تمارا إيلينيشنا سينيافسكايا |
المطربين

تمارا إيلينيشنا سينيافسكايا |

تمارا سينيافسكايا

تاريخ الميلاد
06.07.1943
نوع العمل حاليا
مطرب
نوع الصوت
ميزو سوبرانو
الدولة
روسيا ، اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية

تمارا إيلينيشنا سينيافسكايا |

ربيع 1964. بعد انقطاع طويل ، أُعلن مرة أخرى عن مسابقة للقبول في مجموعة المتدربين في مسرح البولشوي. وكما لو كان خريجو المعهد الموسيقي وجينسينس ، فنانين من الأطراف يتدفقون هنا كما لو كانوا على جديلة - أراد الكثيرون اختبار قوتهم. كان على العازفين المنفردين في مسرح البولشوي ، الذين يدافعون عن حقهم في البقاء في فرقة مسرح البولشوي ، اجتياز المسابقة.

في هذه الأيام ، لم يتوقف الهاتف في مكتبي عن الرنين. كل من له علاقة بالغناء فقط يدعى ، وحتى أولئك الذين لا علاقة لهم به. الرفاق القدامى في المسرح استدعوا ، من المعهد الموسيقي ، من وزارة الثقافة ... طلبوا أن يسجلوا لاختبار أداء هذا أو ذاك ، في رأيهم ، موهبة كانت تختفي في الغموض. أستمع وأجيب بشكل غير واضح: حسنًا ، يقولون ، أرسلها!

وكان معظم الذين اتصلوا في ذلك اليوم يتحدثون عن فتاة صغيرة ، تمارا سينيافسكايا. لقد استمعت إلى فنان الشعب في RSFSR ED Kruglikova ، والمدير الفني لفرقة الأغاني والرقص الرائدة VS Loktev وبعض الأصوات الأخرى ، لا أتذكرها الآن. أكدوا جميعًا أن تمارا ، على الرغم من أنها لم تتخرج من المعهد الموسيقي ، ولكن فقط من مدرسة الموسيقى ، لكنهم ، كما يقولون ، مناسبة تمامًا لمسرح البولشوي.

عندما يكون لدى الشخص الكثير من الشفعاء ، فإن ذلك ينذر بالخطر. إما أنه موهوب حقًا ، أو محتال تمكن من حشد جميع أقاربه وأصدقائه "للتقدم". لأكون صادقًا ، يحدث هذا أحيانًا في أعمالنا. مع بعض التحيز ، أخذت الوثائق وقرأت: Tamara Sinyavskaya هو لقب معروف بالرياضة أكثر منه بالفن الصوتي. تخرجت من مدرسة الموسيقى في كونسرفتوار موسكو في فصل المعلم OP Pomerantseva. حسنًا ، هذه توصية جيدة. بوميرانتسيفا معلمة معروفة. الفتاة عمرها عشرون سنة .. أليست شابة؟ ومع ذلك ، دعنا نرى!

في اليوم المحدد ، بدأت اختبارات أداء المرشحين. ترأس قائد المسرح إي أف سفيتلانوف. استمعنا للجميع بشكل ديمقراطي جدا ، فدعهم يغنون حتى النهاية ، ولم نقاطع المطربين حتى لا نؤذيهم. ولذا هم ، الفقراء ، قلقون أكثر من اللازم. كان دور سينيافسكايا للتحدث. عندما اقتربت من البيانو ، نظر الجميع إلى بعضهم البعض وابتسموا. بدأ الهمس: "قريبًا سنبدأ في اصطحاب الفنانين من روضة الأطفال!" بدا المبتدأ البالغ من العمر عشرين عامًا صغيرًا جدًا. غنت تمارا أغنية فانيا من أوبرا "إيفان سوزانين": "سقط الحصان المسكين في الميدان". الصوت - المتناغم أو المنخفض - بدا لطيفًا ، غنائيًا ، حتى أنني أقول ، مع نوع من العاطفة. ومن الواضح أن المغني كان في دور ذلك الفتى البعيد الذي حذر الجيش الروسي من اقتراب العدو. أحبها الجميع ، وسمح للفتاة بالدخول إلى الجولة الثانية.

سارت الجولة الثانية بشكل جيد مع Sinyavskaya ، على الرغم من أن ذخيرتها كانت سيئة للغاية. أتذكر أنها قدمت ما كانت قد أعدته لحفل تخرجها في المدرسة. كانت هناك الآن الجولة الثالثة ، والتي اختبرت كيف يبدو صوت المغني مع الأوركسترا. "الروح انفتحت مثل زهرة عند الفجر" ، غنت سينيافسكايا أغنية دليلة من أوبرا سامسون ودليلة في سانت ساينز ، وملأ صوتها الجميل قاعة المسرح الضخمة ، متغلغلاً في الزوايا البعيدة. اتضح للجميع أن هذه مغنية واعدة يجب اصطحابها إلى المسرح. وتمارا تصبح متدربة في مسرح البولشوي.

بدأت حياة جديدة حلمت بها الفتاة. بدأت في الغناء مبكرًا (على ما يبدو ، لقد ورثت صوتًا جيدًا وحب الغناء من والدتها). غنت في كل مكان - في المدرسة ، في المنزل ، في الشارع ، كان صوتها الرنان مسموعًا في كل مكان. نصح الكبار الفتاة بالتسجيل في فرقة أغاني رائدة.

