كيف ينمي الشعور بالإيقاع عند الأطفال والبالغين؟

بادئ ذي بدء ، عليك أن تفهم أنه من المستحيل تطوير حس الإيقاع الموسيقي بمعزل عن الممارسة. بمعنى آخر ، تحتاج إلى تطويره في عملية دروس الموسيقى بمساعدة التدريبات والتقنيات الخاصة ، والتي سنناقشها أدناه.

شيء آخر هو أن هناك أيضًا مثل هذه الأنشطة التي تساهم ، أي يمكن أن تساعد في تطوير الشعور بالإيقاع ، على الرغم من حقيقة أنها لا ترتبط ارتباطًا مباشرًا بالممارسة الموسيقية. سننظر فيها أيضًا بشكل منفصل.

تنمية حس الإيقاع في دروس الموسيقى

يمكن توجيه مجموعة متنوعة من أنواع النشاط الموسيقي لتعليم الشعور بالإيقاع: دراسة القاعدة النظرية ، العزف على آلة موسيقية والغناء ، إعادة كتابة الملاحظات ، إجراء العمليات ، إلخ. دعونا ننظر في الأساليب الرئيسية المكرسة لهذه المشكلة.

CASE №1 "تعليم الدماغ". الإحساس بالإيقاع ليس مجرد شعور ، إنه أيضًا طريقة معينة في التفكير. لذلك ، من المهم للغاية جعل الطفل (والكبار - ليأتي بنفسه) تدريجيًا إلى الوعي بظاهرة الإيقاع من وجهة نظر النظرية الموسيقية. ما هو أهم شيء هنا؟ تعتبر مفاهيم النبض ، والعداد ، والتوقيع الموسيقي ، ومعرفة مدة النغمات والتوقفات مهمة. ستساعدك المواد التالية في إكمال هذه المهمة (انقر فوق الأسماء - سيتم فتح صفحات جديدة):

مدة الملاحظة

مدة الإيقاف المؤقت

نبض ومتر

الحجم الموسيقي

العلامات التي تزيد من مدة الملاحظات والإيقاف المؤقت

CASE №2 "عد بصوت عالٍ". تستخدم هذه الطريقة على نطاق واسع من قبل معلمي مدارس الموسيقى ، سواء في المرحلة الأولية أو مع الأطفال الأكبر سنًا. ما هو جوهر الطريقة؟

يقوم الطالب بحساب النبضات بصوت عالٍ بمقياس وفقًا للحجم. إذا كان الحجم 2/4 ، فسيكون العدد على النحو التالي: "واحد واثنين و". إذا كان الحجم 3/4 ، وبناءً عليه ، فأنت بحاجة إلى العد حتى ثلاثة: "واحد واثنين وثلاثة وثلاثة". إذا تم ضبط توقيع الوقت على 4/4 ، فسنحسب إلى أربعة: "واحد واثنين وثلاثة وثلاثة وأربعة وأربعة".

في نفس الوقت ، يتم حساب فترات التوقف الموسيقية المختلفة والإيقاف المؤقت بالطريقة نفسها. يتم احتساب الكل على أنه أربعة ، أو نصف نغمة أو توقف مؤقت يأخذ دقاتين ، وربع نغمة يأخذ واحدة ، والثامن يأخذ نصف نبضة (أي ، يمكن تشغيل اثنتين منها على إيقاع: يتم عزف إحداها ، على سبيل المثال ، على "واحد" ، والثاني على "و").

وبالتالي ، يتم الجمع بين عدد الأبعاد المنتظم وعدد المدد. إذا كنت تستخدم هذه الطريقة بانتظام وكفاءة عند تعلم القطع ، فسوف يعتاد الطالب تدريجيًا على اللعب الإيقاعي. فيما يلي مثال على هذا المزيج:

العمل №3 «RHYTHMOSLOGY». هذه الطريقة في تطوير الشعور الإيقاعي فعالة للغاية ، وعادة ما تستخدم في صفين أو صفين في دروس solfeggio ، ولكن يمكنك القيام بذلك في المنزل في أي عمر. يشرحون للأطفال أن هناك أصواتاً طويلة وقصيرة في اللحن ، يتم من أجلها اختيار مقاطع إيقاعية ذات مدة مماثلة.

