السمفونية

السمفونية مفهوم عام مشتق من مصطلح "السمفونية" (انظر السمفونية) ، ولكن لم يتم تحديده معه. بالمعنى الواسع ، السيمفونية هي المبدأ الفني للانعكاس الديالكتيكي المعمم فلسفيًا للحياة في فن الموسيقى.

السيمفونية كمبدأ جمالي يتميز بالتركيز على المشاكل الأساسية للوجود البشري في تحللها. الجوانب (الاجتماعية-التاريخية ، العاطفية-النفسية ، إلخ). بهذا المعنى ، ترتبط السمفونية بالجانب الأيديولوجي والمضمون للموسيقى. في الوقت نفسه ، يتضمن مفهوم "السمفونية" جودة خاصة للتنظيم الداخلي للموسيقى. الإنتاج ، مسرحيته ، تشكيل. في هذه الحالة ، تظهر خصائص السيمفونية في المقدمة كطريقة يمكن أن تكشف بعمق وفعالية بشكل خاص عن عمليات التكوين والنمو ، صراع المبادئ المتناقضة من خلال مواضيع متعددة. التناقضات والوصلات والديناميكية والعضوية للمفكرات. التنمية ، صفاتها. نتيجة.

إن تطوير مفهوم "السمفونية" هو ميزة علم الموسيقى السوفييتي ، وقبل كل شيء بي.في. أسافييف ، الذي طرحه كفئة من الموسيقى. التفكير. لأول مرة ، قدم أسافييف مفهوم السيمفونية في مقال "طرق إلى المستقبل" (1918) ، محددًا جوهرها على أنه "استمرارية الوعي الموسيقي ، عندما لا يُنظر إلى عنصر واحد أو يُنظر إليه على أنه مستقل عن البقية. " في وقت لاحق ، طور Asafiev أسس نظرية السمفونية في تصريحاته حول L. الملحن ، ... عصر التطور المستقل بموسيقى الأفكار والأفكار العزيزة للبشرية "(بي في أسافييف ،" جلينكا "، 1947). شكلت أفكار Asafiev الأساس لدراسة مشاكل السمفونية من قبل البوم الآخرين. المؤلفون.

السمفونية هي فئة تاريخية مرت بعملية تشكيل طويلة ، تم تفعيلها في عصر التنوير الكلاسيكي فيما يتعلق ببلورة دورة السوناتا السيمفونية وأشكالها النموذجية. في هذه العملية ، تكون أهمية المدرسة الفيينية الكلاسيكية كبيرة بشكل خاص. حدثت القفزة الحاسمة في غزو طريقة جديدة للتفكير في مطلع القرنين الثامن عشر والتاسع عشر. بعد أن تلقى حافزًا قويًا في أفكار وإنجازات الفرنسيين العظماء. ثورة 18-19 ، في تطويرها. الفلسفة ، التي تحولت بحزم نحو الديالكتيك (تطور الفكر الفلسفي والجمالي من عناصر الديالكتيك في I. Kant إلى GWF Hegel) ، ركز S. في عمل بيتهوفن وأصبح أساس فنه. التفكير. تم تطوير S. كطريقة بشكل كبير في القرنين التاسع عشر والعشرين.

S. هو مفهوم متعدد المستويات ، مرتبط بعدد من الجماليات العامة الأخرى. والمفاهيم النظرية ، وقبل كل شيء مفهوم الموسيقى. الدراما. في أكثر مظاهره فعالية وتركيزًا (على سبيل المثال ، في بيتهوفن ، تشايكوفسكي) ، يعكس S. أنماط الدراما (التناقض ، نموها ، الانتقال إلى مرحلة الصراع ، الذروة ، الحل). ومع ذلك ، بشكل عام ، S. أكثر مباشرة. المفهوم العام لـ "الدراما" ، الذي يقف فوق الدراما مثل S. فوق السمفونية ، له علاقة. سيمب. يتم الكشف عن الطريقة من خلال هذا النوع أو ذاك من الموسيقى. الدراما ، أي نظام تفاعل الصور في تطورها ، تجسيد طبيعة التباين والوحدة ، وتسلسل مراحل العمل ونتائجه. في الوقت نفسه ، في الدراما السيمفونية ، حيث لا توجد مؤامرة وشخصيات مباشرة ، يظل هذا التجسيد في إطار تعبير موسيقي معمم (في حالة عدم وجود برنامج ، نص شفهي).

