بافيل جيراسيموفيتش ليسيتسيان (بافيل ليسيتسيان) |
بافيل ليسيتسيان
من مواليد 6 نوفمبر 1911 في فلاديكافكاز. الأب - ليسيتسيان جيراسيم بافلوفيتش. الأم - ليسيتسيان سربوي مانوكوفنا. الزوجة - داغمار الكسندروفنا ليسيتسيان. الأطفال: روزانا بافلوفنا ، روبن بافلوفيتش ، كارينا بافلوفنا ، جيراسيم بافلوفيتش. جميعهم تلقوا تعليمًا موسيقيًا عاليًا ، وأصبحوا فنانين مشهورين ، وحائزين على المسابقات الدولية ، ولديهم ألقاب فناني الشعب في أرمينيا ، وفنانين مكرمين من روسيا.
كان جد PG Lisitsian ، وهو أيضًا بافيل جيراسيموفيتش ، سائقًا. عمل والدي كرئيس عمال حفر. ثم قام بتنظيم مصنع لإنتاج أغلفة السجائر (عرض عليه والد المخرج المسرحي الكبير يفغيني فاختانغوف ، باغراتوني فاختانغوف ، المال لهذا المشروع). اشترى جيراسيم بافلوفيتش المعدات في فنلندا ، وأسس الإنتاج ، وبعد ذلك بعامين سدد ديونه بالكامل. ومع ذلك ، بعد الثورة ، تم تأميم المصنع واضطر الأب إلى العودة إلى مهنة سيد الحفر.
تمتعت عائلة Lisitsian باحترام خاص في المجتمع الأرمني أيضًا بفضل الموسيقى النادرة لجميع أفراد الأسرة - الأم والأب ، والأخت الكبرى روزانا ، ومنذ سن مبكرة بافل نفسه - غنى الجميع في جوقة الكنيسة الأرمنية ، ساعات من الترفيه المنزلي كانت مليئة بالموسيقى. بالفعل في سن الرابعة ، قدم مغني المستقبل ، الذي كان جالسًا في حضن شيوخه ، حفلاته الموسيقية الأولى - كان يؤدي منفردًا وثنائيًا مع والده ليس فقط الأرمينية ، ولكن أيضًا الأغاني الشعبية الروسية والأوكرانية ونابولية. في وقت لاحق ، لعبت عدة سنوات من الدراسة في الجوقة تحت إشراف معلم حساس ومتعلم تعليماً عالياً - الملحنان ساردريان ومانوكيان - دورًا مهمًا في التطوير الفني لبافيل ليسيتسيان. كانت تنشئة الصبي الموسيقية متعددة الاستخدامات ومكثفة - فقد درس التشيلو ، وتلقى دروسًا في العزف على البيانو ، وعزف في أوركسترا هواة ... كما جلبت صناعة الموسيقى المنزلية له فوائد لا تقدر بثمن: فالمغنون الضيوف المسافرون يحبون زيارة عائلة مضيافة ، وانتهت الأمسيات بهدوء. حفلات. بالنسبة لبول ، كان الغناء أمرًا طبيعيًا بقدر ما يتذكره ، مثل الكلام أو التنفس. لكن والدي الطفل لم يستعدوا لمهنة موسيقية. كانت أدوات الأقفال والنجارة من سن مبكرة مألوفة للصبي وتخضع له مثل الأدوات الموسيقية.
في سن الخامسة عشرة ، بعد تخرجه من مدرسة مدتها تسع سنوات ، غادر بافيل منزل والديه للعمل بشكل مستقل. بدأت حياة البدو في التنقيب الجيولوجي وحفلات التنقيب عن الألماس. 1927 - مناجم Sadon بالقرب من فلاديكافكاز ، بافل - متدرب في الحفار ، عامل بارع ، مساعد. 1928 - Makhuntets بالقرب من باتومي ، يعمل كمساعد للسيد. 1929 - Akhalkalaki ، بناء محطة الطاقة الكهرومائية Taparavan ، Pavel - سيد حفر ومشارك دائم في أنشطة فن الهواة ، عازف منفرد في جوقة شعبية. بعد إحدى الخطب ، سلم رئيس الحزب إلى المعلم البالغ من العمر ثمانية عشر عامًا تذكرة من الإدارة الجيولوجية في تفليس إلى كلية العمال في معهد لينينغراد الموسيقي. وصل بافل إلى لينينغراد في صيف عام 1930. واتضح أنه لا يزال هناك بضعة أشهر قبل امتحانات القبول ، وبدأ على الفور العمل في حوض بناء السفن في البلطيق. أتقن الشاب مهنة المبرشم واللحام الكهربائي والمطرقة. لكن كان علي أن أترك معهد لينينغراد الموسيقي بمجرد أن بدأت الدراسة.
