رودولف كروتزر |

رودولف كروتزر

خلد اثنان من عباقرة الجنس البشري ، كل على طريقته الخاصة ، اسم رودولف كروتزر - بيتهوفن وتولستوي. الأول كرس له أحد أفضل سوناتات الكمان لديه ، والثاني ، المستوحى من هذه السوناتا ، خلق القصة الشهيرة. خلال حياته ، تمتع كروزر بشهرة عالمية باعتباره أعظم ممثل لمدرسة الكمان الكلاسيكية الفرنسية.

ولد رودولف كروزر ، وهو ابن موسيقي متواضع كان يعمل في كنيسة محكمة ماري أنطوانيت ، في فرساي في 16 نوفمبر 1766. وتلقى تعليمه الابتدائي تحت إشراف والده ، الذي اجتاز الصبي ، عندما بدأ تقدم سريع ، إلى Antonin Stamits. كان هذا المعلم الرائع ، الذي انتقل من مانهايم إلى باريس عام 1772 ، زميلًا للأب رودولف في كنيسة ماري أنطوانيت.

لقد مرت جميع الأحداث المضطربة في الوقت الذي عاش فيه كروزر بشكل إيجابي على مصيره الشخصي. في سن السادسة عشرة ، لوحظ وحظي بتقدير كبير كموسيقي. دعته ماري أنطوانيت إلى Trianon لحضور حفل موسيقي في شقتها وظلت مفتونة بعزفه. سرعان ما عانى كروتزر من حزن شديد - في غضون يومين فقد والده وأمه وتركه مثقلًا بأربعة إخوة وأخوات ، كان هو أكبرهم. أُجبر الشاب على أخذهم في رعايته الكاملة ، وجاءت ماري أنطوانيت لمساعدته ، وتوفير مكان والده في كنيسة المحكمة الخاصة به.

عندما كان طفلاً ، في سن 13 عامًا ، بدأ Kreutzer في التأليف ، في الواقع ، بدون تدريب خاص. عندما كان يبلغ من العمر 19 عامًا ، كتب كونشرتو الكمان الأول واثنين من الأوبرا ، والتي كانت شائعة جدًا في المحكمة لدرجة أن ماري أنطوانيت جعلته موسيقيًا وعازفًا منفردًا في المحكمة. الأيام المضطربة للثورة البرجوازية الفرنسية قضى كروتزر دون انقطاع في باريس واكتسب شعبية كبيرة كمؤلف للعديد من الأعمال الأوبرالية ، والتي حققت نجاحًا باهرًا. تاريخياً ، كان Kreutzer ينتمي إلى تلك المجرة من الملحنين الفرنسيين الذين ارتبط عملهم بإنشاء ما يسمى بـ "أوبرا الخلاص". في أوبرا من هذا النوع ، تطورت الزخارف الاستبدادية وموضوعات مكافحة العنف والبطولة والمواطنة. كانت إحدى سمات "أوبرا الإنقاذ" هي أن الزخارف المحبة للحرية كانت تقتصر غالبًا على إطار الدراما العائلية. كتب Kreutzer أيضًا أوبرا من هذا النوع.

كان أولها موسيقى الدراما التاريخية جان دارك لديفورج. التقى Kreuzer مع Desforges في عام 1790 عندما قاد مجموعة من أولى آلات الكمان في مسار شركة Orc للمسرح الإيطالي. في نفس العام ، تم تنظيم الدراما وحققت نجاحًا. لكن أوبرا "بول وفيرجينيا" جلبت له شعبية استثنائية. أقيم العرض الأول في 15 يناير 1791. بعد ذلك بوقت قصير ، كتب أوبرا للشيروبيني عن نفس المؤامرة. من حيث الموهبة ، لا يمكن مقارنة كروتسر بالشيروبيني ، لكن المستمعين أحبوا أوبراه بالسذاجة الغنائية للموسيقى.

