فيلهلم فريدمان باخ |
الملحنين

فيلهلم فريدمان باخ |

فيلهلم فريدمان باخ

تاريخ الميلاد
22.11.1710
تاريخ الوفاة
01.07.1784
نوع العمل حاليا
ملحن
الدولة
ألمانيا

... تحدث معي عن الموسيقى وعن عازف أرغن عظيم اسمه WF Bach ... هذا الموسيقي لديه موهبة رائعة لكل ما سمعته (أو يمكنني تخيله) ، من حيث عمق المعرفة التوافقية وقوة الأداء ... G. van Swiegen - برنس. كاونتس برلين ، 1774

ترك أبناء JS Bach علامة مشرقة على موسيقى القرن التاسع عشر. المجرة الرائعة المكونة من أربعة إخوة ملحنين يرأسها بحق أكبرهم فيلهلم فريدمان ، الملقب في التاريخ من قبل "جاليك" باخ. لقد ورث فيلهلم فريدمان ، المولود الأول والمفضل ، وكذلك أحد أوائل طلاب والده العظيم ، التقاليد الموروثة عنه إلى أقصى حد. اعتاد يوهان سيباستيان أن يقول "هنا ابني الحبيب" ، وفقًا للأسطورة ، "إرادتي الطيبة فيه." ليس من قبيل المصادفة أن أول كاتب سيرة JS Bach ، I. Forkel ، كان يعتقد أن "Wilhelm Friedemann ، من حيث أصالة اللحن ، كان الأقرب إلى والده" ، وبدوره ، صنفه كتاب سيرة ابنه بين " آخر خدم تقليد الأورغن الباروكي ". ومع ذلك ، هناك خاصية أخرى لا تقل عن ذلك: "رومانسية بين أساتذة موسيقى الروكوكو الألمان". في الواقع لا يوجد تناقض هنا.

كان فيلهلم فريدمان في الواقع خاضعًا للصرامة العقلانية والخيال الجامح ، والشفقة الدرامية ، والشعر الغنائي المخترق ، والرعوية الشفافة ، ومرونة إيقاعات الرقص. منذ الطفولة ، تم وضع تعليم الملحن الموسيقي على أسس مهنية. بالنسبة له ، بدأ JS Bach الأول في كتابة "دروس" لكلافير ، والتي تم تضمينها ، جنبًا إلى جنب مع الأعمال المختارة لمؤلفين آخرين ، في "كتاب كلافير لـ WF Bach" الشهير. يعكس مستوى هذه الدروس - هنا المقدمات ، والاختراعات ، وقطع الرقص ، وترتيبات الكورال ، التي أصبحت مدرسة لجميع الأجيال اللاحقة - التطور السريع لفيلهلم فريدمان باعتباره عازف القيثارة. يكفي أن نقول إن مقدمات المجلد الأول من Clavier المقوى جيدًا ، والتي كانت جزءًا من الكتيب ، كانت مخصصة لموسيقي يبلغ من العمر اثني عشر عامًا (!). في 1726 ، أضيفت دروس الكمان مع IG Braun إلى دراسات clavier ، وفي 1723 تخرج فريدمان من Leipzig Thomasschule ، بعد أن تلقى تعليمًا عامًا قويًا لموسيقي في جامعة لايبزيغ. في الوقت نفسه ، هو مساعد نشط ليوهان سيباستيان (في ذلك الوقت كانتر كنيسة سانت توماس) ، الذي قاد التدريبات وجدولة الحفلات ، وغالبًا ما حل محل والده في العضو. على الأرجح ، ظهرت سوناتات الأرغن الستة بعد ذلك ، والتي كتبها باخ ، وفقًا لفوركل ، "لابنه الأكبر فيلهلم فريدمان ، من أجل جعله سيدًا في العزف على الأرغن ، الذي أصبح فيما بعد." ليس من المستغرب أنه مع مثل هذا الإعداد ، اجتاز ويلهلم فريدمان ببراعة اختبار منصب عازف الأرغن في كنيسة القديسة صوفيا في دريسدن (1733) ، حيث تمكنوا بالفعل من التعرف عليه من خلال clavirabend الذي تم تقديمه سابقًا بالاشتراك مع يوهان سيباستيان. قام الأب والابن بأداء كونشيرتو مزدوج ، على ما يبدو من تأليف باخ الأب خصيصًا لهذه المناسبة. 13 عامًا في دريسدن هي فترة نمو إبداعي مكثف للموسيقي ، والذي سهّل إلى حد كبير جو أحد أروع المراكز الموسيقية في أوروبا. في دائرة المعارف الجدد لشاب لايبزيجيان ، رئيس أوبرا دريسدن هو إي.هاسي الشهير وزوجته التي لا تقل شهرة ، المغنية إف بوردوني ، بالإضافة إلى موسيقيي البلاط. في المقابل ، انبهر الدريسدن بمهارة فيلهلم فريدمان ، عازف القيثارة وعازف الأرغن. يصبح مربي أزياء.