دخل بافيل مسرح البولشوي الدرامي كإضافة. بدأت الجامعات المسرحية ، وكان من المقرر أن يكون هناك صعود آخر في الخطوات المهنية - من إضافي إلى رئيس الوزراء. أتاح العمل رؤية الأسياد كل يوم ، وتنفس أجواء المشاهد ، والانضمام إلى تقاليد مدرسة التمثيل الروسية. ومن المثير للاهتمام ، أن المغني حصل على دبلوم التعليم العالي بالفعل في مرحلة البلوغ ، كونه الشخص الأكثر تعليما وفنان الشعب في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية - تخرج من معهد يريفان الموسيقي كطالب خارجي في عام 1960.
في المسرح ، تم تكليف الشاب الإضافي بأداء أغنية فردية - قصة شابورين الرومانسية “Night Zephyr”. يمكن اعتبار هذه العروض في مسرح Bolshoi Drama بمثابة الظهور الصوتي الاحترافي للفنان. في عام 1932 ، استأنف بافيل دروس الغناء المعتادة مع المعلم إم إم ليفيتسكايا. أخيرًا ، تم تحديد شخصية صوته - باريتون. أعد Levitskaya بافل لدخول الكلية الموسيقية ، حيث بدأ الدراسة مع ZS Dolskaya. قضى Lisitsian ثلاث سنوات فقط في إتقان حكمة الغناء ومعالجة صوته - من عام 1932 إلى عام 1935. في ذلك الوقت ، قدّر AI Orfenov فنه الصوتي الناضج تمامًا. كان ليسيتسيان معلمين صوتيين ، لا يحسبان باتيستيني ، ولكن من بين المعلمين الذين ساعدوه في إتقان مجالات الأداء المختلفة ، قام بتسمية العديد من المعلمين ، وقبل كل شيء ، عازفو البيانو - أساتذة الحفلات الموسيقية أ.ميروفيتش ، إم ساخاروف ، الملحن أ.دولوخانيان ، الموصلات S. Samosud ، A. Ter-Hovhannisyan ، V. Nebolsin ، A. Pazovsky ، A. Melik-Pashaev ، المخرج B. Pokrovsky ...
بمجرد أن بدأ الدراسة في مدرسة فنية ، أصبح بافيل عازفًا منفردًا في دار الأوبرا الأولى للشباب. ظهر لأول مرة في Rossini's Barber of Seville في جزء صغير ، ولم يمر مرور الكرام. كانت المراجعة المطبوعة في صحيفة Leningrad Smena متحمسة. لكن ، للأسف ، سرعان ما تم تفكيك مسرح الشباب بسبب الافتقار إلى القاعدة المادية. سنة أخرى من الدراسة في كلية موسيقية ، جنبًا إلى جنب مع العمل الجاد - لحام خزانات الغاز الضخمة في المصنع - ومرة أخرى المسرح ، الآن مجموعة الشباب في مسرح أوبرا لينينغراد مالي.
ربما تكون السنوات 1935-1937 هي الأكثر أهمية وحسمًا في سيرة الفنان الإبداعية. قام بأداء الجزأين الثاني والثالث ، لكنها كانت مدرسة رائعة! اعتنى صموئيل أبراموفيتش ساموسود ، قائد الفرقة الموسيقية في المسرح ، وخبير الأوبرا البارز ، بالفنان الشاب ، بلعب معه حتى الأجزاء الأكثر تواضعًا. كما أعطى العمل تحت إشراف قائد الأوركسترا النمساوي ، في تلك السنوات ، الكثير أيضًا. اتضح أن الاجتماع مع قائد الكورال آرام تير هوفهانيسيان كان سعيدًا بشكل خاص لليسيتسيان.
