التجويد |
شروط الموسيقى

التجويد |

فئات القاموس
المصطلحات والمفاهيم

من اللات. intono - تحدث بصوت عالٍ

I. أهم الموسيقى النظرية. والجمالية مفهوم له ثلاثة معاني مترابطة:

1) تنظيم الارتفاع (الارتباط والاتصال) للموسيقى. نغمات أفقية. في موسيقى السبر ، توجد في الواقع فقط بالاتحاد مع التنظيم الزمني للنغمات - الإيقاع. "التنغيم ... يندمج بشكل وثيق مع الإيقاع كعامل منضبط على الوحي الموسيقي" (بي في أسافييف). تشكل وحدة أنا والإيقاع لحنًا (بمعناه الأوسع) ، حيث لا يمكن تمييز أنا ، بصفتها جانبها عالي النبرة ، إلا من الناحية النظرية ، في التجريد.

يفكر. أنا مرتبط في الأصل وبطرق عديدة مشابهة للكلام ، ويُفهم على أنه تغيرات في صوت ("نغمة") الصوت ، وقبل كل شيء ، نغماته ("لحن الكلام"). يشبه I. في الموسيقى. الكلام (إذا كنا نعني الجانب الرأسي للأخير) في وظيفة المحتوى (على الرغم من أن الناقل الرئيسي للمحتوى في الكلام هو الكلمة - انظر I ، 2) وفي بعض السمات الهيكلية ، التي تمثل بالإضافة إلى الكلام الأول ، فإن عملية تغيير النغمة في الأصوات والتعبير عن المشاعر وتنظيمها في الكلام والووك. الموسيقى بقوانين التنفس والنشاط العضلي للأحبال الصوتية. إدمان الموسيقى. أنا من هذه الأنماط ينعكس بالفعل في بناء نغمة صوتية ، لحنية. الخطوط (يبدو وجود الإشارة مشابهًا للأصوات نفسها في الكلام الأول ؛ موقع الصوت الرئيسي في الجزء السفلي من النطاق الصوتي: تناوب الصعود والهبوط ؛ التنازلي ، كقاعدة عامة ، اتجاه الملعب في الخاتمة ، مرحلة الحركة ، وما إلى ذلك) ، تؤثر في التعبير الموسيقي. أولاً: (وجود قيصرات من أعماق مختلفة ، إلخ) ، في بعض المتطلبات العامة لتعبيراتها (زيادة التوتر العاطفي عند التحرك لأعلى وإفرازات عند النزول ، في الكلام والموسيقى الصوتية المرتبطة بزيادة الجهود لعضلات الجهاز الصوتي مع استرخاء العضلات).

الاختلافات بين النوعين المشار إليهما لـ I. هي أيضًا مهمة ، سواء في محتواها (انظر I ، 2) وفي الشكل. إذا لم يتم تمييز الأصوات في الكلام الأول وليس لها علاقة ثابتة على الأقل. دقة الارتفاع ، ثم في الموسيقى. النغمات هي أصوات محددة بدقة إلى حد ما في طبقة الصوت بسبب ثبات تردد التذبذب الذي يميز كل منها (على الرغم من أن تثبيت النغمة هنا أيضًا ليس مطلقًا - انظر I ، 3). يفكر. النغمات ، على عكس أصوات الكلام ، تنتمي في كل حالة إلى k.-l. نظام صوتي موسيقي مؤسس تاريخيًا ، يشكل فيما بينها علاقات ارتفاع ثابتة (فترات) ثابتة في الممارسة ومترابطة بشكل متبادل على أساس نظام معين من المنطق الوظيفي. العلاقات والصلات (لادا). شكرا لهذه الموسيقى. أنا يختلف نوعيًا عن الكلام - فهو أكثر استقلالية وتطورًا وله تعبير أكبر بما لا يقاس. فرص.