في الوقت نفسه ، لم يستطع عازف أرغن الكنيسة البروتستانتية ، الذي ظل فيلهلم فريدمان مخلصًا له بشدة وفقًا لتعليمات والده ، إلا أن يشعر ببعض العزلة في دريسدن الكاثوليكية ، والتي ربما كانت بمثابة دافع للانتقال إلى مجال أكثر شهرة في دريسدن. العالم البروتستانتي. في عام 1746 ، تولى ويلهلم فريدمان (بدون محاكمة!) المنصب الفخري للغاية لعازف الأرغن في Liebfrauenkirche في هاله ، ليصبح خليفة جديرًا لـ F. Tsakhov (المعلم GF Handel) و S. Scheidt ، اللذين كانا يمجدان أبرشيتهما ذات مرة.

لمطابقة أسلافه المتميزين ، اجتذب فيلهلم فريدمان القطيع بارتجالاته الملهمة. أصبح "جاليك" باخ أيضًا المدير الموسيقي للمدينة ، وشملت واجباته إقامة احتفالات المدينة والكنيسة ، والتي شاركت فيها جوقات وأوركسترات الكنائس الرئيسية الثلاث في المدينة. لا تنسوا فيلهلم فريدمان وموطنه الأصلي لايبزيغ.

فترة الغال ، التي استمرت ما يقرب من 20 عامًا ، لم تكن غائمة. "السيد فيلهلم فريدمان الأكثر احترامًا وتعلمًا" ، كما تم استدعاؤه في وقته في دعوة غاليك ، اكتسب سمعة ، معارضة لآباء المدينة ، لرجل يتمتع بفكر حر لا يريد أن يفي بلا شك "الحماسة للحياة الفاضلة والمثالية" المنصوص عليها في العقد. أيضًا ، مما أثار استياء سلطات الكنيسة ، غالبًا ما ذهب بعيدًا بحثًا عن مكان أكثر فائدة. أخيرًا ، في عام 1762 ، تخلى تمامًا عن مكانة الموسيقي "في الخدمة" ، وربما أصبح ، ربما ، أول فنان حر في تاريخ الموسيقى.