أنواع الموسيقى. يمكن أن تكون الدراماتورجية مختلفة ، ولكن لرفع مستوى كل منها إلى مستوى السمفونية. الأساليب المطلوبة. جودة. سيمب. يمكن أن يكون التطور سريعًا ومتضاربًا بشكل حاد أو ، على العكس من ذلك ، بطيئًا وتدريجيًا ، ولكنه دائمًا عملية لتحقيق نتيجة جديدة ، تعكس حركة الحياة نفسها.

التنمية ، التي هي جوهر S. ، لا تنطوي فقط على عملية متسقة من التجديد ، ولكن أيضا أهمية الصفات. تحولات الموسيقى الأصلية. الأفكار (مواضيع أو مواضيع) ، الخصائص المتأصلة فيها. على النقيض من تجاور مجموعة السمات - الصور المتناقضة ، تجاورها ، من أجل السمفونية. تتميز الدراماتورجية بمثل هذا المنطق (الاتجاه) ، والذي به كل مرحلة لاحقة - تباين أو تكرار على مستوى جديد - تتبع المرحلة السابقة على أنها "أخرى خاصة بها" (هيجل) ، تتطور "في دوامة". يتم إنشاء "اتجاه الشكل" النشط نحو النتيجة ، والنتيجة ، واستمرارية تشكيلها ، "تجذبنا بلا كلل من المركز إلى المركز ، من الإنجاز إلى الإنجاز - إلى الإكمال النهائي" (إيغور جليبوف ، 1922). من أهم أنواع السيمفونيات. تستند الدراماتورجية إلى تضارب وتطوير المبادئ المتعارضة. يتصاعد التوتر ، ويبلغ ذروته ويهبط ، والتناقضات والهويات ، والصراع وحلها تشكل نظامًا ديناميكيًا متكاملًا للعلاقات فيه ، يتم التأكيد على هدفه بالتنغيم. أقواس الروابط ، طريقة "تجاوز" الذروة ، إلخ. عملية الأعراض. التطور هنا هو الأكثر جدلية ، منطقه خاضع أساسًا للثالوث: الأطروحة - النقيض - التوليف. التعبير المركز عن جدلية السيمف. الطريقة - fp. سوناتا رقم 23 لبيتهوفن ، دراما سوناتا مشبعة بفكرة البطولية. صراع. يحتوي الجزء الرئيسي من الجزء الأول في الفاعلية على جميع الصور المتناقضة ، والتي تدخل لاحقًا في مواجهة مع بعضها البعض (مبدأ "المرء الآخر") ، وتشكل دراستهم دورات داخلية للتطور (التعرض ، التطوير ، إعادة التكرار) التي زيادة ولكن التوتر ، مما يؤدي إلى مرحلة الذروة - توليف مبادئ الصراع في القانون. على مستوى جديد ، منطق الدراما. تظهر تباينات الحركة الأولى في تكوين السوناتا ككل (اتصال أندانتي الكبير بالجزء الجانبي للحركة الأولى ، الخاتمة الدوامية مع الجزء الأخير). إن جدلية مثل هذا التباين المشتق هو المبدأ الكامن وراء السمفونية. تفكير بيتهوفن. يصل إلى مستوى خاص في الدراما البطولية. السمفونيات - الخامس والتاسع. أوضح مثال على S. في مجال الرومانسية. sonatas - سوناتا شوبان b-moll ، والتي تعتمد أيضًا على تطوير الدراما. صراع الجزء الأول داخل الدورة بأكملها (مع ذلك ، مع اتجاه مختلف للمسار العام للتطور عن اتجاه بيتهوفن - ليس نحو النهاية البطولية - الذروة ، ولكن نحو خاتمة مأساوية قصيرة).

