فوستينا بوردوني |

فوستينا بوردوني

كان صوت بوردوني هاس مائعًا بشكل لا يصدق. لا يمكن لأحد سواها تكرار نفس الصوت بهذه السرعة ، ومن ناحية أخرى ، عرفت كيف تمسك نغمة إلى أجل غير مسمى.

كتب SM Grishchenko: "دخلت Hasse-Bordoni تاريخ دار الأوبرا كواحدة من أكبر ممثلي مدرسة Bel canto الصوتية". - كان صوت المطرب قوياً ومرناً واستثنائياً في الخفة والتنقل. تميز غنائها بجمال الصوت الساحر ، والتنوع اللوني للوحة الجرس ، والتعبير غير العادي عن الصياغة ووضوح الإلقاء ، والتعبير الدرامي في الكانتيلينا البطيء ، الشجاع والبراعة الهائلة في أداء التريلات ، والأمور ، والبراعة ، الممرات الصاعدة والهابطة ... ثروة من الظلال الديناميكية (من Fortissimo الغني إلى معظم آلات البيانو الرقيقة). كان لدى Hasse-Bordoni إحساس خفي بالأناقة ، وموهبة فنية مشرقة ، وأداء مسرحي ممتاز ، وسحر نادر ".

ولدت فوستينا بوردوني عام 1695 (وفقًا لمصادر أخرى ، في 1693 أو 1700) في البندقية. لقد جاءت من عائلة نبيلة من البندقية ، ونشأت في المنزل الأرستقراطي لـ I.Renier-Lombria. هنا التقى فوستينا ببينيديتو مارسيلو وأصبح تلميذه. درست الفتاة الغناء في البندقية ، في معهد بيتا الموسيقي ، مع فرانشيسكو غاسباريني. ثم تحسنت مع مغني كاستراتو الشهير أنطونيو بيرناتشي.

ظهر بوردوني لأول مرة على مسرح الأوبرا عام 1716 في مسرح البندقية "سان جيوفاني كريسوستومو" في العرض الأول لأوبرا "Ariodante" للمخرج C.-F. بولارولو. ثم ، في نفس المرحلة ، أدت الأدوار الرئيسية في العروض الأولى لأوبرا "Eumeke" لألبينوني و "Alexander Sever" لوتي. بالفعل حققت العروض الأولى للمغني الشاب نجاحًا كبيرًا. سرعان ما اشتهر بوردوني ، وأصبح أحد أشهر المطربين الإيطاليين. أعطاها المتحمسون البندقية لقب سيرينا الجديدة.

من المثير للاهتمام أنه في عام 1719 ، تم عقد أول لقاء إبداعي بين المغني وكوزوني في البندقية. من كان يظن أنه في أقل من عشر سنوات سيصبحون مشاركين في الحرب الداخلية الشهيرة في لندن.

في السنوات 1718-1723 جولات بوردوني في جميع أنحاء إيطاليا. تؤدي ، على وجه الخصوص ، في البندقية وفلورنسا وميلانو (مسرح دوكالي) وبولونيا ونابولي. في 1723 زارت المغنية ميونيخ ، وفي 1724-25 غنت في فيينا والبندقية وبارما. رسوم النجوم رائعة - تصل إلى 15 ألف جيلدر في السنة! بعد كل شيء ، لا يغني بوردوني جيدًا فحسب ، بل إنه أيضًا جميل وأرستقراطي.

يمكن للمرء أن يفهم مدى صعوبة "إغواء" هاندل لمثل هذا النجم. جاء الملحن الشهير إلى فيينا ، إلى بلاط الإمبراطور شارل السادس ، وخاصة لبوردوني. أنجبت بريما دونا "العجوز" في "Kingstier" Cuzzoni طفلًا ، عليك أن تلعبه بأمان. نجح الملحن في إبرام عقد مع Bordoni ، حيث عرض عليها 500 جنيه أكثر من Cuzzoni.

والآن تعج صحف لندن بالشائعات حول بريما دونا الجديدة. في عام 1726 ، غنى المغني لأول مرة على خشبة المسرح الملكي في أوبرا هاندل الجديدة ألكسندر.

