بيوتر إيفانوفيتش سلوفتسوف (بيوتر سلوفتسوف) |
المطربين

بيوتر إيفانوفيتش سلوفتسوف (بيوتر سلوفتسوف) |

بيوتر سلوفتسوف

تاريخ الميلاد
30.06.1886
تاريخ الوفاة
24.02.1934
نوع العمل حاليا
مطرب
نوع الصوت
فحوى
الدولة
روسيا ، اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية

بيوتر إيفانوفيتش سلوفتسوف (بيوتر سلوفتسوف) |

طفولة. سنوات الدراسة.

ولد المغني الروسي الرائع بيوتر إيفانوفيتش سلوفتسوف في 12 يوليو (30 يونيو من الطراز القديم) في عام 1886 في قرية أوستيانسكي ، منطقة كانسكي ، مقاطعة ينيسي ، في عائلة شماس الكنيسة.

في الطفولة المبكرة ، في سن 1,5 سنة ، فقد والده. عندما كانت بيتيا تبلغ من العمر 5 سنوات ، انتقلت والدتها إلى كراسنويارسك ، حيث قضى سلوفتسوف الصغير طفولته وشبابه.

وفقًا للتقاليد العائلية ، تم إرسال الصبي للدراسة في مدرسة لاهوتية ، ثم إلى معهد لاهوتي (الآن مبنى مستشفى عسكري حامية) ، حيث كان مدرس الموسيقى الخاص به هو PI Ivanov-Radkevich (لاحقًا أستاذًا في معهد موسكو الموسيقي) ). حتى في مرحلة الطفولة ، جذبت ثلاثية الصبي الفضية ، الرنانة انتباه الجميع من حوله بجماله ومجموعة واسعة.

في المدرسة والمعهد ، تم إيلاء اهتمام خاص للغناء ، وغنى بيوتر سلوفتسوف كثيرًا في الجوقة. برز صوته بشكل ملحوظ بين أصوات الإكليريكيين ، وبدأ يعهد إليه بالعروض الفردية.

ادعى كل من استمع إليه أن مهنة فنية رائعة تنتظر المغني الشاب ، وبشرط أن يكون صوت Slovtsov قد تم ضبطه بشكل صحيح ، يمكنه في المستقبل أن يحل محل المؤثر الغنائي الرائد في أي مرحلة أوبرا كبرى.

في عام 1909 ، تخرج Slovtsov الشاب من المدرسة اللاهوتية ، وتخليًا عن حياته المهنية العائلية كرجل دين ، والتحق بكلية الحقوق بجامعة وارسو. لكن بعد ستة أشهر ، قادته جاذبيته للموسيقى إلى معهد موسكو الموسيقي ، ودخل فصل البروفيسور آي غوردي.

بعد تخرجه من المعهد الموسيقي في عام 1912 ، أصبح سلوفتسوف عازفًا منفردًا في مسرح أوبرا كييف. صوت رائع - نغمة غنائية ، ناعمة ونبيلة في الجرس ، وثقافة عالية ، وإخلاص كبير وتعبير عن الأداء ، سرعان ما جلبت المغنية الشابة حب المستمعين.

بداية النشاط الإبداعي.

بالفعل في بداية مسيرته الفنية ، قدم سلوفتسوف عرضًا موسعًا للأوبرا والغرفة ، سجله عدد من الشركات في السجلات. في تلك السنوات ، غنى العديد من المؤيدين من الدرجة الأولى على مسرح الأوبرا الروسية: L. Sobinov ، D. Smirnov ، A. Davydov ، A. Labinsky وعدد من الآخرين. دخل Young Slovtsov على الفور هذه المجرة الرائعة من الفنانين على قدم المساواة.

لكن يجب أن نضيف إلى هذا أن العديد من المستمعين في ذلك الوقت اتفقوا على نفس الرأي القائل بأن Slovtsov كان له صوت نادر بشكل استثنائي في صفاته ، يصعب وصفه. نغمة غنائية ، جرس مداعب ، لم يمسها أحد ، منعش ، استثنائي في القوة وبصوت مخملي ، استعبد وغزا المستمعين الذين ينسون كل شيء ويتمتعون بقوة هذا الصوت تمامًا.

