تسلسل |
أواخر Lat. Sequentia ، مضاءة. - ما يلي التالي ، من خط العرض. تسلسل - متابعة
1) نوع القرن الأوسط. أحادي ، ترنيمة غنى في القداس بعد هللويا قبل قراءة الإنجيل. أصل المصطلح "S." مرتبط بعرف توسيع ترنيمة الله ، مضيفًا إليه ابتهاجًا مبتهجًا (jubelus) على حروف العلة a - e - u - i - a (خاصة في آخرها). اليوبيل الإضافي (Sequetur jubilatio) ، في الأصل بدون نص ، تم تسميته لاحقًا S. كونه ملحقًا (مثل صوت "كادنزا") ، س. هو نوع من الممرات. خصوصية S. ، التي تميزها عن المسار المعتاد ، هي أنها مستقلة نسبيًا. القسم الذي يؤدي وظيفة توسيع الترنيمة السابقة. تطوير على مر القرون ، ابتهاج- S. اكتسبت شكل مختلف. هناك نوعان مختلفان من S: الأول غير النصي (لا يسمى S. ؛ بشروط - حتى القرن التاسع) ، الثاني - مع النص (من القرن التاسع ؛ في الواقع S.). يشير ظهور الذكرى السنوية إلى القرن الرابع تقريبًا ، وهي فترة تحول المسيحية إلى دولة. الدين (في بيزنطة تحت حكم الإمبراطور قسطنطين) ؛ ثم كان لليوبيل شخصية مبتهجة. هنا ، لأول مرة ، اكتسب الغناء (الموسيقى) داخليًا. الحرية ، الخروج من التبعية للنص اللفظي (العامل خارج الموسيقى) والإيقاع الذي يقوم على الرقص. أو مسيرة. وأشار أوغسطينوس إلى أن "من ينغمس في الابتهاج لا ينطق بالكلمات: هذا هو صوت الروح الذي يذوب في الفرح ...". نموذج ج. مع امتداد النص إلى أوروبا في النصف الثاني. 9 فيها تحت تأثير المطربين البيزنطيين (والبلغاريين؟) (حسب أ. Gastue ، 1911 ، في متناول اليد. C. هناك مؤشرات: graeca ، بلغاريكا). S. ، الناتجة عن استبدال النص للذكرى. ترانيم ، تلقى أيضًا اسم "نثر" (وفقًا لإحدى النسخ ، يأتي مصطلح "نثر" من النقش تحت العنوان pro sg = pro Sequentia ، أي نثر). e. "بدلاً من التسلسل" ؛ الفرنسية الموالية سيبروز ومع ذلك ، فإن هذا التفسير لا يتفق تمامًا مع التعبيرات المتكررة بنفس القدر: prosa cum Sequentia - "نثر مع تسلسل" ، و prosa ad Sequentiam ، و Sequentia cum prosa - هنا يتم تفسير "نثر" على أنه نص متسلسل). توسع اليوبيل المليسما خاصة مع التأكيد اللحني. البداية ، كانت تسمى longissima melodia. كان أحد الأسباب التي أدت إلى استبدال النص للذكرى الوسائل. صعوبة تذكر "أطول لحن". إنشاء نموذج ج. منسوب إلى راهب من دير مار مار. غالن (في سويسرا ، بالقرب من بحيرة كونستانس) Notker Zaika. في مقدمة كتاب الترانيم (Liber Ymnorum، c. 860-887) ، يحكي Notker نفسه عن تاريخ S. النوع: راهب وصل إلى St. جالن من دير جوميج المدمر (على نهر السين ، بالقرب من روان) ، الذي نقل معلومات عن س. إلى St. الجالينيين. بناءً على نصيحة معلمه ، قام Iso Notker بترجمة الذكرى السنوية وفقًا للمقطع. مبدأ (مقطع لفظي واحد لكل صوت من اللحن). كانت هذه وسيلة مهمة للغاية لتوضيح وتثبيت "أطول الألحان" ، أي لأن طريقة الموسيقى السائدة آنذاك. كان التدوين غير كامل. بعد ذلك ، شرع Notker في تأليف سلسلة من S. "تقليدًا" لأغاني من هذا النوع يعرفه. مؤرخ. أهمية طريقة Notker هي أن الكنيسة. أتيحت الفرصة للموسيقيين والمغنين لأول مرة لإنشاء موسيقى جديدة. الموسيقى (نستلر ، 1962 ، ص. 63).
(يمكن أن تكون هناك متغيرات أخرى لهيكل C.)
