هنري بورسيل (هنري بورسيل) |

هنري بورسيل

بورسيل. مقدمة (أندريس سيغوفيا)

... من هذا الوجود الساحر العابر ، كان هناك سيل من الألحان ، منعشة ، قادمة من القلب ، واحدة من أنقى مرايا الروح الإنجليزية. ر.رولان

"أورفيوس البريطانية" تسمى معاصري إتش بورسيل. يقف اسمه في تاريخ الثقافة الإنجليزية بجانب الأسماء العظيمة لو.شكسبير ، ج. بايرون ، سي ديكنز. تطورت أعمال بورسيل في عصر الترميم ، في جو من الارتقاء الروحي ، عندما عادت التقاليد الرائعة لفن عصر النهضة إلى الحياة (على سبيل المثال ، ذروة المسرح ، الذي تعرض للاضطهاد في زمن كرومويل) ؛ نشأت الأشكال الديمقراطية للحياة الموسيقية - تم إنشاء الحفلات الموسيقية المدفوعة ، ومنظمات الحفلات الموسيقية العلمانية ، والأوركسترا الجديدة ، والكنائس الصغيرة ، وما إلى ذلك. نشأ على التربة الغنية بالثقافة الإنجليزية ، واستوعب أفضل التقاليد الموسيقية لفرنسا وإيطاليا ، وظل فن بورسيل لأجيال عديدة من مواطنيه في ذروة العزلة التي لا يمكن تحقيقها.

ولد بورسيل في عائلة موسيقي البلاط. بدأت الدراسات الموسيقية للملحن المستقبلي في Royal Chapel ، أتقن العزف على الكمان والأرغن والقيثارة ، وغنى في الجوقة ، وأخذ دروسًا في التكوين من P. Humphrey (سابقًا) و J. Blow ؛ تظهر كتاباته الشابة بانتظام في المطبوعات. من عام 1673 حتى نهاية حياته ، كان بورسيل في خدمة محكمة تشارلز الثاني. قام بورسيل بتأليف العديد من الواجبات (مؤلف لفرقة الكمان الأربعة والعشرين للملك ، على غرار الأوركسترا الشهيرة لويس الرابع عشر ، وعازف الأرغن في وستمنستر آبي والكنيسة الملكية ، عازف القيثارة الشخصي للملك). ظل عمل الملحن مهنته الرئيسية. العمل الأكثر كثافة ، الخسائر الفادحة (توفي 24 من أبناء بورسيل في سن الطفولة) قوضت قوة الملحن - توفي عن عمر يناهز 3 عامًا.

تم الكشف عن عبقرية بورسيل الإبداعية ، التي ابتكرت أعمالًا ذات قيمة فنية عالية في مجموعة متنوعة من الأنواع ، بشكل أكثر وضوحًا في مجال الموسيقى المسرحية. كتب الملحن الموسيقى لـ 50 مسرحية. يرتبط هذا المجال الأكثر إثارة للاهتمام في عمله ارتباطًا وثيقًا بتقاليد المسرح الوطني. على وجه الخصوص ، مع نوع القناع الذي نشأ في بلاط ستيوارت في النصف الثاني من القرن العاشر. (القناع هو عرض مسرحي تتناوب فيه مشاهد اللعبة والحوارات مع الأرقام الموسيقية). التواصل مع عالم المسرح ، والتعاون مع الكتاب المسرحيين الموهوبين ، وجاذبية المؤامرات والأنواع المختلفة ألهمت خيال المؤلف ، ودفعه إلى البحث عن تعبيرات أكثر تنقشًا ومتعددة الأوجه. وهكذا ، فإن مسرحية The Fairy Queen (مقتبسة مجانية من مسرحية حلم ليلة منتصف الصيف لشكسبير ، مؤلفة النص ، مقدمة E. Setl) تتميز بثروة خاصة من الصور الموسيقية. رمزية وروعة ، كلمات خيالية وكلمات عالية ، حلقات من النوع الشعبي ومهرج - كل شيء ينعكس في الأرقام الموسيقية لهذا الأداء السحري. إذا كانت موسيقى The Tempest (إعادة صياغة لمسرحية شكسبير) تتلامس مع أسلوب الأوبرا الإيطالي ، فإن موسيقى الملك آرثر تشير بوضوح أكثر إلى طبيعة الشخصية الوطنية (في مسرحية J. تتناقض مع نبل وشدة البريطانيين).