في عام 1933 ، بدأت العروض في نوادي العمال ودور الثقافة والمدارس… نشاط ليسيتسيان الموسيقي الذي استمر 45 عامًا. إنه عازف منفرد في مكتب Lengosakteatrov للحفلات الموسيقية والمسرح. في عام 1936 ، أعد ليزيتسيان وغنى في قاعة حفلات كابيلا في فرقة مع AB Meerovich وهو الجزء الأول منفردا في حياته - روايات بورودين ، بالاكيرف ، ريمسكي كورساكوف ، غلازونوف. على الرغم من عبء العمل الهائل ، يجد المغني الوقت والفرص للنمو الفكري. يدرس المتاحف والعمارة في المدينة ، ويقرأ كثيرًا. جلبت "مدرسة" لينينغراد الفيلهارمونية منافع ليسيتسية لا تقدر بثمن.
جلب عام 1937 تغييرات جديدة في مصيره الفني. يتلقى المغني دعوة إلى أوبرا يريفان ومسرح الباليه الذي يحمل اسم Spendiarov للأجزاء الأولى. كانت ثلاث سنوات ونصف من العمل في أرمينيا مثمرة للغاية - فقد أدى خمسة عشر دورًا في العروض الكلاسيكية والحديثة: يوجين أونيجين ، فالنتين ، تومسكي ويليتس ، روبرت ، تونيو وسيلفيو ، ماروليس وإسكاميلو ، بالإضافة إلى ميتكا وليستنيتسكي في The كوايت دون ، تاتولا في أوبرا "ألماست" ، منجم في "أنوش" ، توفماس في "طبيب الأسنان الشرقي" ، جريكورا في أوبرا "لوساباتزين". لكن المغني حقق نجاحًا خاصًا خلال عقد الفن الأرمني في موسكو في أكتوبر 1939. قام بأداء جزئين بطوليين - تاتول وجريكور ، كما شارك في جميع الحفلات الموسيقية الأكثر أهمية. استقبل جمهور العاصمة المختصة بحرارة المطرب الشاب ، ولاحظه قادة مسرح البولشوي ولم يتركوه بعيدًا عن أنظارهم. حصل Lisitsian على لقب الفنان الموقر لجمهورية أرمينيا الاشتراكية السوفياتية ، وحصل على وسام الراية الحمراء للعمل ، وانتخب نائبًا في مجلس مدينة يريفان ، وأصبح مرشحًا لعضوية الحزب الشيوعي.
سرعان ما بدأت مرحلة حاسمة جديدة من العمل - تمت دعوة المغني إلى مسرح البولشوي ، حيث كان من المقرر أن يكون عازفًا منفردًا رائدًا لمدة ستة وعشرين عامًا. حدث الظهور الأول لبافيل ليسيتسيان على خشبة المسرح في فرع مسرح البولشوي في 26 أبريل 1941. وكانت الاستعراضات رائعة. قبل بدء الحرب العالمية الثانية ، تمكن من غناء جزء من Eugene Onegin وجزء من Yeletsky. بالمعنى الدقيق للكلمة ، كان ظهور المغني لأول مرة هو مسرحية "The Queen of Spades" ، والتي حدثت قبل شهر من "Eugene Onegin" ، لكن الصحافة العاصمة أخطأت الأداء واستجابت فقط لأداء Onegin بعد شهر ، وقدمت ذلك لاول مرة.
لقد بدأت الحرب. من يوليو إلى أكتوبر 1941 ، سافر بافل ليسيتسيان ، مع اللواء ، بناءً على تعليمات GlavPURKKA واللجنة لخدمة الجبهة الغربية والجبهة الاحتياطية للجنرال جوكوف وسلاح الفرسان التابع للجنرال دوفاتور ووحدات أخرى في المنطقة من Vyazma و Gzhatsk و Mozhaisk و Vereya و Borodino و Baturin وغيرها ، تم إجراؤها في وحدات الطيران والمستشفيات ومراكز الإجلاء في محطات السكك الحديدية. غنى في مقدمة الجبهة تحت النار ، في المطر الغزير 3-4 مرات في اليوم. في سبتمبر 1941 ، بعد إحدى حفلات الخط الأمامي ، والتي غنى فيها الفنان الأغاني الشعبية الأرمنية دون مرافقة ، قدم له أحد الجنود مجموعة من الزهور البرية. حتى الآن ، يتذكر بافيل جيراسيموفيتش هذه الباقة باعتبارها الأغلى في حياته.