كما يوضح المصطلح نفسه ، يلخص S. أهم الأنماط التي تبلورت في سوناتا سيمفونية. دورة والموسيقى. أشكال أجزائه (التي ، بدورها ، استوعبت طرقًا منفصلة للتطور واردة في أشكال أخرى ، على سبيل المثال ، متنوع ، متعدد الأصوات) ، - مجازيًا - موضوعيًا. التركيز ، غالبًا في مجالين قطبين ، ترابط التباين والوحدة ، الهدف من التنمية من التباين إلى التوليف. ومع ذلك ، فإن مفهوم S. لا يتم اختزاله بأي حال من الأحوال في مخطط سوناتا ؛ سيمب. الطريقة خارج الحدود. الأنواع والأشكال ، حيث تكشف إلى أقصى حد عن الخصائص الأساسية للموسيقى بشكل عام كفن إجرائي زمني (فكرة Asafiev ، التي تعتبر الشكل الموسيقي كعملية ، هي فكرة إرشادية). يجد S. مظاهر في الأكثر تنوعًا. الأنواع والأشكال - من السمفونية والأوبرا والباليه إلى الرومانسية أو الصغيرة. المسرحيات (على سبيل المثال ، رومانسية تشايكوفسكي "مرة أخرى ، كما كان من قبل ..." أو مقدمة شوبان في d-moll تتميز بزيادة سيمفونية في التوتر العاطفي والنفسي ، مما يجعلها في ذروتها) ، من سوناتا ، تنوع كبير إلى ستروفيك صغير. أشكال (على سبيل المثال ، أغنية شوبرت "مزدوجة").

لقد دعا له ما يبرره على اختلافاته في موسيقى البيانو السمفونية. ر. شومان (فيما بعد قام أيضًا بتسمية اختلافاته للبيانو والأوركسترا س.فرانك). أمثلة حية على سيمفونية الأشكال المتنوعة القائمة على مبدأ التطور الديناميكي للصور هي نهائيات سمفونيات بيتهوفن الثالثة والتاسعة ، والممر الأخير لسمفونية برامز الرابعة ، رافيل بوليرو ، باساكاليا في سيمفونية السوناتا. دورات DD Shostakovich.

سيمب. تتجلى الطريقة أيضًا في التداخل الصوتي الكبير. الأنواع. وبالتالي ، فإن تطوير أفكار الحياة والموت في كتلة h-moll لباخ هو سيمفوني من حيث التركيز: لا يتم تنفيذ نقيض الصور هنا بوسائل السوناتا ، ومع ذلك ، فإن قوة وطبيعة التباين النغمي والنغمي يمكن أن أن تكون أقرب إلى السوناتات. لا يقتصر الأمر على العرض (في شكل سوناتا) لأوبرا دون جيوفاني لموزارت ، والتي تتخلل دراماها صراع ديناميكي مثير لحب الحياة في عصر النهضة والقوة المأساوية التي تقيد الصخور ، والانتقام. Deep S. "The Queen of Spades" للمخرج تشايكوفسكي ، انطلاقًا من نقيض الحب واللعب العاطفي ، و "الحجج" النفسية ويوجه المسار الكامل للكاتب المسرحي. تطور إلى مأساة. خاتمة. مثال معاكس لـ S. ، الذي تم التعبير عنه من خلال الدراما ليس عن ثنائي المركز ، ولكن بنظام أحادي المركز ، هو أوبرا Wagner Tristan و Isolde ، مع استمرارها في التوتر العاطفي المتزايد بشكل مأساوي ، والذي ليس له أي قرارات أو فترات ركود تقريبًا. إن التطور الكامل الذي ينطلق من التنغيم الأولي الباقي - "برعم" ولد من المفهوم المعاكس لـ "ملكة البستوني" - فكرة الاندماج الحتمي بين الحب والموت. ديف. جودة S. ، معبراً عنها باللحن العضوي النادر. النمو ، في مقلاة صغيرة. الشكل ، موجود في الأغنية "Casta diva" من أوبرا "Norma" لـ Bellini. وهكذا ، فإن S. في نوع الأوبرا ، وألمع الأمثلة التي وردت في أعمال الكتاب المسرحيين الأوبرا العظماء - WA Mozart و MI Glinka و J. Verdi و R. Wagner و PI Tchaikovsky و MP Mussorgsky و SS Prokofiev و DD Shostakovich - لا يتم اختزاله بأي حال من الأحوال إلى شركة مصفاة نفط عمان. موسيقى. في الأوبرا ، كما في السمفونية. نمز. ، تطبق قوانين تركيز الألحان. مسرحية مبنية على فكرة تعميمية مهمة (على سبيل المثال ، فكرة البطولية الشعبية في جلينكا إيفان سوزانين ، المصير المأساوي للناس في خوفانشينا Mussorgsky) ، ديناميات نشرها ، والتي تشكل عقدة الصراع (خاصةً في مجموعات) وقرارها. أحد المظاهر المهمة والمميزة للعلمانية في الأوبرا هو التنفيذ العضوي والمتسق لمبدأ الفكرة المهيمنة (انظر Leitmotif). غالبًا ما ينمو هذا المبدأ في نظام كامل من التنغيم المتكرر. التكوينات ، التي يكشف تفاعلها وتحولاتها القوى الدافعة للدراما ، العلاقات العميقة بين السبب والنتيجة لهذه القوى (كما في السمفونية). في شكل مطور بشكل خاص ، سيمف. يتم التعبير عن تنظيم الدراما عن طريق نظام الفكرة المهيمنة في أوبرا واغنر.