كانت أوبرا كروتسر الأكثر استبدادًا هي لودويسكا (1792). كانت عروضها في Opera Comic منتصرة. وهذا أمر مفهوم. حبكة الأوبرا تتوافق مع مزاج الجمهور الثوري في باريس إلى أقصى درجة. "تلقى موضوع مكافحة الاستبداد في لودويسك تجسيدًا مسرحيًا عميقًا وواضحًا ... [رغم] في موسيقى كروتزر ، كانت البداية الغنائية هي الأقوى."

أبلغ Fetis عن حقيقة مثيرة للفضول حول طريقة Kreutzer الإبداعية. يكتب ذلك من خلال إنشاء أعمال أوبرالية. بدلاً من ذلك ، اتبع كروتزر حدسًا إبداعيًا ، حيث لم يكن على دراية بنظرية التكوين. "الطريقة التي كتب بها جميع أجزاء المقطوعة كانت أنه يسير بخطوات كبيرة في جميع أنحاء الغرفة ، يغني الألحان ويرافق نفسه على الكمان." ويضيف فيتيس: "بعد ذلك بوقت طويل فقط ، عندما تم قبول كروتزر بالفعل كأستاذ في المعهد الموسيقي ، تعلم حقًا أساسيات التأليف".

ومع ذلك ، من الصعب تصديق أن Kreutzer يمكن أن يؤلف أوبرا كاملة بالطريقة التي وصفها Fetis ، ويبدو أن هناك عنصرًا من المبالغة في هذا الحساب. نعم ، تثبت كونشيرتو الكمان أن كروزر لم يكن عاجزًا على الإطلاق في تقنية التأليف.

خلال الثورة ، شارك كروتسر في إنشاء أوبرا استبدادية أخرى تسمى "مؤتمر الملوك". تمت كتابة هذا العمل بالاشتراك مع Gretry و Megule و Solier و Devienne و Daleyrac و Burton و Jadin و Blasius و Cherubini.

لكن كروتسر استجاب للوضع الثوري ليس فقط بالإبداع الأوبرالي. عندما بدأ في عام 1794 ، بأمر من المؤتمر ، إقامة مهرجانات شعبية ضخمة ، قام بدور نشط فيها. في 20 برايريال (8 يونيو) أقيم احتفال كبير في باريس تكريما "للكائن الأسمى". قاد تنظيمها الفنان الشهير ديفيد. لتحضير التأليه ، اجتذب أكبر الموسيقيين - Megule و Lesueur و Daleyrac و Cherubini و Catel و Kreutzer وغيرهم. تم تقسيم باريس بأكملها إلى 48 منطقة وتم تخصيص 10 رجال وشباب وأمهات للعائلات وفتيات وأطفال من كل منطقة. تألفت الجوقة من 2400 صوت. وكان الموسيقيون قد زاروا سابقا المناطق التي كانوا يستعدون فيها لأداء المشاركين في العيد. على لحن مرسيليا ، تعلم الحرفيون والتجار والعمال ومختلف الناس من الضواحي الباريسية ترنيمة الكائن الأسمى. حصل Kreutzer على منطقة الذروة. في 20 Prairial ، غنت الجوقة المشتركة هذا النشيد رسميًا ، وتمجد بها الثورة. لقد حان عام 1796. حوَّل الختام الناجح لحملة بونابرت الإيطالية الجنرال الشاب إلى بطل قومي لفرنسا الثورية. يذهب كروزر ، بعد الجيش ، إلى إيطاليا. يقيم حفلات في ميلان وفلورنسا والبندقية وجنوة. وصل كروتسر إلى جنوة في نوفمبر 1796 للمشاركة في الأكاديمية المنظمة على شرف جوزفين دي لا باجيري ، زوجة القائد العام ، وهنا في الصالون سمع دي نيغرو مسرحية باغانيني الصغيرة. صُدم بفنه ، وتنبأ بمستقبل باهر للصبي.

