باسو أوستيناتو ، باسو أوستيناتو |

الإيطالية ، مضاءة. - عنيد ، باس

أحد الأشكال المتنوعة ، OSN. على موضوعات التكرار المتكررة في الجهير مع تغيير الأصوات العلوية. ينشأ من نغمات متعددة. أشكال الكتابة الصارمة ، التي كان لها نفس cantus firmus ، والتي ، عند تكرارها ، كانت محاطة بنقاط مضادة جديدة. في القرنين السادس عشر والسابع عشر. V. o. تستخدم على نطاق واسع في الرقص. موسيقى. بعض الرقصات القديمة - passacaglia و chaconne وغيرها - مثلت اختلافات في V. o. نجا هذا الشكل حتى بعد أن فقد passacaglia و chaconne رقصهما. المعنى. V. o. اخترقت أيضًا ألحان وجوقات الأوبرا والخطابات والكانتات في القرنين السابع عشر والثامن عشر. تم تطوير ألحان معينة. صيغ V. من البحيرة ؛ music V. حول. ينقل مزاج واحد ، بدون k.-l. الخلوات المتناقضة. فيما يتعلق باختصار موضوع V. o. سعى الملحنون إلى إثرائه بمساعدة أصوات كونترابونتال ، هارمونيكا. الاختلافات والتغييرات اللونية. مجموعة متناسقة من الموضوعات V. o. ساهم في الموافقة على homophone-التوافقية. المستودع ، على الرغم من أنها تم نشرها عادة في مجسمة. فاتورة. ثيمات V. حول. كانت تستند بشكل أساسي إلى حركة تشبه المقياس (موسيقي أو لوني) لأسفل أو لأعلى من المنشط إلى السائد ، وأحيانًا مع التقاط الخطوات المجاورة لها. ولكن كان هناك أيضًا المزيد من الموضوعات الفردية:

جي بورسيل. قصيدة لعيد ميلاد الملكة ماري.

السيد بيع. قصيدة لسانت سيسيليا.

أ. فيفالدي. كونشرتو لعدد 2 كمان وأوركسترا مول ، حركة II.

غ. موفات. باساكاليا.

D. Buxtehude. شاكون للجهاز.

شبيبة باخ. Passacaglia للأعضاء.

شبيبة باخ. شاكون من الأنشودة رقم 150

شبيبة باخ. كونشيرتو لكلافييه وأوركسترا في دي مول ، الجزء الثاني.

ألحان مماثلة. غالبًا ما تُستخدم الصيغ في أرقام الجهير الأولية لموضوعات neostinata. يشير هذا إلى تفاعلهم مع مذهب ostinato ، والذي كان سمة من سمات القرنين السابع عشر والثامن عشر. كما أنه يؤثر على موضوعات السوناتا حتى القرن العشرين. (WA Mozart - quartet in d-moll، KV 17، L. Beethoven - sonata for piano، op. 18، J. Brahms - sonata for piano، op. 20، SS Prokofiev - sonata No. 421 for FP - the الموضوع الرئيسي للأجزاء الأولى).

V. o. في passacaglia و chaconnes في القرنين السابع عشر والثامن عشر. حدثت في مفتاح واحد (JS Bach - Passacaglia في c-moll للأعضاء ، Crucifixus من الكتلة في b-moll) أو تكشفت في عدد من المفاتيح. في الحالة الأخيرة ، تم إجراء التعديل عن طريق تغيير السمة (JS Bach - Chaconne من cantata رقم 17) أو عن طريق روابط تعديل صغيرة ، مما جعل من الممكن نقل السمة إلى مفتاح جديد بدون لحنية. التغييرات (D. Buxtehude - Passacaglia d-moll للأعضاء). في بعض الإنتاجات. تم الجمع بين كلتا الطريقتين (JS Bach - الجزء الأوسط من كونشرتو clavier في d-moll) ؛ في بعض الأحيان تم إدراج الحلقات بين عروض السمة ، وبفضل ذلك تحول الشكل إلى روندو (J. Chambonière - Chaconne F-dur لـ harpsichord ، F. Couperin - Passacaglia in h-moll for harpsichord).