مظاهر الأعراض. الطريقة ، وأشكالها المحددة متنوعة للغاية. في إنتاج مختلف الأنواع والأنماط ، lstorich. العصور والمدارس الوطنية في الخطة الأولى هي تلك الصفات أو غيرها من صفات السمف. الطريقة - انفجار الصراع ، حدة التناقضات أو النمو العضوي ، وحدة الأضداد (أو التنوع في الوحدة) ، الديناميكيات المركزة للعملية أو تشتتها ، التدرج. الاختلافات في طرق السمفونية. تظهر التطورات بشكل خاص عند مقارنة الأعمال الدرامية للصراع. والمونولوج الغنائي. أنواع الرموز. الدراما. رسم خط بين الأنواع التاريخية للرموز. مسرحية ، الثاني دعا Sollertinsky واحد منهم شكسبير ، حواري (L. Beethoven) ، والآخر - مونولوج (F. Schubert). على الرغم من الاصطلاح المعروف لمثل هذا التمييز ، إلا أنه يعبر عن جانبين مهمين للظاهرة: S. كدراما صراع. العمل و S. كقصة غنائية. أو enich. السرد. في إحدى الحالات ، تكون ديناميكيات التناقضات ، الأضداد ، في المقدمة ، في الحالة الأخرى ، النمو الداخلي ، وحدة التطور العاطفي للصور أو تفرعاتها متعددة القنوات (ملحمة S.) ؛ في واحد - التركيز على مبادئ الدراما السوناتا ، الدافع الموضوعي. التنمية ، مواجهة الحوار للمبادئ المتضاربة (سمفونية بيتهوفن ، تشايكوفسكي ، شوستاكوفيتش) ، في أخرى - على التباين ، الإنبات التدريجي للنغمات الجديدة. تشكيلات ، على سبيل المثال ، في السوناتات وسمفونيات شوبرت ، وكذلك في العديد من الآخرين. همز. برامز ، إيه بروكنر ، إس في راشمانينوف ، إس إس بروكوفييف.

تمايز أنواع السيمفونية. يتم تحديد الدراما الدرامية أيضًا من خلال ما إذا كان يهيمن عليها منطق وظيفي صارم أو الحرية النسبية للمسار العام للتطور (على سبيل المثال ، في قصائد ليزت السيمفونية ، وقصائد شوبان والتخيلات في f-moll) ، ما إذا كان الإجراء منتشرًا في سوناتا -سمفونية. دورة أو مركزة في شكل جزء واحد (انظر ، على سبيل المثال ، الأعمال الرئيسية لجزء واحد من قبل ليزت). اعتمادًا على المحتوى التصويري وخصائص الموسيقى. الدراماتورجية ، يمكننا التحدث عن ديسمبر. أنواع S. - درامي ، غنائي ، ملحمي ، نوع ، إلخ.

درجة تجسيد الفن الأيديولوجي. مفاهيم الإنتاج. بمساعدة الكلمة ، طبيعة الروابط الترابطية للموسيقيين. تحدد الصور مع ظاهرة الحياة تمايز S. إلى برمجي وغير مبرمج ، وغالبًا ما يكون مترابطًا (سيمفونية من قبل تشايكوفسكي ، شوستاكوفيتش ، أ. هونيجر).

في دراسة أنواع S. ، تعتبر مسألة المظهر في السيمفونية مهمة. التفكير في المبدأ المسرحي - ليس فقط فيما يتعلق بالقوانين العامة للدراما ، ولكن في بعض الأحيان بشكل أكثر تحديدًا ، في نوع من الحبكة الداخلية ، "fabularity" للسمفونيات. التطور (على سبيل المثال ، في أعمال G.