في إيطاليا ، وجد كروتسر نفسه متورطًا في قصة غريبة ومربكة إلى حد ما. يدعي أحد مؤلفي سيرته الذاتية ، ميشود ، أن بونابرت أوعز إلى كروتزر بالبحث في المكتبات وتحديد المخطوطات غير المنشورة لأساتذة المسرح الموسيقي الإيطالي. وفقًا لمصادر أخرى ، عُهد بهذه المهمة إلى مقياس مونجي الفرنسي الشهير. من المعروف أصلاً أن Monge تورط Kreutzer في القضية. بعد أن التقى في ميلانو ، أبلغ عازف الكمان بتعليمات بونابرت. في وقت لاحق ، في البندقية ، سلم مونج إلى كروتسر نعشًا يحتوي على نسخ من المخطوطات القديمة لسادة كاتدرائية القديس مرقس وطلب مرافقته إلى باريس. مشغولًا بالحفلات الموسيقية ، أجل Kreutzer إرسال النعش ، وقرر أنه في الملاذ الأخير سيأخذ هذه الأشياء الثمينة إلى العاصمة الفرنسية. فجأة اندلعت الأعمال العدائية مرة أخرى. في إيطاليا ، نشأ وضع صعب للغاية. ما حدث بالضبط غير معروف ، ولكن فقد الصندوق الذي يحتوي على الكنوز التي جمعها مونج فقط.

من إيطاليا التي مزقتها الحرب ، عبر كروتسر إلى ألمانيا ، وبعد أن زار هامبورغ في الطريق ، عاد إلى باريس عبر هولندا. وصل عند افتتاح المعهد الموسيقي. على الرغم من أن القانون الذي أنشأها مر عبر الاتفاقية في وقت مبكر من 3 أغسطس 1795 ، إلا أنه لم يتم فتحه حتى عام 1796. ساريت ، الذي تم تعيينه مديرا ، دعا كروتسر على الفور. جنبا إلى جنب مع بيير جافينير المسن ، رود المتحمسين و بيير بايو الحكيم ، أصبح كروتزر أحد الأساتذة البارزين في المعهد الموسيقي.

في هذا الوقت ، هناك تقارب متزايد بين دوائر كروتسر والبونابرتية. في عام 1798 ، عندما اضطرت النمسا إلى صنع سلام مخجل مع فرنسا ، رافق كروزر الجنرال برنادوت ، الذي تم تعيينه هناك سفيراً ، إلى فيينا.

يدعي عالم الموسيقى السوفيتي أ.الشوانغ أن بيتهوفن أصبح ضيفًا متكررًا على برنادوت في فيينا. يكتب: "برنادوت ، ابن محام فرنسي إقليمي ، تمت ترقيته إلى منصب بارز من خلال الأحداث الثورية ، كان من نسل الثورة البرجوازية وبالتالي أثار إعجاب الملحن الديمقراطي". "أدت اللقاءات المتكررة مع برنادوت إلى صداقة الموسيقي البالغ من العمر سبعة وعشرين عامًا بالسفير وعازف الكمان الباريسي الشهير رودولف كروزر الذي رافقه".

ومع ذلك ، فإن القرب بين برنادوت وبيتهوفن موضع خلاف من إدوارد هيريوت في كتابه حياة بيتهوفن. يجادل هيريوت أنه خلال إقامة برنادوت لمدة شهرين في فيينا ، من غير المرجح أن يحدث مثل هذا التقارب الوثيق بين السفير والموسيقي الشاب الذي لا يزال غير معروف في مثل هذا الوقت القصير. كانت برنادوت حرفياً شوكة في خاصرة الطبقة الأرستقراطية في فيينا. لم يخفِ آرائه الجمهورية وعاش في عزلة. بالإضافة إلى ذلك ، كان بيتهوفن في ذلك الوقت على علاقة وثيقة مع السفير الروسي ، الكونت رازوموفسكي ، والتي لم تستطع أيضًا المساهمة في إقامة صداقة بين الملحن وبرنادوت.