في بيت الرواد في موسكو ، لفت رئيس الفرقة ، VS Loktev ، الانتباه إلى الفتاة واعتنى بها. في البداية ، كان لدى تمارا سوبرانو ، كانت تحب أن تغني أعمال تلوين كبيرة ، ولكن سرعان ما لاحظ الجميع في المجموعة أن صوتها كان ينخفض ​​تدريجياً ، وأخيراً غنت تمارا بألتو. لكن هذا لم يمنعها من الاستمرار في الانخراط في Coloratura. ما زالت تقول إنها تغني في أغلب الأحيان على أنغام فيوليتا أو روزينا.

سرعان ما ربطت الحياة تمارا بالمرحلة. ولأنها نشأت بدون أب ، بذلت قصارى جهدها لمساعدة والدتها. بمساعدة الكبار ، تمكنت من الحصول على وظيفة في المجموعة الموسيقية لمسرح مالي. غالبًا ما تغني الجوقة في مسرح مالي ، كما هو الحال في أي مسرح درامي ، وراء الكواليس وتحتل المسرح في بعض الأحيان فقط. ظهرت تمارا لأول مرة للجمهور في مسرحية "الجثة الحية" ، حيث غنت وسط حشد من الغجر.

تدريجيًا ، تم استيعاب أسرار حرفة الممثل بالمعنى الجيد للكلمة. بطبيعة الحال ، دخلت تمارا مسرح البولشوي كما لو كانت في المنزل. ولكن في المنزل مما يجعل مطالبه على القادم. حتى عندما درست Sinyavskaya في مدرسة الموسيقى ، كانت بالطبع تحلم بالعمل في الأوبرا. الأوبرا ، حسب فهمها ، كانت مرتبطة بمسرح البولشوي ، حيث أفضل المطربين وأفضل الموسيقيين ، وبشكل عام ، كل خير. في هالة من المجد ، بعيد المنال بالنسبة للكثيرين ، معبد فني جميل وغامض - هكذا تخيلت مسرح البولشوي. بمجرد دخولها ، حاولت بكل قوتها أن تكون جديرة بالشرف الممنوح لها.

لم تفوت تمارا بروفة واحدة ، ولا عرض واحد. نظرت عن كثب إلى أعمال كبار الفنانين ، وحاولت حفظ لعبتهم ، وصوتهم ، وصوت الملاحظات الفردية ، بحيث في المنزل ، ربما مئات المرات ، أكرر حركات معينة ، تعديل الصوت هذا أو ذاك ، وليس مجرد نسخ ، ولكن محاولة اكتشاف شيء خاص بي.

في الأيام التي دخلت فيها Sinyavskaya إلى مجموعة المتدربين في مسرح Bolshoi ، كان مسرح La Scala في جولة. وحاولت تمارا ألا تفوت أي عرض ، خاصة إذا كان أداء ميزو سوبرانو الشهير - سيموناتا أو كاسوتو (هذا هو التهجئة في كتاب أورفيونوف - بريم. صف.).

لقد رأينا جميعًا اجتهاد فتاة صغيرة ، والتزامها بالفن الصوتي ولم نعرف كيف نشجعها. ولكن سرعان ما أتيحت الفرصة لنفسها. عُرض علينا أن نعرض على تلفزيون موسكو فنانين - أصغرهم وأكثرهم مبتدئين ، أحدهما من مسرح البولشوي والآخر من لا سكالا.

بعد التشاور مع قيادة مسرح ميلانو ، قرروا إظهار Tamara Sinyavskaya والمغنية الإيطالية Margarita Guglielmi. كلاهما لم يغنيا في المسرح من قبل. تجاوز كلاهما عتبة الفن لأول مرة.

كان من حسن حظي أن أمثل هذين المطربين على شاشة التلفزيون. كما أذكر ، قلت إننا جميعًا نشهد ولادة أسماء جديدة في فن الأوبرا. كانت العروض أمام جمهور يبلغ تعداده ملايين من المشاهدين ناجحة ، وأعتقد أن هذا اليوم سيبقى في الذاكرة للمغنين الشباب لفترة طويلة.

منذ اللحظة التي دخلت فيها تمارا إلى مجموعة المتدربين ، أصبحت بطريقة ما على الفور المفضلة لدى فريق المسرح بأكمله. ما لعب هنا دور غير معروف ، سواء كانت شخصية الفتاة المرحة أو الاجتماعية أو الشبابية ، أو هل رأى الجميع لها كنجمة مستقبلية في الأفق المسرحي ، لكن الجميع تابع تطورها باهتمام.

كان أول عمل تمارا بيج في أوبرا فيردي ريجوليتو. عادة ما تقوم امرأة بدور الرجل في الصفحة. في اللغة المسرحية ، يسمى هذا الدور "travesty" ، من "travestre" الإيطالية - لتغيير الملابس.