أنا (كمنظمة عالية النغمات) بمثابة أساس بناء وتعبري دلالي للموسيقى. بدون الإيقاع (وكذلك بدون الإيقاع والديناميكيات ، وكذلك الجرس المرتبط به ارتباطًا وثيقًا) ، لا يمكن أن توجد الموسيقى. وهكذا ، فإن الموسيقى ككل لها نغمة. طبيعة سجية. يرجع الدور الأساسي والمهيمن لـ I. في الموسيقى إلى عدة عوامل: أ) علاقات النغمات ، كونها متنقلة ومرنة للغاية ، متنوعة للغاية ؛ تحدد المقدمات النفسية الفسيولوجية دورها القيادي في التعبير عن طريق الموسيقى لعالم الحركات الروحية البشرية المتغيرة والمتمايزة ببراعة والغنى ؛ ب) علاقات النغمات بسبب النغمة الثابتة لكل منها ، كقاعدة عامة ، يسهل تذكرها وإعادة إنتاجها ، وبالتالي فهي قادرة على ضمان عمل الموسيقى كوسيلة للتواصل بين الناس ؛ ج) إمكانية وجود ارتباط دقيق نسبيًا بين النغمات وفقًا لارتفاعها والتأسيس بينها على أساس وظيفي منطقي واضح وقوي. جعلت الروابط من الممكن تطوير مجموعة متنوعة من الأساليب اللحنية والتوافقية في الموسيقى. ومتعدد الأصوات. التنمية ، والتعبير عن الاحتمالات التي تتجاوز بكثير احتمالات ، على سبيل المثال ، واحد إيقاعي ، ديناميكي. أو تطوير الجرس.

2) طريقة ("النظام" ، "المستودع" ، "النغمة") للموسيقى. عبارات "جودة النطق الهادف" (BV Asafiev) في الموسيقى. إنه يكمن في مجمع السمات المميزة للموسيقى. الأشكال (المرتفعات ، والإيقاعية ، والجرس ، والتعبير ، وما إلى ذلك) ، والتي تحدد دلالاتها ، أي العاطفية ، والدلالات ، ومعاني أخرى لمن يدرك. I. - واحدة من أعمق طبقات الشكل في الموسيقى ، والأقرب إلى المحتوى ، والأكثر مباشرة وبشكل كامل التعبير عنها. هذا الفهم للموسيقى XNUMX يشبه فهم تنغيم الكلام كما يتم التعبير عنه. نغمة الكلام ، والعواطف ، تلون صوته ، حسب حالة الكلام والتعبير عن موقف المتحدث من موضوع البيان ، وكذلك ملامح شخصيته وانتمائه القومي والاجتماعي. في الموسيقى ، كما في الكلام ، يمكن أن يكون لها معاني تعبيرية (عاطفية) ومنطقية دلالية ومميزة ونوع موسيقي. المعنى التعبيري للموسيقى. يتم تحديد I. من خلال المشاعر والحالات المزاجية والتطلعات الإرادية للمؤلف والمؤدي المعرب عنها فيها. بهذا المعنى ، يقولون ، على سبيل المثال ، عن الألحان التي تبدو في معطى. العمل (أو قسمه) نغمات النداء ، والغضب ، والبهجة ، والقلق ، والنصر ، والتصميم ، "المودة ، والتعاطف ، والمشاركة ، وتحيات الأم أو الحب ، والرحمة ، والدعم الودود" (بي. - المعنى الدلالي لـ "أنا" يتم تحديده من خلال ما إذا كان يعبر عن بيان أو سؤال أو اكتمال فكرة ، إلخ. أخيرًا ، يمكن أن تتحلل. وفقًا لقيمته المميزة ، بما في ذلك. وطني (روسي ، جورجي ، ألماني ، فرنسي) واجتماعي (فلاح روسي ، مدينة raznochinno ، إلخ) ، بالإضافة إلى معنى النوع (أغنية ، أريوز ، سرد ؛ سرد ، شيرزو ، تأملي ؛ منزلي ، خطابة ، إلخ).

ثانية. يتم تحديد القيم من خلال العديد. عوامل. من المهم ، على الرغم من أنه ليس الوحيد ، هو الاستنساخ المتواصل والمتغير إلى حد ما (انظر I ، 1) في موسيقى الكلام 3 في المقابل. القيم. يحدث تحول اللفظي الأول (المتنوع في كثير من النواحي والمتغير تاريخيًا) إلى موسيقى موسيقية بشكل مستمر طوال تطور الموسيقى. يحدد الفن إلى حد كبير قدرة الموسيقى على تجسيد مختلف المشاعر والأفكار والتطلعات القوية الإرادة وسمات الشخصية ، ونقلها إلى المستمعين والتأثير على الأخير. مصادر التعبير عن الموسيقى. أنا أيضًا بمثابة ارتباطات مع الأصوات الأخرى (الموسيقية وغير الموسيقية - انظر I ، XNUMX) نظرًا للتجربة السمعية للمجتمع والمتطلبات الأساسية للفسيولوجي المباشر. تأثير على المشاعر. عالم الانسان.