على سبيل المثال ، كلما ظهرت ربع نغمة في الملاحظات ، يُقترح قول المقطع "تا" ، عندما يكون المقطع الثامن هو "تي" ، أي أثمان على التوالي - "تي تي". نصف ملاحظة - نقول المقطع الموسيقي "ta-am" (كما لو كان يظهر أن النغمة طويلة وتتكون من ربعين). انها مريحة جدا!

كيف تعمل معها؟ نأخذ بعض اللحن ، على سبيل المثال ، لحن الأغنية الشهيرة لـ M. Karasev "الجو بارد في الشتاء لشجرة عيد الميلاد الصغيرة." يمكنك أخذ مثال وهو أبسط أو أكثر تعقيدًا ، كما تريد. وبعد ذلك يُبنى العمل بهذا الترتيب:

1. أولاً ، نحن ببساطة نفكر في النص الموسيقي ، ونحدد مدد النوتة الموسيقية فيه. نتدرب - نسمي كل المدد "المقاطع": الأرباع - "تا" ، الأثمان - "تي" ، النصف - "تا آم".

ماذا نحصل؟ المقياس الأول: ta، ti-ti. المقياس الثاني: ta، ti-ti. ثالثًا: ti-ti ، ti-ti. رابعًا: تا آم. دعونا نحلل اللحن بهذه الطريقة حتى النهاية.

2. الخطوة التالية هي توصيل راحة اليد! سوف تصفق راحة يدنا بنمط إيقاعي مع نطق المقاطع الإيقاعية في نفس الوقت. يمكنك بالطبع البدء فورًا من هذه المرحلة ، خاصة إذا كنت قد لجأت إلى الطريقة لأول مرة.
3. إذا كان الطفل قد حفظ النمط الإيقاعي ، فيمكنك القيام بذلك: استبدل المقاطع الإيقاعية بأسماء النغمات ، ودع راحة اليد تستمر في النقر على الإيقاع. وهذا يعني أننا نصفق وندعو النغمات بالإيقاع الصحيح. في الوقت نفسه ، نقوم بضخ كل من مهارة قراءة الملاحظات والشعور بالإيقاع.
4. نفعل كل شيء بالطريقة نفسها ، فقط النوتات الموسيقية لم تعد تسمى فقط ، بل غُنيت. دع المعلم أو شخص بالغ يعزف اللحن. إذا كنت تدرس بمفردك ، فاستمع إليها في التسجيل الصوتي (المشغل - أدناه) ، يمكنك الغناء مع الاستماع.

5. بعد هذه الدراسة الجيدة ، ليس من الصعب عادة على الطفل الاقتراب من الآلة الموسيقية ولعب نفس اللحن بإيقاع جيد.

بالمناسبة ، إذا كنت ترغب في ذلك ، يمكنك استخدام أي مقاطع إيقاعية مناسبة أخرى. على سبيل المثال ، يمكن أن تكون هذه أصوات الساعة: "tic-tac" (نغمتان الثامنة) ، "tiki-taki" (أربع نغمات سادسة عشر) ، "bom" (أرباع أو نصف) ، إلخ.

القضية رقم 4 «إجراء». إجراء مناسب للاستخدام عند غناء الألحان ؛ في هذه الحالة ، يستبدل الحساب بصوت عالٍ. لكن إيماءة الموصل لها ميزة أخرى على الطرق الأخرى لتطوير الإيقاع: فهي مرتبطة باللدونة والحركة. وهذا هو السبب في أن إجراء التوصيل مفيد للغاية ليس فقط لمن يغني ، ولكن أيضًا لمن يعزف على أي آلة ، لأنه يبرز دقة الحركة والإرادة.

في الواقع ، غالبًا ما يحدث أن الطفل يفهم الإيقاع بسمعه وعقله وعينيه ، لكنه لا يستطيع العزف بشكل صحيح بسبب حقيقة أن التنسيق بين السمع والحركة (حركات اليد عند العزف على آلة موسيقية) لم يحدث. تم العمل بها. يتم تصحيح هذا النقص بسهولة بمساعدة إجراء.