بالنظر إلى Sinyavskaya في دور الصفحة ، اعتقدنا أنه يمكننا الآن أن نكون هادئين بشأن الأدوار الذكورية التي تؤديها النساء في الأوبرا: هؤلاء هم فانيا (إيفان سوزانين) ، راتمير (روسلان وليودميلا) ، ليل (سنو مايدن) ) ، فيدور ("بوريس غودونوف"). وجد المسرح فنانًا قادرًا على لعب هذه الأجزاء. وهم ، هذه الأحزاب ، معقدة للغاية. يُطلب من فناني الأداء العزف والغناء بطريقة لا يخمن فيها المشاهد أن المرأة تغني. هذا هو بالضبط ما تمكنت تمارا من فعله منذ الخطوات الأولى. كانت صفحتها فتى ساحر.

كان الدور الثاني لتمارا سينيافسكايا هو هاي مايدن في أوبرا ريمسكي كورساكوف عروس القيصر. الدور صغير ، فقط بضع كلمات: "البويار ، الأميرة استيقظت ،" تغني ، وهذا كل شيء. لكن من الضروري الظهور على المسرح في الوقت المناسب وبسرعة ، أداء مقطوعتك الموسيقية ، كما لو كنت تدخل مع الأوركسترا ، وتهرب. وافعل كل هذا حتى يلاحظ المشاهد مظهرك. في المسرح ، في جوهره ، لا توجد أدوار ثانوية. من المهم كيف نعزف وكيف نغني. وهذا يعتمد على الفاعل. وبالنسبة إلى تمارا في ذلك الوقت ، لم يكن الدور مهمًا - كبيرًا أم صغيرًا. الشيء الرئيسي هو أنها غنت على مسرح مسرح البولشوي - بعد كل شيء ، كان هذا هو حلمها العزيز. حتى لو كان دورًا صغيرًا ، فقد استعدت جيدًا. ويجب أن أقول ، لقد حققت الكثير.

حان الوقت للقيام بجولة. كان مسرح البولشوي ذاهبًا إلى إيطاليا. كان الفنانون البارزون يستعدون للمغادرة. لقد حدث أن جميع فناني أولغا في Eugene Onegin اضطروا إلى الذهاب إلى ميلان ، وكان على المؤدي الجديد أن يكون مستعدًا بشكل عاجل للأداء على مسرح موسكو. من سيغني جزء أولغا؟ فكرنا وفكرنا وقررنا: تمارا سينيافسكايا.

لم يعد حزب أولغا كلمتين. الكثير من الألعاب ، الكثير من الغناء. المسؤولية كبيرة لكن وقت التحضير قصير. لكن تمارا لم تخيب أملك: لقد لعبت وغنت أولغا جيدًا. ولسنوات عديدة أصبحت واحدة من الممثلين الرئيسيين لهذا الدور.

بالحديث عن أدائها الأول في دور أولغا ، تتذكر تمارا كيف كانت قلقة قبل صعودها إلى المسرح ، ولكن بعد أن نظرت إلى شريكها - وكان الشريك هو التينور فيرجيليوس نوريكا ، فنان أوبرا فيلنيوس ، هدأت. اتضح أنه كان قلقًا أيضًا. قالت تمارا: "لقد فكرت كيف أكون هادئًا إذا شعر هؤلاء الفنانون المتمرسون بالقلق!"

لكن هذه إثارة إبداعية جيدة ، ولا يمكن لأي فنان حقيقي الاستغناء عنها. كان شاليابين ونزدانوفا قلقين أيضًا قبل الصعود على المسرح. ويتعين على فناننا الشابة أن تقلق أكثر فأكثر ، حيث أصبحت تشارك بشكل متزايد في العروض.

أوبرا جلينكا "رسلان وليودميلا" كانت قيد التحضير للعرض. كان هناك متنافسان على دور "خازار خان راتمير الشاب" ، لكن كلاهما لم يتوافق حقًا مع فكرتنا عن هذه الصورة. ثم قرر المديرون - قائد الفرقة الموسيقية بي كايكين والمخرج آر في زاخاروف - المخاطرة بإعطاء الدور إلى سينيافسكايا. ولم يكونوا مخطئين ، رغم أنهم اضطروا إلى العمل الجاد. سار أداء تمارا بشكل جيد - صوتها العميق في صدرها وشخصيتها النحيلة وشبابها وحماسها جعل راتمير ساحرًا للغاية. بالطبع ، في البداية كان هناك عيب معين في الجانب الصوتي للجزء: كانت بعض النغمات العليا لا تزال بطريقة ما "تتراجع". مطلوب المزيد من العمل على الدور.

تمارا نفسها فهمت هذا جيدا. من الممكن أن يكون لديها فكرة دخول المعهد ، وهو ما أدركته بعد ذلك بقليل. لكن مع ذلك ، أثر الأداء الناجح لـ Sinyavskaya في دور Ratmir على مصيرها في المستقبل. تم نقلها من مجموعة المتدربات إلى طاقم المسرح ، وتم تحديد ملف الأدوار لها ، والتي أصبحت منذ ذلك اليوم رفقاءها الدائمين.

لقد قلنا بالفعل أن مسرح البولشوي نظم أوبرا بنيامين بريتن حلم ليلة منتصف الصيف. عرف سكان موسكو بالفعل هذه الأوبرا التي قدمها Komishet أوبرا ، وهو مسرح لجمهورية ألمانيا الديمقراطية. جزء أوبيرون - ملك الجان فيه يؤديه باريتون. في بلدنا ، تم إعطاء دور أوبيرون إلى Sinyavskaya ، وهي عبارة عن ميزو سوبرانو منخفض.