كتب الكاتب الشهير رومان رولاند فيما بعد:

"لقد تم تسليم أوبرا لندن إلى Castrati و prima donnas ، ولأهواء حماتهم. في عام 1726 ، وصلت فوستينا أشهر مطربة إيطالية في ذلك الوقت. منذ ذلك الحين ، تحولت عروض لندن إلى مسابقات لحنجرة فوستينا وكوزوني ، تتنافس في النطق - مسابقات مصحوبة بصرخات مؤيديهم المتحاربين. اضطر هاندل إلى كتابة "أليساندرو" (5 مايو 1726) من أجل مبارزة فنية بين نجمتي الفرقة ، التي غنت أدوار عشيقات الإسكندر. على الرغم من كل هذا ، أظهرت موهبة هاندل الدرامية نفسها في العديد من المشاهد الرائعة في Admeto (31 يناير 1727) ، والتي بدا أن عظمتها قد أسرت الجمهور. لكن التنافس بين الفنانين لم يهدأ من هذا فحسب ، بل أصبح أكثر جنونًا. احتفظ كل طرف بمطبوعات كشوف المرتبات الذين أطلقوا هراء خسيس على خصومهم. وصل Cuzzoni و Faustina إلى درجة من الغضب لدرجة أنه في 6 يونيو 1727 ، تمسك كل منهما بشعر الآخر على خشبة المسرح وقاتلا حتى هدير القاعة بأكملها في حضور أميرة ويلز.

منذ ذلك الحين ، انقلب كل شيء رأسًا على عقب. حاول هاندل أن يمسك بزمام الأمور ، ولكن ، كما قال صديقه أربوثنوت ، "تحرر الشيطان": كان من المستحيل وضعه على السلسلة مرة أخرى. ضاعت القضية ، على الرغم من ثلاثة أعمال جديدة لهاندل ، حيث يتألق برق عبقريته ... سهم صغير أطلقه جون جاي وبيبوش ، وهو: "أوبرا المتسولين" ("أوبرا المتسولين") ، أكمل هزيمة أكاديمية أوبرا لندن ... "

قدم بوردوني عروضه في لندن لمدة ثلاث سنوات ، حيث شارك في الإنتاج الأول لأوبرا هاندل Admet ، ملك ثيساليا (1727) ، ريتشارد الأول ، ملك إنجلترا (1727) ، كورش ، ملك بلاد فارس (1728) ، بطليموس ، ملك مصر (1728). كما غنت المغنية في Astyanax بواسطة J.-B. بونونسيني عام 1727.

بعد مغادرته لندن عام 1728 ، قام بوردوني بجولة في باريس ومدن فرنسية أخرى. في نفس العام ، شاركت في أول إنتاج لبينوني للثبات في المحاكمة في مسرح دوكال في ميلانو. في موسم 1728/29 غنت الفنانة في البندقية ، وفي عام 1729 غنت في بارما وميونيخ. بعد جولة في مسرح تورين "ريجيو" عام 1730 ، عاد بوردوني إلى البندقية. هنا ، في عام 1730 ، التقت بالملحن الألماني يوهان أدولف هاس ، الذي عمل كمدير فرقة في البندقية.

Hasse هو أحد أشهر الملحنين في ذلك الوقت. هذا ما أعطاه رومان رولاند للملحن الألماني: "تفوق هاس على بوربورا في سحر ملوسه ، حيث كان موتسارت مساوياً له فقط ، وفي موهبته لامتلاك أوركسترا ، تتجلى في مصاحبه الغني بالعزف ، الذي لا يقل نغمة عن اللحن. يغني نفسه. ... "

في عام 1730 ، توحد المغني والملحن بالزواج. منذ ذلك الوقت ، أدت فوستينا بشكل أساسي الأدوار الرئيسية في أوبرا زوجها.

تسودوكوف كتب: "غادر زوجان شابان في عام 1731 إلى دريسدن ، إلى محكمة ناخب ساكسونيا أوغسطس الثاني القوي". - بدأت الفترة الألمانية من حياة وعمل بريما دونا الشهير. الزوج الناجح ، الذي أتقن فن إسعاد آذان الجمهور ، يكتب الأوبرا بعد الأوبرا (إجمالي 56) تغني فيها الزوجة. تدر هذه "المؤسسة" دخلاً هائلاً (6000 ثالر سنويًا لكل منها). في الأعوام 1734-1763 ، في عهد أغسطس الثالث (ابن أغسطس القوي) ، كان هاس قائدًا دائمًا للأوبرا الإيطالية في دريسدن ...

استمرت مهارة فوستينا في إثارة الإعجاب. في عام 1742 ، أعجب بها فريدريك العظيم.

تم تقدير مهارات أداء المغني من قبل العظيم يوهان سيباستيان باخ ، الذي تربطه به علاقة صداقة. إليكم ما كتبه في كتابه عن الملحن SA موروزوف:

"حافظ باخ أيضًا على علاقات ودية مع النجم الموسيقي في درسدن ، مؤلف الأوبرا ، يوهان أدولف هاس ...