اتساع النطاق والتنفس المذهل يسمحان للمغني بإعطاء الصوت بالكامل لقاعة المسرح ، ولا يخفي شيئًا ، ولا يخفي شيئًا مع الإعداد الخاطئ للتنفس.

وفقًا للعديد من المراجعين ، يرتبط صوت Slovtsov بصوت Sobinovsky ، ولكنه أوسع إلى حد ما وأكثر دفئًا. وبنفس السهولة ، قام Slovtsov بأداء أغنية Lensky وأغنية Allyosha Popovich من Grechaninov's Dobrynya Nikitich ، والتي لا يمكن تأديتها إلا بأداء درامي من الدرجة الأولى.

غالبًا ما جادل معاصرو بيوتر إيفانوفيتش حول أي من الأنواع كان Slovtsov أفضل في: موسيقى الحجرة أو الأوبرا. وغالبًا ما لم يتمكنوا من التوصل إلى توافق في الآراء ، لأن سلوفتسوف كان سيدًا عظيمًا في أي منهم.

لكن هذه المرحلة المفضلة في الحياة اتسمت بالتواضع غير العادي واللطف وعدم وجود أي غطرسة. في عام 1915 ، تمت دعوة المغني إلى فرقة بيت الشعب بتروغراد. هنا غنى مرارًا وتكرارًا مع FI Chaliapin في أوبرا "Prince Igor" و "Mermaid" و "Faust" و Mozart و Salieri و "The Barber of Seville".

تحدث الفنان الكبير بحرارة عن موهبة Slovtsov. أعطاه صورة لنفسه مع نقش: "في ذكرى طيبة مع التمنيات الصادقة للنجاح في عالم الفن." PISlovtsov من F.Chaliapin ، 31 ديسمبر 1915 ، سان بطرسبرج.

الزواج من MN Rioli-Slovtsova.

بعد ثلاث سنوات من تخرجه من المعهد الموسيقي ، حدثت تغييرات كبيرة في حياة PI Slovtsov ، في عام 1915 تزوج. تخرجت زوجته ، ني Anofrieva Margarita Nikolaevna ، ولاحقًا Rioli-Slovtsova من معهد موسكو الموسيقي في عام 1911 في الطبقة الصوتية للأستاذ VM Zarudnaya-Ivanova. جنبا إلى جنب معها ، في صف البروفيسور UA Mazetti ، أكملت المغنية الرائعة NA Obukhova الدورة ، التي كانت تربطهم بها صداقة قوية لسنوات عديدة ، والتي بدأت في المعهد الموسيقي. كتبت Obukhova في صورتها الممنوحة لمارجريتا نيكولاييفنا: "عندما تكون مشهورًا ، لا تتخلى عن الأصدقاء القدامى".

في الوصف الذي قدمه البروفيسور VM Zarudnaya-Ivanova إلى Margarita Nikolaevna-Ivanova وزوجها ، الملحن ومدير المعهد الموسيقي MM Ippolitov-Ivanov ، لوحظ ليس فقط الأداء ، ولكن أيضًا الموهبة التربوية لطالب الدبلوم. لقد كتبوا أن Anofrieva يمكنه إجراء أعمال تربوية ليس فقط في المؤسسات التعليمية الموسيقية الثانوية ، ولكن أيضًا في المعاهد الموسيقية.

لكن مارغريتا نيكولاييفنا أحببت مسرح الأوبرا وحققت الكمال هنا ، حيث أدت أدوارًا رائدة في دور الأوبرا في تيفليس ، خاركوف ، كييف ، بتروغراد ، يكاترينبرج ، تومسك ، إيركوتسك.

في عام 1915 ، تزوجت MN Anofrieva من PI Slovtsov ، ومن الآن فصاعدًا ، يمر طريقهم على مسرح الأوبرا وفي عروض الحفلات الموسيقية بتعاون وثيق.