من الصعب تحديد من هو أكثر صوابًا - الشوانغ أم هيريوت. لكن من المعروف من رسالة بيتهوفن أنه التقى بكروتسر والتقى في فيينا أكثر من مرة. ترتبط الرسالة بتكريس السوناتة الشهيرة التي كُتبت في عام 1803 لكروتسر. في البداية ، كان بيتهوفن ينوي تكريسها لعازف الكمان الموهوب مولاتو بريدجتاور ، الذي كان يتمتع بشعبية كبيرة في فيينا في بداية القرن التاسع عشر. لكن مهارة الموهوبين البحتة ، على ما يبدو ، لم ترضي الملحن ، وقد كرس العمل لكروتزر. كتب بيتهوفن: "كروتسر رجل طيب ولطيف ، وقد أسعدني كثيرًا أثناء إقامته في فيينا. طبيعتها وقلة ادعاءاتها أغلى بالنسبة لي من اللمعان الخارجي لمعظم الموهوبين ، الخالي من المحتوى الداخلي. "لسوء الحظ ،" يضيف أ.الشوانج ، مقتبسًا من مصطلحات بيتهوفن هذه ، "عزيزي كروزر اشتهر بعد ذلك بسوء فهمه التام لأعمال بيتهوفن!"

في الواقع ، لم يفهم كروتسر بيتهوفن حتى نهاية حياته. بعد ذلك بوقت طويل ، بعد أن أصبح قائدًا للفرقة الموسيقية ، أجرى سيمفونيات بيتهوفن أكثر من مرة. يكتب بيرليوز بسخط أن كروزر سمح لنفسه بعمل أوراق نقدية فيها. صحيح ، في مثل هذه المعالجة المجانية لنص السمفونيات الرائعة ، لم يكن كروتسر استثناءً. يضيف بيرليوز أن حقائق مماثلة قد لوحظت مع قائد الأوركسترا الفرنسي الرئيسي (وعازف الكمان) غابنيك ، الذي "ألغى بعض الآلات في سيمفونية أخرى من قبل الملحن نفسه".

В 1802 году Крейцер стал первым скрипачом инструментальной капеллы Бонапарта, в то время консула республики, а после провозглашения Наполеона императором — его личным камер-музыкантом. هذا هو المكان الذي تريده.

بالتوازي مع خدمة المحكمة ، يؤدي كروتزر أيضًا واجبات "مدنية". بعد رحيل رود إلى روسيا عام 1803 ، ورث منصبه كعازف منفرد في الأوركسترا في دار الأوبرا الكبرى. في عام 1816 ، تمت إضافة وظائف رئيس الحفلة الثانية إلى هذه المهام ، وفي عام 1817 ، أصبح مدير الأوركسترا. يتم ترقيته أيضًا كقائد. كيف يمكن الحكم على شهرة كروتسر العظيمة على الأقل من خلال حقيقة أنه ، مع سالييري وكليمنتي ، أجرى خطبة جيه هايدن "خلق العالم" في عام 1808 في فيينا ، بحضور ملحن كبير السن ، أمام من انحنى بيتهوفن في ذلك المساء وغيره من الموسيقيين العظام في العاصمة النمساوية باحترام.

لم يؤثر انهيار إمبراطورية نابليون ووصول البوربون إلى السلطة بشكل كبير على الوضع الاجتماعي لكروتزر. تم تعيينه قائدًا للأوركسترا الملكية ومديرًا لمعهد الموسيقى. يعلم ويلعب ويدير وينغمس بحماس في أداء الواجبات العامة.

