الأيديولوجيا في الفن |

الأيديولوجيا في الفن ، مفهوم يدل على التزام الفنان بنظام معين من الأفكار والمثالية الاجتماعية والأخلاقية والجمالية المقابلة له ، التجسيد الرمزي لهذه الأفكار في الفن. أنا في كل عصر يعني المتقدم الأول ، معبرًا عنه في التوجه الروحي للفنان إلى المجتمعات التقدمية. قوة. إن الالتزام بالأفكار الرجعية والنشاط لتنفيذها هو نقيض الأيديولوجية التقدمية الحقيقية. الأيديولوجية المتقدمة تعارض أيضًا الافتقار إلى الأفكار - اللامبالاة بالمعنى الروحي للمجتمعات. حدث التنازل عن المسؤولية عن حل الأخلاق الاجتماعية. مشاكل.

I. في الفن هو معيار لتقييم الفن. يعمل مع القضايا ذات الأهمية الاجتماعية. إنه متأصل عضويًا في محتوى الفنون. يعمل ، بما في ذلك الباليه. XNUMX. يعني ضمناً الأهمية الاجتماعية أو الفلسفية أو السياسية أو الأخلاقية للموضوع ، الاجتماعية والأيديولوجية. اتجاه الإبداع ، صدق الفنون. الأفكار. الفنون. الفكرة هي فكرة مجازية - عاطفية ، معممة تكمن وراء محتوى الفن. يعمل ، بما في ذلك أداء الباليه.

XNUMX. تتجلى في الفن ليس كفكر مجرد ، ولكن في الجسد الحي للفنون. الصورة ، باعتبارها المعنى الداخلي للشخصيات والأحداث. حتى في أبسط الرقصات المنزلية (قاعة الرقص) هناك فكرة عن جمال الإنسان. في نار. الرقصات يمكنك العثور على أفكار تتعلق بالموافقة على ديسمبر. أنواع العمالة وخصائصها الوطنية. الحياة. في الباليه ، يرتفع فن الكوريغرافيا إلى تجسيد للأفكار الأخلاقية والفلسفية والاجتماعية المعقدة. الأداء الخالي من المعنى الأيديولوجي فارغ ولا معنى له. في أي أداء فني كامل ، دكتوراه. إنساني كبير. الفكرة: في "جيزيل" - حب كرس ، افتداء الشر ؛ في "الجمال النائم" - انتصار الخير على الخداع وقوى الظلام ؛ في "نيران باريس" - انتصار الثوار. الناس فوق الطبقات التي عفا عليها الزمن ؛ في "سبارتاكوس" - مأساوي. موت بطل في النضال من أجل السرير. السعادة ، إلخ.