لكن فيلهلم فريدمان لم يتوقف عن الاهتمام بوجهه العام. لذلك ، بعد مطالبات طويلة الأجل ، في عام 1767 حصل على لقب محكمة دارمشتات Kapellmeister ، لكنه رفض ، مع ذلك ، عرض شغل هذا المكان ليس اسميًا ، ولكن في الواقع. مكث في هالي ، بالكاد كان يكسب لقمة العيش كمدرس وعازف أرغن ، الذي ما زال يذهل الخبراء بالنطاق الناري لأوهامه. في عام 1770 ، انتقل فيلهلم فريدمان وعائلته إلى براونشفايغ ، مدفوعين بالفقر (تم بيع ملكية زوجته تحت المطرقة). يشير كتاب السيرة الذاتية إلى فترة برونزويك باعتبارها ضارة بشكل خاص للمؤلف ، الذي يقضي نفسه بشكل عشوائي على حساب الدراسات المستمرة. كان لإهمال فيلهلم فريدمان تأثير محزن على تخزين مخطوطات والده. وريث توقيعات باخ التي لا تقدر بثمن ، كان مستعدًا للتخلي عنها بسهولة. بعد 4 سنوات فقط تذكر ، على سبيل المثال ، نيته التالية: "... كان مغادرتي من براونشفايغ متسرعًا لدرجة أنني لم أتمكن من تجميع قائمة من ملاحظاتي وكتبي المتبقية هناك ؛ حول "فن الفوجة" لوالدي ... ما زلت أتذكر ، لكن المؤلفات الكنسية الأخرى والمجموعات السنوية…. صاحب السعادة ... لقد وعدوا بتحويلي إلى المال في مزاد بمشاركة بعض الموسيقيين الذين يفهمون مثل هذه الأدب.

تم إرسال هذه الرسالة بالفعل من برلين ، حيث تم استقبال ويلهلم فريدمان في بلاط الأميرة آنا أماليا ، أخت فريدريك العظيم ، عاشق الموسيقى الكبير وراعي الفنون ، والذي كان سعيدًا بارتجال آلة الأرغن. أصبحت آنا أماليا تلميذته ، وكذلك سارة ليفي (جدة ف. مندلسون) وإي.كيرنبرجر (مؤلف البلاط ، الذي كان يومًا ما تلميذ يوهان سيباستيان ، الذي كان راعيًا لفيلهلم فريدمان في برلين). بدلاً من الامتنان ، كان لدى المعلم الجديد آراء حول مكان كيرنبرغر ، لكن رأس المؤامرة ينقلب ضده: آنا أماليا تحرم ويلهلم فريدمان من نعمتها.

تميز العقد الأخير من حياة الملحن بالوحدة وخيبة الأمل. صنع الموسيقى في دائرة ضيقة من الخبراء ("عندما كان يعزف ، شعرت برهبة مقدسة ،" يتذكر فوركيل ، "كان كل شيء مهيبًا ومهيبًا ...") هو الشيء الوحيد الذي أضاء الأيام القاتمة. في عام 1784 ، توفي فيلهلم فريدمان ، تاركًا زوجته وابنته دون مصدر رزق. من المعروف أنه تم التبرع بمجموعة من أداء برلين للمسيح لهاندل عام 1785 لصالحهم. هذه هي النهاية المحزنة لأول عازف أورغن في ألمانيا ، بحسب النعي.

تعتبر دراسة إرث فريدمان أكثر صعوبة. أولاً ، وفقًا لفوركل ، "كان يرتجل أكثر مما كتب". بالإضافة إلى ذلك ، لا يمكن تحديد العديد من المخطوطات وتأريخها. لم يتم الكشف عن أبوكريفا فريدمان بشكل كامل أيضًا ، والذي يُشار إلى وجوده المحتمل من خلال الاستبدالات غير المعقولة تمامًا التي تم اكتشافها خلال حياة الملحن: في إحدى الحالات ، ختم أعمال والده بتوقيعه ، وفي حالة أخرى ، على العكس من ذلك ، حيث رأى ما يثير اهتمام تراث المخطوطات ليوهان سيباستيان ، أضاف إليه اثنين من أعماله الخاصة. لفترة طويلة ، عزا فيلهلم فريدمان أيضًا كونشرتو الأرغن في D الصغرى ، والتي نزلت إلينا في نسخة باخ. كما اتضح ، فإن التأليف ينتمي إلى A. لكل ذلك ، فإن عمل فيلهلم فريدمان واسع جدًا ، ويمكن تقسيمه بشكل مشروط إلى 4 فترات. في لايبزيغ (قبل 1733) تمت كتابة العديد من القطع المتعرجة بشكل رئيسي. في دريسدن (1733-46) ، تم إنشاء مؤلفات موسيقية بشكل أساسي (الحفلات الموسيقية ، السوناتات ، السمفونيات). في Halle (1746-70) ، إلى جانب موسيقى الآلات ، ظهرت دزينة من الكانتاتا - الجزء الأقل إثارة للاهتمام من تراث فريدمان.