هذا أو ذاك. يتم تحديد الكلام مسبقًا بشكل حاسم من قبل الملحن. الموسيقى التي أنشأها. الأصوات لها إمكانية. القيمة ، اعتمادًا على ماديهم. الممتلكات والجمعيات. يكشف المؤدي ، بوسائله الخاصة (ديناميكي ، غوغائي ، ملون ، وفي الغناء والعزف على الآلات بدون نغمة ثابتة - أيضًا عن طريق تغيير درجة الصوت داخل المنطقة - انظر I ، 3) عن المؤلف الأول ويفسره وفقًا لـ مواقفه الفردية والاجتماعية. إن تحديد المؤدي (الذي قد يكون أيضًا المؤلف) للملحن I. ، أي التنغيم ، هو الوجود الحقيقي للموسيقى. امتلائها ومجتمعاتها. ومع ذلك ، فإن هذا الكائن يكتسب معنى فقط بشرط إدراك المستمع للموسيقى. يدرك المستمع ، ويعيد إنتاج في عقله ، ويختبر ويستوعب الملحن الأول (في تفسيره الأدائي) أيضًا بشكل فردي ، على أساس خاص به. التجربة الموسيقية ، ومع ذلك ، هي جزء من المجتمع. التجربة ومشروطها. الذي - التي. "ظاهرة التجويد ترتبط بالإبداع الموسيقي ، الأداء ، الاستماع - السمع" (بي في أسافييف).

3) كل من أصغر تصريفات النغمات المحددة في الموسيقى. كلام له تعبير مستقل نسبيًا. المعنى؛ الوحدة الدلالية في الموسيقى. يتكون عادة من 2-3 أصوات أو أكثر في أحادي أو تناسق ؛ باستثناء في الحالات ، قد يتكون أيضًا من صوت أو تناغم واحد ، معزول عن موقعه في الموسيقى. السياق والتعبير.

لأن الرئيسي صريح. الوسيلة في الموسيقى هي اللحن ، يُفهم I في الغالب على أنه دراسة موجزة للنغمات في أحادية الصوت ، كجزيء من اللحن ، أغنية غنائية. ومع ذلك ، في الحالات التي يعبر فيها مستقل نسبيًا. المعنى في الموسيقى. يكتسب العمل بعض العناصر التوافقية والإيقاعية والجرس ، ويمكننا التحدث عن التوافقية والإيقاعية على التوالي. وحتى الجرس الأول أو حول المركب الأول: اللحن التوافقي ، التوافقي الجرس ، إلخ. ولكن في حالات أخرى ، مع الدور الثانوي لهذه العناصر ، لا يزال الإيقاع والجرس والتناغم (إلى حد أقل - الديناميكيات) التأثير على إدراك التنغيم اللحني ، مما يمنحهم هذا الإضاءة أو ذاك ، هذه أو تلك الظلال من التعبير. يعتمد معنى كل معطى I إلى حد كبير أيضًا على بيئته ، على مصدر إلهام. السياق الذي يدخل فيه ، وكذلك من تحقيقه. تفسيرات (انظر الأول ، 2).

مستقل نسبيًا. المعنى الشعوري المجازي لـ "أنا" منفصل لا يعتمد فقط على ذاته. الخصائص والمكان في السياق ، ولكن أيضًا من تصور المستمع. لذلك ، تقسيم يفكر. يتدفق على أنا ويعود تعريف معناها إلى كل من العوامل الموضوعية والذاتية ، بما في ذلك أفكار. التعليم السمعي وتجربة المستمع. ومع ذلك ، إلى الحد الذي يحدث فيه اقتران صوتي معين (بشكل أكثر دقة ، أنواع اقتران الصوت) بسبب استخدامها المتكرر في الموسيقى. الإبداع واستيعاب المجتمعات. تصبح الممارسة مألوفة ومألوفة للأذن ، واختيارهم وفهمهم كمستقلين أولاً يبدأ بالاعتماد ليس فقط على فردية المستمع ، ولكن أيضًا على المهارات الموسيقية والجمالية. أذواق وآراء مجتمعات بأكملها. مجموعات.