استند النموذج إلى آيات مزدوجة (bc ، de ، fg ، ...) ، تكون سطورها متساوية تمامًا أو متساوية في الطول (ملاحظة واحدة - مقطع لفظي واحد) ، وأحيانًا مرتبطة بالمحتوى ؛ غالبًا ما تكون أزواج الخطوط متناقضة. أبرزها هو الاتصال المقنطر بين جميع (أو جميع) نهايات Muses. خطوط - إما على نفس الصوت ، أو حتى قريبة مع أصوات مماثلة. دوران.
نص Notker ليس قافية ، وهو نموذجي للفترة الأولى في تطور S. (القرنين التاسع والعاشر). في عصر نوتكر ، كان الغناء يُمارس بالفعل في الجوقة ، بالتناوب (أيضًا مع الأصوات المتناوبة للأولاد والرجال) "من أجل التعبير بصريًا عن موافقة جميع المحبين" (دوراندوس ، القرن الثالث عشر). هيكل S. هو خطوة مهمة في تطوير الموسيقى. التفكير (انظر نستلر ، 9 ، ص 10-13). جنبا إلى جنب مع الليتورجية S. كما توجد خارج الطقوس. علماني (باللاتينية ؛ أحيانًا مع مرافقة نصية).
فيما بعد تم تقسيم S. إلى نوعين: الغربي (بروفانس ، شمال فرنسا ، إنجلترا) والشرقي (ألمانيا وإيطاليا) ؛ بين العينات
هوكر. تسلسل.
تم العثور على تعدد الأصوات الأولية أيضًا في S. (S. Rex coeli domine في Musica enchiriadis ، القرن التاسع). S. أثرت في تطوير بعض الأنواع العلمانية (estampie ، Leich). يصبح نص S. مقفى. بدأت المرحلة الثانية من تطور S. في القرن التاسع. (الممثل الرئيسي هو مؤلف "النثر" الشهير آدم من دير القديس فيكتور الباريسي). في الشكل ، تقترب المقاطع المتشابهة من ترنيمة (بالإضافة إلى المقاطع والقافية ، هناك متر في الآية ، والبنية الدورية ، وإيقاعات القافية). ومع ذلك ، فإن لحن الترنيمة هو نفسه بالنسبة لجميع المقاطع ، وفي الحرف S. فهو مرتبط بمقاطع مزدوجة.
يتكون مقطع النشيد الموسيقي عادةً من 4 أسطر ، ويحتوي الحرف S. على 3 ؛ على عكس النشيد الوطني ، فإن S. مخصصة للجماهير وليس للمكتب. تميزت الفترة الأخيرة من تطور س. (13-14 قرنًا) بتأثير قوي غير ليتورجي. أنواع الأغاني الشعبية. مرسوم مجلس ترينت (1545-63) من الكنيسة. تم طرد الخدمات من جميع S. تقريبًا ، باستثناء أربعة: Easter S. "Victimae paschali laudes" (النص ، وربما اللحن - Vipo of Burgundy ، النصف الأول من القرن الحادي عشر ؛ K. Parrish ، J. Ole ، ص 1-11 ، من هذا اللحن ، ربما من القرن الثالث عشر ، نشأت الجوقة الشهيرة "Christus ist erstanden") ؛ S. في عيد الثالوث "Veni sancte Spiritus" ، الذي يُنسب إلى S. Langton (المتوفي 12) أو البابا إنوسنت الثالث ؛ S. لعيد جسد الرب "Lauda Sion Salvatorem" (نص من تأليف Thomas Aquinas ، حوالي 13 ؛ كان اللحن مرتبطًا في الأصل بنص آخر S. - "Laudes Crucis attolamus" ، المنسوب إلى آدم القديس. فيكتور ، الذي استخدمه ب. هندميث في أوبرا "الفنان ماتيس" وفي السمفونية التي تحمل الاسم نفسه) ؛ S. في وقت مبكر. 13 ج. Doomsday Dies irae ، كاليفورنيا. 1228؟ (كجزء من قداس القدّاس ؛ وفقًا للفصل الأول من سفر النبي صفنيا). في وقت لاحق ، تم قبول الخامس ، في عيد أحزان مريم السبعة - ستابات ماتر ، الطابق الثاني. 1263 ج. (تأليف النص غير معروف: Bonaventure ؟، Jacopone da Todi؟ ؛ لحن من تأليف D. Josiz - D. Jausions ، د. 13 أو 1200).
انظر Notker.