يتبع سلافيًا في أعقاب يوهان سيباستيان ، غالبًا ما كان يؤلف مؤلفاته من المحاكاة الساخرة لكل من والده وأعماله المبكرة. يتم استكمال قائمة الأعمال الصوتية بالعديد من الكانتات العلمانية ، والقداس الألماني ، والألحان الفردية ، بالإضافة إلى أوبرا لوسوس وليديا غير المكتملة (1778-79 ، التي اختفت) ، والتي تم تصورها بالفعل في برلين. في براونشفايغ وبرلين (1771-84) اقتصر فريدمان نفسه على القيثارة وتركيبات الغرفة المختلفة. من الجدير بالملاحظة أن عازف الأرغن المتوارث مدى الحياة لم يترك أي تراث للأعضاء. للأسف ، لم يستطع المرتجل العبقري (وربما لم يجاهد) ، بناءً على ملاحظة فوركل المقتبسة بالفعل ، أن يثبت أفكاره الموسيقية على الورق.

ومع ذلك ، فإن قائمة الأنواع لا تعطي أسبابًا لمراقبة تطور أسلوب السيد. لم يحل الشرود "القديم" والسوناتا والسيمفونية والمنمنمات "الجديدة" محل بعضهما البعض بالترتيب الزمني. وهكذا ، تمت كتابة 12 polonaises "ما قبل الرومانسية" في Halle ، بينما تم إنشاء 8 fugues ، التي تخون خط الابن الحقيقي لوالدهم ، في برلين بتفانٍ للأميرة Amalia.

لم يشكل "القديم" و "الجديد" ذلك النمط "المختلط" العضوي ، وهو نموذجي ، على سبيل المثال ، لفيليب إيمانويل باخ. يتميز Wilhelm Friedemann بدرجة أكبر من التأرجح المستمر بين "القديم" و "الجديد" أحيانًا في إطار تكوين واحد. على سبيل المثال ، في كونشيرتو المشهور لاثنين من الكمبالوس ، يتم الرد على السوناتا الكلاسيكية في الحركة 1 من خلال شكل الحفل الباروكي النموذجي للختام.

غامضة للغاية في الطبيعة هي الخيال الذي يميز ويلهلم فريدمان. من ناحية ، يعد هذا استمرارًا ، أو بالأحرى أحد القمم في تطور تقليد الباروك الأصلي. مع تيار من المقاطع غير المقيدة ، التوقف الحر ، التلاوة التعبيرية ، يبدو أن فيلهلم فريدمان يفجر السطح المحكم "الأملس". من ناحية أخرى ، كما هو الحال ، على سبيل المثال ، في سوناتا للفيولا وكلافير ، في 12 بولوني ، في العديد من سوناتات كلافير ، موضوعات غريبة ، جرأة مذهلة وتشبع تناغم ، تعقيد الكياروسكورو الكبير والثانوي ، فشل إيقاعي حاد ، أصالة هيكلية تشبه بعض صفحات موزارت وبيتهوفن وأحيانًا حتى صفحات شوبرت وشومان. هذا الجانب من طبيعة فريدمان هو أفضل طريقة للتعبير عن هذا الجانب من طبيعة فريدمان ، بالمناسبة ، رومانسية تمامًا في الروح ، ملاحظة المؤرخ الألماني ف.روشليتز: "الأب. باخ ، بعيدًا عن كل شيء ، غير مُجهز ومُنعم بشيء سوى الخيال السماوي النبيل ، تجول ، ليجد كل ما ينجذب إليه في أعماق فنه.

تي فرومكيس

اترك تعليق