أنا قد تتزامن مع الدافع ، لحني. أو متناسق. معدل دوران الخلية المواضيعية (الحبوب). ومع ذلك ، يكمن الاختلاف في حقيقة أن تعريف اقتران الصوت باعتباره دافعًا ، ودورانًا ، وخلية ، وما إلى ذلك ، يعتمد على ميزاته الموضوعية (وجود لهجة توحد مجموعة من الأصوات ، وقيصر يفصل هذه المجموعة من المجموعة المجاورة ، طبيعة الروابط الوظيفية اللحنية والتوافقية بين النغمات أو الأوتار ، ودور مجمع معين في بناء موضوع ما وفي تطوره ، وما إلى ذلك) ، بينما عند اختيار I. ، فإنها تنطلق من تعبير. معاني معنى اقتران الصوت ، من دلالاتها ، وبالتالي تقديم عنصر ذاتي لا محالة.

أنا أحيانًا تسمى مجازًا Muses. "كلمة" (BV Asafiev). تشابه الموسيقى. XNUMX. إن الكلمة في اللغة مبررة جزئيًا بخصائص تشابهها في المحتوى والشكل والوظيفة. أنا مشابه للكلمة على أنها اقتران صوتي قصير له معنى معين ، والذي نشأ في عملية اتصال الناس ويمثل مثل هذه الوحدة الدلالية التي يمكن فصلها عن تيار الصوت. يكمن التشابه أيضًا في حقيقة أن النغمات ، مثل الكلمات ، هي عناصر من نظام معقد ومتطور يعمل في ظروف اجتماعية معينة. عن طريق القياس مع اللغة اللفظية (الطبيعية) ، وجد نظام I. (بتعبير أدق ، أنواعها) في عمل k.-l. الملحن مجموعة من الملحنين في الموسيقى. الثقافة k.-l. الناس ، وما إلى ذلك ، يمكن أن يطلق عليها "التجويد". لغة "لهذا المؤلف ، المجموعة ، الثقافة.

اختلاف الموسيقى. أنا من الكلمة يتكون من حقيقة أنه اقتران أصوات مختلفة نوعيا - يفكر. النغمات ، قطع يعبر عن الفنون الخاصة. المحتوى ، الذي ينشأ على أساس خصائص وعلاقات الصوت الأخرى (انظر I ، 1) ، كقاعدة عامة ، ليس له شكل مستقر متكرر الإنتاج (فقط أنواع الكلام مستقرة إلى حد ما) وبالتالي يتم إنشاؤها من جديد بواسطة كل المؤلف في كل نطق (على الرغم من التركيز على نوع معين من النغمات) ؛ أنا في الأساس متعدد المعاني في المحتوى. فقط للاستبعاد. في بعض الحالات ، يعبر عن مفهوم محدد ، ولكن حتى ذلك الحين لا يمكن نقل معناه بدقة وبشكل لا لبس فيه من خلال الكلمات. أنا أكثر من مجرد كلمة ، تعتمد في معناها على السياق. في الوقت نفسه ، يرتبط محتوى أنا معين (العاطفة ، وما إلى ذلك) ارتباطًا وثيقًا بشكل مادي معين (صوت) ، أي أنه لا يمكن التعبير عنه إلا بواسطته ، بحيث يكون الارتباط بين المحتوى والشكل في أنا ، كقاعدة عامة ، أقل بكثير غير مباشر. من كلمة ، ليست تعسفية وليست مشروطة ، والتي بسببها عناصر واحد "التجويد. اللغات "لا تحتاج إلى أن تترجم إلى" لغة "أخرى ولا تسمح بمثل هذه الترجمة. إن إدراك معنى "أنا" ، أي "فهمه" ، يتطلب بدرجة أقل بكثير إدراكًا أوليًا. معرفة "اللغة" المقابلة ، لأن الفصل. آر. على أساس الارتباطات التي تثيرها مع الأصوات الأخرى ، وكذلك المتطلبات النفسية الفيزيولوجية الواردة فيه. تأثير. I. ، المدرجة في هذا "التجويد. اللغة ”، ليست مرتبطة بهذا النظام بأي حال من الأحوال مستقرة وإجبارية. قواعد تكوينهم واتصالهم. لذلك ، يبدو الرأي معقولًا ، وفقًا لكروم ، على عكس الكلمة ، لا يمكن تسمية "أنا" علامة ، بل "التنغيم. لغة "- نظام إشارة. لكي يتأرجح المستمعون ، لا يسع المؤلف في عمله إلا أن يعتمد على المجتمعات المحيطة المعروفة بالفعل. البيئة والأفكار التي تعلمتها. ونيموز. اقتران الصوت. من الموسيقي اولا نار. تلعب دورًا خاصًا كمصدر ونموذج أولي لإبداع الملحن. والموسيقى اليومية (غير الفولكلورية) ، الشائعة في مجموعة اجتماعية معينة وكونها جزءًا من حياتها ، وهي مظهر مباشر (طبيعي) طبيعي لموقف أعضائها من الواقع. من نيموز. تلعب اقترانات الصوت دورًا مشابهًا متاحًا في كل نات. لغة مستقرة ، يتم إنتاجها يوميًا في تجويد ممارسة الكلام. يتحول (intonemes) لكل شخص يستخدم هذه اللغة ، معنى ثابتًا إلى حد ما ، محدد ، مشروط جزئيًا بالفعل (الأجزاء الأساسية للسؤال ، التعجب ، التأكيد ، المفاجأة ، الشك ، الحالات والدوافع العاطفية المختلفة ، إلخ.) .

