روبرت كاساديسوس |
الملحنين

روبرت كاساديسوس |

روبرت كاساديسوس

تاريخ الميلاد
07.04.1899
تاريخ الوفاة
19.09.1972
نوع العمل حاليا
الملحن وعازف البيانو
الدولة
فرنسا

روبرت كاساديسوس |

على مدى القرن الماضي ، ضاعفت عدة أجيال من الموسيقيين الذين يحملون اللقب Casadesus مجد الثقافة الفرنسية. المقالات وحتى الدراسات مكرسة للعديد من ممثلي هذه العائلة ، ويمكن العثور على أسمائهم في جميع المنشورات الموسوعية ، في الأعمال التاريخية. كقاعدة عامة ، هناك أيضًا ذكر لمؤسس تقليد الأسرة - عازف الجيتار الكاتالوني لويس كاساديسوس ، الذي انتقل إلى فرنسا في منتصف القرن الماضي ، وتزوج من امرأة فرنسية واستقر في باريس. هنا ، في عام 1870 ، ولد ابنه الأول فرانسوا لويس ، الذي حقق شهرة كبيرة كملحن وقائد ، ودعاية وشخصية موسيقية. كان مديرًا لإحدى دور الأوبرا الباريسية ومؤسس ما يسمى المعهد الموسيقي الأمريكي في فونتينبلو ، حيث درس الشباب الموهوبون من جميع أنحاء المحيط. تبعه ، حصل إخوته الأصغر على التقدير: هنري ، عازف الكمان البارز ، مروج الموسيقى المبكرة (كما عزف ببراعة على فيولا دور) ، عازف الكمان ماريوس ، الموهوب في العزف على آلة الكينتون النادرة ؛ في نفس الوقت في فرنسا تعرفوا على الأخ الثالث - عازف التشيلو لوسيان كاساديسوس وزوجته - عازفة البيانو روزي كاساديسوس. لكن الفخر الحقيقي للأسرة ولجميع الثقافة الفرنسية هو ، بالطبع ، عمل روبرت كاساديسوس ، ابن أخ الموسيقيين الثلاثة المذكورين. في شخصه ، كرمت فرنسا والعالم بأسره أحد عازفي البيانو البارزين في قرننا ، والذي جسد أفضل الجوانب وأكثرها نموذجية في المدرسة الفرنسية لعزف البيانو.

  • موسيقى البيانو في متجر Ozon عبر الإنترنت →

مما قيل أعلاه ، يتضح في الجو الذي تخللته الموسيقى نشأ روبرت كاساديسوس وترعرع. بالفعل في سن 13 ، أصبح طالبًا في معهد كونسرفتوار باريس. درس البيانو (مع L. (في عام 1921) كان صاحب ميزتين أعلى. في نفس العام ، ذهب عازف البيانو في أول جولة له في أوروبا وسرعان ما برز في أفق البيانو العالمي. في الوقت نفسه ، ولدت صداقة Casadesus مع موريس رافيل ، والتي استمرت حتى نهاية حياة الملحن العظيم ، وكذلك مع ألبرت روسيل. كل هذا ساهم في التشكيل المبكر لأسلوبه ، وأعطى توجهًا واضحًا وواضحًا لتطوره.