2) في عقيدة S. الانسجام (Sequenze الألمانية ، الفرنسية marche هارمونيك ، التقدم ، التقدم الإيطالي ، تسلسل اللغة الإنجليزية) - تكرار لحنية. الدافع أو التوافقي. دوران على ارتفاع مختلف (من خطوة مختلفة ، بمفتاح مختلف) ، يتبع مباشرة بعد التوصيل الأول كاستمرار فوري له. عادة ما يكون تسلسل ناز بأكمله. S. ، وأجزائها - الروابط S. غالبًا ما يتكون دافع التوافقية S. من اثنين أو أكثر. ينسجم في وظائف بسيطة. العلاقات. يتم استدعاء الفترة الزمنية التي يتم بها إزاحة البناء الأولي. الخطوة S. (التحولات الأكثر شيوعًا هي بالثانية ، والثالثة ، والرابعة لأسفل أو لأعلى ، وفي كثير من الأحيان أقل بفواصل زمنية أخرى ؛ يمكن أن تكون الخطوة متغيرة ، على سبيل المثال ، أولاً بثانية ، ثم بالثالث). نظرًا لغلبة الثورات الحقيقية في نظام الدرجات اللونية الثانوية الكبرى ، غالبًا ما يكون هناك حرف S. تنازلي في ثوانٍ ، ويتكون ارتباطهما من وترين في نسبة الخامسة (الأصيلة) الأدنى. في مثل هذا الأصيل (وفقًا لـ VO Berkov - "ذهبي") يستخدم S.
جي إف هاندل. جناح g-moll ل harpsichord. باساكاليا.
S. مع حركة تصاعدية في الخُمس (plagal) نادرًا (انظر ، على سبيل المثال ، الاختلاف الثامن عشر من Rachmaninov's Rhapsody حول موضوع Paganini ، الأشرطة 18-7: V-II ، VI-III في Des-dur). جوهر S. هو الحركة الخطية واللحنية ، ونقاطها القصوى في Krom لها القيمة الوظيفية المحددة ؛ ضمن الروابط الوسطى لـ S. ، تسود الوظائف المتغيرة.
عادةً ما يتم تصنيف S. وفقًا لمبدأين - وفقًا لوظيفتها في التكوين (داخل الجسم - تعديل) ووفقًا لانتمائهم إلى k.-l. من أجناس نظام الصوت (diatonic - chromatic): I. رتيب (أو نغمي ؛ أيضًا أحادي النظام) - diatonic and chromatic (مع الانحرافات والعوامل الثانوية المهيمنة ، وكذلك أنواع أخرى من الزيغ اللوني) ؛ ثانيًا. التحوير (متعدد الأنظمة) - موسيقي ولوني. غالبًا ما يشار إلى التسلسلات اللونية أحادية النغمة (مع الانحرافات) خلال فترة ما على أنها تعديل (وفقًا للمفاتيح ذات الصلة) ، وهذا ليس صحيحًا (لاحظ VO Verkov بحق أن "التسلسلات ذات الانحرافات هي تسلسلات لونية"). عينات مختلفة. أنواع S.: نغمة أحادية النغمة - "يوليو" من "الفصول" لتشايكوفسكي (القضبان 7-10) ؛ لوني أحادي النغمة - مقدمة لأوبرا "Eugene Onegin" لتشايكوفسكي (القضبان 1-2) ؛ تعديل موسيقي - مقدمة في d-moll من المجلد الأول من Bach's Well-Tempered Clavier (القضبان 2-3) ؛ تعديل لوني - تطوير الجزء الأول من سيمفونية بيتهوفن الثالثة ، القضبان 3-178: c-cis-d ؛ شرح الجزء الأول من السيمفونية الرابعة لتشايكوفسكي ، القضبان 187-4: hea، adg. عادة ما يسمى التعديل اللوني للتسلسل الأصلي. "السلسلة المهيمنة" (انظر ، على سبيل المثال ، أغنية مارثا من الفصل الرابع من أوبرا "عروس القيصر" لريمسكي كورساكوف ، العدد 201 ، القضبان 211-205) ، حيث تكون الجاذبية الناعمة مقطوعة الصوت. يتم استبدال العناصر السائدة الثانوية بأخرى لونية حادة ("نغمات افتتاحية بديلة" ، انظر تيولين ، 6 ، ص 8 ؛ سبوسوبين ، 1966 ، ص 160). يمكن أن تدخل السلسلة المهيمنة ضمن مفتاح واحد معين (في فترة ما ؛ على سبيل المثال ، في الموضوع الجانبي لمقدمة تشايكوفسكي الخيالية "روميو وجولييت") ، أو أن تكون معدلة (تطوير خاتمة سيمفونية موتسارت في g-moll ، أشرطة 1969-23 ، 139-47). بالإضافة إلى المعايير الرئيسية لتصنيف S. ، هناك معايير أخرى مهمة أيضًا ، على سبيل المثال. تقسيم S. إلى لحنية. و chordal (على وجه الخصوص ، قد يكون هناك عدم تطابق بين أنواع اللحن و الوتر S. ، الذهاب في نفس الوقت ، على سبيل المثال ، في مقدمة C-dur من مرجع Shostakovich. chordal - diatonic) ، إلى دقيق ومتنوع.