يمكن للمؤلف إعادة إنتاج أزواج الصوت الموجودة في شكل دقيق أو معدل ، أو إنشاء اقترانات صوتية جديدة وأصلية ، بطريقة أو بأخرى مع التركيز على أنواع أزواج الصوت هذه. في الوقت نفسه ، وفي عمل كل مؤلف ، من بين العديد من اقترانات النغمات المستنسخة والأصلية ، يمكن للمرء أن يميز I النموذجي ، المتغيرات منها كلها الباقي. مجموع هذا النموذجي ، الذي يميز ملحنًا معينًا ويشكل الأساس ، مادة "التجويد" الخاص به. اللغة "، تشكل" التجويد. القاموس "(المصطلح بواسطة BV Asafiev). مجموع أنا النموذجية الموجودة في المجتمعات. ممارسة هذا العصر ، وتقع في هذا التاريخ. الفترة "عند سماع" الأمة أو العديد من الأمم ، تشكل ، على التوالي ، نات. أو "التجويد الدولي". قاموس العصر "، بما في ذلك كأساس I. nar. والموسيقى المنزلية ، وكذلك أنا الأستاذ. الإبداع الموسيقي ، يستوعبه الوعي العام.

بسبب الاختلافات الجدية المذكورة أعلاه بين أنا والكلمة ، "التجويد. القاموس "هو ظاهرة مختلفة تمامًا عن المعجم. أساس اللغة اللفظية (اللفظية) ويجب فهمه في كثير من النواحي على أنه مجازي شرطي. مصطلح.

نار. والأسرة أنا هي العناصر المميزة للمراسلات. أنواع الفن والموسيقى. الفولكلور والموسيقى اليومية. لذلك ، "التجويد. قاموس العصر "يرتبط ارتباطًا وثيقًا بالأنواع السائدة في حقبة معينة ،" صندوق النوع ". الاعتماد على هذا الصندوق (وبالتالي على "قاموس التجويد للعصر") وتجسيدًا عامًا لنموذجها. السمات في الإبداع ، أي "التعميم من خلال النوع" (AA Alshvang) ، يحدد إلى حد كبير وضوح وفهم الموسيقى للمستمعين في مجتمع معين.

في اشارة الى "التجويد. قاموس العصر ”، يعكسه الملحن في عمله بدرجات متفاوتة من الاستقلالية والنشاط. يمكن أن يتجلى هذا النشاط في اختيار I. ، تعديلها مع الحفاظ على نفس التعبير. المعاني وتعميمها وإعادة التفكير فيها (إعادة التجويد) ، أي مثل هذا التغيير الذي يعطيها معنى جديدًا ، وأخيراً في تركيب التحلل. التنغيم والنغمات الكاملة. المجالات.