في الأوبرا المبنية على حبكة شكسبير ، هناك حرفيون ، أبطال محبون هيلين وهيرميا ، ليساندر وديمتريوس ، أقزام وأقزام رائعون بقيادة ملكهم أوبيرون. المشهد - الصخور والشلالات والزهور السحرية والأعشاب - ملأ المسرح ، مما خلق جوًا رائعًا من الأداء.

وفقًا لكوميديا ​​شكسبير ، استنشاق رائحة الأعشاب والزهور ، يمكنك أن تحبها أو تكرهها. مستفيدًا من هذه الخاصية المعجزة ، يلهم ملك الجان أوبيرون الملكة تيتانيا بحب الحمار. لكن الحمار هو Spool الحرفي ، الذي لديه رأس حمار فقط ، وهو نفسه مفعم بالحيوية ، بارع ، واسع الحيلة.

الأداء كله خفيف ومبهج مع موسيقى أصلية ، على الرغم من أنه ليس من السهل جدًا تذكرها من قبل المطربين. تم تعيين ثلاثة فنانين في دور Oberon: E. Obraztsova و T. Sinyavskaya و G. Koroleva. لعب كل دور بطريقته الخاصة. لقد كانت منافسة جيدة لثلاث مطربات نجحن في التعامل مع الجزء الصعب.

قررت تمارا دور أوبيرون بطريقتها الخاصة. إنها لا تشبه بأي حال من الأحوال Obraztsova أو الملكة. ملك الجان أصلي ، إنه متقلب ، فخور وقليل من الكراهية ، لكنه ليس انتقاميًا. إنه جوكر. ينسج بذكاء وعذاب مؤامراته في مملكة الغابة. في العرض الأول ، الذي أشارت إليه الصحافة ، سحرت تمارا الجميع بصوتها المخملي الخفيف الجميل.

بشكل عام ، يميز حس الاحتراف العالي بين Sinyavskaya بين أقرانها. ربما تكون قد ولدته ، أو ربما تطرقت إليه بنفسها ، متفهمة المسؤولية تجاه مسرحها المفضل ، لكن هذا صحيح. كم مرة جاءت الاحتراف لإنقاذ المسرح في الأوقات الصعبة. كان على تمارا مرتين في موسم واحد أن تخاطر باللعب في تلك الأجزاء التي ، على الرغم من أنها كانت "في حالة سماع" ، إلا أنها لم تكن تعرفها بشكل صحيح.

لذلك ، بشكل مرتجل ، أدت دورين في أوبرا فانو موراديلي "أكتوبر" - ناتاشا والكونتيسة. الأدوار مختلفة ، بل متناقضة. ناتاشا فتاة من مصنع بوتيلوف ، حيث يختبئ فلاديمير إيليتش لينين من الشرطة. هي مشارك نشط في التحضير للثورة. الكونتيسة هي عدو للثورة ، شخص يحرض الحرس الأبيض على قتل إيليتش.

لغناء هذه الأدوار في أداء واحد يتطلب موهبة انتحال الهوية. وتمارا تغني وتلعب. ها هي - ناتاشا ، تغني الأغنية الشعبية الروسية "من خلال السحب الزرقاء تطفو في السماء" ، مما تطلب من المؤدي أن يتنفس على نطاق واسع ويغني كانتلينا روسية ، ثم رقصت رقصة مربعة في حفل زفاف مرتجل لينا و إليوشا (شخصيات الأوبرا). وبعد ذلك بقليل نراها على أنها الكونتيسة - سيدة ضعيفة من المجتمع الراقي ، تم بناء جزء غنائها على رقص التانغو القديم في الصالون والرومانسية الهستيرية نصف الغجرية. إنه لأمر مدهش كيف امتلك المغني البالغ من العمر عشرين عامًا المهارة للقيام بكل هذا. هذا ما نسميه الاحتراف في المسرح الموسيقي.

بالتزامن مع تجديد الذخيرة بأدوار مسؤولة ، لا تزال تمارا تُمنح بعض أجزاء من المركز الثاني. كان أحد هذه الأدوار هو دنياشا في فيلم The Tsar's Bride لريمسكي كورساكوف ، وهو صديق لمارفا سوباكينا ، عروس القيصر. يجب أن تكون دنياشا أيضًا شابة وجميلة - بعد كل شيء ، لا يزال من غير المعروف أي الفتيات سيختار القيصر في العروس لتكون زوجته.

بالإضافة إلى دنياشا ، غنت سينيافسكايا فلورا في لا ترافياتا ، وفانيا في أوبرا إيفان سوزانين ، وكونتشاكوفنا في الأمير إيغور. في مسرحية "الحرب والسلام" أدت جزئين: الغجر ماتريوشا وسونيا. في The Queen of Spades ، لعبت حتى الآن دور Milovzor وكانت رجلًا لطيفًا ورشيقًا للغاية ، وغنت هذا الجزء بشكل مثالي.