يستخدم S. أيضًا خارج النظام الرئيسي الصغير. في الأنماط المتناظرة ، يكون التكرار المتسلسل ذا أهمية خاصة ، وغالبًا ما يصبح شكلاً نموذجيًا لعرض البنية النموذجية (على سبيل المثال ، النظام الفردي S. في مشهد اختطاف ليودميلا من أوبرا رسلان وليودميلا - الأصوات
في Stargazer منفردًا من The Golden Cockerel ، رقم 6 ، القضبان 2-9 - الحبال
تعديل نظام متعدد S. في الوظيفة التاسعة. سوناتا بواسطة سكريبين ، الحانات 9-15). في موسيقى S. الحديثة ، يتم إثراءها بأوتار جديدة (على سبيل المثال ، التعديل متعدد الهارمونيك S. في موضوع الحفلة الرابطة للجزء السادس من البيانو الرابع والعشرين لسوناتا بروكوفييف ، الحانات 19-6).
يمكن أن يتجلى مبدأ S. على مستويات مختلفة: في بعض الحالات ، يقترب S. من التوازي اللحن. أو متناسق. الثورات ، وتشكيل الصغرى C. (على سبيل المثال ، "Gypsy Song" من أوبرا Bizet "Carmen" - لحنية. يتم دمج S. مع توازي الحبال المصاحبة - I-VII-VI-V ؛ Presto في السوناتة الأولى للكمان المنفرد بواسطة JS Bach ، الحانات 1 - 9: I-IV ، VII-III ، VI-II ، V ؛ Intermezzo المرجع 11 رقم 119 في h-moll بواسطة Brahms ، الحانات 1-1: I-IV ، VII-III ؛ يتحول Brahms إلى التوازي). في حالات أخرى ، يمتد مبدأ S. إلى تكرار الإنشاءات الكبيرة في مفاتيح مختلفة على مسافة ، مما يشكل الماكرو- S. (حسب تعريف BV Asafiev - "تصرفات موازية").
الغرض من التكوين الرئيسي S. هو خلق تأثير التطور ، خاصة في التطورات ، ربط الأجزاء (في Handel's g-moll passacaglia ، S. يرتبط بخاصية bass g - f - es - d الهابط من النوع ؛ هذا يمكن أيضًا العثور على نوع S. في أعمال أخرى من هذا النوع).
S. كطريقة لتكرار التراكيب الصغيرة. يبدو أن الوحدات كانت موجودة دائمًا في الموسيقى. في إحدى الأطروحات اليونانية (Anonymous Bellermann I، see Najock D.، Drei anonyme griechische Trackate über die Musik. Eine kommentierte Neuausgabe des Bellermannschen Anonymus، Göttingen، 1972). الشكل مع المساعد العلوي. يتم ذكر الصوت (من الواضح ، للأغراض التعليمية والمنهجية) في شكل رابطين S. - h1 - cis2 - h1 cis2 - d2 - cis2 (نفس الشيء في Anonymous III ، الذي فيه ، مثل S. ، شكل لحني آخر. - الصعود "بعدة طرق"). من حين لآخر ، تم العثور على S. في الترنيمة الغريغورية ، على سبيل المثال. في تقدمة المصلين Populum (V tones) ، v. 2:
يستخدم S. أحيانًا في لحن الأستاذ. موسيقى العصور الوسطى وعصر النهضة. كشكل خاص من أشكال التكرار ، يتم استخدام الترتر من قبل أساتذة المدرسة الباريسية (من القرن الثاني عشر إلى أوائل القرن الثالث عشر) ؛ في التدريجي ثلاثي الأصوات “Benedicta” S. في تقنية تبادل الصوت يحدث على نقطة الجهاز من الصوت المنخفض المستمر (Yu. Khominsky، 12، pp. 13-1975). مع انتشار التكنولوجيا المتعارف عليها ظهرت ومتعارف عليها. س. ("باتريم" لبيرتولينو من بادوفا ، القضبان 147-48 ؛ انظر خومينسكي يو ، 183 ، ص 91-1975). مبادئ تعدد الأصوات الصارم في القرنين الخامس عشر والسادس عشر. (خاصة بين