الوطنية والدولية "التجويد. تتطور القواميس باستمرار وتتطور نتيجة موت البعض منها ، والتغييرات في البعض الآخر ، وظهور القواميس الثالثة. في فترات معينة - تتميز عادةً بتحولات كبيرة في الحياة الاجتماعية - تزداد شدة هذه العملية بشكل كبير. تحديث هام وسريع لـ "التجويد. القاموس "خلال هذه الفترات (على سبيل المثال ، في النصف الثاني من القرن الثامن عشر في فرنسا ، في الخمسينيات والستينيات من القرن التاسع عشر في روسيا ، في السنوات الأولى بعد ثورة أكتوبر الاشتراكية العظمى) بي. الأزمات. " لكن بشكل عام ، "التجويد. القاموس "أي نات. الثقافة الموسيقية مستقرة جدًا وتتطور بشكل تدريجي وحتى أثناء "التنغيم". الأزمات "لا تخضع لانهيار جذري ، ولكنها تجدد جزئيًا ، وإن كان مكثفًا.

"ترتيل. يتم أيضًا تحديث القاموس "لكل ملحن تدريجيًا نظرًا لإدراج حرف I. الأشكال الكامنة وراء هذه "المفردات". الفصل بمثابة وسيلة للتحول و. آر. التغييرات في الفترات والهيكل النموذجي والإيقاع وطابع النوع (وفي التقليد المعقد ، أيضًا في وئام). بالإضافة إلى ذلك ، صريح. تتأثر قيمة I. بالتغييرات في الإيقاع والجرس والتسجيل. اعتمادًا على عمق التحول ، يمكن للمرء أن يتحدث عن مظهر إما متغير من نفس أنا ، أو أنا جديد كمتغير آخر من نفس النموذج القياسي ، أو أنا جديد كأحد متغيرات أخرى النموذج القياسي. في تحديد ذلك ، يلعب الإدراك السمعي دورًا حاسمًا.

أنا يمكن أن تتحول وداخل نفس يفكر. يعمل. التباين أو إنشاء متغير جديد أو التطوير النوعي لـ c.-l. ممكن هنا. واحد أولا مفهوم التجويد. يرتبط التطور أيضًا بمزيج من التحلل. أفقيًا (انتقال سلس أو مقارنة على النقيض) وعموديًا (تجويد. نقطة مقابلة) ؛ "ترتيل. التعديل "(الانتقال من مجال من مجال إلى آخر) ؛ الصراع والصراع التجويد. إزاحة بعض أنا من قبل الآخرين أو تكوين اصطناعي أنا ، إلخ.

الترتيب المتبادل ونسبة و. في همز. يشكل التجويد. الهيكل ، والروابط التصويرية الدلالية الداخلية I. في الحال. البحث أو عن بعد ("التجويد. الأقواس") ، وتطورها وجميع أنواع التحولات - التجويد. الدراما ، وهو الجانب الأساسي من الموسيقى. الدراما بشكل عام ، من أهم وسائل الكشف عن محتوى الألحان. يعمل.

الوسائل الخاصة ، وفقًا للتفسير العام للمنتج ، تقوم بتحويله وتطويره أنا وفنان الأداء (انظر I ، 2) ، الذي يتمتع بحرية معينة في هذا الصدد ، ولكن في إطار الكشف عن التنغيم. مسرحية محددة سلفا من قبل الملحن. يحد نفس الشرط من حرية تعديل أنا في عملية إدراكهم واستنساخهم العقلي من قبل المستمع ؛ في الوقت نفسه ، فهي فردية للغاية. يعد الاستنساخ (التنغيم الداخلي) كمظهر من مظاهر نشاط المستمع لحظة ضرورية لإدراك كامل للموسيقى.

