بايرون جانيس (جينيس) (بايرون جانيس) |

بايرون جانيس

عندما أصبح بايرون جاينس ، في أوائل الستينيات ، أول فنان أمريكي يسجل تسجيلات في موسكو مع أوركسترا سوفيتية ، كان عالم الموسيقى ينظر إلى هذا الخبر على أنه ضجة كبيرة ، لكن الإحساس كان طبيعيًا. "جميع خبراء البيانو يقولون إن هذا الجيني هو بالفعل عازف البيانو الأمريكي الوحيد الذي يبدو أنه قد تم إنشاؤه للتسجيل مع الروس ، وليس من قبيل الصدفة أن تسجيلاته الجديدة كانت في موسكو" ، أحد المراسلين الغربيين.

في الواقع ، قد يُطلق على أحد مواطني ماكيسفورت بولاية بنسلفانيا اسم ممثل مدرسة البيانو الروسية. ولد في عائلة من المهاجرين من روسيا ، والتي تحول اسمها الأخير - يانكليفيتش - تدريجياً إلى يانك ، ثم إلى يونكس ، واكتسبت أخيرًا شكلها الحالي. ومع ذلك ، كانت الأسرة بعيدة عن الموسيقى ، وكانت البلدة بعيدة عن المراكز الثقافية ، وأعطته الدروس الأولى من قبل معلمة رياض الأطفال على إكسيليفون. ثم كان مدرس الصبي من مواليد روسيا ، المعلم أ. ليتوف ، الذي اصطحب بعد أربع سنوات تلميذه إلى بيتسبرغ لتقديم عروضه أمام عشاق الموسيقى المحليين. دعا ليتوف صديقه القديم من معهد موسكو الموسيقي ، عازف البيانو والمعلم اللافت للنظر يوسف ليفين ، إلى الحفلة الموسيقية. وقد أدرك على الفور موهبة Jainis الاستثنائية ، ونصح والديه بإرساله إلى نيويورك وقدم خطاب توصية إلى مساعده وأحد أفضل المعلمين في المدينة ، Adele Marcus.

لعدة سنوات ، كان Jainis طالبًا في مدرسة الموسيقى الخاصة "Chetem Square" ، حيث قام A. Markus بالتدريس ؛ أصبح مدير المدرسة ، الموسيقي الشهير س. خوتسينوف ، شفيعه هنا. ثم انتقل الشاب مع معلمه إلى دالاس. في سن الرابعة عشرة ، لفت Jainis الانتباه لأول مرة من خلال الأداء مع NBC Orchestra تحت إشراف F. Black ، وتلقى دعوة للعب عدة مرات على الراديو.

في عام 1944 ظهر لأول مرة في بيتسبرغ ، حيث لعب دور كونشيرتو الثاني لرشمانينوف. كانت مراجعات الصحافة متحمسة ، ولكن كان هناك شيء آخر أكثر أهمية: من بين الحاضرين في الحفل كان فلاديمير هورويتز ، الذي أحب موهبة عازف البيانو الشاب لدرجة أنه ، خلافًا لقواعده ، قرر أن يأخذها على أنه طالب. قال هورويتز: "أنت تذكرني بنفسي في شبابي". سنوات من الدراسة مع المايسترو صقلت أخيرًا موهبة الفنان ، وفي عام 1948 ظهر أمام جمهور قاعة كارنيجي في نيويورك كموسيقي ناضج. صرح الناقد الموقر أو. لقد كان حفلًا موسيقيًا لشاب تميز أداؤه الفريد بالجدية والعفوية ".

في الخمسينيات من القرن الماضي ، اكتسبت Jainis شهرة ليس فقط في الولايات المتحدة ، ولكن أيضًا في أمريكا الجنوبية وأوروبا. إذا كان لعبه في السنوات الأولى يبدو للبعض مجرد نسخة من لعبة أستاذه هورويتز ، فإن الفنان يكتسب تدريجيًا الاستقلال والفردية ، والتي تتمثل سماتها المميزة في مزيج من براعة "هورويتز" المزاجية الصريحة مع البراعة الغنائية تغلغل وجدية المفاهيم الفنية ، اندفاع رومانسي بعمق فكري. حظيت صفات الفنان هذه بتقدير كبير خلال جولاته في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية في عامي 50 و 1960. زار العديد من المدن وأقام في حفلات موسيقية منفردة وسيمفونية. تضمنت برامجه سوناتات هايدن وموزارت وبيتهوفن وشوبان وكوبلاند والصور في معرض موسورجسكي وسوناتين رافيل ومسرحيات شوبرت وشومان وليست وديبوسي ومندلسون وسكريبين وكونسيرتو لشومان ورشمانينوف وبروكوفييف وجيرشوين. وبمجرد أن شارك Jainis في أمسية موسيقى الجاز: بعد أن التقى في عام 1962 في لينينغراد مع أوركسترا B. Goodman ، لعب Gershwin's Rhapsody in Blue مع هذا الفريق بنجاح كبير.