المزيد عن إجراء - اقرأ هنا

حقيبة №5 "مترونوم". المسرع هو جهاز خاص يدق النبض الموسيقي بإيقاع محدد. تختلف المسرعات: الأفضل والأغلى هي الساعات الميكانيكية القديمة ذات المقياس والوزن. هناك نظائرها - مسيرات كهربائية أو رقمية (في شكل تطبيق لهاتف ذكي أو برنامج لجهاز كمبيوتر).

يتم استخدام المسرع في مراحل مختلفة من التعلم ، ولكن بشكل أساسي في العمل مع الأطفال الأكبر سنًا والطلاب. ما هو الغرض؟ يتم تشغيل الميترونوم حتى يتمكن الطالب من سماع نبضة النبض بشكل أفضل ، مما يسمح له باللعب طوال الوقت بنفس الوتيرة: لا يسرعها ولا يبطئها.

إنه أمر سيء بشكل خاص عندما يقوم الطالب بتسريع وتيرته (بدون المسرع ، قد لا يشعر بذلك). لماذا هذا سيء؟ لأنه في هذه الحالة ، لا يلعب إيقاعات معينة ، ولا يتحمل وقفة ، ولا يربح بعض الشخصيات الإيقاعية ، ويأكلها ، وينهار (خاصة النغمات السادسة عشرة على آخر إيقاعات الشريط).

نتيجة لذلك ، لا يتم تشويه العمل بشكل إيقاعي فحسب ، بل تتأثر جودة أدائه أيضًا - عاجلاً أم آجلاً ، يؤدي التسريع إلى حقيقة أن العمل "يخرج" ، ويضيع الوضوح فيه ، وتظهر أخطاء فنية (توقف ، تفشل الممرات ، وما إلى ذلك). يحدث كل هذا لأنه ، عند التسارع ، لا يسمح الموسيقي لنفسه بالتنفس بشكل طبيعي ، فهو يتوتر ، كما أن يديه تتوتر أيضًا دون داع ، مما يؤدي إلى حدوث أعطال.

القضية رقم 6 "الاستبدال". تعلم الألحان مع النص أو اختيار الكلمات ، كما أن كلمات الموسيقى هي طريقة جيدة لتطوير العزف الإيقاعي. يتطور الشعور الإيقاعي هنا بسبب التعبير عن النص اللفظي ، والذي له أيضًا إيقاع. علاوة على ذلك ، فإن إيقاع الكلمات مألوف لدى الناس أكثر من إيقاع الموسيقى.

كيف تطبق هذه الطريقة؟ عادة في الأغاني ، تحدث التوقفات على النغمات الطويلة في نفس اللحظات عندما تحدث مثل هذه التوقفات في النص. هناك طريقتان ، إحداهما فعالة:

1. تعلم أغنية بالكلمات قبل تشغيلها على البيانو (أي ، اشعر بالإيقاع في وقت سابق).
2. قم بتحليل الأغنية من خلال النغمات ، ثم لمزيد من دقة الإيقاع - قم بتشغيلها والغناء بالكلمات (تساعد الكلمات في تقويم الإيقاع).

بالإضافة إلى ذلك ، غالبًا ما يساعد النص الفرعي في إتقان بعض الأشكال الإيقاعية المعقدة ، مثل التوائم الخماسية. يمكن العثور على مزيد من التفاصيل حول أداء الخُمس والإيقاعات الأخرى غير العادية في المقالة المخصصة لأنواع التقسيم الإيقاعي.

أنواع التقسيم الإيقاعي - اقرأ هنا

أنشطة لتنمية الشعور بالإيقاع

كما أشرنا أعلاه ، إذا كانت مثل هذه الأنشطة لا تتعلق مباشرة بالموسيقى ، لكنها تساعد الأطفال والكبار في تربية حس الإيقاع. وتشمل هذه الأنشطة الرياضيات وقراءة الشعر والتمارين البدنية وتصميم الرقصات. دعونا نلقي نظرة فاحصة على ما ذكرناه.

الرياضيات. الرياضيات ، كما تعلم ، تساعد في تنمية التفكير المنطقي. حتى أبسط العمليات الحسابية التي يمارسها الأطفال في الصفوف 1-2 تزيد بشكل كبير من الإحساس بالتناسب والتناسق. وقد قلنا بالفعل أن هذه المشاعر تساعد على استيعاب الإيقاع بالعقل.

