ستانيسلاف جينريكوفيتش نيوهاوس |
عازفي البيانو

ستانيسلاف جينريكوفيتش نيوهاوس |

ستانيسلاف نيوهاوس

تاريخ الميلاد
21.03.1927
تاريخ الوفاة
24.01.1980
نوع العمل حاليا
عازف البيانو
الدولة
الاتحاد السوفياتي

ستانيسلاف جينريكوفيتش نيوهاوس |

ستانيسلاف جينريكوفيتش نيوهاوس ، نجل موسيقي سوفيتي بارز ، كان محبوبًا ومتفانيًا من قبل الجمهور. لقد كان دائمًا مفتونًا بثقافة عالية من الفكر والشعور - بغض النظر عن أدائه ، بغض النظر عن مزاجه. هناك عدد غير قليل من عازفي البيانو الذين يمكنهم العزف بشكل أسرع ، وأكثر دقة ، وأكثر إثارة من ستانيسلاف نيوهاوس ، ولكن في من حيث ثراء الفوارق النفسية ، وصقل التجربة الموسيقية ، وجد القليل من المكافآت لنفسه ؛ لقد قيل عنه بنجاح ذات مرة أن لعبه هو نموذج "للبراعة العاطفية".

  • موسيقى البيانو في متجر Ozon عبر الإنترنت →

كان نيوهاوس محظوظًا: فمنذ سن مبكرة كان محاطًا ببيئة فكرية ، يتنفس هواء الانطباعات الفنية المفعمة بالحيوية والمتعددة الاستخدامات. كان الأشخاص المثيرون للاهتمام قريبون منه دائمًا - الفنانين والموسيقيين والكتاب. كانت موهبته شخصًا يلاحظه ويدعمه ويوجهه في الاتجاه الصحيح.

ذات مرة ، عندما كان يبلغ من العمر خمس سنوات تقريبًا ، التقط بعض اللحن من بروكوفييف على البيانو - سمعه من والده. بدأوا العمل معه. في البداية ، عملت الجدة ، أولغا ميخائيلوفنا نيجوز ، مدرس البيانو مع سنوات عديدة من الخبرة ، كمدرس ؛ تم استبدالها لاحقًا بمدرسة جيسين للموسيقى فاليريا فلاديميروفنا ليستوفا. حول ليستوفا ، التي قضى نيوهاوس في صفها عدة سنوات ، تذكر لاحقًا بشعور من الاحترام والامتنان: "لقد كان معلمًا حساسًا حقًا ... على سبيل المثال ، منذ شبابي لم أحب محاكي الأصابع - المقاييس ، والدروس ، والتمارين" على التقنية ". رأت فاليريا فلاديميروفنا ذلك ولم تحاول أن تغيري. عرفنا أنا وهي الموسيقى فقط - وكانت رائعة ... "

كان نيوهاوس يدرس في كونسرفتوار موسكو منذ عام 1945. ومع ذلك ، فقد التحق بصف والده - مكة للشباب الذي يعزف البيانو في ذلك الوقت - في وقت لاحق ، عندما كان بالفعل في عامه الثالث. قبل ذلك ، عمل معه فلاديمير سيرجيفيتش بيلوف.

"في البداية ، لم يؤمن والدي حقًا بمستقبلي الفني. لكن ، بعد أن نظر إلي مرة في إحدى أمسيات الطلاب ، يبدو أنه غير رأيه - على أي حال ، أخذني إلى فصله. كان لديه الكثير من الطلاب ، وكان دائمًا مثقلًا للغاية بالعمل التربوي. أتذكر أنه كان علي الاستماع للآخرين أكثر من اللعب بنفسي - لم يصل الخط. ولكن بالمناسبة ، كان الاستماع إليها ممتعًا للغاية: تم التعرف على كل من الموسيقى الجديدة ورأي الأب حول تفسيرها. وقد أفادت تعليقاته وملاحظاته ، أياً كان ، الفصل بأكمله.

يمكن للمرء أن يرى في كثير من الأحيان سفياتوسلاف ريختر في منزل نيوهاوس. كان يجلس على البيانو ويتدرب دون مغادرة لوحة المفاتيح لساعات. ذهب ستانيسلاف نيوهاوس ، شاهد عيان وشاهد على هذا العمل ، إلى نوع من مدرسة البيانو: كان من الصعب أن تتمنى الحصول على أفضل. لقد تذكر دروس ريختر إلى الأبد: "لقد صُدم سفياتوسلاف تيوفيلوفيتش بالمثابرة الهائلة في العمل. أود أن أقول ، إرادة غير إنسانية. إذا لم ينجح مكان ما من أجله ، فقد وقع عليه بكل طاقته وشغفه حتى تغلب على الصعوبة أخيرًا. بالنسبة لأولئك الذين كانوا يشاهدونه من الجانب ، فقد ترك هذا دائمًا انطباعًا قويًا ... "