تخرجت مارجريتا نيكولاييفنا من المعهد الموسيقي ليس فقط كمغنية ، ولكن أيضًا كعازفة بيانو. ومن الواضح تمامًا أن بيوتر إيفانوفيتش ، الذي غنى في الحفلات الموسيقية ، كان مرافقة مارجريتا نيكولاييفنا المفضلة ، والتي تعرف تمامًا كل ذخيرته الغنية ولديها إتقان ممتاز لفن المرافقة.

العودة إلى كراسنويارسك. المعهد الوطني.

من عام 1915 إلى عام 1918 ، عمل سلوفتسوف في بتروغراد في مسرح البولشوي في بيت الشعب. بعد أن قرروا إطعام أنفسهم قليلاً في سيبيريا ، بعد شتاء بتروغراد الجائع ، يذهب السلوفتسوف إلى كراسنويارسك لقضاء الصيف إلى والدة المغني. اندلاع تمرد كولتشاك لا يسمح لهم بالعودة. في موسم 1918-1919 عمل الزوجان المغنيان في أوبرا تومسك يكاترينبورغ ، وموسم 1919-1920 في أوبرا إيركوتسك.

في 5 أبريل 1920 ، تم افتتاح معهد الشعب (الآن كلية كراسنويارسك للفنون) في كراسنويارسك. لعب PI Slovtsov و MN Rioli-Slovtsova الجزء الأكثر نشاطًا في مؤسسته ، وخلق فئة صوتية مثالية اشتهرت في جميع أنحاء سيبيريا.

على الرغم من الصعوبات الكبيرة خلال سنوات الخراب الاقتصادي - تركة الحرب الأهلية - كان عمل المعهد الموسيقي مكثفًا وناجحًا. كانت أنشطتها الأكثر طموحًا مقارنة بأعمال المؤسسات الموسيقية الأخرى في سيبيريا. بالطبع ، كانت هناك العديد من الصعوبات: لم يكن هناك ما يكفي من الآلات الموسيقية ، وغرف للصفوف والحفلات الموسيقية ، وكان المدرسون يتقاضون أجورًا منخفضة لعدة أشهر ، ولم يتم دفع أجور الإجازات الصيفية على الإطلاق.

منذ عام 1923 ، من خلال جهود PI Slovtsov و MN Rioli-Slovtsova ، استؤنفت عروض الأوبرا في كراسنويارسك. على عكس مجموعات الأوبرا التي عملت هنا سابقًا ، والتي تم إنشاؤها على حساب الفنانين الزائرين ، كانت هذه المجموعة تتكون بالكامل من مغنيي وموسيقي كراسنويارسك. وهذه هي الميزة العظيمة لسلوفتسوف ، الذين تمكنوا من توحيد جميع عشاق موسيقى الأوبرا في كراسنويارسك. المشاركة في الأوبرا ، ليس فقط كأداء مباشر للأجزاء المسؤولة ، كان السلوفتسوف أيضًا مديرين وقادة مجموعات من العازفين المنفردين - المطربين ، والتي سهلت من خلال مدرستهم الصوتية الممتازة وخبرتهم الغنية في مجال فن المسرح.

حاول Slovtsovs جعل سكان كراسنويارسك يستمعون إلى أكبر عدد ممكن من المطربين الجيدين من خلال دعوة فناني الأوبرا لحضور عروضهم. وكان من بينهم فناني أوبرا مشهورين مثل L. Balanovskaya و V. Kastorsky و G. Pirogov و A. Kolomeitseva و N. Surminsky وغيرهم الكثير. في 1923-1924 تم تنظيم أوبرا مثل ميرميد ، لا ترافياتا ، فاوست ، دوبروفسكي ، يوجين أونيجين.

في إحدى مقالات تلك السنوات ، أشارت صحيفة "كراسنويارسك رابوشي" إلى أن "إعداد مثل هذه الإنتاجات مع فنانين غير محترفين هو ، بطريقة ما ، إنجازًا".