للعمل المتفاني في الجبهة ، حصل PG Lisitsian على امتنان المديرية السياسية للجبهة الغربية ، وقيادة الجيش في الميدان ، وكذلك الأسلحة الشخصية من الجنرال دوفاتور. على الجبهات والمؤخرة ، غنى أكثر من خمسمائة حفلة موسيقية ويفخر بالجوائز العسكرية - ميداليات "الشجاعة" ، "من أجل تحرير القوقاز". وبحلول نهاية عام 1941 ، تم نقله إلى مستشفى يريفان في حالة خطيرة وكان لفترة طويلة بين الحياة والموت.
بعد أن تعافى من مرضه ، غنى ليسيتسيان على خشبة مسرح يريفان لمدة عام ونصف. خلال هذه الفترة ، قام بتجديد ذخيرته بأدوار Kiazo في Paliashvili's Daisi و Count Never في Meyerbeer Huguenots ، وفي عام 1943 عاد إلى موسكو ، حيث في 3 ديسمبر ، وللمرة الأولى بعد استراحة طويلة ، أدى على المسرح من أوبرا العاصمة. يوم النصر لا يُنسى بالنسبة لعائلة ليسيتسيا ليس فقط من خلال الابتهاج على مستوى البلاد بنهاية الحرب الدموية ، ولكن أيضًا من خلال حدث بهيج آخر: في 9 مايو 1945 ، وُلد توأمان - روزانا وروبن.
في عام 1946 ، أدى بي ليسيتسيان دور جيرمونت في فيلم La Traviata لفيردي ، وكازبيش في فيلم Bela للمخرج ألكساندروف. بعد ذلك ، يؤدي دور المفوض الاستثنائي في أوبرا مراديلي الصداقة العظيمة. أقيم العرض الأول في نوفمبر 1947. أجمعت الصحافة على تقديرها لعمل ليسيتسيان. تلقى نفس التقييم من خلال أعماله الأخرى - صورة رايلييف في أوبرا شابورين "الديسمبريين" على مسرح مسرح البولشوي في عام 1953. قام ليسيتسيان بأداء ثلاثة أدوار أخرى في أوبرا من قبل الملحنين السوفييت على هذه المرحلة: - الوطني الفاشي أندريه في فيلم جليل لنزيب زيجانوف ونابليون في حرب وسلام بروكوفييف. في أوبرا Dzerzhinsky "مصير الرجل" غنى قداس حزين "في ذكرى الذين سقطوا".
في يونيو 1959 ، نظم مسرح البولشوي أوبرا بيزيه كارمن بمشاركة ماريو ديل موناكو. تم تنفيذ جزء كارمن بواسطة IK Arkhipova. شاركت نجاحها الباهر مع شريكها الإيطالي ، و PG Lisitsian ، في دور Escamillo ، مرة أخرى يمكن أن تتأكد من أن حب واحترام الجمهور له لم يتغير بغض النظر عمن يغني بجانبه - كل خروج ومغادرة. من المشاهد كانت مصحوبة بحفاوة بالغة.
فاز بافيل جيراسيموفيتش بالعديد من الانتصارات الإبداعية خلال حياته الأوبرالية الطويلة والمليئة بالأحداث ، وبدا التصفيق على شرفه تحت أقبية لا سكالا ، ومتروبوليتان ، ومسرح بولشوي ، وجميع دور الأوبرا الأخرى البالغ عددها 26 دارًا في بلادنا والعديد من الأوبرا الأجنبية. قام بجولة في أكثر من ثلاثين دولة. في مسرح البولشوي وحده ، أمضى 1800 موسمًا ، و XNUMX عرض! من بين العشرات من أجزاء الباريتون التي غناها Lisitsian ، يتم تمثيل كل من الأجزاء الغنائية والدرامية على نطاق واسع. لا تزال تسجيلاته غير مسبوقة وموحدة حتى يومنا هذا. فنه ، بعد أن تغلب على المكان والزمان ، أصبح اليوم حديثًا حقًا وملائمًا وفعالًا.