اسمحوا لي أن أقدم توصية واحدة. إذا كنت تختبر حس الإيقاع لدى ابنك الصغير أو ابنتك ، وكانت النتائج غير مشجعة للغاية ، فلا داعي لسحبهم بشكل عاجل إلى مدرسة الموسيقى. من الضروري أن يكبروا قليلاً وأن يتعلموا القراءة والكتابة والإضافة والطرح في المدرسة ، وبعد ذلك فقط ، أي في سن 8-9 ، أحضر الطفل بالفعل إلى مدرسة الموسيقى. الحقيقة هي أن الإحساس الضعيف بالإيقاع يتطور بشكل فعال عقليًا ، وبالتالي يتطلب النجاح تدريبًا رياضيًا أوليًا على الأقل.

قراءة القصائد. القراءة التعبيرية للقصائد مفيدة ليس فقط لأنها مرتبطة أيضًا بإعادة إنتاج الإيقاعات ، وإن كانت الكلام. الموسيقى هي أيضًا ، بمعنى ما ، كلام ولغة. إن تحليل محتوى النصوص الشعرية له فائدة كبيرة.

بعد كل شيء ، كيف يقرأ معظم الناس الشعر؟ يلتقطون القوافي ، لكنهم لا يفهمون ما يقرؤونه على الإطلاق. بمجرد أن حدث لنا حضور درس الأدب في الصف الثامن. مرت قصيدة "متسيري" ل M.Yu. ليرمونتوف ، تلا الأطفال مقتطفات من القصيدة عن ظهر قلب. كانت صورة حزينة! نطق الطلاب النص بوضوح سطراً بسطر ، متجاهلين تمامًا علامات الترقيم (النقاط والفواصل) التي يمكن أن تحدث في منتصف السطر ، وتجاهلوا تمامًا حقيقة أنه قد لا توجد أي علامات ترقيم في نهاية السطر.

دعنا نلقي نظرة على أحد المقاطع. هذا ما كتبه ليرمونتوف في المعنى (وليس سطرا سطرا):

تمسك الجورجي برأسك في طريق ضيق إلى الشاطئ. أحيانًا كانت تنزلق بين الحجارة ، تضحك على حرجها. وكان لباسها فقير. وسارت بسهولة إلى الوراء طويال ينحني حجاباً يرمى إلى الوراء. ألقت حرارة الصيف بظلالها على وجهها الذهبي وصدرها. وتنفث حرارة من شفتيها ووجنتيها.

قارن الآن هذا المحتوى بالمحتوى الذي تم نطقه بواسطة الطلاب الذين قاموا بالقراءة سطراً بسطر (عدة أمثلة):

”ذهبت إلى الشاطئ. في بعض الأحيان "(وأحيانًا لم تذهب؟)" وكانت تمشي بسهولة ، عائدة "(كانت الفتاة تعمل على ترس الرجوع للخلف ، كما هو الحال في السيارة)" رمي بعيدًا. مع ارتفاع درجات الحرارة في الصيف "(تخلصت من الحرارة بعيدًا ، تحيا البرد!)

هل يختلف نص رواة القصص الرئيسيين عن نص ليرمونتوف؟ السؤال بلاغي. لهذا السبب من المهم تحليل المحتوى. يساعد هذا في تحليل الموسيقى لاحقًا من حيث هيكلها الإيقاعي وصياغتها وعدم تشغيل شيء ما بالعكس.

التربية البدنية والرقصات. تتيح لك هذه الطرق تعلم الإيقاع بمساعدة اللدونة والحركات. إذا كنا نتحدث عن التربية البدنية ، إذن هنا ، أولاً وقبل كل شيء ، يجب أن نضع في اعتبارنا تمرين الإحماء ، والذي يتم إجراؤه عادةً في المدارس بنتيجة إيقاعية جيدة. لتطوير الإيقاع ، يمكن أيضًا أن يكون التنس (الاستجابات الإيقاعية) والجمباز الإيقاعي (للموسيقى) مفيدًا.

لا شيء يقال عن الرقص. أولاً ، تكون الرقصة دائمًا مصحوبة بالموسيقى ، والتي يحفظها الراقص أيضًا بشكل إيقاعي. وثانياً ، يتم تعلم العديد من حركات الرقص إلى الدرجة الموسيقية.