مكسيم سوزونتوفيتش بيريزوفسكي |

مكسيم بيريزوفسكي

إبداع المؤلف الموسيقي الروسي المتميز في النصف الثاني من القرن التاسع عشر. كان M. Berezovsky ، جنبًا إلى جنب مع أعماله المعاصر الشهير D. Bortnyansky ، بداية مرحلة جديدة كلاسيكية في الفن الموسيقي لروسيا.

ولد الملحن في منطقة تشيرنيهيف. يُزعم أنه تلقى تعليمه الموسيقي الأولي في مدرسة Glukhov الموسيقية ، المشهورة بتقاليدها الغنائية ، ثم تابعها في أكاديمية كييف اللاهوتية. عند وصوله إلى سانت بطرسبرغ (1758) ، تم تعيين الشاب ، بفضل صوته الجميل ، لموظفي الموسيقيين لوريث العرش ، بيتر فيدوروفيتش ، حيث بدأ في تلقي دروس التكوين من F. من المعلم الإيطالي نونزياني. في مطلع 1750-60. كان بيريزوفسكي قد أدى بالفعل أدوارًا مهمة في أوبرا ف.أرايا وف. مانفريديني ، والتي تم أداؤها على خشبة المسرح ، حيث تنافست في المهارة والبراعة مع أفضل المطربين الإيطاليين. بعد انقلاب القصر عام 1762 ، تم نقل بيريزوفسكي ، مثل غيره من الفنانين من ولاية بيتر الثالث ، من قبل كاثرين الثانية إلى الفرقة الإيطالية. في أكتوبر 1763 ، تزوج الملحن من فرانزيسكا إيبرشر ، راقصة من الفرقة. يتحدث مع أجزاء منفردة في عروض الأوبرا ، غنى بيريزوفسكي أيضًا في جوقة المحكمة ، مما أدى إلى اهتمام الملحن بأنواع الكورال. وفقًا لكاتب السيرة الذاتية ب. فوروتنيكوف ، أظهرت حفلاته الروحية الأولى ("تعال وانظر" ، "كل الألسنة" ، "نحمد الله عليك" ، "الرب قد ملك" ، "سبح الرب من السماء") الموهبة والمعرفة الجيدة بقوانين المقابلة والانسجام. في مايو 1769 ، تم إرسال بيريزوفسكي إلى إيطاليا لتحسين مهاراته المهنية. في أكاديمية بولونيا الشهيرة ، وفقًا للأسطورة ، درس تحت إشراف المنظر والمعلم البارز بادري مارتيني.

في 15 مايو 1771 ، بعد فترة وجيزة من WA Mozart ، بعد اجتياز الامتحان مع الملحن التشيكي I. Myslivechek ، تم قبول Berezovsky كعضو في الأكاديمية. في عام 1773 ، بتكليف من ليفورنو ، أنشأ أوبراه الأولى وربما الوحيدة ، ديموفونت ، والتي لوحظ نجاحها في صحيفة ليفورنو: "من بين العروض التي عُرضت خلال الكرنفال الأخير ، يجب الإشارة إليها في خدمة صاحبة الجلالة إمبراطورة عموم روسيا ، السنيور مكسيم بيريزوفسكي ، الذي يجمع بين الحيوية والذوق الرفيع والمعرفة الموسيقية. أوبرا "ديموفونت" لخصت الفترة "الإيطالية" من حياة بيريزوفسكي - في 19 أكتوبر 1773 ، غادر إيطاليا.

بالعودة إلى روسيا في ذروة قواه الإبداعية ، لم يستوف بيريزوفسكي الموقف المناسب تجاه موهبته في المحكمة. بناءً على الوثائق الأرشيفية ، لم يتم تعيين الملحن أبدًا في خدمة تتوافق مع لقب عضو في أكاديمية بولونيا. بعد أن أصبح قريبًا من G. Potemkin ، اعتمد Berezovsky لبعض الوقت على منصب في الأكاديمية الموسيقية المقترحة في جنوب البلاد (إلى جانب Berezovsky ، كان الأمير أيضًا سوف يجذب J. Sarti و I Khandoshkin). لكن مشروع Potemkin لم يتم تنفيذه أبدًا ، واستمر Berezovsky في العمل في الكنيسة كموظف عادي. أدى اليأس من الوضع ، والوحدة الشخصية للملحن في السنوات الأخيرة إلى حقيقة أنه ، بعد إصابته بالحمى في مارس 1777 ، انتحر بيريزوفسكي في إحدى هجمات المرض.

إن مصير التراث الإبداعي للمؤلف مثير للغاية: فمعظم الأعمال التي تم أداؤها طوال القرن الرابع بقيت في المخطوطة لفترة طويلة وتم الاحتفاظ بها في Court Chapel. في بداية قرننا ، فقدوا بشكل لا رجعة فيه. من بين الأعمال الموسيقية لبيريزوفسكي ، يُعرف سوناتا واحدة للكمان والكمبالو في C الكبرى. فقدت نتيجة أوبرا "Demofont" ، التي أقيمت في إيطاليا: 4 أغنية فقط نجت حتى يومنا هذا. من بين التراكيب الروحية العديدة ، تم الحفاظ على الليتورجيا فقط وعدد قليل من الكونشيرتو الروحية. من بينها The Lord Reign ، وهو أقدم مثال على الدورة الكورالية الكلاسيكية في روسيا ، و Do Not Reign Me في الشيخوخة ، والتي أصبحت تتويجًا لعمل الملحن. هذا الكونشيرتو ، بالمقارنة مع الأعمال الأخرى في السنوات الأخيرة ، له مصير أكثر سعادة. نظرًا لشعبيتها ، فقد انتشرت على نطاق واسع وتمت طباعتها مرتين في النصف الأول من القرن 1818. (1841 ، XNUMX).

يمكن تتبع تأثير اللحن ، والتقنية متعددة الألحان ، والتناغم والبنية التصويرية للكونشيرتو في أعمال معاصري بيريزوفسكي الأصغر سنًا - بورتنيانسكي ، إس. ديجتياريف ، أ. فيديل. لكونه تحفة حقيقية للفن الموسيقي ، فإن الحفلة الموسيقية "لا ترفض" تمثل بداية المرحلة الكلاسيكية في تطوير الإبداع الكورالي المحلي.

حتى العينات الفردية من أعمال بيريزوفسكي تسمح لنا بالتحدث عن اتساع اهتمامات الملحن ، وعن المزيج العضوي في موسيقاه من اللحن الوطني مع التقنيات الأوروبية وأشكال التنمية.

أ. ليبيديفا