مرتين في سنوات ما قبل الحرب - 1929 و 1936 - قام عازف البيانو الفرنسي بجولة في الاتحاد السوفيتي ، وتلقت صورته الأدائية في تلك السنوات تقييمًا متعدد الاستخدامات ، وإن لم يكن بالإجماع التام للنقاد. هذا ما كتبه ج. كوغان حينها: "إن أدائه مشبع دائمًا بالرغبة في الكشف عن المحتوى الشعري للعمل ونقله. براعته العظيمة والحرة لا تتحول أبدًا إلى غاية في حد ذاتها ، فهي تخضع دائمًا لفكرة التفسير. لكن القوة الفردية لـ Casadesus وسر نجاحه الهائل معنا ... تكمن في حقيقة أن المبادئ الفنية ، التي أصبحت تقليدًا ميتًا من بين أمور أخرى ، احتفظت فيه - إن لم يكن بالكامل ، ثم إلى حد كبير - بفوريتها ، النضارة والفعالية ... يتميز Casadesus بغياب العفوية والانتظام والوضوح العقلاني إلى حد ما للتفسير ، مما يضع قيودًا صارمة على مزاجه المهم ، وإدراك أكثر تفصيلاً وحسية للموسيقى ، مما يؤدي إلى بعض البطء في الإيقاع (بيتهوفن) وإلى تدهور ملحوظ في الشعور بشكل كبير ، وغالبًا ما ينقسم في فنان إلى عدد من الحلقات (سوناتا ليزت) ... بشكل عام ، فنان موهوب للغاية ، والذي ، بالطبع ، لا يقدم أي شيء جديد في التقاليد الأوروبية تفسير البيانو ، لكنه ينتمي إلى أفضل ممثلي هذه التقاليد في الوقت الحاضر.

وأشادت الصحافة السوفيتية بكاساديسوس باعتباره شاعرًا غنائيًا بارعًا ، وأستاذًا في الصياغة والتلوين الصوتي ، وغريبًا عن أي تأثيرات خارجية ، ولاحظت أيضًا ميل عازف البيانو المؤكد تجاه العلاقة الحميمة وحميمية التعبير. في الواقع ، افتقرت تفسيراته لأعمال الرومانسيين - لا سيما بالمقارنة مع أفضل وأقرب الأمثلة لنا - إلى الحجم والدراما والحماس البطولي. ومع ذلك ، حتى في ذلك الوقت ، تم الاعتراف به بحق في بلدنا وفي بلدان أخرى كمترجم ممتاز في مجالين - موسيقى موزارت والانطباعيين الفرنسيين. (في هذا الصدد ، وفيما يتعلق بالمبادئ الإبداعية الأساسية ، وبالتطور الفني ، فإن كاساديوس لديه الكثير من القواسم المشتركة مع والتر جيسكينغ).

ما قيل لا ينبغي بأي حال من الأحوال أن يؤخذ على أنه يعني أن ديبوسي ورافيل وموزارت شكلوا أساس ذخيرة Casadesus. على العكس من ذلك ، كان هذا المرجع هائلاً حقًا - من باخ وعازفي القيثارة إلى المؤلفين المعاصرين ، وعلى مر السنين توسعت حدوده أكثر فأكثر. وفي الوقت نفسه ، تغيرت طبيعة فن الفنان بشكل ملحوظ وملحوظ ، علاوة على ذلك ، انفتح العديد من المؤلفين الموسيقيين - الكلاسيكيين والرومانسيين - تدريجيًا أمامه ولمستمعيه جميع الجوانب الجديدة. كان هذا التطور واضحًا بشكل خاص في السنوات العشر إلى الخمس عشرة الأخيرة من نشاطه في الحفلة الموسيقية ، والذي لم يتوقف حتى نهاية حياته. على مر السنين ، لم تأت حكمة الحياة فحسب ، بل زادت أيضًا من حدة المشاعر ، والتي غيرت إلى حد كبير طبيعة عزفه على البيانو. أصبح عزف الفنان أكثر إحكاما ، وأكثر صرامة ، ولكن في نفس الوقت يبدو أكثر اكتمالا ، وأكثر إشراقًا ، وأحيانًا أكثر دراماتيكية - يتم استبدال الوتيرة المعتدلة فجأة بالزوابع ، وتكشف التناقضات. تجلى هذا حتى في Haydn و Mozart ، ولكن بشكل خاص في تفسير Beethoven و Schumann و Brahms و Liszt و Chopin. يظهر هذا التطور بوضوح في تسجيلات أربعة من أشهر السوناتات ، وهي كونشيرتو بيتهوفن الأول والرابع (تم إصدارهما فقط في أوائل السبعينيات) ، بالإضافة إلى العديد من حفلات موزارت الموسيقية (مع دي سال) ، وحفلات ليزت الموسيقية ، والعديد من أعمال شوبان. (بما في ذلك Sonatas في B الصغرى) ، Schumann's Symphonic Etudes.

