جون براوننج |
جون براوننج
قبل ربع قرن من الزمان ، يمكن العثور فعليًا على عشرات الصفات المتحمسة الموجهة إلى هذا الفنان في الصحافة الأمريكية. احتوت إحدى المقالات عنه في صحيفة نيويورك تايمز ، على سبيل المثال ، على الأسطر التالية: "ارتقى عازف البيانو الأمريكي جون براوننج إلى مستويات غير مسبوقة في حياته المهنية بعد عروضه المنتصرة مع أفضل فرق الأوركسترا في جميع المدن الرائدة في الولايات المتحدة أوروبا. براوننج هو أحد ألمع النجوم الشباب في مجرة البيانو الأمريكية ". غالبًا ما يضعه أشد النقاد صرامة في الصف الأول من الفنانين الأمريكيين. لهذا ، على ما يبدو ، كانت هناك جميع الأسس الرسمية: البداية المبكرة لطفل معجزة (من مواليد دنفر) ، تدريب موسيقي قوي ، تم الحصول عليه لأول مرة في مدرسة لوس أنجلوس العليا للموسيقى. مارشال ، ثم في جوليارد بتوجيه من أفضل المعلمين ، ومن بينهم جوزيف وروزينا ليفين ، أخيرًا انتصارات في ثلاث مسابقات دولية ، من بينها واحدة من أصعبها - بروكسل (1956).
ومع ذلك ، كانت النبرة الشجاعة والإعلانية للصحافة مثيرة للقلق ، مما ترك مجالًا لعدم الثقة ، خاصة في أوروبا ، حيث لم يكونوا في ذلك الوقت على دراية جيدة بالفنانين الشباب من الولايات المتحدة الأمريكية. لكن تدريجيًا بدأ جليد عدم الثقة في الذوبان ، واعترف الجمهور بأن براوننج فنان مهم حقًا. علاوة على ذلك ، قام بنفسه بتوسيع آفاق أدائه باستمرار ، ولم يتحول فقط إلى الأعمال الكلاسيكية ، كما يقول الأمريكيون ، إلى الأعمال القياسية ، ولكن أيضًا إلى الموسيقى الحديثة ، حيث وجد مفتاحه لها. يتضح هذا من خلال تسجيلاته لكونشيرتو بروكوفييف وحقيقة أنه في عام 1962 كلفه أحد أعظم المؤلفين الموسيقيين الأمريكيين ، صمويل باربر ، بأداء أول كونشيرتو البيانو الخاص به. وعندما ذهبت أوركسترا كليفلاند إلى اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية في منتصف الستينيات ، دعا جورج سيل الموقر الشاب جون براوننج كعازف منفرد.
في تلك الزيارة ، عزف كونشيرتو لجيرشوين وباربر في موسكو ونال تعاطف الجمهور ، رغم أنه لم "ينفتح" حتى النهاية. لكن الجولات اللاحقة لعازف البيانو - في عامي 1967 و 1971 - جلبت له نجاحًا لا يمكن إنكاره. ظهر فنه في طيف واسع جدًا من الذخيرة ، وكان هذا التنوع بالفعل (الذي تم ذكره في البداية) مقتنعًا بإمكانياته العظيمة. فيما يلي مراجعتان ، يشير الأول إلى عام 1967 ، والثاني إلى عام 1971.