تكشف أنواع S. عن نفسها في تفاعل وثيق مع بعضها البعض. نعم درام. S. في القرن التاسع عشر. تم تطويره في اتجاهات الدراما البطولية (بيتهوفن) والدراما الغنائية (تتويج هذا الخط سمفونية تشايكوفسكي). في الموسيقى النمساوية تبلورت نوع الملحمة الغنائية S. ، من السيمفونية في C-dur بواسطة شوبرت إلى العمل. برامز وبراكنر. الملحمة والدراما تتفاعل في سيمفونية ماهلر. إن توليف الملحمة والنوع وكلمات الأغاني هو سمة مميزة جدًا للروسية. الكلاسيكية S. (MI Glinka ، AP Borodin ، NA Rimsky-Korsakov ، AK Glazunov) ، والتي تعود إلى اللغة الروسية. نات. عنصر لحني موضوعي. ترنيمة ، صوت الصورة. التوليف فك. أنواع الرموز. الدراماتورجيا - اتجاه يتطور بطريقة جديدة في القرن العشرين. وهكذا ، على سبيل المثال ، جمعت السمفونية المدنية-الفلسفية لشوستاكوفيتش تقريبًا جميع أنواع السمفونيات التي سبقته تاريخياً. دراماتورجيا مع التركيز بشكل خاص على توليف الدراما والملحمة. في القرن العشرين S. كمبدأ للموسيقى. غالبًا ما يتعرض التفكير بشكل خاص لخصائص أنواع أخرى من الفن ، تتميز بأشكال جديدة من الارتباط بالكلمة ، بالمسرح. العمل ، واستيعاب تقنيات التصوير السينمائي. الدراماتورجية (التي غالبًا ما تؤدي إلى اللامركزية ، وانخفاض نسبة المنطق السمفوني المناسب في العمل) ، وما إلى ذلك. لا يمكن اختزالها إلى صيغة لا لبس فيها ، S. كفئة من الموسيقى. يتجلى التفكير في إمكانيات جديدة في كل مرحلة من مراحل تطوره.

