحماسة لا تقل عن الحماس في دار الأوبرا ، مع إعطاء أمثلة رائعة لأداء أوبرا موزارت وبيتهوفن وفاغنر وبيزيت ، فسيصبح النطاق والآفاق الإبداعية اللامحدودة للفنان واضحًا.

إن الحياة الكاملة والمسار الإبداعي للموصل هي مثال على الخدمة المتفانية وغير الأنانية للفن. ولد في بريسلاو ، وهو ابن تاجر ، وتلقى دروسه الموسيقية الأولى من والدته ، عازفة بيانو هاوية. بعد تخرجه من المدرسة الثانوية ، كان الشاب أيضًا سيصبح عازف بيانو ، وفي نفس الوقت درس نظرية التكوين. يتذكر Klemperer قائلاً: "طوال هذا الوقت ، لم يكن لدي أي فكرة عن أنني قد أمتلك القدرة على التصرف. لقد سرت على درب قائد فرقة موسيقية بفضل الفرصة التي أتيحت لي في عام 1906 عندما قابلت ماكس راينهاردت ، الذي عرض علي أداء عروض لأوفنباخ أورفيوس في الجحيم ، والتي كان قد نظمها للتو. بعد قبول هذا العرض ، فزت على الفور بهذا النجاح الكبير الذي جذب انتباه غوستاف مالر. كانت هذه نقطة التحول في حياتي. نصحني ماهلر بتكريس نفسي بالكامل لإجراء التدريبات ، وفي عام 1907 أوصاني بمنصب قائد قائد دار الأوبرا الألمانية في براغ.

بعد أن ترأس دور الأوبرا في هامبورغ وستراسبورغ وكولونيا وبرلين ، قام بجولة في العديد من البلدان ، تم الاعتراف بـ Klemperer كواحد من أفضل قادة الفرق الموسيقية في العالم بالفعل في العشرينات. أصبح اسمه لافتة تجمع حولها أفضل الموسيقيين المعاصرين وأتباع التقاليد العظيمة للفن الكلاسيكي.

في مسرح كرول في برلين ، لم يقدم كليمبيرر الأعمال الكلاسيكية فحسب ، بل قدم أيضًا العديد من الأعمال الجديدة - كارديلاك لهينديميث وأخبار اليوم ، سترافينسكي أوديبس ريكس ، بروكوفيفالصورة الحب لثلاثة أورانج وغيرها.

أجبر وصول النازيين إلى السلطة كليمبيرر على مغادرة ألمانيا والتجول لسنوات عديدة. في سويسرا والنمسا والولايات المتحدة الأمريكية وكندا وأمريكا الجنوبية - أقيمت حفلاته الموسيقية وعروضه في انتصار في كل مكان. بعد فترة وجيزة من انتهاء الحرب ، عاد إلى أوروبا. في البداية ، عمل كليمبيرر في دار أوبرا بودابست ، حيث قدم عددًا من الأعمال الرائعة لأوبرا لبيتهوفن وفاجنر وموتسارت ، ثم عاش في سويسرا لفترة طويلة ، وفي السنوات الأخيرة أصبحت لندن مقر إقامته. هنا يغني مع الحفلات الموسيقية ، والأرقام القياسية ، ومن هنا يقوم برحلاته الموسيقية ولا يزال عددًا كبيرًا جدًا من رحلاته.

كليمبيرر رجل ذو إرادة وشجاعة لا تنتهي. عدة مرات أدى مرض خطير إلى إبعاده عن المسرح. في عام 1939 ، خضع لعملية جراحية لورم في المخ وكان مشلولًا تقريبًا ، ولكن على عكس افتراضات الأطباء ، وقف عند وحدة التحكم. في وقت لاحق ، نتيجة لسقوط وكسر في العمود الفقري ، اضطر الفنان مرة أخرى إلى قضاء عدة أشهر في المستشفى ، لكنه تغلب مرة أخرى على المرض. بعد بضع سنوات ، أثناء وجوده في العيادة ، نام كليمبيرر بطريق الخطأ بينما كان مستلقيًا في السرير. أشعل السيجار الذي سقط من يديه النار في البطانية ، وأصيب الموصل بحروق شديدة. ومرة أخرى ، ساعدته قوة الإرادة وحبه للفن على العودة إلى الحياة والإبداع.

لقد غيرت السنوات مظهر Klemperer. ذات مرة ، أذهل الجمهور والأوركسترا بمجرد ظهوره. يرتفع شخصيته المهيبة فوق القاعة ، على الرغم من أن قائد القطار لم يستخدم حاملًا. اليوم ، يدير Klemperer أثناء الجلوس. لكن الوقت ليس له قوة على الموهبة والمهارة. "يمكنك التصرف بيد واحدة. في معظم الأحيان ، يمكنك معرفة ذلك من خلال النظر فقط. وأما الكرسي - إذن يا إلهي ، لأنه في الأوبرا يجلس جميع الموصلات أثناء القيادة! يقول Klemperer بهدوء ، إنه ليس شائعًا جدًا في قاعة الحفلات الموسيقية - هذا كل شيء.

وكالعادة يفوز. لأنك ، عند الاستماع إلى عزف الأوركسترا تحت إشرافه ، تتوقف عن ملاحظة الكرسي والأيدي المؤلمة والوجه المتجعد. تبقى الموسيقى فقط ، ولا تزال مثالية وملهمة.

جريجورييف ، جى بلاتك ، 1969