قام L. Beethoven بتوسيع استخدام V. o .؛ لقد استخدمها ليس فقط كأساس للتنوع الدوري. الأشكال (خاتمة السيمفونية الثالثة) ، ولكن أيضًا كعنصر في شكل كبير لإصلاح الأفكار والكبح بعد مسافات واسعة. هؤلاء هم V. o. في نهاية Allegro Symphony رقم 3 ، حيث V. o. يركز بشكل درامي حزين. لحظات ، في Vivace coda of the Symphony No 9 وفي منتصف Vivace quartet op. 7.

لام بيتهوفن. السيمفونية التاسعة ، الحركة الأولى ، السيمفونية السابعة ، الحركة الأولى.

لام بيتهوفن. المرجع الرباعي. 135 ، الجزء الثاني.

يتم التغلب على ساكنة العروض التقديمية المتكررة لنفس المادة من خلال التغييرات في ديناميات الصوت (من p إلى f أو العكس). وبنفس الروح ، ونتيجة لتطور كبير للصور المتناقضة ، V. o. في كود مقدمة لأوبرا "إيفان سوزانين" لجلينكا.

مي جلينكا. "إيفان سوزانين" ، عرض.

في القرنين التاسع عشر والعشرين ، كانت قيمة V. يزيد. اثنان من قواعدها محددة. أصناف. الأول يعتمد على موضوع مركّز وهو عبارة عن تسلسل واضح لتنوعاته التصويرية (I. Brahms - خاتمة Symphony رقم 19). يحول الثاني مركز الثقل من موضوع أولي ، والذي يتحول إلى عنصر تثبيت بسيط ، إلى تناغم لحني واسع. التنمية (SI Taneev - Largo من المرجع الخماسي 20). يستخدم كلا الصنفين أيضًا في منتجات مستقلة. (F. Chopin - Lullaby) ، وكجزء من السوناتا السمفونية. وكذلك أعمال الأوبرا والباليه.

تجاوز حدود حرف العلة ، أصبح ostinato تدريجياً أحد المبادئ المهمة لتشكيل موسيقى القرنين التاسع عشر والعشرين ؛ يتجلى في مجال الإيقاع والوئام واللحن. الترانيم وغيرها من وسائل الموسيقى. التعبير. بفضل ostinato ، يمكنك خلق جو من "الصلابة" ، "الانبهار" ، مع التركيز على c.-l. مزاج واحد ، والانغماس في الفكر ، وما إلى ذلك ؛ V. o. يمكن أن يكون أيضًا بمثابة معزز للجهد. هذه سوف تعبر. حول إمكانيات V. استخدمها بالفعل مؤلفو القرن التاسع عشر. (AP Borodin ، NA Rimsky-Korsakov ، R. Wagner ، A. Bruckner ، وآخرون) ، لكنها اكتسبت أهمية خاصة في القرن العشرين. (M. Ravel، IF Stravinsky، P. Hindemith، DD Shostakovich، AI Khachaturian، DB Kabalevsky، B. Britten، K. Orff وآخرون ، في الأعمال التي تستخدم فيها أشكال ostinato ذات الطبيعة الأكثر تنوعًا).

المراجع: Prорреr L. ، و basso ostinato كمبدأ تقني وتكويني ، В. ، 1926 (تناقض) ؛ Litterscheid R. ، حول تاريخ basso ostinato ، ماربورغ ، 1928 ؛ Nowak L. ، الملامح الرئيسية لتاريخ basso ostinato في الموسيقى الغربية ، W. ، 1932 ؛ Meinardus W. ، تقنية basso ostinato بواسطة H. Purcell ، كولونيا ، 1939 (diss.) ؛ Gurlill W. ، في تقنية Ostinato لشبيبة باخ ، в кн: تاريخ الموسيقى والحاضر. سلسلة مقالات. أنا (ملاحق لأرشيف علم الموسيقى) ، فيسبادن ، 1966 ؛ Вerger G. ، Ostinato ، Chaconne ، Passacaglia ، Wolfenbüttel ، (1968). См. также лит. при статьях Анализ музыкальный، ариации، орма музыкальная.

فل. خامسا بروتوبوبوف