إريك ساتي (إريك ساتي) |

إريك ساتي

يكفي الغيوم والضباب وأحواض السمك وحوريات الماء وروائح الليل ؛ نحن بحاجة إلى موسيقى أرضية ، موسيقى الحياة اليومية! ... جيه كوكتو

إي ساتي هو أحد الملحنين الفرنسيين الأكثر تناقضًا. فاجأ معاصريه أكثر من مرة من خلال التحدث بنشاط في تصريحاته الإبداعية ضد ما كان يدافع عنه بحماسة حتى وقت قريب. في تسعينيات القرن التاسع عشر ، بعد أن التقى سي ديبوسي ، عارض ساتي التقليد الأعمى لـ R. Wagner ، من أجل تطوير الانطباعية الموسيقية الناشئة ، والتي كانت ترمز إلى إحياء الفن الوطني الفرنسي. بعد ذلك ، هاجم الملحن رموز الانطباعية ، وعارض غموضها وصقلها بوضوح وبساطة ودقة الكتابة الخطية. تأثر الملحنون الشباب في "الستة" بشدة بساتي. عاشت في الملحن روح متمردة لا تهدأ ، تدعو إلى الإطاحة بالتقاليد. أسرت ساتي الشباب بتحدٍ جريء للذوق الصغير ، بأحكامه الجمالية المستقلة.

ولد ساتي في عائلة سمسار موانئ. لم يكن هناك موسيقيون بين الأقارب ، وذهب الجاذبية المبكرة للموسيقى دون أن يلاحظها أحد. فقط عندما كان إريك يبلغ من العمر 12 عامًا - انتقلت العائلة إلى باريس - بدأت دروس الموسيقى الجادة. في سن 18 ، التحق ساتي بمعهد باريس الموسيقي ، ودرس الانسجام والموضوعات النظرية الأخرى هناك لبعض الوقت ، وأخذ دروسًا في العزف على البيانو. لكن بسبب عدم رضاه عن التدريب ، ترك صفوفه ومتطوعين للجيش. بعد عودته إلى باريس بعد عام ، عمل عازف بيانو في مقاهي صغيرة في مونمارتر ، حيث التقى بـ C. . تحول التعارف إلى صداقة طويلة الأمد. ساعد تأثير ساتي ديبوسي على التغلب على افتتان الشباب بعمل فاغنر.

في عام 1898 ، انتقل ساتي إلى ضاحية أركاي الباريسية. استقر في غرفة متواضعة في الطابق الثاني فوق مقهى صغير ، ولم يتمكن أي من أصدقائه من اختراق ملجأ الملحن هذا. بالنسبة لساتي ، تم تعزيز اللقب "Arkey hermit". عاش وحيدًا ، متجنبًا الناشرين ، متجنبًا العروض المربحة للمسارح. من وقت لآخر ظهر في باريس ببعض الأعمال الجديدة. كررت كل الموسيقى الموسيقية في باريس نكات ساتي ، وأقواله الساخرة الهادفة جيدًا عن الفن ، عن زملائه الملحنين.

في 1905-08. في سن 39 ، دخل ساتي إلى مدرسة شولا ، حيث درس التباين والتكوين مع O. Serrier و A. Roussel. تعود مؤلفات ساتي المبكرة إلى أواخر الثمانينيات والتسعينيات من القرن الماضي: 80 جامنوبيديا ، قداس الفقراء للجوقة والأرغن ، مقطوعات باردة للبيانو.

في العشرينات. بدأ في نشر مجموعات من قطع البيانو ، غير عادية في الشكل ، مع عناوين باهظة: "ثلاث قطع على شكل كمثرى" ، "في جلد الحصان" ، "الأوصاف التلقائية" ، "الأجنة المجففة". عدد من أغاني الفالس اللحنية الرائعة ، التي سرعان ما اكتسبت شعبية ، تنتمي أيضًا إلى نفس الفترة. في عام 20 ، أصبح ساتي قريبًا من الشاعر والكاتب المسرحي والناقد الموسيقي جيه كوكتو ، الذي دعاه ، بالتعاون مع ب. بيكاسو ، لكتابة باليه لفرقة S. Diaghilev. أقيم العرض الأول لباليه "Parade" في عام 1915 تحت إشراف E. Ansermet.

البدائية المتعمدة والتأكيد على التجاهل لجمال الصوت ، وإدخال أصوات صفارات الإنذار في السيارة ، ونقيق الآلة الكاتبة وغيرها من الضوضاء تسببت في فضيحة صاخبة في الجمهور وهجمات من النقاد ، والتي لم تثبط عزيمة الملحن و اصدقاءه. في موسيقى Parade ، أعاد ساتي ابتكار روح قاعة الموسيقى ، وترنيم وإيقاعات ألحان الشوارع اليومية.

تمتاز موسيقى "الدراما السمفونية مع غناء سقراط" ، التي كتبت في عام 1918 ، على نص حوارات أفلاطون الحقيقية ، بالوضوح ، وضبط النفس ، وحتى الشدة ، وغياب التأثيرات الخارجية. هذا هو عكس "موكب" ، على الرغم من حقيقة أن هذه الأعمال مفصولة بسنة واحدة فقط. بعد الانتهاء من سقراط ، بدأ ساتي في تنفيذ فكرة تأثيث الموسيقى ، التي تمثل ، كما كانت ، الخلفية الصوتية للحياة اليومية.

قضى ساتي السنوات الأخيرة من حياته في عزلة ، وعاش في أركاي. قطع كل العلاقات مع "الستة" وتجمع حوله مجموعة جديدة من الملحنين ، والتي كانت تسمى "مدرسة Arkey". (شملت الملحنين M. Jacob ، A. Cliquet-Pleyel ، A. Sauge ، قائد الفرقة الموسيقية R. Desormières). كان المبدأ الجمالي الرئيسي لهذا الاتحاد الإبداعي هو الرغبة في فن ديمقراطي جديد. مرت وفاة ساتي تقريبا دون أن يلاحظها أحد. فقط في أواخر الخمسينيات. هناك زيادة في الاهتمام بتراثه الإبداعي ، وهناك تسجيلات للبيانو والتراكيب الصوتية.

في إيليفا