احتفظ Hasse ، وهو فنان حر ومستقل ومهذب علمانيًا ، بقليل من الألمان في نفسه حتى في المظهر. أنف مقلوب نوعًا ما تحت جبهته المنتفخة ، تعبير وجه جنوبي حيوي ، شفاه حسية ، ذقن ممتلئة. يمتلك موهبة رائعة ومعرفة واسعة بالأدب الموسيقي ، بالطبع ، كان سعيدًا عندما وجد فجأة في عازف الأرغن الألماني ومدير الفرقة والملحن من مقاطعة لايبزيغ ، محاورًا يعرف عمل مؤلفي الموسيقى الإيطاليين والفرنسيين تمامًا.

شرفت الأوبرا زوجة هاس ، مغنية البندقية ، فوستينا ، ني بوردوني. كانت في الثلاثينيات من عمرها. التعليم الصوتي الممتاز ، والقدرات الفنية المتميزة ، والبيانات الخارجية المشرقة والنعمة ، التي نشأت على خشبة المسرح ، وضعها بسرعة في فن الأوبرالية. في إحدى المرات شاركت في انتصار موسيقى أوبرا هاندل ، والآن التقت باخ. الفنان الوحيد الذي عرف اثنين من أعظم مبدعي الموسيقى الألمانية عن كثب.

من المعروف أنه في 13 سبتمبر 1731 ، استمع باخ ، على ما يبدو مع فريدمان ، إلى العرض الأول لأوبرا هاس كليوفيدا في قاعة أوبرا دريسدن الملكية. من المفترض أن فريدمان أخذ "أغاني دريسدن" بفضول أكبر. لكن الأب باخ قدر أيضًا الموسيقى الإيطالية العصرية ، وخاصة فوستينا في دور البطولة كان جيدًا. حسنًا ، إنهم يعرفون الصفقة ، أيها الفاسدون. ومدرسة جيدة. والأوركسترا جيدة. أحسنت!

... لقاء في درسدن مع زوجي هاس ، أطلعهما باخ وآنا ماجدالينا على كرم الضيافة في لايبزيغ. في يوم الأحد أو يوم عطلة ، لم يستطع ضيوف العاصمة إلا الاستماع إلى أغنية Bach cantata أخرى في إحدى الكنائس الرئيسية. ربما كانوا قد حضروا الحفلات الموسيقية لكلية الموسيقى وسمعوا هناك مؤلفات علمانية يؤديها باخ مع الطلاب.

وفي غرفة المعيشة في شقة الكانتور ، خلال أيام وصول فناني درسدن ، كانت الموسيقى تدوي. أتت فوستينا هاس إلى بيوت النبلاء مرتدية ملابس غنية ، مكشوفة الأكتاف ، مع تسريحة شعر عصرية عالية ، والتي أثرت إلى حد ما على وجهها الجميل. في شقة الكانتور ، بدت مرتدية ملابس أكثر تواضعًا - شعرت في قلبها بصعوبة مصير آنا ماجدالينا ، التي قطعت مسيرتها الفنية من أجل واجب زوجتها وأمها.

في شقة الكانتور ، ربما قامت ممثلة محترفة ، أوبرا بريما دونا ، بأداء ألحان سوبرانو من كانتاتا باخ أو عواطفها. بدت موسيقى الهاربسيكورد الإيطالية والفرنسية خلال هذه الساعات.

عندما جاء الرايخ ، بدت أيضًا قطع باخ ذات الأجزاء المنفردة لآلات النفخ.

تقدم الخادمة العشاء. يجلس الجميع على الطاولة - والضيوف البارزون ، وأصدقاء لايبزيغ ، وأفراد الأسرة ، وطلاب الماجستير ، إذا تم استدعاؤهم اليوم لتشغيل الموسيقى.

مع الحافلة الصباحية ، سيغادر الزوجان الفنيان إلى دريسدن ... "

بصفتها عازف منفرد رائد في أوبرا دريسدن كورت ، واصلت فوستينا أيضًا تقديم عروضها في إيطاليا وألمانيا وفرنسا. في ذلك الوقت كان هناك آداب خاصة. كان لبريما دونا الحق في أن يكون قطارها على خشبة المسرح يحمل صفحة واحدة ، وإذا لعبت دور أميرة ، فسيكون قطريان. الصفحات تليها في أعقابها. شغلت مكانة شرف على يمين المشاركين الآخرين في الأداء ، لأنها ، كقاعدة عامة ، كانت أشرف شخص في المسرحية. عندما غنت فاوستينا هاس في عام 1748 ديركا ، التي تبين فيما بعد أنها أميرة ، في ديموفونت ، طالبت بمكانة أعلى من الأميرة كريوزا ، الأرستقراطية الحقيقية. كان على المؤلف نفسه ، الملحن Metastasio ، التدخل لإجبار Faustina على الاستسلام.