استذكر عشاق الموسيقى في كراسنويارسك لسنوات عديدة الصور الجميلة التي ابتكرها سلوفتسوف: الأمير في فيلم حورية البحر لدارجوميجسكي ، ولينسكي في فيلم Eugene Onegin لتشايكوفسكي ، وفلاديمير في فيلم نابرافنيك ، ودوبروفسكي ، وألفريد في فيلم فيردي La Traviata ، وفاوست في أوبرا جونود لـ نفس الاسم.

لكن سكان كراسنويارسك ليسوا أقل شهرة في حفلات سلوفتسوف الموسيقية ، والتي كانت دائمًا متوقعة كعطلات.

كان لبيوتر إيفانوفيتش أعمالًا مفضلة بشكل خاص ، حيث أداها بمهارة وإلهام كبيرين: رومانسية نادر من أوبرا بيزيه "The Pearl Seekers" ، وأغنية الدوق من "Rigoletto" لفيردي ، وكافاتينا القيصر Berendey من "The Snow Maiden" لريمسكي كورساكوف ، وأريوسو Werther's من أوبرا ماسينيت التي تحمل الاسم نفسه ، وأوبرا موتسارت Lullaby وغيرها.

إنشاء "مجموعة أوبرا العمل" في كراسنويارسك.

في نهاية عام 1924 ، بمبادرة من نقابة عمال الفن (Rabis) ، على أساس مجموعة الأوبرا التي نظمها PI Slovtsov ، تم إنشاء فرقة أوبرا موسعة تسمى "مجموعة أوبرا العمل". في الوقت نفسه ، تم إبرام اتفاق مع مجلس المدينة لاستخدام مبنى المسرح المسمى MAS Pushkin وخصص دعمًا قدره ثلاثة آلاف روبل ، على الرغم من الوضع الاقتصادي الصعب في البلاد.

شارك في فرقة الأوبرا أكثر من 100 شخص. أصبح AL Markson ، الذي أدار العروض ، و SF Abayantsev ، الذي أدار الجوقة ، أعضاء في مجلس الإدارة والمديرين الفنيين لها. تمت دعوة كبار العازفين المنفردين من لينينغراد ومدن أخرى: ماريا بيتيبا (كولوراتورا سوبرانو) ، فاسيلي بولفيروف (تينور غنائي درامي) ، مغني الأوبرا الشهير ليوبوف أندريفا-دلماس. كان لهذا الفنان مزيج رائع من الصوت الرائع والأداء المسرحي المشرق. أحد أفضل أعمال Andreeva-Delmes ، وهو جزء من Carmen ، كان مصدر إلهام لـ A. Blok لإنشاء مجموعة من قصائد كارمن. تذكر كبار السن الذين شاهدوا هذا الأداء في كراسنويارسك لفترة طويلة الانطباع الذي لا ينسى الذي أحدثته موهبة الفنان ومهارته على الجمهور.

عملت دار أوبرا كراسنويارسك الأولى ، التي تم إنشاؤها من خلال الجهود الكبيرة التي بذلها السلوفتسوف ، بشكل مثير للاهتمام ومثمر. لاحظ المراجعون أزياء جيدة ، ومجموعة متنوعة من الدعائم ، ولكن قبل كل شيء ، ثقافة عالية من الأداء الموسيقي. عمل فريق الأوبرا لمدة 5 أشهر (من يناير إلى مايو 1925). خلال هذا الوقت ، تم تنظيم 14 أوبرا. تم تنظيم فيلم "دوبروفسكي" للمخرج إي نابرافنيك و "يوجين أونيجين" للمخرج تشايكوفسكي بمشاركة السلوفتسوفيين. لم تكن أوبرا كراسنويارسك غريبة على البحث عن أشكال جديدة للتعبير الفني. على غرار مسارح العاصمة ، يتم إنشاء مسرحية "الكفاح من أجل الكومونة" ، حيث حاول المخرجون إعادة التفكير في الكلاسيكيات بطريقة جديدة. استند النص المكتوب إلى أحداث زمن كومونة باريس والموسيقى - من "توسكا" لد.