في الخمسينيات من القرن الماضي ، غالبًا ما كان والد وابنه يؤديان معًا دور دويتو بيانو. في أدائهم ، يمكن للمرء أن يسمع سوناتا موتسارت في D Major ، و Schumann's Andante مع الاختلافات ، وجناح ديبوسي "الأبيض والأسود" ، وجناح Rachmaninov ... الأب. منذ تخرجه من المعهد الموسيقي (1950) ، والدراسات العليا اللاحقة (1953) ، رسخ ستانيسلاف نيوهاوس نفسه تدريجيًا في مكانة مرموقة بين عازفي البيانو السوفييت. اجتمع معه بعد الجمهور المحلي والأجنبي.

كما ذكرنا سابقًا ، كان نيوهاوس قريبًا من دوائر المثقفين الفنيين منذ الطفولة ؛ قضى سنوات عديدة في عائلة الشاعر البارز بوريس باسترناك. ترددت القصائد حوله. كان باسترناك نفسه يحب قراءتها ، كما قرأها ضيوفه ، آنا أخماتوفا وآخرون. ربما كان للجو الذي عاش فيه ستانيسلاف نيوهاوس ، أو بعض الخصائص الفطرية "الجوهرية" لشخصيته ، تأثير - على أي حال ، عندما دخل مرحلة الحفلة الموسيقية ، أدرك الجمهور فورًا أنه عن هذا، وليس كاتب نثر ، حيث كان هناك دائمًا العديد من زملائه. ("لقد استمعت إلى الشعر منذ الطفولة. ربما ، كموسيقي ، أعطاني الكثير ..." ، يتذكر.) طبيعة مستودعه - الخفية ، والعصبية ، والروحية - غالبًا ما تكون قريبة من موسيقى شوبان ، سكريبين. كان نيوهاوس أحد أفضل عازفي الشوبان في بلدنا. وكما اعتُبر بحق ، أحد المترجمين المولودين لسكريبين.

كان يكافأ عادة بالتصفيق الحار للعب Barcarolle و Fantasia و Waltzes و nocturnes و mazurkas و Chopin القصص. سوناتات سكريابين والمنمنمات الغنائية - "الهشاشة" ، "الرغبة" ، "ريدل" ، "ابن عرس في الرقص" ، مقدمات من مؤلفات مختلفة ، لاقت نجاحًا كبيرًا في أمسياته. "لأنه شعر حقيقي" (Andronikov I. To music. - M.، 1975. P. 258.)، - كما أشار إيراكلي أندرونيكوف بحق في مقال "Neigauz Again". امتلك نيوهاوس ، مؤدي الحفلة الموسيقية ، جودة أخرى جعلته مترجمًا ممتازًا للمجموعة الموسيقية التي تم تسميتها للتو. الجودة ، التي يجد جوهرها أدق تعبير في المصطلح صنع الموسيقى.

أثناء العزف ، بدا أن Neuhaus كان مرتجلًا: شعر المستمع بالتدفق الحي للفكر الموسيقي للفنان ، وليس مقيدًا بالكليشيهات - تنوعه ، وإثارة عدم توقع الزوايا والمنعطفات. عازف البيانو ، على سبيل المثال ، غالبًا ما كان يصعد إلى خشبة المسرح مع سوناتا الخامسة لسكريبين ، مع رسومات مؤلفة (المرجعان 8 و 42) من قبل المؤلف نفسه ، مع قصائد شوبان - في كل مرة بدت هذه الأعمال مختلفة نوعًا ما ، بطريقة جديدة ... كان يعرف كيف للعب بشكل غير متساو، تجاوز الإستنسل ، تشغيل الموسيقى بشكل مرتجل - ما الذي يمكن أن يكون أكثر جاذبية في الحفلة الموسيقية؟ قيل أعلاه أنه بنفس الطريقة ، بحرية وارتجالية ، عزف VV Sofronitsky ، الذي كان يحظى باحترام كبير من قبله ، الموسيقى على المسرح ؛ لعب والده في نفس المرحلة. ربما يكون من الصعب تسمية عازف بيانو أقرب إلى هؤلاء الأساتذة من حيث الأداء من نيوهاوس جونيور.