أسئلة حول جوهر الموسيقى. أولا ، التجويد. طبيعة الموسيقى والعلاقة والاختلاف بين الألحان. والكلام الأول وآخرون طورهما العلم منذ فترة طويلة (على الرغم من أنه في كثير من الحالات بدون استخدام المصطلح "أنا") ، والأكثر نشاطًا ومثمرًا في تلك الفترات التي كانت فيها مشكلة تفاعل الألحان. والكلام الأول أصبح له أهمية خاصة بالنسبة للموسيقيين. إِبداع. تم تنظيمهم جزئيًا بالفعل في الموسيقى. نظرية وجماليات العصور القديمة (أرسطو وديونيسيوس هاليكارناسوس) ، ثم العصور الوسطى (جون كوتون) وعصر النهضة (في الجليل). وسائل. تم المساهمة في تنميتها من قبل الفرنسيين. موسيقيو القرن الثامن عشر الذين ينتمون إلى التنور (جيه جيه روسو ، د. ديدرو) أو كانوا تحت سيطرتهم المباشرة. التأثير (A. Gretry ، KV Gluck). خلال هذه الفترة ، على وجه الخصوص ، تمت صياغة فكرة لأول مرة حول ارتباط "نغمات اللحن" بـ "نغمات الكلام" ، أي أن صوت الغناء "يقلد التعبيرات المختلفة لصوت المتحدث الذي تحركه المشاعر" (روسو). كانت أعمال وبيانات الروسية المتقدمة ذات أهمية كبيرة لتطوير نظرية أنا. الملحنون والنقاد في القرن التاسع عشر ، ولا سيما أ.س. لذلك ، طرح سيروف الأحكام المتعلقة بالموسيقى باعتبارها "نوعًا خاصًا من اللغة الشعرية" ، وفي نفس الوقت مع NG Chernyshevsky ، حول أولوية المقلاة. التجويد فيما يتعلق بالوسائل ؛ وأشار موسورجسكي إلى أهمية المصطلحات اللغوية كمصدر وأساس لـ "اللحن الناتج عن الكلام البشري". تحدث ستاسوف ، متحدثًا عن أعمال موسورجسكي ، لأول مرة عن "حقيقة التجويد". تطورت عقيدة خاصة لـ I. في البداية. القرن العشرين BL Yavoursky (انظر II) ، الذي أطلق على I. "أصغر شكل صوتي أحادي الصوت (حسب البناء) في الوقت المناسب" وعرّف نظام التنغيم بأنه "أحد أشكال الوعي الاجتماعي." أفكار روسية. والموسيقيون الأجانب حول التنغيم. طبيعة الموسيقى ، ارتباطها بـ "أنا الكلام" ، دور التنغيم السائد في العصر ، أهمية عملية التنغيم كوجود حقيقي للموسيقى في المجتمع ، وغيرها الكثير. البعض الآخر معمم ومتطور في العديد. أعمال BV Asafiev ، التي ابتكرت نغمة عميقة ومثمرة للغاية (على الرغم من عدم صياغتها بوضوح تام ولا تخلو من الفجوات المنفصلة والتناقضات الداخلية) ". نظرية "الموسيقى. الإبداع والأداء والإدراك وتطوير مبادئ التجويد. تحليل الموسيقى. يواصل علماء الموسيقى في الاتحاد السوفياتي والاشتراكيون الآخرون تطوير هذه النظرية التقدمية ، والتي لها أهمية علمية قصوى. الدول.

ثانيًا. في "نظرية الإيقاع الشرطي" لـ BL Yavoursky ، هي عبارة عن تجاور (تغيير) لحظتين شكليتين ، يتم تقديمها بصوت واحد (انظر إيقاع الشكل).

ثالثا. درجة الدقة الصوتية في استنساخ النغمة ونسبها (فترات) مع الموسيقى. أداء. صحيح ، "نظيف" أنا (على عكس الخطأ ، "قذر") - صدفة واقعية. ارتفاع نغمة السبر مع الضرورة ، أي بسبب مكانتها في الموسيقى. نظام الصوت ووضعه ، والذي يتم تحديده من خلال تعيينه (رسومي أو لفظي أو غير ذلك). كما أظهرت البومة. يمكن أن يُدرك خبير الصوت NA Garbuzov ، I. من خلال السمع على أنه حقيقي حتى عندما تكون الصدفة المشار إليها غير دقيقة تمامًا (كما هو الحال عادةً عندما يتم عزف الموسيقى بصوت أو بآلات بدون نغمة ثابتة لكل نغمة). الشرط لمثل هذا الإدراك هو موقع نغمة السبر داخل سرب معين ، ومحدود. مناطق ارتفاعات قريبة من المطلوب. تم تسمية هذه المنطقة من قبل NA Garbuzov منطقة.