متأصلًا في أي فن أصيل ، أنا. يتجلى في الباليه بطريقة معينة. على الرغم من عدم وجود كلمة في الباليه ، يمكن للرقص أن يعبر عن مثل هذه الظلال من الحالات والمشاعر لشخص لا يمكن الوصول إليه للكلمة. إنه يعبر عن الفكر الذي تحول إلى شعور ، والشعور بالامتلاء بالفكر. تتجسد الفكرة في الباليه أيضًا من خلال معنى المواقف والصراعات وأحداث الرقص. الإجراءات. إنه ، كما كان ، استنتاج من التناقضات والمقارنات وتطوير وتطوير العمل ، من البنية التصويرية الكاملة للأداء ويشكل معناه الداخلي. تخضع جميع مكونات الأداء لتجسيد فكرته. لا يمكن التعبير عن هذا الأخير إلا بشروط وتقريبًا في صيغة لفظية موجزة (على سبيل المثال ، انتصار الخير على الشر ، وعدم التوافق المأساوي بين الحب والظروف المعيشية القاسية ، والفذ البطولي للناس في مقاومة العدو ، وما إلى ذلك). في جوهرها ، تم الكشف عن كل الامتلاء المحدد في تصميم الرقصات التصويرية. الأداء ككل. المسارات إلى ذلك مختلفة ويمكن التعبير عنها من خلال غنائي. الشعور ("Chopiniana" ، باليه م. M. فوكين ، 1907 ؛ "السمفونية الكلاسيكية" لموسيقى S. S. بروكوفييف ، باليه ك. F. Boyarsky ، 1961) ، مؤامرة وشخصيات الشخصيات ("نافورة بخشيساراي" (1934) وفرقة الفارس البرونزي (1949) باليه. R. V. زاخاروف] الشعرية. استعارة - رمز ، تجسيد ، استعارة ("1905" لموسيقى السيمفونية الحادية عشرة بواسطة شوستاكوفيتش ، باليه بقلم أ. D. بيلسكي ، 1966 ؛ "خلق العالم" بتروف ، باليه ف. N. إليزارييف ، 1976) ، وهو مزيج معقد من الغنائية والعاطفية والسرد القصصي والرمزي الاستعاري. التعميمات (ستون فلاور ، 1957 ؛ سبارتاكوس ، 1968 ، باليه يو. N. جريجوروفيتش). في مسرحية أسطورة الحب (1961 ، باليه غريغوروفيتش) ، تخضع كل حلقة لكشف فكرة عظمة الشخص الذي يظهر نفسه في الحب ، في التضحية بالنفس باسم الواجب. ليس فقط أحداث الحركة ، ولكن أيضًا تصميم الرقصات. حل رقصة محددة. تهدف اللدونة في جميع الحلقات إلى تجسيد الفكرة المركزية للعمل ، والتي تكتسب في تصميم الرقصات الخاصة به. لحم على شكل نسيج. للفن الشكلاني المنحل ، المنتشر في العديد من البلدان الرأسمالية. الغرب ، الذي يتسم بقلة الأفكار والفراغ الروحي والشكليات. البوم. تصميم الرقصات فن I. مميزة إلى درجة عالية. إنه أحد أهم مبادئ الواقعية الاشتراكية ، وهو مظهر من مظاهر التحزب في الفن. إذا كان في الباليه في القرن التاسع عشر ، محدودة أرستقراطية. الجماليات ، من حيث مستواها ، I. تخلفت عن الفنون الأخرى ، مما تسبب في انتقادات من قبل ممثلي الأيديولوجية المتقدمة ، ثم في البوم. الوقت في الباليه ، كما هو الحال في جميع الفنون ، يتم تحديد القضايا الأيديولوجية العامة. المهام التي تطرحها حياة الناس. من ثراء وعمق أفكار البوم. الباليه هو خطوة للأمام في تطوير الكوريغرافيا العالمية. ومع ذلك ، فهذا يعني. على الرغم من أنها تشكل شرطًا للعمق الهائل للمشهد ، فإنها في حد ذاتها لا تضمن تلقائيًا قوة تأثيرها. الفن مطلوب. سطوع تجسيد هذه الأفكار ، وإقناع حلولها التصويرية وفقًا لخصائص تصميم الرقصات.

في المرحلة الأولى من تطور البوم. سعى مصممو رقصات الباليه إلى تجسيد المعنى. مجتمعات. أفكار مشروطة ورمزية مجازية. الأشكال ، التي أدت غالبًا إلى التخطيط والتجريد (سيمفونية الرقص "عظمة الكون" لموسيقى السيمفونية الرابعة لبيتهوفن ، 4 ، "الزوبعة الحمراء" لديشيفوف ، 1923 ، راقصة الباليه إف في لوبوخوف). في الثلاثينيات. وصل مصممو الرقصات المتوسطة. نجاحات على طريق تقارب الباليه مع الأدب والدراما. المسرح الذي ساهم في تقوية شخصيته ، وأفكاره كانت مغطاة باللحم والدم الواقعية. أداء (نافورة بخشيساراي ، 1924 ، باليه زاخاروف ؛ روميو وجولييت ، 30 ، باليه لافروفسكي). من يخدع. تضمنت 1934s في البوم الباليه أشكال رقص أكثر تعقيدًا. القرارات التي جمعت إنجازات الفترات السابقة وسمحت بالتعبير عن المعنى. الأفكار الفلسفية والأخلاقية أكثر تحديدًا. للباليه في الطريق (عروض غريغوروفيتش ، بيلسكي ، أوم فينوغرادوف ، إن دي كاساتكينا وف. يو. فاسيليف ، إلخ). في البوم الحديث. يستخدم الباليه مجموعة كاملة من أشكال وسائل التجسيد. محتوى أيديولوجي. أنا له لا ينفصل عن الفن والخصوصية. التأثيرات الكوريغرافية. الفن للمشاهد.

باليه. الموسوعة ، SE ، 1981