قيل في الصفحات السابقة أن الأسلوب الارتجالي بكل ما فيه من سحر محفوف بمخاطر معينة. جنبًا إلى جنب مع النجاحات الإبداعية ، فإن الاختلالات ممكنة هنا أيضًا: ما صدر بالأمس قد لا ينجح اليوم. نيوهاوس - ماذا تخفي؟ - اقتنع (أكثر من مرة) بتقلب الثروة الفنية ، وكان على دراية بمرارة فشل المرحلة. يتذكر منظمو قاعات الحفلات الموسيقية المواقف الصعبة التي تكاد تكون طارئة في عروضه - اللحظات التي بدأ فيها انتهاك قانون الأداء الأصلي ، الذي صاغه باخ: من أجل اللعب بشكل جيد ، تحتاج إلى الضغط على المفتاح الأيمن بإصبعك الأيمن في الوقت المناسب ... حدث هذا مع Neuhaus وفي Chopin's The Twenty-42th Etude ، وفي Scriabin's C-Sharp Small (Op. 23) etude ، ومقدمة Rachmaninov لـ G-minor (Op. XNUMX). لم يُصنف على أنه مؤدٍ قوي ومستقر ، لكن - أليس هذا متناقضًا؟ - ضعف حرفة نيوهاوس كعازف موسيقي ، و "ضعفه" الطفيف كان له سحره الخاص ، وسحره الخاص: فقط الأحياء معرضة للخطر. هناك عازفو البيانو الذين نصبوا كتل موسيقية غير قابلة للتدمير حتى في مازوركا شوبان ؛ اللحظات الصوتية الهشة لسكريبين أو ديبوسي - وتتصلب تحت أصابعهم مثل الخرسانة المسلحة. كانت مسرحية نيوهاوس مثالاً على العكس تمامًا. ربما خسر في بعض النواحي (لقد عانى "خسائر فنية" بلغة المراجعين) ، لكنه ربح ، وفي (أتذكر أنه في محادثة بين موسيقيي موسكو ، قال أحدهم ، "يجب أن تعترف ، نيوهاوس يعرف كيف يلعب قليلاً ..." قليلاً؟ قليل تعرف كيف تفعل ذلك على البيانو. ما يمكنه فعله. وهذا هو الشيء الرئيسي ... ".

لم يكن Neuhaus معروفًا فقط بالكلافيرابند. كمدرس ، ساعد والده ذات مرة ، منذ بداية الستينيات أصبح رئيس فصله في المعهد الموسيقي. (من بين طلابه ف. كرينيف ، ف.كاستلسكي ، ب. أنجرير.) من وقت لآخر سافر إلى الخارج للعمل التربوي ، وعقد ما يسمى بالندوات الدولية في إيطاليا والنمسا. قال "عادة ما تتم هذه الرحلات خلال أشهر الصيف". "في مكان ما ، في إحدى المدن الأوروبية ، يجتمع عازفو البيانو الشباب من مختلف البلدان. أختار مجموعة صغيرة ، حوالي ثمانية أو عشرة أشخاص ، من بين أولئك الذين يبدو لي أنهم يستحقون الاهتمام ، وأبدأ في الدراسة معهم. البقية حاضرون فقط ، يشاهدون مسار الدرس مع ملاحظات في أيديهم ، ويمرون ، كما نقول ، بالممارسة السلبية.

ذات مرة سأله أحد النقاد عن موقفه من علم أصول التدريس. أجاب نيوهاوس: "أحب التدريس". "أحب أن أكون بين الشباب. على الرغم من… عليك إعطاء الكثير من الطاقة والأعصاب والقوة مرة أخرى. كما ترى ، لا يمكنني الاستماع إلى "غير الموسيقى" في الفصل. أحاول تحقيق شيء ما ... وأحيانًا مستحيل مع هذا الطالب. بشكل عام ، علم أصول التدريس هو حب صعب. ومع ذلك ، أود أن أشعر أولاً وقبل كل شيء بأنني مؤدي حفلة ".

سعة الاطلاع الثرية لنوهاوس ، ونهجه الغريب في تفسير الأعمال الموسيقية ، وسنوات عديدة من الخبرة المسرحية - كل هذا كان ذا قيمة وكبيرة للشباب المبدعين من حوله. كان لديه الكثير ليتعلمه ، والكثير ليتعلمه. ربما ، أولاً وقبل كل شيء ، في فن البيانو رنان. فن يعرف فيه القليل من المتساوين.