يجب التأكيد على أن مثل هذه التغييرات حدثت في إطار شخصية Casadesus القوية والحسنة التكوين. لقد أثروا فنه ، لكنهم لم يجعلوه جديدًا بشكل أساسي. كما كان من قبل - وحتى نهاية الأيام - ظلت السمات المميزة لعزف البيانو في Casadesus هي الطلاقة المذهلة لتقنية الإصبع والأناقة والنعمة والقدرة على أداء أصعب الممرات والحلي بدقة مطلقة ، ولكن في نفس الوقت مرنة ومرنة ، دون تحويل التوازن الإيقاعي إلى حركة رتيبة. والأهم من ذلك كله - "jeu de perle" الشهيرة (حرفيا - "لعبة الخرزة") ، والتي أصبحت نوعًا من المرادفات لجماليات البيانو الفرنسي. مثل قلة من الآخرين ، كان قادرًا على إعطاء الحياة والتنوع لأشكال وعبارات تبدو متطابقة تمامًا ، على سبيل المثال ، في موتسارت وبيتهوفن. ومع ذلك - ثقافة عالية للصوت ، والاهتمام المستمر "بالألوان" الفردية اعتمادًا على طبيعة الموسيقى التي يتم عزفها. من الجدير بالذكر أنه قدم في وقت من الأوقات حفلات موسيقية في باريس ، حيث لعب أعمال مؤلفين مختلفين على آلات مختلفة - بيتهوفن على شتاينواي ، وشومان على بيكشتاين ، ورافيل على إيرار ، وموتسارت على بلايل - وبالتالي يحاول العثور على لكل "مكافئ الصوت" الأكثر ملاءمة.

كل ما سبق يجعل من الممكن أن نفهم لماذا كانت لعبة Casadesus غريبة عن أي قسر ، وقاحة ، ورتابة ، وأي غموض في الإنشاءات ، ومغرية للغاية في موسيقى الانطباعيين وخطيرة للغاية في الموسيقى الرومانسية. حتى في أفضل لوحة صوتية لديبوسي ورافيل ، كان تفسيره واضحًا لتكوين الكل ، وكان دمويًا ومتناغمًا منطقيًا. للاقتناع بهذا ، يكفي الاستماع إلى أدائه لكونشيرتو رافيل لليد اليسرى أو مقدمات ديبوسي ، والتي تم حفظها في التسجيل.

بدا موتسارت وهايدن في السنوات الأخيرة لكاساديوس قوياً وبسيطاً ، مع نطاق مبدع ؛ الوتيرة السريعة لم تتدخل في تميز الصياغة واللحن. لم تكن مثل هذه الكلاسيكيات أنيقة فحسب ، بل كانت أيضًا إنسانية وشجاعة وملهمة ، "متناسية تقاليد آداب المحكمة". اجتذب تفسيره لموسيقى بيتهوفن الانسجام والاكتمال ، وفي شومان وشوبان ، كان عازف البيانو يتميز أحيانًا بتهور رومانسي حقيقي. أما بالنسبة للإحساس بالشكل والمنطق في التطور ، فإن هذا يتجلى بشكل مقنع من خلال أدائه لكونشيرتو برامز ، الذي أصبح أيضًا حجر الزاوية في ذخيرة الفنان. كتب الناقد: "ربما يجادل شخص ما في أن كاساديوس صارم للغاية في القلب ويسمح للمنطق بإخافة المشاعر هنا. لكن الاتزان الكلاسيكي لتفسيره ، وثبات التطور الدرامي ، الخالي من أي إسراف عاطفي أو أسلوبي ، يعوض أكثر من تلك اللحظات التي يُدفع فيها الشعر إلى الخلفية بحساب دقيق. وهذا ما قيل عن كونشرتو برامز الثاني ، حيث ، كما هو معروف ، لا يستطيع أي شعر وأعلى رثاء أن يحل محل الشعور بالشكل والمفهوم الدرامي ، والذي بدونه يتحول أداء هذا العمل حتما إلى اختبار كئيب للجمهور وإخفاق تام للفنان!