قبل الجمهور السوفيتي Dzhaynis بحرارة شديدة: في كل مكان كانت القاعات مكتظة ولم يكن هناك نهاية للتصفيق. فيما يتعلق بأسباب هذا النجاح ، كتب غريغوري غينزبرغ: "كان من الجيد أن ألتقي في جاينيس ليس فنانًا بارعًا (وهو الآن رائج في بعض الأماكن في الغرب) ، ولكن موسيقيًا يدرك خطورة المهام الجمالية مواجهته. كانت هذه النوعية من الصورة الإبداعية للفنان هي التي قدمت له ترحيباً حاراً من جمهورنا. صدق التعبير الموسيقي ، وضوح التفسير ، والعاطفية تذكير (تمامًا كما حدث أثناء أداء فان كليبيرن ، المحبوب جدًا بالنسبة لنا) بالتأثير المفيد الذي حققته مدرسة البيانو الروسية ، وفي المقام الأول عبقرية رحمانينوف ، على أكثر الموهوبين. عازفو البيانو.

كان لنجاح Jainis في الاتحاد السوفيتي صدى كبير في وطنه ، خاصة أنه لا علاقة له بـ "الظروف الاستثنائية" للمنافسة التي رافقت انتصارات Cliburn. كتبت صحيفة نيويورك تايمز في ذلك الوقت: "إذا كان من الممكن أن تكون الموسيقى عاملاً في السياسة ، فيمكن للسيد جينيس أن يعتبر نفسه سفيرًا ناجحًا للصداقة يساعد على كسر حواجز الحرب الباردة".

زادت هذه الرحلة من شهرة Jainis بشكل كبير في جميع أنحاء العالم. في النصف الأول من الستينيات ، تجول كثيرًا وبانتصار مستمر ، تم توفير أكبر القاعات لعروضه - في بوينس آيرس ، مسرح كولون ، في ميلانو - لا سكالا ، في باريس - مسرح الشانزليزيه ، في لندن - قاعة المهرجانات الملكية. من بين التسجيلات العديدة التي سجلها خلال هذه الفترة ، تبرز كونشيرتو تشايكوفسكي (رقم 60) ، ورشمانينوف (رقم 1) ، وبروكوفييف (رقم 2) ، وشومان ، وليست (رقم 3 ورقم 1) ، و من الأعمال المنفردة ، سوناتا الثانية من D. Kabalevsky. لكن في وقت لاحق ، توقفت مسيرة عازف البيانو لبعض الوقت بسبب المرض ، ولكن في عام 2 استؤنفت ، وإن لم يكن بنفس الحدة ، فإن الحالة الصحية السيئة لا تسمح له دائمًا بالأداء في حدود قدراته الموهوبة. لكنه لا يزال حتى اليوم أحد أكثر عازفي البيانو جاذبية في جيله. تم تقديم دليل جديد على ذلك من خلال جولته الموسيقية الناجحة في أوروبا (1977) ، والتي أجرى خلالها أعمال شوبان بتألق خاص (بما في ذلك مقطعتان من الفالس ، ونسخ غير معروفة اكتشفها في الأرشيف ونشرها) ، بالإضافة إلى المنمنمات بواسطة رحمانينوف ، قطع بواسطة إل إم جوتشالك ، إيه كوبلاند سوناتا.

يواصل بايرون جانيس خدمته للشعب. أكمل مؤخرًا كتابًا عن سيرته الذاتية ، ودرّس في مدرسة مانهاتن للموسيقى ، وقدم دروسًا رئيسية ، ويشارك بنشاط في أعمال لجنة تحكيم المسابقات الموسيقية.

Grigoriev L. ، Platek Ya. ، 1990