المراجع: سيروف أ. N.، Beethoven's Ninth Symphony، مساهمتها ومعناها، "Modern Chronicle"، 1868، May 12، نفس الشيء في المحرر: Izbr. مقالات ، إلخ. 1 ، M.-L. ، 1950 ؛ أسافييف ب. (إيغور جليبوف) ، طرق المستقبل ، في: ميلوس ، لا. شارع 2 بطرسبورغ ، 1918 ؛ عمله الخاص ، أعمال تشايكوفسكي الموسيقية ، P. ، 1922 ، نفس الشيء ، في الكتاب: Asafiev B.، About Tchaikovsky's Music، L.، 1972؛ له ، السمفونية كمشكلة في علم الموسيقى الحديث ، في كتاب: Becker P.، Symphony from Beethoven to Mahler، trans. أد. و. جليبوفا ، ل. ، 1926 ؛ خاصته ، بيتهوفن ، في المجموعة: بيتهوفن (1827-1927) ، L. ، 1927 ، نفس الشيء ، في الكتاب: Asafiev B.، Izbr. يعمل ، أي 4 ، م ، 1955 ؛ له ، الشكل الموسيقي كعملية ، المجلد. 1، M.، 1930، book 2، M.، 1947، (book 1-2)، L.، 1971؛ خاصته ، في ذكرى Pyotr Ilyich Tchaikovsky، L.-M.، 1940 ، نفس الشيء في كتاب Asafiev B.، O Tchaikovsky music، L.، 1972؛ مؤلفه الملحن الدرامي - بيوتر إيليتش تشايكوفسكي ، في كتابه: Izbr. يعمل ، أي 2 ، م ، 1954 ؛ نفس الشيء في الكتاب: ب. Asafiev ، حول موسيقى Tchaikovsky ، L. ، 1972 ؛ له ، في اتجاه النموذج في تشايكوفسكي ، في السبت: الموسيقى السوفيتية ، سات. 3 ، M.-L. ، 1945 ، خاصته ، Glinka ، M. ، 1947 ، نفس الشيء ، في كتاب: Asafiev B.، Izbr. يعمل ، أي 1 ، م ، 1952 ؛ خاصته "الساحرة". أوبرا P. و. تشايكوفسكي ، M.-L. ، 1947 ، نفس الشيء ، في الكتاب: Asafiev B.، Izbr. يعمل ، أي 2 ، م ، 1954 ؛ Alschwang A. ، Beethoven ، M. ، 1940 ؛ سمفونية بيتهوفن الخاصة به ، مفضل. المرجع ، المجلد. 2 ، م ، 1965 ؛ دانيلفيتش ل. V. ، السيمفونية كدراما موسيقية ، في كتاب: مسائل علم الموسيقى ، الكتاب السنوي ، لا. 2 ، م ، 1955 ؛ سوليرتنسكي آي. الأول ، الأنواع التاريخية للدراما السمفونية ، في كتابه: الدراسات الموسيقية والتاريخية ، L. ، 1956 ؛ نيكولايفا ن. S.، Symphonies P. و. تشايكوفسكي ، م. ، 1958 ؛ لها ، طريقة بيتهوفن السمفونية ، في كتاب: موسيقى الثورة الفرنسية في القرن الثامن عشر. بيتهوفن ، م. ، 1967 ؛ مازل ل. أ ، بعض ملامح التكوين في الأشكال الحرة لشوبان ، في الكتاب: Fryderyk Chopin، M.، 1960؛ كريمليف يو. بيتهوفن ومشكلة موسيقى شكسبير ، في: شكسبير والموسيقى ، L. ، 1964 ؛ Slonimsky S. ، Symphonies Prokofieva ، ML ، 1964 ، الفصل. واحد؛ ياروستوفسكي ب. M.، Symphonies about war and peace، M.، 1966؛ M.، Symphonies about war and peace، M.، XNUMX؛ م. كونين ف. دكتوراه ، المسرح والسمفونية ، م ، 1968 ؛ تاراكانوف م. E. ، أسلوب سمفونيات بروكوفييف. البحث ، M. ، 1968 ؛ Protopopov V. V. ، مبادئ بيتهوفن للشكل الموسيقي. دورة سوناتا السمفونية أو. 1-81 ، م ، 1970 ؛ Klimovitsky A.، Selivanov V.، Beethoven and the Philosophical Revolution in Germany، in the book: Questions of Theory and Aesthetics of Music، vol. 10 ، L. ، 1971 ؛ لوناشارسكي أ. V. ، كتاب جديد عن الموسيقى ، في الكتاب: Lunacharsky A. V. ، في عالم الموسيقى ، M. ، 1971 ؛ أوردزونيكيدزه جي. Sh. ، حول مسألة جدلية فكرة موسيقى الروك في موسيقى بيتهوفن ، في: Beethoven، vol. 2 ، م ، 1972 ؛ Ryzhkin I. يا ، مؤامرة درامية لسمفونية بيتهوفن (السمفونيات الخامسة والتاسعة) ، المرجع نفسه ؛ زوكرمان ف. أ ، دينامية بيتهوفن في مظاهرها البنيوية والتكوينية ، المرجع نفسه ؛ سكريبكوف س. S. ، المبادئ الفنية للأنماط الموسيقية ، M. ، 1973 ؛ بارسوفا آي. A.، Symphonies of Gustav Mahler، M.، 1975؛ دونادزي ف. G.، Symphonies of Schubert، في كتاب: موسيقى النمسا وألمانيا، كتاب. 1 ، م ، 1975 ؛ سابينينا م. د ، شوستاكوفيتش سيمفوني ، م ، 1976 ؛ تشيرنوفا ت. Yu. ، حول مفهوم الدراما في الموسيقى الآلية ، في: Musical Art and Science، vol. 3 ، م ، 1978 ؛ شميتز أ. ، "مبدأان" لبيتهوفن ... ، في كتاب: مشاكل أسلوب بيتهوفن ، م ، 1932 ؛ رولين ر. بيتهوفن. عصور إبداعية رائعة. من "البطولية" إلى "Appassionata" ، تم جمعها. المرجع ، المجلد. 15 ، L. ، 1933) ؛ نفسه ، نفس الشيء ، (الفصل. 4) - الكاتدرائية غير المكتملة: السمفونية التاسعة. الكوميديا ​​المنتهية. كول.

HS نيكولايفا