رابعا. في نظرية المنطقة لسماع الملعب من قبل NA Garbuzov ، فرق درجة الصوت بين فترتين تشكلان جزءًا من نفس المنطقة.

خامسا في إنتاج وضبط الموسيقى. الآلات ذات النغمة الثابتة للأصوات (الأرغن ، البيانو ، إلخ) - تساوي جميع أقسام ونقاط مقياس الآلة من حيث الحجم والجرس. يتم تحقيقه من خلال عمليات خاصة تسمى تنغيم الجهاز.

السادس. في أوروبا الغربية. الموسيقى حتى سر. القرن الثامن عشر - مقدمة قصيرة عن المقلاة. أو instr. همز. (أو دورة) ، على غرار intrade أو مقدمة. في الترنيمة الغريغورية ، كان الهدف الأول هو تحديد نغمة اللحن وارتفاع نغمة النغمة الأولية وكان صوتيًا في الأصل ، ومن القرن الرابع عشر ، كقاعدة عامة ، عضو. في وقت لاحق يتألف أنا أيضا من أجل clavier وغيرها من الأدوات. الأكثر شهرة هي أدوات الأعضاء التي تم إنشاؤها في القرن السادس عشر. أ و جابرييلي.

المراجع:

1) Asafiev BV ، الشكل الموسيقي كعملية ، كتاب. 1-2 ، م ، 1930-47 ، إل ، 1971 ؛ خاصته ، تنغيم الكلام ، M.-L. ، 1965 ؛ خاصته ، "يوجين أونيجين" - المشاهد الغنائية لبي تشايكوفسكي. خبرة في تحليل التجويد للأسلوب والمسرح الموسيقي ، M.-L. ، 1944 ؛ له ، جلينكا ، م. ، 1947 ، 1950 ؛ خاصته ، شائعة جلينكا ، الفصل. 1. ثقافة التنغيم في Glinka: التعليم الذاتي للسمع ونموه وتغذيته ، في المجموعة: MI Glinka، M.-L.، 1950؛ مازل لوس ، يا لحن ، م ، 1952 ؛ Vanslov VV ، مفهوم التجويد في علم الموسيقى السوفيتي ، في الكتاب: أسئلة في علم الموسيقى ، المجلد. 1 (1953-1954) ، م ، 1954 ؛ كريمليف يو. A.، Essays on Musical Aesthetics، M.، 1957، تحت العنوان: Essays on the Aesthetics of Music، M.، 1972؛ Mazel LA ، حول المفهوم الموسيقي النظري لـ B. Asafiev ، "SM" ، 1957 ، رقم 3 ؛ Orlova BM ، BV Asafiev. لينينغراد ، 1964 ؛ التجويد والصورة الموسيقية. مقالات ودراسات علماء الموسيقى في الاتحاد السوفيتي والدول الاشتراكية الأخرى ، أد. حرره BM Yarustovsky. موسكو ، 1965. Shakhnazarova NG ، التنغيم "قاموس" ومشكلة الموسيقى الشعبية ، M. ، 1966 ؛ سهور أ. ، الموسيقى شكلاً من أشكال الفن ، م. ، 1961 ، 1970 ؛ Nazaikinsky E. ، علم نفس الإدراك الموسيقي ، M. ، 1972 ؛ Kucera V.، Vevoj a obsah Asafjevovy intotonacnin teorie، “Hudebni veda”، 1961، No 4؛ Kluge R.، Definition der Begriffe Gestalt und Intonation…، “Beiträge zur Musikwissenschaft”، 1964، No 2؛ Jiranek J.، Asafjevova teorie intotonace، jeji genez and a viznam، Praha، 1967؛

2) Yavoursky VL ، هيكل الكلام الموسيقي ، M. ، 1908 ؛

3) و 4) Garbuzov HA ، طبيعة منطقة سماع الملعب ، M. ، 1948 ؛ Pereverzev NK ، مشاكل التجويد الموسيقي ، M. ، 1966 ؛

5) Protscher G. ، تاريخ العزف على الأرغن وتكوين الجهاز ، المجلدات. 1-2 ، В. ، 1959.

AH Coxop

اترك تعليق