من أجل الخدمات المتميزة في تطوير الثقافة الموسيقية الوطنية الفرنسية ، مُنح رودولف كروتزر وسام جوقة الشرف في عام 1824. في نفس العام ، ترك مؤقتًا مهام مدير أوركسترا الأوبرا ، لكنه عاد إليها في عام 1826 أدى كسر حاد في الذراع إلى إبعاده تمامًا عن أداء الأنشطة. افترق عن المعهد الموسيقي وكرس نفسه بالكامل لإجراء والتأليف. لكن الأوقات ليست هي نفسها. الثلاثينيات تقترب - عصر أعلى ازدهار للرومانسية. ينتصر الفن المشرق والناري للرومانسيين على الكلاسيكية البالية. بدأ الاهتمام بموسيقى كروتسر يتضاءل. يبدأ الملحن نفسه في الشعور به. يريد التقاعد ، لكن قبل ذلك وضع أوبرا ماتيلدا ، راغبًا في توديع الجمهور الباريسي بها. كان في انتظاره اختبار قاسي - فشل كامل للأوبرا في العرض الأول.

كانت الضربة كبيرة لدرجة أن كروتسر أصيب بالشلل. تم نقل الملحن المريض والمعذب إلى سويسرا على أمل أن يستعيد المناخ الصحي صحته. تبين أن كل شيء ذهب سدى - توفي كروزر في 6 يناير 1831 في مدينة جنيف السويسرية. يقال إن أمين المدينة رفض دفن كروتزر على أساس أنه كتب أعمالًا للمسرح.

كانت أنشطة كروتسر واسعة ومتنوعة. كان يحظى باحترام كبير كمؤلف أوبرا. عرضت أوبراه لعقود في فرنسا ودول أوروبية أخرى. طاف فيلم "Pavel and Virginia" و "Lodoisk" الأكبر في العالم ؛ لقد تم تنظيمهم بنجاح كبير في سانت بطرسبرغ وموسكو. مستذكرًا طفولته ، كتب MI Glinka في ملاحظاته أنه بعد الأغاني الروسية كان يحب المفاتحات أكثر من أي شيء ، ومن بين المفضلة لديه ، قام بتسمية المقدمة إلى Lodoisk بواسطة Kreutser.

لم تكن حفلات الكمان أقل شعبية. مع إيقاعات المسيرة وأصوات الجعجعة ، فإنها تذكرنا بكونشيرتو فيوتي ، والتي تحافظ أيضًا على اتصال أسلوبي. ومع ذلك ، هناك بالفعل الكثير الذي يفصل بينهما. في الحفلات الموسيقية المثيرة للشفقة التي أقامها كروتسر ، لم يشعر المرء بقدر كبير ببطولة عصر الثورة (كما في فيوتي) ، بل شعر بروعة "الإمبراطورية". في العشرينات والثلاثينيات من القرن التاسع عشر ، كانوا محبوبين ، وقد تم أداؤهم في جميع مراحل الحفلات الموسيقية. كان يواكيم موضع تقدير كبير للكونشيرتو التاسع عشر. أعطاها Auer باستمرار لطلابه للعب.

المعلومات حول Kreutzer كشخص متناقضة. بيرليوز ، الذي اتصل به أكثر من مرة ، لم يرسمه بأي حال من الأحوال من جانب مفيد. نقرأ في مذكرات بيرليوز: "كان القائد الموسيقي الرئيسي للأوبرا حينها رودولف كروزر. في هذا المسرح ستقام الحفلات الموسيقية الروحية لأسبوع الآلام قريباً. كان على Kreutzer تضمين مرحلتي في برنامجهم ، وذهبت إليه مع طلب. يجب أن نضيف أن زيارتي إلى Kreuzer تم التحضير لها برسالة من Monsieur de La Rochefoucauld ، كبير مفتشي الفنون الجميلة ... علاوة على ذلك ، دعمني Lesueur بحرارة بالكلمات أمام زميله. باختصار ، كان هناك أمل. ومع ذلك ، فإن وهمي لم يدم طويلا. كروزر ، ذلك الفنان العظيم ، مؤلف كتاب "موت هابيل" (عمل رائع ، كتبت له مديحًا حقيقيًا قبل بضعة أشهر ، مليئة بالحماس). كروزر ، الذي بدا لي لطيفًا جدًا ، والذي كنت أحترمه كمدرس لأني كنت معجبًا به ، استقبلني بشكل غير مهذب وبأكثر الطرق رفضًا. نادرا ما أعاد قوسي. دون أن ينظر إلي ، ألقى هذه الكلمات على كتفه:

- صديقي العزيز (كان غريباً عندي) - لا يمكننا تأليف مقطوعات جديدة في الحفلات الروحية. ليس لدينا الوقت لتعلمهم. يعرف ليسور هذا جيدًا.

غادرت بقلب مثقل. في يوم الأحد التالي ، حدث تفسير بين Lesueur و Kreutzer في الكنيسة الملكية ، حيث كان الأخير عازف كمان بسيط. بضغط أستاذي أجاب دون أن يخفي انزعاجه:

- اوه عليك العنه! ماذا سيحدث لنا إذا ساعدنا الشباب مثل هذا؟ ..

يجب أن نعطيه الفضل ، كان صريحًا).

وبعد بضع صفحات يضيف بيرليوز: "ربما منعني كروزر من تحقيق النجاح ، الذي كانت أهميته كبيرة بالنسبة لي حينها.

ترتبط العديد من القصص باسم Kreutzer ، والتي انعكست في الصحافة في تلك السنوات. لذلك ، في إصدارات مختلفة ، يتم سرد نفس الحكاية المضحكة عنه ، والتي من الواضح أنها حادثة حقيقية. حدثت هذه القصة أثناء تحضير كروتسر للعرض الأول لأوبرا أريستيبوس ، التي أقيمت على مسرح الأوبرا الكبرى. في البروفات ، لم يتمكن المغني لانس من غناء فن الفصل الأول بشكل صحيح.

"تعديل واحد ، مشابه لعنصر النغمة الكبيرة من الفصل الثاني ، قاد المغني غادرًا إلى هذه الفكرة. كان كروزر في حالة يأس. في البروفة الأخيرة ، اقترب من لانس: "أسألك بجدية ، يا لانس ، احرص على ألا تخجلني ، لن أسامحك أبدًا على هذا." في يوم العرض ، عندما جاء دور الغناء لانس ، كان كروتزر مختنقًا من الإثارة ، وأمسك عصاه في يده بشكل متشنج ... أوه ، رعب! المغني ، بعد أن نسي تحذيرات المؤلف ، شدد بجرأة الدافع للفصل الثاني. وبعد ذلك لم يستطع كروتسر تحمل ذلك. خلع باروكة شعره وألقى بها على المغني المنسي: "ألم أحذرك أيها العاطل! تريد أن تقضي علي ، أيها الشرير! "

على مرأى من رأس المايسترو الأصلع ووجهه المثير للشفقة ، لم يستطع لانس ، بدلاً من الندم ، تحمله وانفجر في ضحك بصوت عالٍ. المشهد الفضولي نزع سلاح الجمهور تمامًا وكان سبب نجاح العرض. في العرض التالي ، كان المسرح يعج بالأشخاص الذين يريدون الدخول ، لكن الأوبرا مرت دون تجاوزات. بعد العرض الأول في باريس ، قالوا مازحين: "إذا كان نجاح كروتسر معلقًا بخيط رفيع ، فإنه فاز بها بشعر مستعار كامل."