باليسترينا) موجهة بالأحرى ضد التكرار البسيط و S. (والتكرار على ارتفاع مختلف في هذا العصر هو تقليد في المقام الأول) ؛ ومع ذلك ، لا يزال S. منتشرًا في Josquin Despres و J. Obrecht و N. Gombert (يمكن أيضًا العثور على S. في أورلاندو لاسو ، باليسترينا). غالبًا ما يُستشهد بكتابات S. النظرية كطريقة لفترات منتظمة أو لإظهار صوت دوران أحادي الصوت (أو متعدد الأصوات) على مستويات مختلفة وفقًا للتقاليد "المنهجية" القديمة ؛ انظر ، على سبيل المثال ، "Ars cantus mensurabilis" بقلم فرانكو من كولونيا (القرن الثالث عشر ؛ Gerbert ، Scriptores ... ، t. 396 ، p. 397a) ، "De musica mensurabili positio" لـ J. de Garlandia (Coussemaker، Scriptores ...، t .15 ، ص .16) ، "De cantu mensurabili" لـ Anonymus III (المرجع نفسه ، ص 13 ب ، 3 أ) ، إلخ.
S. بالمعنى الجديد - مثل تعاقب الأوتار (خاصة التنازلي في الخمسين) - أصبح واسع الانتشار منذ القرن السابع عشر.
المراجع: 1) Kuznetsov KA ، مقدمة في تاريخ الموسيقى ، الجزء 1 ، M. - Pg. ، 1923 ؛ Livanova TN ، تاريخ موسيقى أوروبا الغربية حتى عام 1789 ، M.-L. ، 1940 ؛ Gruber RI ، تاريخ الثقافة الموسيقية ، المجلد. 1 ، الجزء 1. M.-L. ، 1941 ؛ خاصته ، التاريخ العام للموسيقى ، الجزء 1 ، M. ، 1956 ، 1965 ؛ Rosenshild KK ، تاريخ الموسيقى الأجنبية ، المجلد. 1 - حتى منتصف القرن الثامن عشر ، م ، 18 ؛ Wölf F.، Lber die Lais، Sequenzen und Leiche، Heidelberg، 1963؛ Schubiger A.، Die Sängerschule St. Gallens von 1. bis 1841. Jahrhundert، Einsiedeln-NY، 8؛ Ambros AW، Geschichte der Musik، Bd 12، Breslau، 1858؛ Naumann E.، Illustrierte Musikgeschichte، Lfg. 2، Stuttg.، 1864 (الترجمة الروسية - Hayman Em.، An Illustrated History of Music، vol. 1، St. Petersburg، 1880)؛ ريمان هـ. Gastouy A.، L'art grégorien، P.، 1؛ Besseler H.، Die Musik des Mittelalters und der Renaissance، Potsdam، 1897-2؛ Prunières H.، Nouvelle histoire de la musique، pt 1888، P.، 2 Johner D.، Wort und Ton im Choral، Lpz.، 1897، 1928؛ Steinen W. vd، Notker der Dichter und seine geistige Welt، Bd 1-1895، Bern، 3؛ Rarrish C، Ohl J.، Masterpieces of music before 1921، NY، 1911، L.، 1931 The Oxford History of Music، v. 34، L. - Oxf.، 1، same، NY، 1934؛ Chominski JM ، Historia Harmii i kontrapunktu ، t. 1 Kr.، 1937 (الترجمة الأوكرانية - Khominsky Y.، History of Harmony and Counterpoint، vol. 1940، K.، 1953)؛ Nestler G. ، Geschichte der Musik ، Gütersloh ، 1 ؛ Gagnepain V.، La musigue français du moyen age et de la Renaissance، P.، 2: Kohoutek C.، Hudebni Stylyz hlediska skladatele، Praha، 1948. 1) Tyulin Yu. H.، التدريس حول الانسجام، M. - L.، 1750، موسكو، 1951؛ سبوسوبين الرابع ، محاضرات في مجرى الوئام ، م ، 1952 ؛ Berkov VO ، تشكيل وسائل التناغم ، M. ، 1975. انظر أيضًا lit. بموجب المادة الوئام.
يو. ن. كولوبوف
