كارل فيليب ايمانويل باخ (كارل فيليب ايمانويل باخ) |
الملحنين

كارل فيليب ايمانويل باخ (كارل فيليب ايمانويل باخ) |

كارل فيليب إيمانويل باخ

تاريخ الميلاد
08.03.1714
تاريخ الوفاة
14.12.1788
نوع العمل حاليا
ملحن
الدولة
ألمانيا

من بين أعمال البيانو لإيمانويل باخ ، ليس لدي سوى عدد قليل من القطع ، وبعضها بلا شك يجب أن يخدم كل فنان حقيقي ، ليس فقط كشيء ممتع للغاية ، ولكن أيضًا كمواد للدراسة. لام بيتهوفن. رسالة إلى ج.هيرتل 26 يوليو 1809

كارل فيليب ايمانويل باخ (كارل فيليب ايمانويل باخ) |

من بين عائلة باخ بأكملها ، فقط كارل فيليب إيمانويل ، الابن الثاني لشبيبة باخ ، وشقيقه الأصغر يوهان كريستيان حققوا لقب "عظيم" خلال حياتهم. على الرغم من أن التاريخ يقوم بتعديلاته الخاصة على تقييم المعاصرين لأهمية هذا الموسيقي أو ذاك ، فلا أحد يجادل الآن في دور FE Bach في عملية تشكيل الأشكال الكلاسيكية للموسيقى الآلية ، والتي وصلت إلى ذروتها في عمل I. هايدن و و. موزارت و ل. بيتهوفن. كان من المقرر أن يعيش أبناء JS Bach في حقبة انتقالية ، عندما تم تحديد مسارات جديدة في الموسيقى ، مرتبطة بالبحث عن جوهرها الداخلي ، ومكان مستقل بين الفنون الأخرى. شارك العديد من المؤلفين الموسيقيين من إيطاليا وفرنسا وألمانيا وجمهورية التشيك في هذه العملية ، الذين أعدت جهودهم فن كلاسيكيات فيينا. وفي هذه السلسلة من البحث عن الفنانين ، تبرز شخصية FE Bach بشكل خاص.

رأى المعاصرون الميزة الرئيسية لفيليب إيمانويل في إنشاء أسلوب "تعبيري" أو "حساس" لموسيقى كلافير. تم العثور على شفقة سوناتا الخاصة به في F طفيفة فيما بعد لتكون متوافقة مع الجو الفني لـ Sturm und Drang. تأثر المستمعون بالبهجة والأناقة التي تتميز بها سوناتات باخ والتخيلات الارتجالية والألحان "الناطقة" وطريقة عزف المؤلف التعبيرية. كان مدرس الموسيقى الأول والوحيد لفيليب إيمانويل هو والده ، الذي ، مع ذلك ، لم يعتبر أنه من الضروري إعداد ابنه الأيسر ، الذي كان يعزف على أدوات لوحة المفاتيح فقط ، للعمل كموسيقي (رأى يوهان سيباستيان أنسب خليفة في ولده الأول ، فيلهلم فريدمان). بعد تخرجه من مدرسة سانت توماس في لايبزيغ ، درس إيمانويل القانون في جامعتي لايبزيغ وفرانكفورت / أودر.

بحلول هذا الوقت كان قد كتب بالفعل العديد من المؤلفات الموسيقية ، بما في ذلك خمسة سوناتات واثنين من كونشيرتو كلافييه. بعد تخرجه من الجامعة عام 1738 ، كرس إيمانويل نفسه دون تردد للموسيقى وفي عام 1741 حصل على وظيفة عازف قيثارة في برلين ، في بلاط فريدريك الثاني من بروسيا ، الذي تولى العرش مؤخرًا. كان الملك معروفا في أوروبا بأنه ملك مستنير. مثل أصغر معاصر له ، الإمبراطورة الروسية كاثرين الثانية ، تقابل فريدريش مع فولتير ورعى الفنون.

بعد فترة وجيزة من تتويجه ، تم بناء دار للأوبرا في برلين. ومع ذلك ، تم تنظيم الحياة الموسيقية للمحكمة بأكملها بأدق التفاصيل من قبل أذواق الملك (لدرجة أنه خلال عروض الأوبرا ، تابع الملك شخصيًا الأداء من المقطوعة - على كتف مدير الفرقة الموسيقية). كانت هذه الأذواق غريبة: عاشق الموسيقى المتوج لم يتسامح مع موسيقى الكنيسة ومفاتيح الشرود ، لقد فضل الأوبرا الإيطالية على جميع أنواع الموسيقى ، الفلوت على جميع أنواع الآلات ، الفلوت لجميع الفلوت (وفقًا لباخ ، على ما يبدو ، لم تقتصر عواطف الملك الموسيقية الحقيقية على ذلك). ). كتب عازف الفلوت الشهير آي. كافانز حوالي 300 حفل فلوت لتلميذه المهيب. كل مساء خلال العام ، كان الملك في قصر سانسوسي يؤديها جميعًا (أحيانًا أيضًا مؤلفاته الخاصة) ، دون أن يفشل في حضور رجال الحاشية. كان واجب إيمانويل مرافقة الملك. تم قطع هذه الخدمة الرتيبة فقط من حين لآخر بسبب أي حوادث. كانت إحداها زيارة عام 1747 للمحكمة البروسية لشبيبة باخ. نظرًا لكونه مسنًا بالفعل ، فقد صدم الملك حرفيًا بفن ارتجال كلافييه والأعضاء ، الذي ألغى حفلته الموسيقية بمناسبة وصول العجوز باخ. بعد وفاة والده ، احتفظ FE Bach بعناية بالمخطوطات التي ورثها.