في The Tablets of Polyhymnia ، 1810 ، المجلة التي نقلت جميع الأخبار الموسيقية ، تم الإبلاغ عن حفلة موسيقية أقيمت في الحديقة النباتية لفيل ، من أجل دراسة مسألة ما إذا كان هذا الحيوان يتقبل الموسيقى حقًا مثل بوفون يدعي. "لهذا ، يتم تأدية المستمع غير العادي إلى حد ما بالتناوب مع ألحان بسيطة بخط لحن واضح للغاية وسوناتات بتناغم متطور للغاية. أظهر الحيوان علامات السرور عند سماعه لأغنية "O ma totter Musette" التي عزفها السيد Kreutzer على الكمان. "الاختلافات" التي قام بها الفنان الشهير على نفس الأغنية لم تترك أي انطباع ملحوظ ... فتح الفيل فمه وكأنه يريد أن يتثاءب على المقياس الثالث أو الرابع لرباعية بوتشيريني الشهيرة في د ميجور. أغنية Bravura ... لم يجد Monsigny أيضًا استجابة من الحيوان ؛ لكن بأصوات النغمة "شارمانتي غابرييل" أعربت عن سعادتها بشكل لا لبس فيه. "كان الجميع مندهشًا للغاية لرؤية كيف يداعب الفيل بجذعه ، في امتنانه ، الموهوب الشهير Duvernoy. لقد كان ثنائيًا تقريبًا ، منذ أن لعب دوفيرني البوق ".

كان كروتسر عازف كمان عظيم. كتب لافوي: "لم يكن يمتلك أناقة وسحر ونقاء أسلوب رود ، وكمال الآلية وعمق بايو ، لكنه تميز بالحيوية والشغف بالشعور ، جنبًا إلى جنب مع أنقى نغمة". يعطي جربر تعريفًا أكثر تحديدًا: "أسلوب لعب كروتزر غريب تمامًا. يؤدي أصعب ممرات Allegro بشكل واضح ونظيف ولهجات قوية وضربة قوية. وهو أيضًا أستاذ بارز في حرفته في Adagio. يستشهد N. Kirillov بالأسطر التالية من German Musical Gazette لعام 1800 حول أداء Kreutzer و Rode لكونشيرتو سيمفونية لكمانين: سيمفونية مع عزف منفرد من عزف كمان ، قام كروتزر بتأليفه لهذه المناسبة. هنا استطعت أن أرى موهبة كروتسر كانت ثمرة دراسة طويلة وجهد متواصل. بدا فن رود بالنسبة له فطريا. باختصار ، من بين كل عازفي الكمان الموهوبين الذين تم سماعهم هذا العام في باريس ، فإن Kreuzer هو الوحيد الذي يمكن وضعه بجانب Rode.

يميز Fetis أسلوب أداء Kreutzer بالتفصيل: "بصفته عازف كمان ، احتل Kreutzer مكانًا خاصًا في المدرسة الفرنسية ، حيث تألق مع Rode و Baio ، وليس لأنه كان أقل شأنا في السحر والنقاء (في الأسلوب. - LR) إلى أول هؤلاء الفنانين ، أو في عمق المشاعر والتنقل المذهل للتقنية إلى الثاني ، ولكن لأنه ، كما هو الحال في التركيبات ، في موهبته كعازف ، اتبع الحدس أكثر من المدرسة. هذا الحدس ، الغني والحيوي ، أعطى أداءه أصالة في التعبير وتسبب في تأثير عاطفي على الجمهور لم يستطع أي من المستمعين تجنبه. كان لديه صوت قوي ، وأنقى نغمة ، وطريقته في الصياغة تلاشت بحماسته.

كان كروتسر يحظى بتقدير كبير كمدرس. في هذا الصدد ، برز حتى بين زملائه الموهوبين في كونسرفتوار باريس. كان يتمتع بسلطة غير محدودة بين طلابه وعرف كيف يثير فيهم موقفًا متحمسًا تجاه هذه المسألة. من الأدلة البليغة على موهبة كروتسر التربوية المتميزة هو أن كتابه البالغ 42 قطعة موسيقية للكمان ، وهو معروف جيدًا لأي طالب في أي مدرسة للكمان في العالم. مع هذا العمل ، خلد رودولف كروتزر اسمه.

ل. رابن