في ديلسون: "جون براوننج موسيقي ذو سحر غنائي لامع وروحانية شعرية وذوق نبيل. إنه يعرف كيف يلعب بحماس - ينقل المشاعر والحالات المزاجية "من القلب إلى القلب". إنه يعرف كيفية أداء الأشياء الرقيقة والهشة بشكل وثيق مع شدة عفيفة ، للتعبير عن المشاعر الإنسانية الحية بدفء كبير وفن حقيقي. يلعب براوننج مع التركيز ، في العمق. إنه لا يفعل شيئًا "للجمهور" ، ولا ينخرط في "صياغة" فارغة قائمة بذاتها ، وهو غريب تمامًا عن الشجاعة التباهي. في الوقت نفسه ، فإن طلاقة عازف البيانو في جميع أنواع البراعة غير محسوسة بشكل مدهش ، و "يكتشفها" المرء فقط بعد الحفلة الموسيقية ، كما لو كان بأثر رجعي. يحمل فن أدائه بأكمله طابع البداية الفردية ، على الرغم من أن الفردية الفنية لبراوننج في حد ذاتها لا تنتمي إلى دائرة غير عادية وغير محدودة النطاق وملفتة للنظر ، ولكن ببطء ولكن بثبات. ومع ذلك ، فإن العالم المجازي الذي كشفت عنه موهبة براوننج القوية في الأداء هو إلى حد ما من جانب واحد. لا يتقلص عازف البيانو ، ولكنه يخفف بدقة من تباين الضوء والظل ، وأحيانًا "يترجم" عناصر الدراما إلى مستوى غنائي بطبيعته العضوية. إنه رومانسي ، لكن المشاعر العاطفية الخفية ، بإيحاءاتها لخطة تشيخوف ، تخضع له أكثر من الدراماتورجية للعواطف المستعرة علانية. لذلك ، فإن اللدونة النحتية هي سمة من سمات فنه أكثر من العمارة الضخمة.
تسيبين: "إن مسرحية عازف البيانو الأمريكي جون براوننج هي أولاً وقبل كل شيء مثال على مهارة مهنية ناضجة ودائمة ومستقرة على الدوام. من الممكن مناقشة بعض سمات الشخصية الإبداعية للموسيقي ، لتقييم مقياس ودرجة إنجازاته الفنية والشعرية في فن التفسير بطرق مختلفة. هناك شيء واحد لا جدال فيه: مهارة الأداء هنا لا شك فيها. علاوة على ذلك ، فإن هذه المهارة تعني إتقانًا حرًا تمامًا وعضويًا وذكيًا ومدروسًا لجميع وسائل التعبير عن البيانو المتنوعة ... يقولون أن الأذن هي روح الموسيقي. من المستحيل عدم تكريم الضيف الأمريكي - فهو يمتلك حقًا "أذن" داخلية حساسة وحساسة للغاية ومصقولة بطريقة أرستقراطية. دائمًا ما تكون أشكال الصوت التي يقوم بإنشائها نحيلة وأنيقة ومحددة بذوق رفيع ومحددة بشكل بناء. بنفس القدر من الجودة هي لوحة الفنان الملونة والرائعة ؛ من الموطن المخملي "الخالي من الإجهاد" إلى العزف القزحي الناعم للألوان النصفية وانعكاسات الضوء على البيانو والبيانو. صارم وأنيق في نمط براوننج والإيقاعي. باختصار ، يبدو البيانو تحت يديه دائمًا جميلًا ونبيلًا ... لا يمكن للنقاء والدقة الفنية لعزف براوننج على البيانو إلا إثارة الشعور الأكثر احترامًا في أي محترف ".
لا يعطي هذان التقييمان فكرة عن نقاط القوة في موهبة عازف البيانو فحسب ، بل يساعدان أيضًا في فهم الاتجاه الذي يتطور فيه. بعد أن أصبح محترفًا بالمعنى العالي ، فقد الفنان إلى حد ما نضارة شبابه في المشاعر ، لكنه لم يفقد شعره ، واختراق التفسير.
خلال أيام جولات عازف البيانو في موسكو ، كان هذا واضحًا بشكل خاص في تفسيره لشوبان وشوبير ورشمانينوف وكتابة سكارلاتي السليمة. يتركه بيتهوفن في السوناتات بانطباع أقل وضوحًا: لا يوجد حجم كافٍ وكثافة درامية. تسجيلات بيتهوفن الجديدة للفنان ، ولا سيما تنوعات ديابيلي والتز ، تشهد على حقيقة أنه يسعى إلى دفع حدود موهبته. ولكن بغض النظر عما إذا كان قد نجح أم لا ، فإن براوننج فنان يتحدث إلى المستمع بجدية وبإلهام.
Grigoriev L. ، Platek Ya. ، 1990