أغسطس 1967 مسرح البولشوي في كندا ، في المعرض العالمي EXPO-67. العروض تتبع واحدًا تلو الآخر: "الأمير إيغور" ، "الحرب والسلام" ، "بوريس غودونوف" ، "أسطورة مدينة كيتش غير المرئية" ، إلخ. عاصمة كندا ، مونتريال ، ترحب بحماس بالفنانين السوفييت. لأول مرة ، تسافر تمارا سينيافسكايا أيضًا إلى الخارج مع المسرح. عليها ، مثل العديد من الفنانين ، أن تلعب عدة أدوار في المساء. في الواقع ، تم توظيف حوالي خمسين ممثلًا في العديد من المسلسلات ، ولم يذهب سوى خمسة وثلاثين ممثلاً. هذا هو المكان الذي تحتاج إلى الخروج منه بطريقة ما.

هنا ، ظهرت موهبة Sinyavskaya بشكل كامل. تلعب تمارا في مسرحية "الحرب والسلام" ثلاثة أدوار. ها هي الغجرية ماتريوشا. ظهرت على المسرح لبضع دقائق فقط ، لكن كيف تظهر! جميلة ورشيقة - ابنة حقيقية من السهوب. وبعد بضع صور تلعب دور الخادمة العجوز مافرا كوزمينيشنا ، وبين هذين الدورين - سونيا. يجب أن أقول إن العديد من فناني دور ناتاشا روستوفا لا يحبون حقًا الأداء مع Sinyavskaya. إنها سونيا جيدة جدًا ، ومن الصعب على ناتاشا أن تكون الأجمل والأكثر سحراً في مشهد الكرة بجوارها.

أود أن أسهب في الحديث عن أداء دور سينيافسكايا لتساريفيتش فيدور ، نجل بوريس غودونوف.

يبدو أن هذا الدور قد تم إنشاؤه خصيصًا لـ Tamara. دع فيدور في أدائها أكثر أنوثة من جلاشا كوروليفا ، على سبيل المثال ، التي أطلق عليها المراجعون اسم فيدور المثالي. ومع ذلك ، فإن Sinyavskaya يخلق صورة رائعة لشاب مهتم بمصير بلده ، ويدرس العلوم ، ويستعد لحكم الدولة. إنه نقي وشجاع ، وفي مشهد وفاة بوريس يشعر بالارتباك وكأنه طفل. أنت تثق في فيدور لها. وهذا هو الشيء الرئيسي للفنانة - لجعل المستمع يؤمن بالصورة التي تخلقها.

استغرق الفنان الكثير من الوقت لإنشاء صورتين - زوجة المفوض ماشا في أوبرا مولتشانوف الجندي المجهول والمفوض في مأساة خولمينوف المتفائلة.

صورة زوجة المفوض شحيحة. ماشا سينيافسكايا تقول وداعًا لزوجها وتعرف ذلك إلى الأبد. إذا رأيت هذه الأجنحة ترفرف بشكل ميؤوس منه ، مثل الأجنحة المكسورة لطائر ، وأيدي Sinyavskaya ، ستشعر بما تمر به المرأة الوطنية السوفيتية ، التي يؤديها فنان موهوب ، في هذه اللحظة.

إن دور المفوض في "المأساة المتفائلة" معروف جيدًا من خلال عروض المسارح الدرامية. ومع ذلك ، في الأوبرا ، يبدو هذا الدور مختلفًا. اضطررت إلى الاستماع إلى مأساة متفائلة عدة مرات في العديد من دور الأوبرا. كل واحد منهم يضعها بطريقته الخاصة ، وفي رأيي ، ليس دائمًا بنجاح.

في لينينغراد ، على سبيل المثال ، يأتي مع أقل عدد من الأوراق النقدية. ولكن من ناحية أخرى ، هناك العديد من لحظات أريوز الأوبرالية البحتة. اتخذ مسرح البولشوي إصدارًا مختلفًا ، أكثر تقييدًا وإيجازًا وفي نفس الوقت يسمح للفنانين بإظهار قدراتهم على نطاق أوسع.

ابتكر Sinyavskaya صورة المفوض بالتوازي مع اثنين من الممثلين الآخرين لهذا الدور - فنان الشعب في RSFSR LI Avdeeva وفنان الشعب في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية IK Arkhipova. إنه لشرف أن تكون الفنانة التي تبدأ حياتها المهنية على قدم المساواة مع النجوم اللامعة في المشهد. ولكن لصالح فنانينا السوفييت ، يجب أن يقال أن LI Avdeeva ، وخاصة Arkhipova ، ساعدت Tamara على دخول الدور بعدة طرق.

بعناية ، دون فرض أي شيء خاص بها ، كشفت إيرينا كونستانتينوفنا ، كمعلمة متمرسة ، تدريجياً وباستمرار عن أسرار التمثيل.

كان جزء المفوض صعبًا على Sinyavskaya. كيف تدخل هذه الصورة؟ كيف تظهر نوع العامل السياسي ، امرأة أرسلتها الثورة إلى الأسطول ، أين تحصل على التنغيم اللازم في محادثة مع البحارة ، مع الفوضويين ، مع قائد السفينة - ضابط قيصر سابق؟ أوه ، كم من هؤلاء "كيف؟". بالإضافة إلى ذلك ، لم يتم كتابة الجزء للكونترالتو ، ولكن من أجل ميزو سوبرانو عالي. لم تكن تمارا في ذلك الوقت تتقن النغمات العالية لصوتها في ذلك الوقت. من الطبيعي تمامًا أنه في البروفات الأولى والعروض الأولى كانت هناك خيبات أمل ، ولكن كانت هناك أيضًا نجاحات تشهد على قدرة الفنان على التعود على هذا الدور.