الحياة في كراسنويارسك.

عرف شعب كراسنويارسك بيوتر إيفانوفيتش ليس فقط كفنان. بعد أن وقع في حب العمل الفلاحي البسيط منذ الطفولة ، كرس كل وقت فراغه للزراعة طوال حياته في كراسنويارسك. لديه حصان ، اعتنى به بنفسه. وكثيراً ما رأى سكان البلدة كيف سار السلوفتسوفون عبر المدينة في عربة خفيفة متجهين للراحة في جوارها. ليس طويل القامة ، ممتلئ الجسم ، ذو وجه روسي منفتح ، اجتذب PI Slovtsov الناس بأدائه وبساطته في الخطاب.

أحب بيوتر إيفانوفيتش طبيعة كراسنويارسك وزار التايغا والأعمدة الشهيرة. جذبت هذه الزاوية الرائعة من سيبيريا الكثيرين ، وكل من جاء إلى كراسنويارسك حاول دائمًا زيارته هناك.

يتحدث شهود العيان عن حالة واحدة اضطر فيها Slovtsov إلى الغناء بعيدًا عن التواجد في مكان حفلة موسيقية. اجتمعت مجموعة من الفنانين الزائرين ، وطلبوا من بيتر إيفانوفيتش أن يريهم "أعمدة".

أصبح الخبر القائل بأن Slovtsov موجودًا في "الأعمدة" معروفًا على الفور للسائقين ، وأقنعوا الفنانين بمقابلة شروق الشمس على "العمود الأول".

كان يقود المجموعة التي يقودها بيتر إيفانوفيتش متسلقون ذوو خبرة - الأخوان فيتالي وإيفجيني أبالاكوف وجاليا توروفا وفاليا شيريدوفا ، الذين قاموا بالتأمين حرفيًا على كل خطوة يقوم بها السارقون المبتدئون. في الجزء العلوي ، طلب معجبو المطرب الشهير من بيوتر إيفانوفيتش الغناء ، وغنت المجموعة بأكملها معه في انسجام تام.

نشاط الحفلة الموسيقية لسلوفتسوف.

جمعت بيوتر إيفانوفيتش ومارجريتا نيكولاييفنا سلوفتسوف العمل التربوي مع نشاط الحفلة الموسيقية. لسنوات عديدة كانوا يؤدون حفلات موسيقية في مختلف مدن الاتحاد السوفيتي. وفي كل مكان تلقى أداؤهم التقييم الأكثر حماسة.

في عام 1924 ، أقيمت الحفلات الموسيقية لسلوفتسوف في هاربين (الصين). لاحظت إحدى المراجعات العديدة: "تكتسب العبقرية الموسيقية الروسية المزيد والمزيد من المؤدين المثاليين أمام أعيننا ... صوت إلهي ، ومضمون فضي ، بكل المقاييس ، ليس له مثيل في روسيا الآن. إن لابينسكي وسميرنوف وآخرين في الوقت الحاضر ، بالمقارنة مع ثراء Slovtsov المذهل للصوت ، ليسوا سوى تسجيلات جراموفون ثمينة لـ "الماضي الذي لا يمكن استرجاعه". و Slovtsov اليوم: مشمس ، يتفتت بألماس البريق الموسيقي ، الذي لم يجرؤ هاربين على أن يحلم به ... منذ الأغنية الأولى ، تحول نجاح عروض Petr Ivanovich Slovtsov بالأمس إلى تصفيق حار. تصفيق حار وعاصف ومتواصل حول الحفل إلى انتصار مستمر. إن قول ذلك لا يعني إلا إلى حدٍ ما تحديد الانطباع الرائع لحفل الأمس. لقد غنى سلوفتسوف بشكل مبهج ولا يضاهى ، وغنى بإلهية ... بي سلوفتسوف مغني استثنائي وفريد ​​من نوعه ... "

لاحظت المراجعة نفسها نجاح MN Rioli-Slovtsova في هذا الحفل ، الذي لم يغني بشكل جميل فحسب ، بل رافق زوجها أيضًا.

