ديتريش بوكستيهود (ديتريش بوكستيهود) |

Dieterich Buxtehude

D. Buxtehude هو مؤلف موسيقي ألماني بارز ، وعازف أرغن ، ورئيس مدرسة الأورغن في شمال ألمانيا ، وهو أعظم سلطة موسيقية في عصره ، والذي شغل منذ ما يقرب من 30 عامًا منصب عازف الأرغن في كنيسة القديسة ماري الشهيرة في لوبيك ، والذي خلفه خلفه. يعتبر شرفًا للعديد من الموسيقيين الألمان العظماء. كان هو الذي جاء في أكتوبر 1705 من Arnstadt (على بعد 450 كم) للاستماع إلى JS Bach ونسي الخدمة والواجبات القانونية ، ومكث في لوبيك لمدة 3 أشهر للدراسة مع Buxtehude. أهدى باتشيلبل ، أعظم معاصريه ، رئيس مدرسة الأورغن في ألمانيا الوسطى ، مؤلفاته له. أ. رينكن ، عازف أرغن ومؤلف موسيقي شهير ، أوصى بدفن نفسه بجانب بوكستهود. جاء GF Handel (1703) مع صديقه I. Mattheson للانحناء لـ Buxtehude. تم اختبار تأثير Buxtehude كعازف ومؤلف موسيقي من قبل جميع الموسيقيين الألمان تقريبًا في أواخر القرن التاسع عشر وأوائل القرن التاسع عشر.

عاش Buxtehude حياة متواضعة شبيهة بالباخ ​​مع واجبات يومية كعازف أرغن ومدير موسيقي لحفلات الكنيسة (Abendmusiken ، "صلاة الغروب الموسيقية" التي تقام تقليديًا في لوبيك في يومي الأحد الأخيرين من الثالوث و2-2 أيام الأحد قبل عيد الميلاد). قام Buxtehude بتأليف الموسيقى لهم. خلال حياة الموسيقي ، تم نشر 4 ثلاثيات فقط (المرجعان 7 و 1). وشهدت المؤلفات التي بقيت بشكل أساسي في المخطوطات النور بعد وفاة الملحن بوقت طويل.

لا شيء معروف عن شباب بوكستهود والتعليم المبكر. من الواضح أن والده ، عازف أرغن شهير ، كان معلمه الموسيقي. منذ عام 1657 ، عمل Buxtehude كعازف أرغن في الكنيسة في Helsingborg (Skåne في السويد) ، ومنذ عام 1660 في Helsingor (الدنمارك). فتحت العلاقات الاقتصادية والسياسية والثقافية الوثيقة التي كانت قائمة في ذلك الوقت بين دول الشمال الأوروبي تدفقاً حراً للموسيقيين الألمان إلى الدنمارك والسويد. يتضح الأصل الألماني (الساكسوني السفلي) لـ Buxtehude من خلال لقبه (المرتبط باسم بلدة صغيرة بين هامبورغ وستاد) ، ولغته الألمانية النقية ، وكذلك طريقة توقيع أعمال DVN - Ditrich Buxte - Hude ، شائع في ألمانيا. في عام 1668 ، انتقل Buxtehude إلى لوبيك ، وبعد أن تزوج من ابنة كبير عازفي الأرغن في Marienkirche ، فرانز توندر (مثل تقليد وراثة هذا المكان) ، ربط حياته وجميع الأنشطة اللاحقة بهذه المدينة الألمانية الشمالية وكاتدرائيتها الشهيرة .

يعكس فن Buxtehude - ارتجالاته الملهمة والبراعة في الأورغن ، والتراكيب المليئة باللهب والعظمة ، والحزن والرومانسية ، في شكل فني حيوي أفكار وصور وأفكار الباروك الألماني الراقي ، المتجسدة في لوحة A. Elsheimer و شونفيلد ، في شعر أ. غريفيوس وإي ريست وكيهوفمانسفالداو. استحوذت تخيلات الأورغن الكبيرة بأسلوب خطابي سامي على تلك الصورة المعقدة والمتناقضة للعالم كما بدت للفنانين والمفكرين في عصر الباروك. يكشف Buxtehude عن مقدمة موسيقية صغيرة تفتح عادةً الخدمة في تكوين موسيقي واسع النطاق غني بالتناقضات ، وعادةً ما يكون من خمس حركات ، بما في ذلك تتابع ثلاث ارتجالات واثنين من الفوج. كان القصد من الارتجال أن يعكس عالم الوجود الخادع الفوضوي والعفوي غير المتوقع ، الشرود - فهمه الفلسفي. لا يمكن مقارنة بعض شرود تخيلات الأعضاء إلا مع أفضل شرود باخ من حيث التوتر المأساوي للصوت والعظمة. أدى الجمع بين الارتجال والفجوة في كل موسيقي واحد إلى إنشاء صورة ثلاثية الأبعاد للتحول متعدد المراحل من مستوى واحد من الفهم والإدراك للعالم إلى مستوى آخر ، مع تضامنهم الديناميكي ، وهو خط تطور درامي متوتر ، يسعى جاهدًا نحو نهاية. تخيلات بوكستيهود بالأعضاء هي ظاهرة فنية فريدة في تاريخ الموسيقى. لقد أثروا إلى حد كبير في تراكيب أعضاء باخ. من المجالات المهمة لعمل Buxtehude تعديلات أعضاء الكورال البروتستانتية الألمانية. وصلت هذه المنطقة التقليدية لموسيقى الأرغن الألمانية في أعمال Buxtehude (وكذلك J. Pachelbel) إلى ذروتها. كانت مقدماته الكورالية ، والتخيلات ، والاختلافات ، والمقسمة بمثابة نموذج لترتيبات كورال باخ في كل من أساليب تطوير المواد الكورالية ومبادئ ارتباطها بالمواد التأليفية المجانية ، المصممة لإعطاء نوع من "التعليق" الفني على المحتوى الشعري للنص الوارد في الكورال.

اللغة الموسيقية لمؤلفات Buxtehude معبرة وديناميكية. مجموعة ضخمة من الأصوات ، تغطي أكثر تسجيلات العضو تطرفاً ، قطرات حادة بين العالي والمنخفض ؛ ألوان متناسقة جريئة ، نغمة خطابة مثيرة للشفقة - كل هذا لم يكن له مقارنات في موسيقى القرن التاسع عشر.

لا يقتصر عمل Buxtehude على موسيقى الأرغن. تحول الملحن أيضًا إلى أنواع الحجرة (تريو سوناتا) ، وإلى الخطابات (التي لم يتم حفظ عشرات منها) ، والكنتاتا (الروحية والعلمانية ، أكثر من 100 في المجموع). ومع ذلك ، فإن موسيقى الأورغن هي مركز عمل Buxtehude ، فهي ليست فقط أعلى مظهر من مظاهر الخيال الفني للملحن ومهاراته وإلهامه ، ولكنها أيضًا انعكاس كامل ومثالي للمفاهيم الفنية لعصره - نوع من الموسيقى "الباروك" رواية".

يو إيفدوكيموفا