تعتمد أعمال بورسيل المسرحية ، اعتمادًا على تطور ووزن الأرقام الموسيقية ، على الأوبرا أو العروض المسرحية الفعلية مع الموسيقى. أوبرا بورسيل الوحيدة بالمعنى الكامل ، حيث تم ضبط النص الكامل للنص المكتوب على الموسيقى ، هي ديدو وأينيس (نص مكتوب من تأليف ن. تيت على أساس أنيد فيرجيل - 1689). الطابع الفردي الحاد للصور الغنائية ، والشعرية ، والهشة ، والنفسية المتطورة ، والروابط العميقة بالتربة مع الفولكلور الإنجليزي ، والأنواع اليومية (مشهد تجمع السحرة ، والجوقات ، ورقصات البحارة) - حدد هذا المزيج المظهر الفريد تمامًا للفولكلور الإنجليزي. أول أوبرا وطنية إنجليزية ، واحدة من أفضل أعمال الملحن. قصد بورسيل أن يتم أداء "ديدو" ليس من قبل مطربين محترفين ، ولكن من قبل طلاب المدارس الداخلية. هذا ما يفسر إلى حد كبير مستودع الغرفة للعمل - الأشكال الصغيرة ، وغياب الأجزاء الموهوبة المعقدة ، والنبرة الصارمة والنبيلة السائدة. كانت أغنية ديدو المحتضرة ، المشهد الأخير للأوبرا ، ذروتها الغنائية المأساوية ، اكتشاف الملحن الرائع. الخضوع للقدر والصلاة والشكوى ، وحزن الوداع في هذه الموسيقى المذهبية العميقة. كتب رولاند: "مشهد وداع وموت ديدو وحده يمكن أن يخلد هذا العمل".

استنادًا إلى أغنى تقاليد تعدد الأصوات الكورالية الوطنية ، تم تشكيل عمل بورسيل الصوتي: أغانٍ مدرجة في المجموعة المنشورة بعد وفاته "أورفيوس البريطانية" ، والجوقات ذات الطراز الشعبي ، والأناشيد (الترانيم الروحية الإنجليزية للنصوص التوراتية ، والتي أعدت تاريخيًا خطابات جي إف هاندل ) ، والقصائد العلمانية ، والكنتات ، والمسكات (الشرائع الشائعة في الحياة الإنجليزية) ، وما إلى ذلك. بعد أن عملت لسنوات عديدة مع مجموعة الكمان الـ 24 للملك ، ترك بورسيل أعمالًا رائعة للأوتار (15 خيالًا ، الكمان سوناتا ، شاكون وبافاني لأربعة أجزاء ، 4 بوان ، إلخ). تحت تأثير السوناتات الثلاث من قبل الملحنين الإيطاليين S. طورت أعمال Purcell clavier (5 أجنحة ، أكثر من 22 قطعة منفصلة ، دورتان من الاختلافات ، توكاتا) تقاليد العذارى الإنجليز (فيرجينيل هي مجموعة إنجليزية من القيثارة).

بعد قرنين فقط من وفاة بورسيل ، حان الوقت لإحياء عمله. حددت جمعية بورسيل ، التي تأسست عام 2 ، كهدف لها دراسة جادة لتراث الملحن والتحضير لنشر مجموعة كاملة من أعماله. في القرن العشرين. سعى الموسيقيون الإنجليز إلى لفت انتباه الجمهور إلى أعمال العبقرية الأولى للموسيقى الروسية ؛ من المهم بشكل خاص الأداء ، والبحث ، والنشاط الإبداعي لـ B. نوع من الدليل لأوركسترا السمفونية.

أنا أوخالوفا