في عام 1751 ، تركت المغنية المسرح ، وهي في ازدهار كامل لقواها الإبداعية ، وكرست نفسها بشكل أساسي لتربية خمسة أطفال. ثم زار عائلة هاس أحد أكبر مؤرخي الموسيقى في ذلك الوقت ، المؤلف الموسيقي وعازف الأرغن سي بورني. كتب على وجه الخصوص:

"بعد العشاء مع سعادة المونسنيور فيسكونتي ، أخذني سكرتيره مرة أخرى إلى Signor Gasse في Landstrasse ، أكثر ضواحي فيينا سحراً ... وجدنا العائلة بأكملها في المنزل ، وكانت زيارتنا ممتعة وحيوية حقًا. Signora Faustina ثرثارة للغاية ولا تزال فضوليًا حول كل ما يحدث في العالم. لا تزال تحتفظ تمامًا لمدة XNUMX عامًا ببقايا الجمال الذي اشتهرت به في شبابها ، ولكن ليس صوتها الجميل!

طلبت منها الغناء. “آه غير posso! هو perduto tutte le mie facolta! " قالت ("للأسف ، لا أستطيع! لقد فقدت كل موهبتي").

... أخبرتني فوستينا ، وهي قصة حية للتاريخ الموسيقي ، بالعديد من القصص عن فناني عصرها. تحدثت كثيرًا عن أسلوب هاندل الرائع في العزف على القيثارة والأورغن عندما كانت في إنجلترا ، وقالت إنها تذكرت وصول فارينيلي إلى البندقية عام 1728 ، والبهجة والذهول التي استمع إليها بعد ذلك.

لاحظ جميع المعاصرين بالإجماع الانطباع الذي لا يقاوم الذي أحدثته فوستينا. أعجب فن المغني V.-A. موزارت ، أ. زينو ، I.-I. فوكس ، ج. مانشيني وغيره من المعاصرين للمغني. الملحن I.-I. لاحظ كوانتز: "كان لدى فوستينا ميزو سوبرانو أقل نقاءً من الروحانية. ثم امتد نطاق صوتها فقط من أوكتاف صغير h إلى ربع g ، لكنها فيما بعد وسعته إلى الأسفل. امتلكت ما يسميه الإيطاليون un canto granito ؛ كان أداؤها واضحًا ورائعًا. كان لديها لسان متحرك يسمح لها بنطق الكلمات بسرعة وبشكل واضح ، وحلق متطور للمقاطع مع مثل هذه النغمة الجميلة والسريعة بحيث يمكنها الغناء دون أدنى استعداد ، عندما تشاء. سواء كانت المقاطع سلسة أو سريعة الحركة ، أو تتكون من تكرار لنفس الصوت ، فقد كان من السهل عليها العزف عليها مثل أي آلة موسيقية. كانت بلا شك أول من أدخل ، وبنجاح ، التكرار السريع لنفس الصوت. لقد غنت Adagio بشعور رائع وتعبير ، ولكن ليس دائمًا بنجاح كبير إذا كان المستمع سينغمس في حزن عميق عن طريق السحب أو الجليساندو أو النوتات المتزامنة والإيقاع الروباتو. كانت لديها ذاكرة سعيدة حقًا للتغييرات العشوائية والزينة ، فضلاً عن الوضوح والسرعة في الحكم ، مما سمح لها بإعطاء القوة والتعبير الكامل للكلمات. في التمثيل المسرحي ، كانت محظوظة للغاية ؛ ولأنها كانت تتحكم بشكل كامل في العضلات المرنة والتعبيرات المختلفة التي تشكل تعابير الوجه ، فقد لعبت بنجاح مماثل أدوار البطلات العنيفة والمحبة والعطاء ؛ في كلمة واحدة ، ولدت لتغني وتلعب.

بعد وفاة الثالث من أغسطس عام 1764 ، استقر الزوجان في فيينا ، وفي عام 1775 غادرا إلى البندقية. هنا توفي المغني في 4 نوفمبر 1781.