إن الإنجازات الإبداعية لإيمانويل باخ نفسه في برلين رائعة للغاية. بالفعل في 1742-44. تم نشر 12 سوناتا هاربسيكورد ("البروسية" و "فورتمبيرغ") ، 2 ثلاثية للكمان والباس ، 3 كونشيرتو هاربسيكورد ؛ في 1755-65 - 24 سوناتا (إجمالي 200 تقريبًا) وقطع لفرقة هاربسيكورد ، 19 سيمفونية ، 30 ثلاثية ، 12 سوناتا للهاربسيكورد بمرافقة الأوركسترا ، تقريبًا. 50 كونشيرتو هاربسيكورد ، مؤلفات صوتية (كانتاتاس ، أوراتوريوس). تعتبر سوناتات clavier ذات قيمة كبيرة - أولت FE Bach اهتمامًا خاصًا لهذا النوع. يشهد السطوع المجازي والحرية الإبداعية في تكوين سوناتاته على كل من الابتكار واستخدام التقاليد الموسيقية في الماضي القريب (على سبيل المثال ، الارتجال هو صدى لكتابة الأورغن لـ JS Bach). كان الشيء الجديد الذي قدمه فيليب إيمانويل إلى فن clavier نوعًا خاصًا من لحن الكانتيلينا الغنائي ، بالقرب من المبادئ الفنية للعاطفة. من بين الأعمال الصوتية في فترة برلين ، تبرز Magnificat (1749) ، على غرار التحفة التي تحمل الاسم نفسه لـ JS Bach وفي نفس الوقت ، في بعض الموضوعات ، توقع أسلوب WA Mozart.

مما لا شك فيه أن جو خدمة المحكمة أثقل كاهل باخ "برلين" (كما بدأ في النهاية يُطلق على فيليب إيمانويل). لم تكن مؤلفاته العديدة موضع تقدير (فضل الملك الموسيقى الأقل أصالة لكوانتز والإخوة غراون). يحظى بالاحترام بين الممثلين البارزين للمثقفين في برلين (بما في ذلك مؤسس النادي الأدبي والموسيقي في برلين HG Krause ، والعلماء الموسيقيون I. Kirnberger و F. Marpurg ، الكاتب والفيلسوف GE Lessing) ، FE Bach في نفس الوقت ، لم يجد أي فائدة لقواته في هذه المدينة. كان عمله الوحيد ، الذي حظي بالتقدير في تلك السنوات ، نظريًا: "تجربة الفن الحقيقي لعزف clavier" (1753-62). في عام 1767 ، انتقل FE Bach وعائلته إلى هامبورغ واستقروا هناك حتى نهاية حياته ، حيث تولى منصب مدير موسيقى المدينة عن طريق المنافسة (بعد وفاة HF Telemann ، عرابه ، الذي كان في هذا المنصب لفترة طويلة زمن). بعد أن أصبح "هامبورغ" باخ ، حقق فيليب إيمانويل التقدير الكامل ، مثل ما افتقده في برلين. يقود حياة الحفلات الموسيقية في هامبورغ ، ويشرف على أداء أعماله ، ولا سيما الأعمال الكورالية. يأتي المجد له. ومع ذلك ، أزعج فيليب إيمانويل الأذواق الإقليمية المتساهلة في هامبورغ. كتب رولاند: "هامبورغ ، التي اشتهرت بأوبراها ، الأولى والأكثر شهرة في ألمانيا ، أصبحت الموسيقية Boeotia". "فيليب إيمانويل باخ يشعر بالضياع فيه. عندما يزوره بيرني ، قال له فيليب إيمانويل: "لقد أتيت إلى هنا بعد خمسين عامًا مما يجب أن يكون." هذا الشعور الطبيعي بالانزعاج لا يمكن أن يطغى على العقود الأخيرة من حياة FE Bach ، الذي أصبح من المشاهير العالميين. في هامبورغ ، تجددت موهبته كملحن وشاعر غنائي ومؤدٍ للموسيقى الخاصة به بقوة متجددة. "في الأجزاء المثير للشفقة والبطيئة ، كلما احتاج إلى التعبير عن صوت طويل ، تمكن من استخراج صرخات حزن وشكاوى من أداته حرفيًا ، والتي لا يمكن الحصول عليها إلا من خلال clavichord ، وربما له وحده ، "كتب سي. بورني. أعجب فيليب إيمانويل هايدن ، وقام المعاصرون بتقييم كلا الماجستير على أنهما متساويان. في الواقع ، تم التقاط العديد من الاكتشافات الإبداعية لـ FE Bach بواسطة Haydn و Mozart و Beethoven ورفعت إلى أعلى مستوى من الكمال الفني.

D. تشيخوفيتش

اترك تعليق