معهد موسكو الموسيقي.

في عام 1928 ، تمت دعوة PI Slovtsov كأستاذ للغناء في مجمع موسكو المركزي لفنون المسرح (لاحقًا GITIS ، والآن RATI). إلى جانب الأنشطة التعليمية ، غنى بيتر إيفانوفيتش في مسرح بولشوي الأكاديمي في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية.

عرفته الصحافة الحضرية بأنه "شخصية كبيرة ، مطرب كامل ، يتمتع بسمعة طيبة." كتبت صحيفة إزفستيا في 30 نوفمبر 1928 ، بعد إحدى حفلاته: "من الضروري تعريف الجماهير العريضة من المستمعين بفن سلوفتسوف الغنائي".

قدم أداءً ناجحًا في موسكو ولينينغراد ، وغنى في "La Traviata" - مع A. Nezhdanova ، في "Mermaid" - عن V. Pavlovskaya و M. Reizen. كتبت الصحف في تلك السنوات: "لا ترافياتا" عادت إلى الحياة وتجددت ، بمجرد أن لمسها الأساتذة الرائعون الذين لعبوا الأدوار الرئيسية: Nezhdanova و Slovtsov ، كم عدد المغنيات الغنائية لدينا والذين سيكون لديهم مثل هذه المدرسة الممتازة و هذه المهارة العالية؟

العام الأخير من حياة المغني.

في شتاء عام 1934 ، قام Slovtsov بجولة في Kuzbass مع الحفلات الموسيقية ، في الحفلات الأخيرة التي قدمها Pyotr Ivanovich مريضة بالفعل. كان في عجلة من أمره إلى كراسنويارسك ، وهنا مرض أخيرًا ، وفي 24 فبراير 1934 رحل. توفي المغني في ريعان موهبته وقوته ، وكان عمره 48 عامًا فقط. ورأى كل سكان كراسنويارسك فنانهم المحبوب ومواطنه في رحلته الأخيرة.

في مقبرة بوكروفسكي (على يمين الكنيسة) يوجد نصب تذكاري من الرخام الأبيض. وقد نُحتت عليها الكلمات من أوبرا ماسينت "ويرتر": "أوه ، لا توقظني ، يا أنفاس الربيع". هنا يجلس أحد المطربين الروس المشهورين ، الذي أطلق عليه معاصروه اسم العندليب السيبيري.

في نعي ، أشارت مجموعة من الشخصيات الموسيقية السوفيتية ، برئاسة فنان الشعب للجمهورية إيبوليتوف إيفانوف ، وسوبينوف ، وكثيرين غيرهم ، إلى أن وفاة سلوفتسوف "ستتردد صداها بألم عميق في قلوب الجماهير العريضة من المستمعين في الاتحاد السوفيتي. لطالما تذكر يونيون والمجتمع الموسيقي المغني الرائع والفنان العظيم ".

تنتهي النعي بمكالمة: "ومن ، قبل كل شيء ، إن لم يكن كراسنويارسك ، يجب أن يحتفظ بذكرى طويلة لسلوفتسوف؟" واصلت MN Rioli-Slovtsova ، بعد وفاة بيتر إيفانوفيتش ، نشاطها التربوي في كراسنويارسك لمدة عشرين عامًا. توفيت عام 1954 ودفنت بجانب زوجها.

في عام 1979 ، أصدرت شركة لينينغراد "ميلودي" قرصًا مخصصًا لـ PI Slovtsov في سلسلة "Outstanding Singers of the Past".

المواد التي تم إعدادها وفقًا لكتاب BG Krivoshey و LG Lavrushev و EM Preisman 'Musical Life of Krasnoyarsk' ودار نشر كتب كراسنويارسك في عام 1983 ووثائق من أرشيف الولاية لإقليم كراسنويارسك ومتحف كراسنويارسك الإقليمي للتراث المحلي.

اترك تعليق