لقد تسبب الوقت في خسائر فادحة. تمارا ، كما يقولون ، "غنت" و "لعبت" في دور المفوض وتؤديه بنجاح. وحصلت حتى على جائزة خاصة لها مع رفاقها في المسرحية.

في صيف عام 1968 ، زارت سينيافسكايا بلغاريا مرتين. لأول مرة شاركت في مهرجان فارنا الصيفي. في مدينة فارنا ، في الهواء الطلق ، المشبعة برائحة الورود والبحر ، تم بناء مسرح حيث فرق الأوبرا ، التي تتنافس مع بعضها البعض ، تعرض فنها في الصيف.

هذه المرة تمت دعوة جميع المشاركين في مسرحية "الأمير إيغور" من الاتحاد السوفيتي. لعبت تمارا دور Konchakovna في هذا المهرجان. بدت مهيبة للغاية: الزي الآسيوي لابنة خان كونتشاك الثرية ... الألوان والألوان ... وصوتها - الميزو سوبرانو الجميل للمغنية في كفاتينا البطيئة الطويلة ("ضوء النهار يتلاشى") ، ضد خلفية أمسية جنوبية مثيرة - ببساطة منبهر.

للمرة الثانية ، كانت تمارا في بلغاريا في مسابقة المهرجان العالمي التاسع للشباب والطلاب في الغناء الكلاسيكي ، حيث فازت بأول ميدالية ذهبية لها كحائزة على الجائزة.

كان نجاح الأداء في بلغاريا نقطة تحول في المسار الإبداعي لـ Sinyavskaya. كان الأداء في مهرجان IX بداية لعدد من المسابقات المختلفة. لذلك ، في عام 1969 ، أرسلتها وزارة الثقافة مع بيافكو وأوغرينيتش للمشاركة في المسابقة الصوتية الدولية التي أقيمت في مدينة فيرفيرز (بلجيكا). هناك ، كان مغنينا هو المعبود للجمهور ، بعد أن فاز بجميع الجوائز الرئيسية - الجائزة الكبرى ، والميدالية الذهبية للحائز على الجائزة والجائزة الخاصة للحكومة البلجيكية ، التي تم إنشاؤها لأفضل مطرب - الفائز في المسابقة.

لم يمر أداء Tamara Sinyavskaya باهتمام مراجعي الموسيقى. سأقدم إحدى المراجعات التي تميز غنائها. "لا يمكن توجيه لوم واحد لمغني موسكو ، الذي يمتلك واحدة من أجمل الأصوات التي سمعناها مؤخرًا. صوتها ، اللامع بشكل استثنائي في جرسه ، يتدفق بسهولة وحرية ، يشهد على مدرسة غناء جيدة. بأداء موسيقي نادر وشعور رائع ، قدمت أغنية seguidille من أوبرا كارمن ، بينما كان نطقها الفرنسي لا تشوبه شائبة. ثم أظهرت براعة وموسيقى غنية في أغنية فانيا من إيفان سوزانين. وأخيرًا ، بانتصار حقيقي ، غنت "الليل" الرومانسية لتشايكوفسكي.

في نفس العام ، قام Sinyavskaya برحلتين أخريين ، ولكن كجزء من مسرح البولشوي - إلى برلين وباريس. في برلين ، أدت دور زوجة المفوض (الجندي المجهول) وأولغا (يوجين أونجين) ، وفي باريس غنت أدوار أولغا وفيودور (بوريس غودونوف) وكونتشاكوفنا.

كانت الصحف الباريسية حذرة بشكل خاص عندما استعرضت أداء المطربين السوفييت الشباب. لقد كتبوا بحماس عن Sinyavskaya و Obraztsova و Atlantov و Mazurok و Milashkina. تمطر ألقاب "ساحرة" ، "صوت ضخم" ، "ميزو مأساوي حقًا" من صفحات الصحف إلى تمارا. كتبت صحيفة لوموند: "ت. Sinyavskaya - كونشاكوفنا المزاجية - توقظ فينا رؤى الشرق الغامض بصوتها الرائع والمثير ، ويتضح على الفور سبب عدم قدرة فلاديمير على مقاومتها.

يا لها من سعادة في سن السادسة والعشرين لتلقي تكريم مطربة من أعلى المستويات! من منا لا يصاب بالدوار من النجاح والثناء؟ يمكن التعرف عليك. لكن تمارا أدركت أنه لا يزال من السابق لأوانه التخيل ، وبشكل عام ، الغطرسة لا تناسب الفنان السوفيتي. التواضع والدراسة المستمرة - هذا هو الأهم بالنسبة لها الآن.

من أجل تحسين مهاراتها في التمثيل ، من أجل إتقان جميع تعقيدات الفن الصوتي ، دخلت Sinyavskaya ، في عام 1968 ، في معهد AV Lunacharsky الحكومي لفنون المسرح ، قسم الممثلين الكوميديا ​​الموسيقية.