لكن مع كل ذلك ، أصبحت موسيقى موزارت والملحنين الفرنسيين (ليس فقط ديبوسي ورافيل ، ولكن أيضًا فوري ، سان ساينز ، شابرييه) في أغلب الأحيان ذروة إنجازاته الفنية. وبتألق وحدس مذهلين ، أعاد خلق ثراءها الملون وتنوع حالاتها المزاجية ، وروحها ذاتها. لا عجب أن Casadesus كان أول من حظي بشرف تسجيل جميع أعمال البيانو لديبوسي ورافيل في التسجيلات. كتب عالم الموسيقى سيرج بيرثومييه: "لم يكن للموسيقى الفرنسية سفير أفضل منه".

كان نشاط روبرت كاساديسوس حتى نهاية أيامه مكثفًا للغاية. لم يكن عازف بيانو ومعلمًا متميزًا فحسب ، بل كان أيضًا ملحنًا غزير الإنتاج ، ووفقًا للخبراء ، لا يزال أقل من اللازم. كتب العديد من مؤلفات البيانو ، وغالبًا ما يؤديها المؤلف ، بالإضافة إلى ست سيمفونيات ، وعدد من الحفلات الموسيقية (للكمان ، والتشيلو ، وواحد ، واثنين ، وثلاثة بيانو مع الأوركسترا) ، ومجموعات الحجرة ، والرومانسية. منذ عام 1935 - منذ ظهوره الأول في الولايات المتحدة - عمل Casadesus بالتوازي في أوروبا وأمريكا. في 1940-1946 عاش في الولايات المتحدة ، حيث أقام اتصالات إبداعية وثيقة بشكل خاص مع جورج سال وأوركسترا كليفلاند التي قادها. تم تسجيل أفضل تسجيلات Casadesus لاحقًا مع هذه الفرقة. خلال سنوات الحرب ، أسس الفنان مدرسة البيانو الفرنسية في كليفلاند ، حيث درس العديد من عازفي البيانو الموهوبين. في ذكرى مزايا Casadesus في تطوير فن البيانو في الولايات المتحدة ، تم إنشاء جمعية R. Casadesus في كليفلاند خلال حياته ، ومنذ عام 1975 أقيمت مسابقة بيانو دولية سميت باسمه.

في سنوات ما بعد الحرب ، الذي يعيش الآن في باريس ، والآن في الولايات المتحدة الأمريكية ، واصل تدريس فصل البيانو في المعهد الموسيقي الأمريكي في فونتينبلو ، الذي أسسه جده ، وكان أيضًا مديرًا لعدة سنوات. غالبًا ما كان Casadesus يؤدي في الحفلات الموسيقية وكعازف في الفرقة ؛ كان شركاؤه المعتادون هم عازف الكمان زينو فرانشيسكاتي وزوجته ، عازف البيانو الموهوب غابي كاساديسوس ، الذي أدى معه العديد من دويتو البيانو ، بالإضافة إلى كونشيرتو الخاص به لبيانو. في بعض الأحيان انضم إليهم ابنهم والطالب جان ، عازف البيانو الرائع ، الذي رأوا فيه بحق خليفة جديرًا لعائلة كاساديسوس الموسيقية. اشتهر جان كاساديسوس (1927-1972) بكونه مبدعًا لامعًا ، أطلق عليه "جيلز المستقبل". قاد نشاطًا موسيقيًا كبيرًا ومستقلًا وأدار فصله في العزف على البيانو في نفس المعهد الموسيقي الذي كان والده ، عندما أدت وفاة مأساوية في حادث سيارة إلى قطع مسيرته ومنعته من تحقيق هذه الآمال. وهكذا انقطعت سلالة Kazadezyus الموسيقية.

غريغورييف ل. ، بلاتك يا.

اترك تعليق