PG Lisitsian ، في حب الأوبرا بإيثار ، أتقن مهنة نشاط الحجرة ، وعروض مع الحفلات الموسيقية الفردية.
كما أشاد ب.ليسيتسيان بتجميع الموسيقى: فقد غنى أيضًا في ثنائيات الحجرة مع زملائه من مسرح البولشوي (على وجه الخصوص ، في جولة في فيينا - أعمال فارلاموف وجلينكا مع فاليريا فلاديميروفنا بارسوفا) ، كما غنى في الرباعية. تعتبر الرباعية العائلية الليسيتسية ظاهرة فريدة في الأداء المهني الروسي. ظهروا لأول مرة كمجموعة واحدة في عام 1971 ، وأداء جميع الأجزاء - سوبرانو ، ألتو ، تينور والباس - في قداس موتسارت. الأب - بافيل جيراسيموفيتش ، ابنتان - كارينا وروزانا وابن روبن متحدون في الموسيقى من خلال وحدة المبادئ الفنية والذوق الرفيع وحب التراث الكلاسيكي العظيم. يكمن مفتاح النجاح الكبير للمجموعة في الموقف الجمالي المشترك لأعضائها ، والنهج الموحد للمشاكل التقنية والصوتية ، وفي المهارة الدقيقة لكل عضو في الفريق.
بعد أن عمل لمدة 26 موسمًا في مسرح البولشوي ، وعاش معظم حياته في موسكو ، لا ينسى ليسيتسيان أبدًا أنه أرميني. لم يكن هناك موسم واحد طوال حياته الإبداعية لم يغني فيها في أرمينيا ، وليس فقط في الأوبرا ، ولكن أيضًا على خشبة المسرح ، ليس فقط في المدن الكبيرة ، ولكن أيضًا أمام عمال القرى الجبلية البعيدة.
قام بافيل جيراسيموفيتش بجولة حول العالم ، وكان يحب أن يحضر إلى بلدان مختلفة ويعطي لأصحابها أغانيهم الشعبية ، ويؤديها باللغة الأصلية. لكن شغفه الرئيسي هو الأغاني الأرمينية والروسية.
من عام 1967 إلى عام 1973 ، ارتبط ليسيتسيان بمعهد يريفان الموسيقي: أولاً كمدرس ، ثم كأستاذ ورئيس قسم. خلال جولته في الولايات المتحدة الأمريكية (1960) وإيطاليا (1965) ، بالإضافة إلى العديد من الرحلات الأخرى في الخارج ، وجد ، بالإضافة إلى المشاركة في الحفلات والعروض المخطط لها مسبقًا ، القوة والوقت لأداء الجاليات الأرمنية ، وحتى في إيطاليا تمكنت من الاستماع إلى العديد من الأطفال الأرمن من أجل اختيار الأطفال المناسبين لتعليم الغناء الاحترافي.
شارك PG Lisitsian مرارًا وتكرارًا في المسابقات الدولية كعضو في لجنة التحكيم ، بما في ذلك المسابقات في ريو دي جانيرو (البرازيل) ، ومسابقات شومان وباخ في ألمانيا الشرقية. لمدة 20 عامًا شارك في ندوات فايمار الموسيقية. حصل على جائزة شومان (مدينة تسفيكاو ، 1977).
قبل بضع سنوات ، قال بافيل ليسيتسيان أخيرًا وداعًا لمرحلة الأوبرا ومرحلة الحفلة الموسيقية وغنى فقط في فصل البروفة ، لكنه كان لا يزال رائعًا ، حيث أظهر لطلابه كيفية أداء هذه العبارة أو تلك ، هذا التمرين أو ذاك.
في قلب جميع أنشطة Pavel Gerasimovich Lisitsian هو الموقف الحياتي المبدئي للعامل الجاد الذي يحب المهنة التي اختارها. في مظهره ، لا يوجد ولا يمكن أن يكون هناك تلميح إلى "الشخصية المرموقة" ، فهو يفكر في شيء واحد فقط - أن يكون ضروريًا ومفيدًا للناس ، في عمله. يعيش اهتمامًا مقدسًا بالموسيقى والإبداع والخير والجمال.