تسألون - لماذا لهذا المعهد وليس للمعهد الموسيقي؟ لقد حدث. أولاً ، لا يوجد قسم مسائي في المعهد الموسيقي ، ولم تستطع تمارا ترك العمل في المسرح. ثانيًا ، أتيحت لها في GITIS الفرصة للدراسة مع الأستاذ دي بي بيليافسكايا ، وهو مدرس صوتي متمرس ، قام بتدريس العديد من المطربين الرائعين في مسرح البولشوي ، بما في ذلك المغنية الرائعة إي في شومسكايا.

الآن ، عند عودتها من الجولة ، كان على تمارا إجراء الاختبارات وإنهاء دورة المعهد. وقبل الدفاع عن الدبلوم. كان امتحان تخرج تمارا هو أدائها في مسابقة تشايكوفسكي الدولية الرابعة ، حيث حصلت مع الموهوبة إيلينا أوبرازتسوفا على الجائزة الأولى والميدالية الذهبية. كتبت مراجع لمجلة سوفيت ميوزيك عن تمارا: "إنها صاحبة ميزو سوبرانو فريد من نوعه في الجمال والقوة ، والذي يتمتع بهذا الثراء الخاص في صوت الصدر الذي يميز أصوات الإناث المنخفضة. هذا ما سمح للفنان بأداء أغنية فانيا بشكل مثالي من "إيفان سوزانين" ، وراتمير من "روسلان وليودميلا" وأريوزو المحارب من كانتاتا تشايكوفسكي "موسكو". بدت أغنية seguidilla من أغنية Carmen و Joanna من Maid of Orleans لتشايكوفسكي رائعة تمامًا. على الرغم من أن موهبة Sinyavskaya لا يمكن وصفها بأنها ناضجة تمامًا (لا تزال تفتقر إلى التكافؤ في الأداء والكمال في إنهاء الأعمال) ، إلا أنها تأسر بدفء كبير وعاطفية حية وعفوية ، والتي تجد دائمًا الطريق الصحيح لقلوب المستمعين. نجاح Sinyavskaya في المسابقة ... يمكن تسميته بالانتصار ، والذي ، بالطبع ، سهّله سحر الشباب الساحر. علاوة على ذلك ، يحذر المراجع ، القلق بشأن الحفاظ على أندر صوت لـ Sinyavskaya ، قائلاً: "ومع ذلك ، من الضروري تحذير المغني الآن: كما يظهر التاريخ ، فإن الأصوات من هذا النوع تتلاشى بسرعة نسبيًا ، وتفقد ثرائها ، إذا كانت يعاملهم أصحابها برعاية غير كافية ولا يلتزمون بالصوت الصارم ونمط الحياة ".

كان عام 1970 بأكمله عامًا نجاحًا كبيرًا بالنسبة إلى تمارا. تم التعرف على موهبتها في بلدها وخلال الجولات الخارجية. "للمشاركة النشطة في الترويج للموسيقى الروسية والسوفياتية" حصلت على جائزة لجنة مدينة موسكو في كومسومول. إنها تعمل بشكل جيد في المسرح.

عندما كان مسرح البولشوي يحضر أوبرا سيميون كوتكو للعرض ، تم تعيين ممثلتين لتلعب دور فروسيا - أوبراتسوفا وسينيافسكايا. كل واحد يقرر الصورة بطريقته الخاصة ، الدور نفسه يسمح بذلك.

الحقيقة هي أن هذا الدور ليس "أوبرا" على الإطلاق بالمعنى المقبول للكلمة ، على الرغم من أن الدراما الأوبرالية الحديثة مبنية بشكل أساسي على نفس المبادئ التي تميز المسرح الدرامي. الفرق الوحيد هو أن الممثل في الدراما يلعب ويتحدث ، والممثل في الأوبرا يلعب ويغني ، في كل مرة يكيّف صوته مع تلك الألوان الصوتية والموسيقية التي يجب أن تتوافق مع هذه الصورة أو تلك. لنفترض ، على سبيل المثال ، أن مغني يغني جزء كارمن. يتمتع صوتها بشغف واتساع فتاة من مصنع للتبغ. لكن الفنان نفسه يؤدي دور الراعي في حب ليل في "The Snow Maiden". دور مختلف تماما. دور آخر ، صوت آخر. ويحدث أيضًا أنه أثناء لعب دور واحد ، يتعين على الفنانة تغيير لون صوتها اعتمادًا على الموقف - لإظهار الحزن أو الفرح ، إلخ.

لقد فهمت تمارا بحدة ، بطريقتها الخاصة ، دور فروسيا ، ونتيجة لذلك حصلت على صورة صادقة جدًا لفتاة فلاحية. وبهذه المناسبة كان عنوان الفنانة الكثير من التصريحات في الصحافة. سأقدم شيئًا واحدًا فقط يظهر بوضوح لعبة المغنية الموهوبة: "Frosya-Sinyavskaya مثل الزئبق ، عفريت لا يهدأ ... إنها تتوهج حرفياً ، وتجبرها باستمرار على اتباع سلوكياتها الغريبة. مع Sinyavskaya ، يتحول التقليد واللعب المرح إلى وسيلة فعالة لنحت صورة المسرح.

دور فروسيا هو حظ تمارا الجديد. صحيح أن الأداء بأكمله استقبله الجمهور جيدًا وحصل على جائزة في مسابقة أقيمت للاحتفال بالذكرى المئوية لميلاد السادس لينين.