هو نفسه ، عندما كان على المسرح ، كان لديه صوت بيانو رائع: كان هذا تقريبًا أقوى جانب في أدائه ؛ لم تظهر الأرستقراطية بطبيعته الفنية في أي مكان بهذه الوضوح كما في الصوت. وليس فقط في الجزء "الذهبي" من مجموعته - شوبان وسكريبين ، حيث لا يمكن للمرء ببساطة الاستغناء عن القدرة على اختيار مجموعة صوتية رائعة - ولكن أيضًا في أي موسيقى يفسرها. دعونا نتذكر ، على سبيل المثال ، تفسيراته لـ Rachmaninoff's E-flat major (Op. 23) أو مقدمات F-minor (Op. 32) ، الألوان المائية للبيانو لديبوسي ، مسرحيات لشوبرت ومؤلفين آخرين. في كل مكان يعزف عازف البيانو مفتونًا بالصوت الجميل والنبيل للآلة ، والأداء الناعم غير المرهق تقريبًا ، والتلوين المخملي. في كل مكان يمكنك رؤيته حنونة (لا يمكنك أن تقول غير ذلك) الموقف من لوحة المفاتيح: فقط أولئك الذين يحبون البيانو حقًا ، صوته الأصلي والفريد ، يلعبون الموسيقى بهذه الطريقة. هناك عدد غير قليل من عازفي البيانو الذين يظهرون ثقافة جيدة للصوت في عروضهم ؛ هناك عدد أقل بكثير ممن يستمعون إلى الآلة الموسيقية بمفردها. ولا يوجد العديد من الفنانين الذين لديهم تلوين صوتي فردي متأصل فيهم وحدهم. (بعد كل شيء ، Piano Masters - وهم فقط! - لديهم لوحة أصوات مختلفة ، تمامًا مثل الإضاءة والألوان والألوان المختلفة للرسامين العظماء.) كان لنيوهاوس بيانو خاص به ، ولا يمكن الخلط بينه وبين أي بيانو آخر.

... تُلاحظ أحيانًا صورة متناقضة في قاعة للحفلات الموسيقية: فالفنان الذي حصل على العديد من الجوائز في المسابقات الدولية في وقته ، يجد مستمعين مهتمين بصعوبة ؛ في عروض الآخر ، الذي لديه عدد أقل بكثير من الشعارات والتميز والألقاب ، فإن القاعة ممتلئة دائمًا. (يقولون أن هذا صحيح: المسابقات لها قوانينها الخاصة ، ولجماهير الحفلات الموسيقية قوانينها الخاصة). لم يكن لدى نيوهاوس فرصة للفوز بالمسابقات مع زملائه. ومع ذلك ، فإن المكانة التي احتلها في الحياة الفيلهارمونية أعطته ميزة واضحة على العديد من المقاتلين ذوي الخبرة التنافسية. كان يتمتع بشعبية كبيرة ، وكان يُطلب أحيانًا تذاكر clavirabends حتى عند الاقتراب من القاعات البعيدة حيث يؤدي. كان لديه ما يحلم به كل فنان متجول: جمهورها. يبدو أنه بالإضافة إلى الصفات التي تم ذكرها بالفعل - غنائية غريبة ، سحر ، ذكاء نيوهاوس كموسيقي - شيء آخر جعل نفسه يشعر بأنه أثار تعاطف الناس معه. هو ، بقدر ما يمكن الحكم من الخارج ، لم يكن مهتمًا جدًا بالبحث عن النجاح ...

يتعرف المستمع الحساس على هذا فورًا (حساسية الفنان ، إيثار المسرح) - كما يتعرفون ، وعلى الفور ، على أي مظاهر للغرور ، والموقف ، وعرض المسرح الذاتي. لم يحاول نيوهاوس بأي ثمن إرضاء الجمهور. (I. Andronikov يكتب جيدًا: "في القاعة الضخمة ، يظل ستانيسلاف نيوهاوس كما لو كان وحيدًا مع الآلة والموسيقى. كما لو لم يكن هناك أحد في القاعة. وهو يعزف شوبان كما لو كان لنفسه. بصفته شخصًا خاصًا به ، شخصية للغاية ... " (أندرونيكوف الأول للموسيقى. S. 258)) لم يكن هذا غنجًا راقيًا أو استقبالًا احترافيًا - كانت هذه خاصية من طبيعته وشخصيته. ربما كان هذا هو السبب الرئيسي لشعبيته بين المستمعين. أكد عالم النفس الكبير ستانيسلافسكي أنه "... كلما قل فرض الشخص على الآخرين ، زاد اهتمام الآخرين به" ، مستنتجًا من ذلك أنه "بمجرد أن يتوقف الممثل عن التعامل مع الجمهور في القاعة ، تبدأ نفسها في الوصول إليه (Stanislavsky KS Sobr. soch. T. 5. S. 496. T. 1. S. 301-302.). مفتونًا بالموسيقى ، وفقط بها ، لم يكن لدى نيوهاوس وقت للقلق بشأن النجاح. كلما جاء إليه صحيحًا.

G. تسيبين

اترك تعليق