جاء الخريف. جولة مرة أخرى. هذه المرة يغادر مسرح البولشوي إلى اليابان لحضور المعرض العالمي EXPO-70. لقد ورد إلينا عدد قليل من المراجعات من اليابان ، ولكن حتى هذا العدد الصغير من المراجعات يتحدث عن Tamara. أعجب اليابانيون بصوتها الغني بشكل مذهل ، مما منحهم متعة كبيرة.

بعد العودة من الرحلة ، يبدأ Sinyavskaya في إعداد دور جديد. يتم عرض أوبرا ريمسكي كورساكوف "خادمة بسكوف". في مقدمة هذه الأوبرا ، التي تسمى فيرا شيلوغا ، تغني جزء ناديجدا ، أخت فيرا شيلوغا. الدور صغير ، مقتضب ، لكن الأداء رائع - يصفق الجمهور.

في نفس الموسم ، قدمت لها دورين جديدين: بولينا في The Queen of Spades و Lyubava في Sadko.

عادة ، عند التحقق من صوت الميزو سوبرانو ، يُسمح للمغني بغناء جزء بولينا. في رواية بولينا الرومانسية ، يجب أن يكون نطاق صوت المغني مساويًا لاثنين من الأوكتاف. وهذه القفز إلى الأعلى ثم إلى أسفل الملاحظة في A-flat أمر صعب للغاية لأي فنان.

بالنسبة إلى Sinyavskaya ، كان دور بولينا يتغلب على عقبة صعبة ، لم تستطع التغلب عليها لفترة طويلة. هذه المرة تم رفع "الحاجز النفسي" ، لكن المغني ترسخ في المرحلة التي تحققت بعد ذلك بكثير. بعد أن غنت بولينا ، بدأت تمارا بالتفكير في أجزاء أخرى من مجموعة ميزو سوبرانو: حول ليوباشا في The Tsar's Bride ، مارثا في خوفانشينا ، ليوبافا في سادكو. حدث أنها كانت أول من غنى Lyubava. يتم استبدال اللحن الرخيم الحزين أثناء وداع صادكو بلحن تمارا الكبير والمبهج عند لقائه به. "هنا يأتي بعل ، أملي الحلو!" هي تغني. ولكن حتى هذا الحزب الذي يبدو روسيًا بحتًا ، وهو يهتف له عيوبه الخاصة. في نهاية الصورة الرابعة ، يحتاج المغني أن يأخذ الجزء العلوي A ، والذي يعتبر بالنسبة لصوت مثل صوت تمارا ، سجلًا من الصعوبة. لكن المغنية تغلبت على كل هؤلاء العلويين ، وجزء Lyubava يسير بشكل رائع بالنسبة لها. في تقييم لعمل سينيافسكايا فيما يتعلق بمنحها جائزة موسكو كومسومول لها في ذلك العام ، كتبت الصحف عن صوتها: "بهجة الشغف ، التي لا حدود لها ، المحموم وفي نفس الوقت يعلوها صوت رقيق ومغلف ، يكسر من اعماق روح المغني. الصوت كثيف ومستدير ، ويبدو أنه يمكن إمساكه في راحة اليد ، ثم يرن ، ومن ثم يخيف الحركة ، لأنه يمكن أن يكسر في الهواء من أي حركة غير مبالية.

أود أن أقول أخيرًا عن الجودة التي لا غنى عنها لشخصية تمارا. هذا هو التواصل الاجتماعي ، والقدرة على مواجهة الفشل بابتسامة ، ومن ثم بكل جدية ، بطريقة غير محسوسة بطريقة ما ، ليحاربها الجميع. لعدة سنوات متتالية ، تم انتخاب تمارا سينيافسكايا سكرتيرة لمنظمة كومسومول لفرقة الأوبرا في مسرح البولشوي ، وكانت مندوبة في المؤتمر الخامس عشر لكومسومول. بشكل عام ، Tamara Sinyavskaya هي شخص حيوي وممتع للغاية ، وهي تحب المزاح والجدل. وكم هي سخيفة حول الخرافات التي يخضع لها الممثلون بشكل لا شعوري ونصف مزاح ونصف جاد. لذلك ، في بلجيكا ، في المسابقة ، حصلت فجأة على الرقم الثالث عشر. ومن المعروف أن هذا الرقم "سيئ الحظ". وبالكاد سيكون أي شخص سعيدًا به. وتمارا تضحك. تقول: "لا شيء ، هذا الرقم سيكون سعيدًا بالنسبة لي". وما رأيك؟ كان المغني على حق. جلبت لها الجائزة الكبرى والميدالية الذهبية رقمها الثالث عشر. كان حفلها الفردي الأول يوم الاثنين! إنه أيضًا يوم صعب. هذا ليس حظ! وهي تسكن في شقة في الطابق الثالث عشر ... لكنها لا تؤمن بآيات تمارا. تؤمن بنجمتها المحظوظة ، وتؤمن بموهبتها ، وتؤمن بقوتها. بالعمل الدؤوب والمثابرة يفوز بمكانته في الفن.

المصدر: Orfenov A. الشباب ، آمال ، إنجازات. - م: الحرس الشاب ، 1973. - ص. 137-155.

اترك تعليق